カルチャーは、とまらない、とめられない。PANとの震えるステージはっぴいえんど以降の日本のポピュラーミュージック史が凝縮された2時間強。密度の濃さに、比喩ではなく本当に全身の震えが止まらなかった。存在そのものが音楽であるような矢野の才能を改めて実感させられた12月18日、NHKホールでの夜。1990年にアメリカへ移住した矢野顕子が、毎年末日本へ里帰りして行なう『さとがえるコンサート』のことである。PAN」』12月18日公演の様子。彼らは21曲中18曲に参加し、数々の見せ場を作っていた。特筆すべきは、鈴木と細野がメンバーだったはっぴいえんどの“暗闇坂むささび変化”“12月の雨の日”“抱きしめたい”が披露されたこと。2013年に逝去したはっぴいえんどのメンバー、大瀧詠一の不在を埋めるかのように、大瀧がボーカルを取っていたパートを細野や鈴木、そして矢野が代わって歌っていたのが感動的だった。PANの演奏も心地よくスウィングしており、特に鈴木茂の老獪なギターの鋭利なカッティングや、渋いスライドギターは文句なしに素晴らしかった。「はっぴいえんど」から「くるり」まで披露。Gumbo”“ろっかばいまいべいびい”という細野の曲、さらには“100ワットの恋人”という鈴木の曲も演奏。細野や鈴木のボーカルはそれらの曲が発表された当時よりも滋味に富んでおり、明らかに深みを増していた。他にも、矢野が参加した小坂忠のアルバム『ほうろう』(1975年)から、その表題曲も披露。GIRL』(1976年)でソロデビューする以前からのキャリアを、まるごと総括するかのような選曲で楽しませてくれたのだ。その一方で、“丘を越えて”“ごはんができたよ”のような代表曲や、新曲も演奏するというサービスっぷり。スージーさらには、矢野が共演を重ねているくるりの岸田繁が中盤で登場し、二人が共作した“PRESTO”を矢野のピアノと岸田のアコースティックギターで演奏。me”“東京”を聴かせてくれたのにも驚いた。“東京”では細野晴臣がベースを弾き、矢野顕子がピアノを弾く。矢野は、はっぴいえんどとくるりという日本のポピュラーミュージック史に名を残す両者のミッシングリンクになっていたと言えるだろう。矢野顕子の音楽史は対決の歴史である、というのはよく指摘されることだ。セッションミュージシャンとしても数々の腕比べを経験し、多くの才能と互角に渡り合ってきた彼女。レイ・ハラカミ、マーク・リーボウ、パット・メセニー、上原ひろみ等々、共演してきたミュージシャンは数知れない。PANはデビュー前から矢野を知る旧知の仲。PANの前身であるキャラメル・ママなのだ。彼らは矢野にとってあうんの呼吸でやりとりできる「盟友」なのである。矢野は終始リラックスした面持ちで、愛嬌たっぷりのMCで楽しませてくれた。セットリストを勘違いして1曲飛ばしてしまうというハプニングもあったが、それを笑い飛ばしていたのも印象的だ。『さとがえるコンサート』も今年で21回目。NHKホールというホームグラウンドで気心知れた盟友を迎えての演奏が悪いはずがない。四つに組んで火花を散らすような対決もいいが、この日のように音と音とで会話するような親密なアンサンブルは、この四人でしか出せないもの。はっぴいえんどの曲も細野の曲も、発表された当時よりも瑞々しい響きを湛えており、観客が懐古に浸っている余地などなかっただろう。PANも、常に自らを更新し続けている。過去の名曲も懐メロになることがないのだ。PANの演奏を聴いていたら、そう思わずにはいられないのだった。