10 de Novembro de 2018 - Cosmos Azul
A pintura da natureza-morta na Holanda seiscentista
Os próprios objetos, ou antes, a representação dos objetos por intermédio da pintura, tal é a finalidade deste género de criação. No seu início, a pintura da natureza-morta é considerada simplesmente como uma pintura de modelos imóveis e inanimados. Assim se verifica o elo que liga a natureza-morta à ideia de imitação.
No que respeita à Holanda, o burguês holandês, trabalhador e rico, encomenda e paga. Deleita-se na contemplação do ornato da sua morada, cercado de luxo e de ostentação. O seu sentimentalismo fá-lo amar as flores, as célebres túlipas, apreciando também as cores quentes dos animais de caça e os matizes irisados da plumagem dos pássaros exóticos.
Eis por que a natureza-morta na pintura seiscentista na Holanda adquire tamanha importância. O sensualismo deste povo explica em parte este gosto e requinte que o lisongeia.
Willem Kalf (1619-1693) será um dos pintores que melhor interpretará o espírito desta sociedade de conforto e pragmatista, através das suas flores, dos seus frutos, legumes, peixes, animais e também vidros gravados com diamantes, cântaros em faiança decorados com camafeus azuis, taças de prata, etc.
De origem napolitana, Gian Lorenzo Bernini (1598-1680) pode ser considerado como um dos maiores mestres da arquitetura barroca. Arquiteto e escultor, a ele se deve, a partir da morte de Maderna, a concepção de uma nova cidade de Roma de tipo monumental, «para maior glória de Deus».
A construção de São Pedro permite-lhe demonstrar todo o seu poderoso engenho inventivo e o seu génio criador. Para conseguir dar a ilusão de uma basílica menos larga e mais alta, Bernini resolve elaborar uma grande praça, que forma um conjunto arquitetónico mais largo e menos alto.
A vasta praça descreve uma elipse limitada por dois hemiciclos com colunas dóricas. No interior, Bernini emprega materiais nobres: mármores, bronzes, estuques e dourados. Preenche o espaço que continuava vazio sob a cúpula por um magnificente baldaquino.
A decoração do fundo da igreja era outro problema que aguardava solução. Bernini põe mais uma vez à prova o seu extraordinário talento, construindo a famosa «Cadeira de São Pedro».
Esta obra colossal conseguiu escapar ao aspecto maciço graças ao movimento que dela se desprende. Tudo se movimenta, tudo se ilumina à luz do Espírito Santo, cuja imagem está colocada no centro.