!『抜本-BAPPON-』はド素人が超低予算でやるという制約の中、どこまで映画的な世界観を出せるか...そんな戦いの自主制作映画です。補足すると、最初は15分くらいで終わる短編の予定で勢いで撮り始めたものの、尺の見積もりがあますぎて制作期間2年、上映時間90分となった思い出深すぎる作品です。権力者に怒られるかも知れませんが、映画撮影は金使うとキリがないので素人は別のところで勝負する方がいいかなと思ったわけです。あと、映画撮影を最初はなめてた...というのもあります。正確には、当時はもはやスタッフとかキャストとか呼ぶのも憚られるくらい、映画撮影のノウハウがない集団でした。無茶やってたと思います。そんな中、映画の脚本は、「おおまかな流れと冒頭部分とクライマックス(終盤)部分」を先に煮詰めていたため、二回目の撮影にしてラストバトルの撮影をすることになっていたのでありました。巡って戦いの渦が巻き起こるシーンなのであります。技術を付けてから撮るべきシーンではあるのですが、当時は15分くらいの短編で収まるという、すごい尺の勘違いをしていたので、深く考えずに撮影に突入しました。出るとか、そういうところは意識してやっていました。その辺の知識はあっても、撮影にかかる時間とか、撮影の実態的なところが全く読めてなかったですね。ほか、舞台設定なんかもクライマックスに相応しい設定なのですが、ロケ地はまあまあといったところです。余計なポスターとかが貼りっぱなしの状態で撮影しているので、少し雰囲気を損ねていますね。演技力のポテンシャルこのときの撮影で最も収穫だったのは、灰色のスーツを着た彼の演技力に凄いポテンシャルを感じられたことですね。これは連載記事第六弾のときから言っていますが、このシーンでは更に爆発していました!もちろん演技経験がまともにあるわけではないので、この時の演技は最後の撮影時と比べると結構まだ「原石感」はあって粗いのですが、みなぎるエネルギーが凄かったのです。これが撮影を重ねるごとにグングンよくなっていったのが本当に凄かったですね。気持ちの切り替え、感情移入の力が凄いんだと思います。いう本で戦う特殊能力の持ち主です。彼も長ーい二年間の撮影を通して役への没入感が徐々に高まっていきました。演じにくい役なのですが、やっぱり最後の方の演技は完全に最初よりうまかったです。演技ってうまくなるものなんですね。最近撮った『一人の怒れる釣り人』という短編の演技なんかかなりいい感じです。この彼は怒る演技が得意です。怒ってるときの演技は輝いてます。ちなみに私は監督も編集も作曲も撮影も役者も兼ねていたのですが、最初の頃はボソボソしゃべる過ぎて非常に演技が悪かったです。後半は大分ましになって声量が出るようになりましたが、まあ、至極平凡な演技だなあと客観的には評価しています。素人の中での平凡レベルということです。比較的大人数で進む撮影さて、撮影の様子です。このシーンに出る人が三人、この後に控える撮影のために来てくれていた役者が一人、ひとつ前の撮影(主人公の父親の回想シーン)で出演した役者が一人...合計五人が現場にはいました。素人の超低予算撮影には照明とか音声とかいう概念はないので(そもそも当時はそんなの考え付きもしなかった。その後は考え付いて試したこともあるけど、人手不足で断念した)、役者三人にカメラマン一人と考えると、一人完全に暇になる人間が現れます。その暇になる人物はこの人でした。この人は協力してくれてありがたかったのですが、自他ともに認める演技の下手さにより、これ以降撮影に参加することはありませんでした。あまりにやばい演技だったため、結局声をすべて他の人がアフレコするという事態すら発生したのはここだけの秘密。監督の私がこの人のシーンを煮詰めてなかったせいもあるので、演技してくれたことに感謝は感謝です。音がすると思うと...そこにはなんとiPadで撮影の様子を写真撮影する彼(主人公の父親役)の姿が!!!それをやられてしまうと演技の気が散るだけでなく、あとで編集でその撮影音をカットしなくてはなりません。うまく消せるものでもないので、かなり面倒なことになります。我々は当時はまだ軽い勢いで撮影していたとはいえ、あくまで作品つくりのために来ていたつもりでした...ここでチームに地味な分裂が生じます。こんな地味な分裂です。写真撮影をやめてくれと注意する私。気が付くといなくなっている彼(主人公の父親役)。...そう、彼は......帰ってしまった!!!のである。これ系のハプニングはこのときが最初で最後です。予定があると言っていたので帰ったのだとは思いますが、恐らくせっかく手伝いに来てやったのに怒られて面倒になったのでしょう...ここで私は監督という立場はことをうまく運ぶ力が重要なのだと知ることになるのです。気が知れた仲ですし彼の撮影シーンはすでに終了していたので、みんなその事件はあまり気まずいとも思わずに撮影はその後も進んでいくのでありました。ケンカとかにはならない仲なのです。これがあまり親しくない人だったら結構まずかったですね。映画と言うのは現実的な問題が多く絡む創作活動だと思いますわ。実はこの後に控える撮影は外での撮影だったのです。なると、暗くなる前に撮らなくてはなりません!しかし当時は冬。暗くなるのは非常に早いです。帰ってしまった父親役の彼だけではなく、灰色のスーツの彼も予定があったのです。素人が集まってますからね、撮影後にみんな予定を入れちゃうと。ここで私は選択を迫られます。1外での撮影を一瞬で終わらせて、灰色のスーツの彼が帰る前に残りのシーンを撮るか2灰色のスーツの彼が必要なシーンを一瞬で撮って、続いて暗くなる前に外でのシーンを撮るか3どちらかをあきらめるか困りました。1と2は時間的に無理だとわかったからです。この日の撮影の途中で、徐々に撮影にかかる時間の感覚を学んでいた私は、残る撮影シーンを考えると、少なくとも1~2時間はかかるとわかりました。迷ったのですが、結局ギリギリまでは2を狙って超速で撮影を進めることにしました。絶望的だったのですが、絶対無理だ!となるまではひとまずその作戦でいくことにしたのです。...しかし、この問題は後に意外な解決を見せることとなります。続く撮影このように色々と問題が起きながらも、撮影は進んでいきます。このシーンは非常に壮大な世界観のシーンだったため、大層な言葉が広い部屋に響き渡ります。高笑いする灰色スーツの男。驚愕の事実を告げられる主人公。何かを狙う、ベタなエージェント風の黒スーツ男。帰宅する、あからさまなカツラの男。このように、演技や演出の難易度が高そうなシーンを人生二回目の撮影で苦労しながら撮ります。引きのカットとアップめのカットのバランス、アングル・カメラワークなども考慮して撮っていたものの、全体的に今見ると結構甘いです。頑張って撮影が進んでいきます。撮影が進むとともに、灰色のスーツの彼の帰宅時間と、暗くなる時間が迫ってきます。思った時、灰色スーツの彼が意外な一言を放ちます。