Descrição da Cena: Monólogo final, representando todos os cinco alunos que passaram um Sábado inteiro em detenção na escola.
Ora aqui está um filme que demorei tempo demais a ver. Sempre o tive na lista, mas fui retardando, retardando, até ao dia em que, finalmente, vi.
Mais de 25 anos depois, The Breakfast Club continua a ser o filme de Hollywood mais preciso sobre esse bicho de sete cabeças que é a adolescência, mas sobretudo, é um exímio ensaio sobre estereótipos, sem nunca cair nas teias do irreal, como tantas vezes estamos habituados a ver.
Este é um filme simples, mas que versa sobre temas para nós tão complexos ao longo da vida. É um filme sobre aparências, e o desfazamento que tantas vezes existe entre elas e o interior de cada um de nós. É um filme sobre um grupo de jovens que se revolta contra o sistema, onde muitas vezes somos forçados a aderir a este ou àquele grupo, só porque sim, e sua grande descoberta é que são muito mais do que o grupo a que pertencem e que, no fundo, todos, por mais diferentes que pareçam, têm algo com o qual se podem identificar.
A cena que escolhi é mesmo a final. Sim, é um bocadinho cliché. Estava na dúvida relativamente a outra (que podem ver aqui), mas depois ficou tudo muito claro. Muitos não concordam com o final do filme, achando até que vai contra todos os restantes 90 minutos. Eu penso que estão enganados.
Estamos demasiado habituados a que Hollywood nos faça as vontades, e nos dê os finais felizes que achamos merecidos, mas a realidade que temos no mundo não é essa. Sem medos, os personagens chegam a admitir que na Segunda-Feira, muito provavelmente, nem se vão falar, porque por mais que estejamos presos a um esterótipo, que saibamos que somos muito mais que isso e queiramos soltar-nos... não queremos correr o risco de sair da nossa "zona de segurança" e perder o que temos como adquirido.
John Hughes deixa tudo em aberto, com interpretação aberta a cada espectador; interpretação essa que variará certamente com o estereótipo que vive em cada um de nós.
Descrição da Cena: Depois de jantar, Paul Allen e Patrick Bateman vão para casa do último, onde este dança e fala animadamente sobre Huey Lewis and the News, mesmo antes de matar Allen com um machado.
American Psycho, adaptação cinematográfica da obra de Bret Easton Ellis, é uma crítica satírica ao consumismo da década de 80 que dominava a cultura americana. Este retrato tem como modelo central a figura de Patrick Bateman, um homem de negócios fixado nos interesses da aparência e dos bens materiais, e a sua construção como homicida psicótico demonstra de uma forma exacerbada a desumanização que este tipo de cultura provoca. É colocada ainda uma ênfase essencial na incapacidade da sociedade em geral em reconhecer os actos violentos de Bateman.
De uma forma ou outra, este fabuloso American Psycho relembra Fight Club, usando os protagonistas a violência como forma de chegar mais perto de algum sentimento enquanto enterrados sob uma cultura imensamente consumista. Esta cena em particular espelha muito bem essa mesma ligação com a violência e a natureza satírica deste belo pedaço de história cinematográfica. Definitivamente um must para os apreciadores de filmes com algo a dizer sobre nós e sobre o mundo em que vivemos.