Notas Musicais: Conjunto da obra de Edu Lobo engrandece registro do show de seus 70 anos
"Não dá para lembrar de tudo, principalmente na minha idade", gracejou Edu Lobo no palco do Theatro Municipal do Rio de Janeiro ao esquecer que Beatriz (1983) - uma das obras-primas de sua parceria com Chico Buarque - era a próxima música do roteiro estruturado em ordem quase cronológica pelo jornalista carioca Hugo Sukman, diretor do show apresentado no Rio de Janeiro (RJ) em 29 de agosto de 2013. A data não foi aleatória. Era o dia do 70º aniversário deste compositor carioca que sempre explicitou em sua obra a influência da música nordestina apr(e)endida no convívio com o pai recifense, o também compositor Fernando Lobo (1915 - 1996), e que soube integrar a rítmica vivaz da Nação Nordestina com o universo mais suave da Bossa Nova. A festa foi feita no palco com a gravação ao vivo - para posterior edição em CD duplo e DVD pela gravadora Biscoito Fino - do show Edu Lobo 70 anos. O conjunto da obra - uma das mais refinadas da música brasileira, a ponto de Edu ter dividido em 1981, de igual para igual, um disco com o soberano Antonio Carlos Jobim (1927 - 1994) - engrandeceu o registro desse espetáculo majestoso, orquestrado sob a direção musical do pianista Cristóvão Bastos (com quem Lobo cantou a citada Beatriz em momento voz-e-piano) e aditivado com cordas regidas por Iura Ranevsky em números como Chegança (Edu Lobo e Oduvaldo Viana Filho, 1963), ponto de partida do roteiro e da obra monumental de Edu, cuja discografia - iniciada com compacto gravado em 1963 - completa 50 coerentes anos neste festivo 2013. No show, o lirismo de temas como a Canção do amanhecer - composta por Lobo naquele seminal 1963 em parceria com Vinicius de Moraes (1913 - 1980), o poeta maior da canção brasileira - se contrapôs à efervescência rítmica dos frevos que sempre pontuaram o cancioneiro do compositor. Com todo o vigor vocal permitido por seus 70 anos, Lobo passou em revista obra já em si tão grandiosa - inclusive em quantidade - que o longo roteiro de 28 músicas ignorou sucessos como Lero-lero (Edu Lobo e Cacaso, 1978). Seu completo domínio do idioma musical saltou aos ouvidos no diálogo entre os vocalises de Edu com a flauta soprada por Carlos Malta - destaque absoluto da banda em vários momentos - no tema sem letra Zanzibar (Edu Lobo, 1970). A participação dos convidados também contribuiu para a magia da noite de gala. Maria Bethânia - com quem o anfitrião dividiu o álbum Edu & Bethânia (Elenco, 1967) quando ambos ainda iniciavam suas caminhadas profissionais - errou a letra de Cirandeiro (Edu Lobo e José Carlos Capinam, 1967) sem prejuízo de sua interpretação e confirmou a habitual majestade cênica ao reviver Pra dizer adeus (Edu Lobo e Torquato Neto, 1967) em pungente dueto com Edu. Presença afetiva no time de convidados por ser o filho do homem, Bena Lobo entrou direito no Cordão da saideira (Edu Lobo, 1967), frevo-canção alocado no roteiro ao lado do sucesso Ponteio (Edu Lobo e José Carlos Capinam, 1967), reminiscência da era dos festivais que também contou com a presença de Bena. Parceiro de Edu em 43 músicas (a grande maioria composta sob encomenda para espetáculos de dança e teatro), Chico Buarque reviveu três delas com o amigo. Chico recontou A história de Lily Braun (1983) em dueto elegante com Edu, mas não soube fazer com o parceiro todo o jogo de cena de Lábia (2001), música já interpretada em toda sua plenitude por Zizi Possi, ausência sentida no time de convidados. Choro bandido (1988) arrematou a participação de Chico em grande estilo.
31 de agosto de 2013 14:14
Contudo, foi Mônica Salmaso quem teve o melhor rendimento vocal em cena dentre todos os convidados. Seu dueto com Edu em A mulher de cada porto (Edu Lobo e Chico Buarque, 1985) rivalizou em beleza com a gravação feita por Gal Costa com Chico Buarque para o álbum com a trilha sonora do musical O corsário do rei (Som Livre, 1985) - trilha, aliás, inexplicavelmente nunca reeditada em CD. Na sequência, o solo de Salmaso em Coração cigano (Edu Lobo e Paulo César Pinheiro, 2010) - uma das obras-primas recentes do cancioneiro de Lobo - beirou o sublime, assim como sua interpretação da Valsa brasileira (Edu Lobo e Chico Buarque, 1988). Sozinho, Edu se bastou ao (re)apresentar músicas de sua parceria com Chico Buarque que permanecem pouco ouvidas. Opereta do casamento (Edu Lobo e Chico Buarque, 1983) e Noite de verão (Edu Lobo e Chico Buarque, 2001) - único número interrompido (por Edu) e repetido na ágil gravação ao vivo - ganham nova chance de popularidade em roteiro que teve apropriadas homenagens a Tom Jobim - prestada com O boto (Antonio Carlos Jobim e Jararaca, 1975) - e a Heitor Villa-Lobos (1887 - 1959), lembrado com a versão cantada d'O trenzinho do caipira (Heitor Villa-Lobos e Ferreira Gullar), lançada por Edu em disco de 1978. Entre frevo-canção (Angu de caroço, parceria com o poeta Cacaso, lançada em disco de 1980) e frevo-ventania (o instrumental Pé de vento, criação mais recente de 2010), Lobo se afinou com a big-band em total harmonia. Era tanta sintonia que pouco importou o fato de o arranjo de Vento bravo (Edu Lobo e Paulo César Pinheiro, 1973) ter soado menos impactante na comparação com o arranjo antológico perpetuado no disco gravado por Lobo em 2011 com a holandesa Metropole Orkest. No bis, a lembrança anti-climática de Canto triste (Edu Lobo e Vinicius de Moraes, 1967) - grande canção alocada entre os vivazes números coletivos Na carreira (Edu Lobo e Chico Buarque, 1983) e Corrida de jangada (Edu Lobo e José Carlos Capinam, 1967) - reiterou para o público que ali, no palco nobre do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, estava um compositor brilhante, hábil na criação de melodias sublimes, originais. A obra de Edu Lobo é tão grande que parece não caber em seus 70 anos de vida e 50 de carreira.
Engraçado ver como a cizânia(estética), ao querer juntar tudo e todos, causada pelo Tropicalismo ainda persiste.
Edu, Chico, Salmaso e Bethânia.
Se vivos estivessem Jobim e Vinícius também estariam nessa foto.
Se o show fosse de Caetano, só pra ilustrar, Céu estaria no lugar da Salmaso; Gal no lugar da mana...
Em homenagem ao grande Edu e pra provar que tudo/todos é/são divino(s) e maravilhoso(s).
A Salmaso, por exemplo, serve como um belo sonífero. :-)
https://www.youtube.com/watch?v=i3Z0dhgT8DM
31 de agosto de 2013 16:57
Se alguém dorme com a Salmaso provavelmente não está sabendo escutar música direito....
1 de setembro de 2013 13:51
Já tentei ouvir três vezes um cd da Salmaso e dormi na metade,tentei gostar mas infelizmente não deu....se alguém precisar de tarja preta nem precisa comprar,compre o cd dela.
Salmaso é sonolenta para quem não esta com disposição para ouvir o tipo de trabalho que ela faz.Esse tipo de resistencia apenas impede que tenham contato com uma artista fabulosa.Junto com Nana,Zizi,Ná e Rosa Passos fazem os melhores shows de MPB na atualidade,onde musica,musicos e ouvidos de fino trato são respeitados e dignificados.Fora o prazer de mesmo fazendo música "difícil" para os que "não tem sofrimento",são absolutas domínio de cena,em musicalidade e extremamente agradaveis,bem humoradas e cativantes com o público.Monica é o maximo!