Inc.OSV:まず最初に、この際、PSPの「100万トンのバラバラ」におかかわりになったことについてお話していただいて、ありがとうございます。坂本:こちらこそ、このような機会を設けていただきまして感謝しております。ありがとうございます。OSV:坂本さんはこの仕事をどのようにして受け取られましたか。メーカーから個人的に選ばれましたか。それとも、その依頼がNoisycroakに(集団として)宛がわれましたか。坂本:最初の依頼はNoisycroakにいただきました。そののちゲームの内容やデザインなどのご説明をいただく中で、私が得意とするジャンルの音楽がもっともこのゲームにマッチすると思うにいたりまして、私が担当させていただくことになりました。OSV:「100万トンのバラバラ」のトレーラー(予告)が流れる間のイメージボーカルなのですが、その歌詞の内容について少し教えていただけますか。歌っている方は誰ですか。坂本:今回、私としては久しぶりに主題歌の制作に取り組みました。声、そして歌詞という訴求性のあるものを通してゲームの内容をわかりやすく伝えたい、というコンセプトで制作を開始したので、ゲームの中の楽曲イメージと隔たりがあってはいけないわけです。使用した楽器であるとか、オリエンタル音階を基本とした民族的な香りのする旋法はそのままに、音域の制限された声というものでの表現にくわえ、覚えやすいメロディーでわかりやすくストレートにユーザーの皆さんの心に響かなければいけない...。そんな色々な自分なりの決めごとをいくつも作っていたらまったく曲想が思い浮かばなくなってしまった時期もありました。久しぶりに生みの苦しみを味わった一曲となりました。ところがある時、鍵盤の前でふっとこのサビのメロディを思いついてしまったんですよ。そこから完成までは早かったですね。ヒデヒト)さんによるものです。プロデューサー自ら作詞なんて多才ですよね。歌は私の友人で、ミュージシャンとして歌手として、かねてより尊敬していたコヤマナオコさんにお願いしました。快くお引き受けいただいて、今後コヤマさんのコンサートでも歌っていただけることになっているんですよ。OSV:「100万トンのバラバラ」におけるキャラクターはとてもちっちゃいですね。そのキャラクターはどのように曲調や選ばれた楽器に影響を与えましたか。坂本:キャラクターもですが、戦艦やレイアウトのデザインもとっても可愛いですよね(笑)。今回ゲーム中の楽曲で使用した楽器はトランペット、トロンボーン、バストロンボーン、テナーサックス、バリトンサックス、クラリネット、スネアドラム、グランカッサ、ティンパニそしてシタールをはじめとする民族楽器をもろもろです。キャラクターはゲーム中ちょこまかと戦艦の上を縦横無尽に走りまくるのですが、そういったスピーディで細かな動きの表現は速いフレーズの演奏が得意なサックスとクラリネットに担当してもらい、逆に戦艦の大きさや重さ、使い古された感じの色合いであるとか金属質な材質などは、楽曲の根幹をしっかりと支えているトランペットとトロンボーンの音色や奏法によって表現しました。OSV:「100万トンのバラバラ」の音楽は子供のおもちゃ的な楽器で演奏されているように聞こえますが、そのスタイルを選ばれたのはなぜでしょうか。気軽で無邪気な雰囲気があるようにされたわけですか。方々にお願いしたんですね。例によって今回もかなり難しいスコアになりましたので(苦笑)、なかなか吹きこなせる人がいなくて...。楽曲に使われている楽器はオーケストラやジャズでプロが使うものとまったく同じものです。私の構想の中で「せわしなく、あわただしくて、でも楽しい」というイメージが一貫してありましたので、無邪気な雰囲気に聞こえるとすれば、それは楽曲のアレンジによるものだと思います。楽曲の方向性については、一番最初の打ち合わせのときに、今回戦艦のデザインを担当されている寺島さんから「こんな感じ...どうですか?」とCDを渡されたのが最初です。金管楽器中心のCDだったんですが、演奏が雑で乱暴なんですよ。その感じがとってもよくて、一発で気に入ってしまいました。その場でこの方向性で行こう!と決まったのを覚えています。OSV:BGMについて少し教えてください。トレーラー曲が成立された気軽な感じが続きますか。ゲームの進行につれてもっとドラマチックな(力強く朗々と響く)曲が出てきますか。坂本:トレーラーで使用された主題歌はとても覚えやすくキャッチーな曲となっていますが、ゲームの中の楽曲はよりバックグラウンドミュージックの色合いが強いです。私が楽曲を制作するときに一番重視しているのはメロディなので完全にメロディレスの楽曲はありませんが、主題歌がゲームの内容をわかりやすく伝えるという目的であるのに対し、ゲーム内の楽曲はよりユーザーがゲームに夢中になれるような演出のひとつとして制作しています。戦闘時の派手で動きのある楽曲はもちろんのこと、楽しい、悲しい、怖い、面白いなどなど、イベントを彩る様々な心象描写を受け持つ楽曲もご用意しています。ゲームの進行にしたがって楽曲も盛り上がっていきますし、エンディングの曲もとっても気に入っていますのでぜひ頑張ってゲームをクリアして欲しいです!OSV:このゲームの音楽において何かの生演奏の録音を利用されましたか。それとも、全てシンセサイザー音源で作られましたか。坂本:前述のとおり、ほとんどの楽器は生演奏です。シンセサイザー音源は部分的に使用した程度です。全曲に対して楽譜を用意する必要がありました。一般的に、管楽器の中には移調楽器というものがあります。今回ですとトランペット、サックス、クラリネットなんですが、これらの楽器は、すごくかみ砕いて言えば、譜面にドと書いても演奏の時にドの音じゃない違う音が出るんですね。してそんな決まりごとがあるのかは長くなるので割愛しますが、譜面を書くときに頭がこんがらがりそうになるんですよ。あと管楽器で留意しなければいけないのは「息継ぎ」です。極端な話を言えば「同じ音を5分間ずっと吹き続けてください」というお願いは現実的には無理なわけです。シンセサイザーであれば簡単に表現できることが生楽器の場合はそうはいかない。その不自由さが音楽の表現においてとっても大事なことだと私は思ってるんですね。した不自由な表現を手に入れたいがためにあえて時間とコストを掛けてレコーディングをするというわけなんです。OSV:坂本さんはこのスコアでだいたい何曲ぐらい作られましたか。それは、どうでしたか。インスピレーションが自然に出てきましたか。それとも逆に、長い挑戦でしたか。坂本:主題歌もふくめて全部で25曲制作しました。すべて私の作曲・編曲によるものですが、主題歌以外の制作は早かったです。全曲あわせて合計で一週間くらいだったでしょうか。作曲っていうのは本当に時間が読めない作業なんですね。今作のように一曲数十分~数時間で完成してしまうこともあれば、何ヶ月もかかることもあります。これは私に限ったことかもしれませんが、あっという間に完成した曲というのは、自分でも満足のいく曲が多い。逆にやたら時間の掛かった曲は、中身がくどかったり説明臭いものになってしまったりであまり良いものになっていない気がするんです。一曲数十分というような大作は別にして、ですね。いう意味でも今作の楽曲には大変満足しています。OSV:いろいろなお思いを教えてくださって本当にありがとうございました。「100万トンのバラバラ」のサウンドをより深く存じてうれしく思っております。坂本さんの成功が続くように祈ります。坂本:ありがとうございます!日本では、今作のリリース日と比較的近い時期に、同じく私が楽曲を制作した「勇者のくせになまいきだ:3D」もリリースされますので、あわせてご注目いただければとても嬉しいです。この度は貴重な機会をいただきまして誠にありがとうございました。