Seguindo uma tradição cada vez mais abundante no cinema contemporâneo, “A Origem” se esmera em citações e alusões tanto visuais quanto narrativas (observe, por exemplo, a simetria dos móveis e a paleta de cores do aposento onde pai e filho se encontram no epílogo do filme, e tente não se lembrar da quarta parte do clássico “2001 – Uma Odisséia no Espaço”) e aborda um tema clássico, já explorado por dezenas de cineastas e teóricos do audiovisual: os paralelos entre o mundo dos sonhos e a narrativa cinematográfica. Da mesma forma, Christopher Nolan resgata uma variação pós-moderna desse mesmo tema (o apagamento contínuo das fronteiras entre realidade e ficção), usando as melhores técnicas de efeitos especiais disponíveis. A seqüência em que Cobb explica a lógica do mundo dos sonhos a Ariadne (e aos espectadores), num bistrô em Paris, é um dos melhores momentos do filme, e um eficiente encontro de entretenimento, raciocínio e emoção.
Nolan não explora esse tema com a intensidade ou a sofisticação de um David Cronenberg (“Existenz” ou “Spider”). Os sonhos concebidos por ele pouco têm da qualidade onírica dos verdadeiros sonhos, assemelhando-se muito mais a estágios de um jogo eletrônico (em cada nível, os personagens precisam atingir um objetivo específico) em que a ação é mais física do que emocional. Por outro lado, a clareza narrativa com que o diretor organiza tantas ações paralelas e personagens é admirável, resultando em um terceiro ato que é pura engenharia cinematográfica, uma tour-de-force de montagem. Nolan tem o mérito de criar diversão de qualidade com bom potencial para reflexão – e isso nunca é ruim.
Claro, “A Origem” não chega perto do status de obra-prima. A música onipresente, clichê e intrusiva de Hans Zimmer já desqualificaria o filme para tanto, menos pela construção melódica (com arranjos inspirados em canção de Edith Piaf, que exerce papel importante na trama) e mais pelo exagero no uso, já que ela praticamente não pára durante todo o filme. Isso banaliza o trabalho da equipe de efeitos sonoros, praticamente impossibilitando-a de utilizar os ruídos como fonte de experiências sensoriais (algo que o próprio Nolan já havia feito de forma criativa em “Insônia”, de 2002). Nos diálogos, a combinação de close-ups extremos de rostos com o uso de lentes teleobjetivas, que comprimem espaços, geram uma sensação de falta de ar e transformam freqüentemente os segundos planos em imagens abstratas, ajudando a dar tensão e ritmo à narrativa; mas os planos gerais não têm o senso apurado de composição visual de um Michael Mann, cuja técnica é semelhante e mais sofisticada. De qualquer forma, a obsessão de Nolan com o tema do duplo, expressa muitas vezes em imagens envolvendo espelhos, marca presença aqui. Preste atenção nelas, pois são importantes.
Ademais, ainda que “A Origem” exija que a platéia acompanhe o desenrolar dos acontecimentos com atenção redobrada, a narrativa em camadas não chega a ser nem complexa e nem confusa. Com atenção, é perfeitamente possível acompanhar toda a trama sem se perder, ainda que a importância dos pequenos detalhes (uma marca estilística de Nolan) só possa ser percebida totalmente numa revisão. As reações de promotores e detratores, na verdade, são sintomas do quão inerte e insípida anda a criatividade dos roteiros que pululam nas grandes produções norte-americanas atuais. E isso, no que toca a “A Origem”, é um elogio.
O DVD da Warner traz o filme com boa qualidade de imagem (widescreen anamórfica) e áudio (Dolby Digital 5.1).
Tentarei ver ainda esse fim de semana. Ótima crítica e, como sempre, de um crítico “confiável” rsrsrsr.
Ótimo, perfeito. Agora vou assistir ao filme bem mais “preparado”. Mas, dando um giro de 360º no assunto, será que você poderia me dizer Rodrigo, por onde andam os lançamentos de filmes de terror no cinema este ano?? Proibiram os produtores de lançar novos filmes de terror/suspense?? Porque faz mêses que espero algo a lá Arraste-me para o Inferno ou Contatos de 4º grau, mas nada é lançado. Existe explicação pra isso?? Desculpa desde já pela mudança de assunto e obrigado!