Erasmo Dibell: Desde muito cedo convivo com a música, pois, tanto por parte de pai quanto de mãe, tive e ainda tenho parentes ligados à música. Do lado de minha mãe, minha avó tocava cavaquinho e meu avô gaita. Meu tio Antônio/Toninho toca contrabaixo, Cello e, salvo engano, tem até uma licenciatura em Música. Da parte do meu pai, meu tio Joaquim Torres, tocou sanfona desde menininho.
Minha avó Raimunda Torres contava que em uma passagem de Luiz Gonzaga pela cidade onde morava – não sei ao certo se já em Carolina – Ma ou em alguma outra cidade do estado do Piauí, de onde migraram para o maranhão – O Mestre Lua se encantou com o menino sanfoneiro e até quis levá-lo, mas o ciúme e o receio de minha avó falaram mais alto.
Meu tio Pedro Rocha, irmão de minha mãe, foi o responsável, digamos assim, pela montagem do meu primeiro repertório e eu ali debruçado, encantado com o “Quem viver chorará” de Fagner e o “Espelho cristalino” de Alceu Valença, entre outros bulachões (LPs) que me encheram os olhos de desejo, o desejo de ser artista. Lá de Imperatriz – MA, meu pai sonhando com outras possibilidades para mim e eu ali definido: É isso o que eu quero fazer! Definitivo este momento em Belo Horizonte – MG em 1980.
Erasmo Dibell: Sou autodidata e com este bom tempo no ofício, aprendi a cifra básica da nomenclatura dos acordes, nada mais, além disso!
04) RM: Quais a suas influências musicais no passado e no presente. Quais deixaram de ter importância?
Erasmo Dibell: Meus mestres continuam os mesmos: Braguinha Barroso pela influência no modo de tocar violão, quando de uma breve temporada que passou comigo no “Sol e Lua”, casa noturna que eu tinha em Imperatriz – Ma e lá promovia shows alternativos com meus contemporâneos.
Gilberto Gil, Gonzaguinha, Beto Guedes, Chico Buarque, Luiz Gonzaga, Djavan, Caetano Veloso, Geraldo Azevedo, Alceu Valença, Fagner, Belchior, João do Vale, não necessariamente nesta ordem. Todos até hoje presentes e importantes em minha vida e estrada musical que sintetiza o meu constante aprendizado com estes mestres.
Erasmo Dibell: Comecei a compor a partir de 1983 e passei a participar de Festivais de Música já na segunda metade dos anos 80. Era grande a quantidade e qualidades destes eventos por todo o país e aconteciam também no norte e no nordeste brasileiro, em especial no Maranhão aonde residia e no Pará. Considerando a carreira profissional a partir do primeiro disco, em 2013, fez 20 anos do lançamento do meu primeiro disco solo, o LP – Sarará de 1993.
Erasmo Dibell: Lancei três discos: O LP Sarará/1993, o CD – O amor é Azul/1995 e o CD – Tudo de bom/2008. Tenho música suficiente para mais uns 20 discos, considerando-os com repertório de 12 músicas em cada. Este hiato entre o “o amor é azul e o tudo de bom” deve-se a um, ainda mal resolvido, contrato de exclusividade de compositor e intérprete com a Sony Music firmado em 1997. Cumprido em parte e de forma duvidosa, pois, pegaram as gravações que fiz para escolha de repertório e como estou eu cantando e tocando meu violãozinho: Lançaram um CD/aberração intitulado: “Raízes”, mas, este eu desconheço e não o considero como disco meu! No LP – Sarará participam: Papete – Percussão, arranjos e direção musical; Marcelo Carvalho – Teclados e arranjos; Cláudio Ribeiro – Contrabaixo; Leônidas Costa – Guitarra; PP Júnior – Programação de bateria; Erivaldo Gomes, Serginho Barreto e Jeckovisk – Percussão e Erasmo Dibell – Arranjos, guitarra, voz e violão. Este disco foi gravado no estúdio R&Aem São Luís – Ma em 1993. No CD – O amor é azul participam: O maestro Zé Américo Bastos – Teclados, acordeom, arranjos e direção musical; Marcelo Carvalho – Teclados; Papete, Jeckovisk e Serginho Barreto – Percussão; Eliézio – Acordeom; Claudio Ribeiro – Contrabaixo; Zeppa – Guitarra; Jair Torres – Violão solo; Leônidas Costa – Guitarra; PP Jr e Leônidas Costa – Programação de bateria e Erasmo Dibell – Voz e violão. Este disco também foi gravado no estúdio R&A de São Luís-MA em 1995. No CD – Tudo de bom participam: Carlito Jr – Teclados e arranjos; Raimundinho Pote – Acordeom; Jeferson de Souza – Teclados; Alex Rocha – Baixolão; Carlos Pial – Percussão eErasmo Dibell – Arranjos, direção musical, voz e Violão. Este disco foi gravado no ME Estúdio de Imperatriz – Ma em 2008. Os discos são integralmente autorais e refletem minhas experiências sentimentais do dia a dia e inquietações sociais. As músicas que se destacaram: Vidente, Filhos da precisão, Refresco de memória, Mata a vista, Sarará, Beijo na boca, beija, Tudo de bom, Longe d’ocê e Mucama.
Erasmo Dibell – Creio ser MPB o que faço, contudo, não me policio nos atos de criação. Até porque em geral é tudo muito espontâneo como que se já estivesse pronto, mas desordenado, cabendo a mim tão somente ordenar dando começo, meio e fim a cada uma destas criações que já se somam para mais de três centenas. Faço e assumo tudo enquanto componho em todas as possibilidades possíveis com a música.
Erasmo Dibell: Não tenho um modelo de como compor. Em geral as músicas me chegam e eu coloco ali algo que estou vivendo, sentindo. Com estes 20 anos de estrada, naturalmente se quiser forçar a barra: Paro e faço algo ali naquele momento, mas confesso – Todas as que tocaram e tocam mais forte nas pessoas, me chegaram de algo que não sei explicar, simplesmente prontas, bastando apenas à montagem do quebra-cabeça!
Erasmo Dibell: Não tenho parceiro assíduo. Geralmente componho só com meu pinho (Violão), mas também já fiz músicas com Betto Pereira, Josias Sobrinho, Ronald Pinheiro, César Nascimento, Zeppa e Maurício Mattar, dos que lembro agora!
Erasmo Dibell: O bom de ser independente é que você grava o que quer; o que acredita, sem a preocupação de ter que agradar; ter que vender um milhão de cópias.