Soul Review: a arte da Pixar vai além do que nunca - Filmes
Principal Filmes 'Soul' leva a arte da Pixar mais longe do que nunca
Pixar's Alma Disney / Pixar
A maior força da Pixar é sua capacidade de pegar conceitos emocionais e psicológicos complicados e canalizá-los em animações adoráveis ​​para crianças, sem nunca emburrecer a mensagem. O que começou como lições relativamente diretas sobre amizade, relacionamentos e pensamento além de si mesmo, conforme contado em História de brinquedos e Vida de Inseto tornaram-se meditações metafísicas sobre o poço profundo da humanidade de emoções muitas vezes conflitantes e uma exploração da vida após a morte em De dentro para fora e Coco . Isso é um salto e tanto para um estúdio de cinema de animação infantil. Mas Alma, dirigido por Pete Docter ( Lado de dentro Fora ) e co-dirigido por Kemp Powers ( Uma noite em miami ) é o próximo capítulo na jornada da Pixar, uma metáfora caprichosa e comovente sobre por que estamos todos aqui em primeiro lugar.
Como Coco , Alma pede a seu público jovem para confrontar a verdadeira questão de nossa própria mortalidade. Mas a questão que impulsiona sua história é o que acontece antes e depois de nossas vidas aqui na Terra?
Alma gira em torno do professor de banda do ensino médio Joe Gardner (Jamie Foxx), um pianista de meia-idade frustrado com sonhos de estrelato musical. Depois de anos de falsos começos, ele faz um teste para uma banda de jazz apenas para cair por um bueiro e morrer prematuramente minutos depois. Fale sobre um dia ruim.
Despertando em uma grande esteira rolante em um nada semelhante ao vazio sendo conduzido para o esquecimento (referido como O Grande Além, projetado em detalhes maravilhosos e visualmente criativos pelo designer de produção Steve Pilcher), Joe luta para escapar, pousando em The Great Before. Aqui está o campo de treinamento de cor púrpura para as almas antes de entrarem em seus corpos na Terra. É uma versão pré-escolar mais etérea da fábrica de chocolate de Willy Wonka.
Escrito por: Pete Docter, Mike Jones, Kemp Powers
Estrelando: Jamie Foxx, Tina Fey, Questlove, Phylicia Rashad, Daveed Diggs, Angela Bassett
As regras desse plano são simples: o desenvolvimento de novas almas é guiado por mentores, que já viveram suas vidas na Terra e ajudarão as novas almas a encontrar suas paixões. Supervisores - desenhos de linhas no estilo de Picasso (Alice Braga, Richard Ayoade e Wes Studi), todos chamados Jerry - ajudam a atribuir a cada alma uma personalidade antes do nascimento. (Sou um cético agradável que é cauteloso, mas extravagante, diz uma alma precoce em formação. Sou um megalomaníaco manipulador que é intensamente oportunista, diz outro com um bom humor inexpressivo.) Assim que as almas descobrem sua centelha, elas recebem uma entrada passe para a Terra.
Imediatamente, Alma levanta uma série de questões filosóficas importantes. A existência é governada pela natureza ou criação? Cada ser humano tem uma personalidade pré-determinada? A que custo vem perseguir nossos sonhos?
Nestes reinos metafísicos, as almas têm um tom azulado quente, um brilho amigável com grandes (desculpem a palavra escolha) olhos comoventes. Alma A imaginação de seres ainda não físicos como bolhas amorfas é tão fofa quanto você esperaria da Pixar, mas tornou-se ainda mais impressionante por tornar o depois (antes?) Menos ameaçador. Nascimento e morte são naturais e é importante aproveitar o tempo intermediário, Alma argumenta por toda parte.
Há uma mensagem inatamente positiva em todo o filme, pois diz às crianças para descobrir e abraçar o que as entusiasma na vida. Embora, à maneira típica da Pixar, os espectadores com alguns quilômetros de vida possam apreciar os temas e a jornada ainda mais do que as crianças.
Enquanto presos em The Great Before, os Overseers confundem Joe com um mentor e o unem a Soul 22 (Tina Fey, enérgica, bem-humorada e adorável como sempre), um espírito desinteressado que tem evitado a Terra por milênios. Como podemos ver em uma série de piadas de corte eficazes (incluindo um jab particularmente hilariante nos Knicks de Nova York), 22 percorreu milhares de mentores históricos, incluindo Abraham Lincoln e Madre Teresa, nenhum dos quais conseguiu inspirar 22 (muito para eles próprios desgosto). A atitude descontente de 22 é apropriadamente resumida quando ela diz a Joe: Você não pode esmagar uma alma aqui. É para isso que serve a Terra. Mas uma brecha acidentalmente leva Joe e 22 de volta à Terra em um Sexta louca capítulo lateral cheio de humor e perspectivas mutáveis.
Na Terra, a missão provincial de Joe de realizar seus sonhos de jazz de longa data às custas de tudo o mais começa a ampliar sua visão, lançando luz sobre seus pontos cegos de longa data. Ao mesmo tempo, 22 experimenta pela primeira vez a sobrecarga sensorial depois de ser jogada em uma rua movimentada de Nova York meticulosamente recriada, mas acaba percebendo que a vida na Terra é muito mais gratificante do que ela jamais imaginou (a pizza desempenha um papel fundamental, pois deve). A partir daqui, a última metade do filme é inspiradora e edificante, aplicando significado e apreciação a vidas que até mesmo seus fígados acreditam ter sido perdidas.
Joe ainda não consegue se desviar de seu caminho, mas ele percebe que sua obsessão o impediu de se interessar pelos outros, fazer amigos e formar relacionamentos. Quando a alegria se torna uma obsessão, a pessoa se desconecta da vida, explica um personagem místico giratório de signos dublado por Graham Norton. Alma consegue um delicado ato de equilíbrio de dizer aos adultos que é possível ficar muito consumido pela busca de um sonho, ao mesmo tempo que capacita as crianças a descobrirem suas próprias paixões. Embora realizar o seu sonho nem sempre preencha necessariamente o buraco no seu coração, Alma dá um toque psicodélico Opus do Sr. Holland sugerindo que ajudar os outros a cultivar seu próprio talento pode ser igualmente recompensador.
Alma empurra a Pixar ainda mais em território desconhecido do que nunca. Todos nós nos sentimos presos, separados de nossos sonhos, desviados do curso que imaginamos para nós mesmos. Ainda Alma não tem medo de contar verdades duras para crianças e adultos. Isso é feito com indiscutivelmente a criação mais visualmente e conceitualmente ousada da Pixar é um bônus adicional. As cenas musicais transportivas e coloridas - com Jon Batiste emprestando sua experiência à trilha sonora inspirada no Jazz - são um novo elemento a ser apreciado por públicos de todas as idades.
Alma pode não se aglutinar tão claramente quanto alguns de seus predecessores e, como esta revisão pode sugerir, às vezes tende mais para uma exposição rápida do que para emoção crua. Mas seu grande coração e foco maduro parecem ao mesmo tempo novos e familiares. Nesse sentido, Alma é o epítome de The Great Before e The Great Beyond.