Huntsville é um destino bacana para incluir na rota da música (Nashville, Memphis, Muscle Shoals e New Orleans). Vai rolar um pequeno desvio, mas vale a pena viu?!
Outra pedida bacana e está na minha lista dos sonhos é fazer uma Roadtrip do norte ao sul do Alabama, uma viagem que começa em Huntsville, e de lá segue para Muscle Shoals, Birmingham, Montgomery, Mobile (a cidade é bem legal) e termina nas praias lindas do sul do estado (Orange Beach é uma das pedidas mais populares do Alabama.
Para nós, Huntsville foi uma das paradas da nossa viagem da Califórnia à Flórida, incluímos 2 noites em Huntsville entre Nashville (TN) e Destin na Flórida e amamos a pedida.
Apesar de não ser obrigatório, o seguro viagem nos Estados Unidos é indispensável para te salvar de problemas como malas extraviadas, voos atrasados e, claro, emergência hospitalar.
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E aí, curtiu o nossas dicas Huntsville? Se tiver alguma dúvida ou sugestão, é só deixar um comentário!

Misturar ficção literária e cinema e se sair bem não é para todo mundo. Quem faz isto é o jovem escritor inglês David Nicholls em seu recente romance “The understudy” (Hodder, 2005), no Brasil traduzido para “O substituto”.
A palavra ´understudy´ designa aquela profissão do mundo do teatro que a gente pode chamar livremente de ´ator de reserva´: você decora toda a fala de um dado personagem de uma peça, ensaia com o mesmo rigor dos atores titulares, porém, nunca vai ao palco… a não ser que o ator titular do seu personagem fique, por alguma razão, impossibilitado de atuar. Se isto nunca ocorrer, você nunca atuará, por mais que domine o seu papel.
No livro de Nicholls esta é a profissão de Stephen C. McQueen, um quarentão descasado, com todo o perfil de ´loser´, que ainda ama a ex-esposa e que vive fazendo esforços para alimentar o afeto da filha, uma garota de oito anos.
Mas, se o cenário do livro é o teatro, o imaginário, não. O imaginário é definitivamente o cinema, conforme já está ironicamente prometido no nome do protagonista, quase o mesmo do famoso ator hollywoodiano Steve McQueen. Só que, ao contrário do astro americano, Stephen vive, como quebra-galho, fazendo pontas em produções cinematográficas locais, geralmente em papéis obscuros e pouco visíveis, em muito casos, e sintomaticamente, como mortos, vítimas descartáveis, ou equivalentes. A peça todo dia encenada, em que Stephen é reserva, versa sobre a vida do poeta Byron, e, no entanto, os grandes intertextos do livro não são literários, nem teatrais.
O fato é que Stephen é um cinéfilo viciado que, quando não está diante da tela, está pensando cinema o tempo todo. Claro, essa cinefilia obsessiva é partilhada pelo próprio narrador da estória, que, quase sempre, antes de introduzir um novo episódio, gasta tempo imaginando como ele seria se se tratasse de um filme.
Isto para não dizer que os capítulos do livro têm títulos sempre – digamos – “cinematográficos”, nomes de atores/atrizes, fatos do show business, ou títulos de filmes conhecidos. Por exemplo, o capítulo em que se descrevem os dotes físicos da ex-esposa de Stephen é, por causa de uma vaga semelhança, intitulado “Lauren Bacall”. Outro exemplo: um capítulo do livro se chama: “The awful truth”, e aqui confesso que li o livro no original, e fico imaginando as dificuldades do tradutor da edição brasileira, já que este filme teve, no Brasil, um título completamente diferente, e que não se coaduna com o conteúdo do capítulo que encabeça. Sim, “The awful truth” (´a terrível verdade´) se chamou por aqui “Cupido é moleque teimoso”.
Na verdade, o que não dá para esconder é que o livro todo foi concebido para virar cinema, aliás, como a maior parte da literatura ficcional que se escreve hoje em dia mundo afora. Não sei se dará um bom filme, tão bom quanto o é, de fato, o romance, irônico, engraçado, divertido.
A estória é simples. Esse deprimido e atropelado Stephen C. McQueen está sendo o reserva de um famoso ator londrino, Josh Harper, um astro que as revistas especializadas já consideram o décimo segundo homem mais sexy do mundo. Mesmo sem maldade, Stephen vive sonhando com a chance de alguma coisa acontecer ao astro, para que possa substituí-lo no palco e – quem sabe? – a crítica especializada notar sua presença e seu desempenho, e daí, ele deslanchar sua própria carreira. Mas, o que pode acontecer a Josh? Um piano cair na sua cabeça? Stephen chega a ter um sonho politicamente incorreto com o tal providencial piano, mas foi só um sonho…
Enquanto isso, trabalhando de garçon numa festa na mansão de Josh, Stephen conhece Nora, a esposa do anfitrião, e uma improvável amizade começa a brotar entre os dois. Não pretendo contar o resto da estória, mas não resisto em dizer que o andamento da narrativa, e mais ainda o desenlace, sugerem um certo emprego dúbio para a palavra titular ´understudy´, ao mudar o contexto profissional do teatro para o universo amoroso.
Fazia tempo que não me divertia tanto lendo um livro; bem entendido, não que ele tenha me provocado risadas, mas, o tempo inteiro, do primeiro ao último parágrafo, aquele estado de espírito de leveza que nos acomete ao nos darmos conta de estarmos lendo um texto extremamente inteligente e inspirado.
Voltando à presença do cinema no livro, quer me parecer que o intertexto mais forte é justamente o não nomeado e que funciona como um escondido mas ubíquo contraponto à narrativa. Refiro-me à estória, bem conhecida dos espectadores de cinema, de uma certa “understudy” que cometeu todas as incorreções políticas – todas as que o nosso Stephen não ousou – para tomar o lugar da atriz titular… e tomou. Sim, de alguma maneira sutil, o livro de Nicholls é “A malvada” às avessas.
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BRASIL - A Confederação Brasileira de Judô confirmou nesta quarta-feira (4), através de nota, que a judoca gaúcha Mayra Aguiar sofreu uma lesão no ligamento cruzado anterior do joelho esquerdo.
saiba maisComitê dos Jogos de Tóquio reduz 1,5 bilhão de reais em custosDiscurso oficial levanta incertezas sobre realização de Jogos em 2021Covid-19: sem vacina até dezembro, "não haverá Jogos", avalia ConradoDevido à pandemia, COB enviará 200 atletas para treinarem na EuropaTedros diz esperar que Jogos celebrem vitória sobre coronavírus

O Oceana Waterfront Residence oferece localização privilegiada, acabamento de alto padrão, com qualidade de vida de um bairro único. Prédio novo, moderno e pronto, com lazer completo, apartamentos de 3 quartos com o conceito Flex Living, o máximo de flexibilidade nas varandas já entregues com fechamento de cortinas de vidro. O projeto aproveita o que há de melhor no litoral, uma vista privilegiada no qual todos os apartamentos são de frente para o mar na Praia do Recreio.

A Fazenda: Mirella, Victoria e Luiza se unem em discussão calorosa contra Raissa Barbosa - ISTOÉ Independente
O tempo fechou durante a tarde desta quarta-feira (21) em ‘A Fazenda 2020’ após uma discussão quente entre o trio Mirella, Luiza Ambiel e Victória Villarim com a companheira de confinamento Raissa Barbosa.
Mais tarde, Luiza cumpriu o combinado e chamou uma reunião com todos os companheiro de confinamento. Foi então que Mirella pediu a palavra para trocar acusações com Raissa, a quem acusou de ser falsa. A funkeira pediu para que a modelo “não desse uma de louca”. Foi o estopim para uma acalorada discussão entre elas.
Mirella se levantou e começou a gritar, enquanto Raissa era contida por Jojo Todynho do outro lado. “Como vou defender uma pessoa que não olha para mim”, afirmou Raissa. “É falsa, não presta, está se mostrando…”, afirmou Mirella. Nesse momento, a briga se tornou generalizada, com Mariano tentando acalmar os ânimos entre as duas, que continuaram trocando acusações.
Luiza Ambiel e Victória Villarim se juntaram aos gritos de Mirella, confrontando Raissa ao ponto de deixá-la abalada. Mariano novamente tentou acalmar a situação, sem sucesso.

Ulrich Seidl encerrava sua trilogia Paradise, com Hope, quando conversou com o repórter em Berlim. O filme é sobre uma garota gordinha que tenta perder peso num acampamento para jovens obesas. Sua mãe, enquanto isso, passa férias na África, no Quênia. Seidl contou como, pesquisando sobre o turismo de europeus na África, descobriu o que seria o tema de seu próximo filme, Safári. O filme foi exibido nos festivais de Veneza e Toronto e agora está em cartaz, desde o dia 14, na cidade.
O austríaco Seidl é um autor prestigiado no circuito dos festivais, mas está longe de ser uma unanimidade. Nisso lembra outro famoso autor de cinema da Áustria, Michael Haneke. Seidl adora provocar, filmando o absurdo do comportamento humano. Ele próprio define Safári como “a vacation movie about killing”, um filme de férias sobre matança (de animais). É o que fazem europeus ricos. Pagam fortunas para caçar, e matar, animais. Não importa que muitas dessas espécies estejam ameaçadas de extinção. Para quem está entediado da civilização, todo recurso para se divertir é válido. O horror, o horror.
Safári abre-se com a imagem – e o som – de um corneteiro anunciando que a caçada vai começar. Os caçadores incluem Eva, o marido e o casal de filhos, mais outro casal mais velho. No final, vem a confissão: “É muito excitante puxar o gatilho. Te dá sensação de poder”. Deve ser o que pensam os atiradores solitários que, volta e meia, disparam suas armas na ‘América’ contra estudantes – muitas vezes são colegas de aula -, idosos ou simplesmente pessoas diferentes e, por isso, merecedoras de desprezo e ódio.
A Associação do Rifle sustenta que é um sagrado direito do povo para se defender, mas não devia ser para disparar indiscriminadamente. Na África, contra animais, vira programa de férias. Seidl vê, nessas bárbaras matanças, um sinal de degeneração da humanidade, além de um degrau a mais do sistemático ataque à natureza que mantém o planeta na zona de perigo. “Nada disso é isolado de outras coisas que ocorrem no mundo.”
Algumas imagens são particularmente chocantes. Uma girafa e seu parceiro. Atingido, o animal demora – e protesta – para morrer. Se aquele som não ecoa na consciência do espectador, já que o caçador não está ligando, a desumanidade chegou a um estado alarmante e o mundo marcha para o fim – moralmente, sem dúvida. Será, talvez, curioso, ver Safári e comparar com Jurassic World – Reino Ameaçado, que estreia oficialmente na quinta, 21 (depois de uma semana de pré-estreias). Na fantasia de J.A. Bayona, os dinossauros são clonados, mas a caçada não é menos impiedosa e culmina num leilão de compradores interessados em transformar os animais antediluvianos em máquinas de matar, um outro tipo de arma. Bayona está brincando de ficção, mas até ele, em São Paulo, no começo do ano, quando veio promover seu filme estrelado por Chris Pratt e Bryce Dallas Howard, disse que o horror de seu filme tem valor de advertência – contra experimentos que ameaçam se voltar contra o homem.
Claro que existe uma contrapartida. Os caçadores sustentam que o homem caça animais desde os primórdios da humanidade, que a matança previne a superpopulação e o turismo estimula as economias locais, etc. O cinismo não tem limite. Os africanos, de tão pobres, estão ali comendo restos de ossos para sobreviver. E fica a questão – se o diretor está filmando para denunciar, para mostrar indignação, por que não intervém? O corneteiro do começo comenta com a mulher que os negros correm mais porque têm as pernas mais extensas e os músculos e ossos são de aço, um comentário que talvez pretenda ser elogioso, mas no fundo é tremendamente racista. Não é fácil assistir a Safári, mas também não é fácil deixar o cinema com as 1.001 questões éticas que o filme levanta, incluindo sobre o predatório colonialismo europeu no continente africano.

Registro de preços para eventual contratação de fretamento de veículos para transporte de passageiros.
24/12/2020 Alteração do STATUS de vigência Ata de Registro de Preços Ata 17/2020, novo status de vigência: Alerta de vencimento Sistema Automatizado
24/09/2020 Alteração do STATUS de vigência Ata de Registro de Preços Ata 17/2020, novo status de vigência: Atenção Sistema Automatizado
24/06/2020 Alteração do STATUS de vigência Ata de Registro de Preços Ata 17/2020, novo status de vigência: Normal Vigente Sistema Automatizado

Como agir, no dia a dia, com um adolescente rebelde? Essa é uma pergunta frequente que recebo nos meus atendimentos de coaching.
Costumo sempre dizer que o adolescente está em construção. Nesta fase, o desafio dos pais é o de encontrar um espaço/lugar/ponto onde será possível dialogar e fazer o filho ouvir sem as terríveis guerras e sem ter a autoridade desafiada.
Neste artigo, vou mostrar a você 8 conselhos práticos para agir com um adolescente difícil, inspirado no que fala o psicanalista e psiquiatra francês J.D. Nasio:
O melhor remédio é o tempo. Os pais de adolescentes precisam mudar a postura diante da adolescência do filho: plantar sementes e esperar que elas cresçam é a melhor postura.
Se antes você tinha controle sobre os comandos que dava para o seu filho, agora pode parecer que nada do que pede é atendido ou que sempre é com muita guerra que as coisas são feitas. Sim, os adolescentes estão mais questionadores e obedecem cada vez menos a comandos e cada vez mais a uma postura de liderança e autoridade.
Sermão, gritaria e autoritarismo precisam dar lugar a conselhos, diálogos e parceria. E muitos desses conselhos não são assimilados imediatamente até por causa da própria imaturidade da idade.
A adolescência é uma fase que tem começo, meio e fim, e se você tiver forças para plantar, regar e se manter presente nessa fase, os frutos virão na vida adulta.