Ele é dono de uma pequena loja de fotografia no interior de São Paulo e casado com Miyuki, uma professora primária. A história mostra a transformação de Takahashi de homem comum em assassino, enquanto sua mulher luta contra o destino, tentando em vão salvar seu amor em meio ao caos e à violência. Por trás disso se desenrola a história maior, do Brasil pós-Guerra, onde a imensa população de imigrantes japoneses era reprimida pelo Estado e formada por gente de pouca instrução. Cenário onde surgem organizações alimentadas pela ignorância, dedicadas a divulgar a “verdade” da vitória do Japão na guerra e a reprimir e assassinar os “derrotistas”, apelidados pejorativamente de “corações sujos”. Takahashi reluta, mas acaba se tornando membro de uma dessas gangues. A escolha feita por ele, em nome do Espírito Japonês, mudará para sempre sua vida e a de Miyuki.
O problema de Corações Sujos não está em suas opções, mas na execução. Em primeiro lugar tem-se uma trilha sonora excessiva, abusiva, pontuando todo e qualquer avanço dramático do enredo. Não renego a música como auxiliar na busca pela emoção, mas seu excesso gera efeito oposto, cansa e irrita. Parece que o diretor não acredita no enredo que desenvolve e imagens que produz. Estas, por sinal, são, de tempos em tempos, mostradas sob efeitos de distorção nas bordas por uso de lentes especiais – recurso estético sem razão de ser e que nada acrescenta.
Neste fogo cruzado entre os japoneses, há um estrangeiro em sua própria terra, o subdelegado vivido por Du Moscovis, que tenta, sem êxito, por fim ao conflito. Até que, de uma hora para outra, some do mapa. Por que um personagem que parecia importante na trama sumiu ou por que a policia não investiga os assassinatos, sabe-se lá. Na verdade, sabe-se sim: roteiro mal construído. Ao final do filme ele aparece novamente, do nada, como se tivesse tirado férias.
Corações Sujos tem boa direção de arte, um elenco de atores orientais de peso, bela fotografia e é impecável sob vários pontos de vista técnicos. Mas sua história é mal desenvolvida por um roteiro com falhas, uma direção preocupada em produzir belas imagens - mas que esquece o conjunto - e uma música incidental maçante que força a emoção de momento porque esta não surgiu do desenvolvimento da trama. Ou seja, parece um grande filme, mas não é.

Ultimamente, por causa de bobagens como Quem Vai Ficar com Mary?, O Rei da Água, American Pie e outros, a expressão “politicamente incorreto” ficou associada a filmes de mau gosto. Não é – mesmo – o caso do hilariante e inteligente South Park – Maior, Melhor & Sem Cortes.