Lançado em junho de 1960, Sketches of Spain, na verdade, é uma obra-prima feita a quatro mãos, tamanha a importância do arranjador Gil Evans nos cinco números que valeram o Grammy Award como melhor composição de jazz.
Penso que a melancolia de Miles, então expoente do cool jazz, casou perfeita com a influência moura na música espanhola, com a estridência dos metais na hora certa.
Assim como a cavalaria, os tambores, a cena dos segundos antes de uma batalha em campo aberto entre dois exércitos, captadas por Miles e Evans na atmosfera criada por Rodrigo em torno do tema de um enorme, triste e assombroso palácio real.
Era o palácio do rei espanhol Felipe II, construído no século XVI, localizado em Aranjuez, nos arredores de Madri.
Enquanto parte dos vanguardistas buscavam no Oriente, no norte da África e nas Américas novos elementos para decretar a posição independente dos negros na música, Miles e Evans olharam para a Ibéria, onde essas culturas se misturaram durante os seis séculos de domínio árabe.
O curioso é que Joaquín Rodrigo achou o disco normal, quase uma afronta a sua obra original – ainda que os royalties tenham garantido anos de bonança, até sua morte, em 1999.
“Desde Charlie Parker eu não ouvi nada que me tocasse tanto como seus arranjos”, teria dito Davis após ver a criação de Gil Evans.
A releitura da dupla Davis-Evans para o clássico Porgy and Bess, de George Gershwin, dois anos antes, tinha sido uma das primeiras vezes em que o nome de um arranjador ganhou destaque na capa de um álbum de jazz.