Entre os filmes de juventude de Suzuki este é o mais amargo e desesperançoso. A violência é mais pronunciada, os personagens atolados no submundo. Não há saídas, no fundo tudo já deu muito errado no Japão antes dos seus jovens sequer nascerem, resta-lhes encenar a destruição nas ruínas. Uma das sacadas é de que Suzuki filma tudo como faria num dos seus thrillers de ação. A sinopse da mostra relaciona o filme com Conto Cruel de Juventude do Oshima e faz sentido, mas aqui é tudo mais barato e vagabundo, mais próximo do universo dos seus personagens.
Juventude problemática numa história que reforça disparidades econômicas. Bem mais moralista do que a maioria dos filmes de Suzuki e acho que nunca dá conta de dramatizar o conflito a contento. Merece destaque por ser o primeiro filme em cores dele.
Assim como muitos filmes do começo da carreira do Seijun Suzuki trata-se de veiculo para um dos jovens cantores sob contrato com a Nikkatsu, aqui Koji Wada (que também protagonizou Abaixo aos Vandalos, A Hell of a Guy e The Wind of Youth Crosses the Mountain Pass). Ele herda os negócios de construção da família e descobre que eles tem um pé no crime organizado. Suzuki trata o material de forma bem leve e inconsequente, mas encontra algumas saídas criativas para manter a atenção.
Imagino que Wada devia animar pouco a criatividade de Suzuki já que seus filmes com ele tem menos energia que outros da época. O mais interessante de A Hell of a Guy é o humor absurdo encontrado no conflito entre a pouca idade dos seus jovens e o mundo de criminalidade que eles se envolvem. Tem mais falação do que esperamos de um filme de Suzuki e as grandes cenas de briga que supostamente o atrativo do filme não tem o dinamismo que Suzuki costuma impor.
Seijun Suzuki filma um faroeste! Repito: Seijun Suzuki filma um faroeste! Tem algo de Yojimbo aqui na forma como o forasteiro se envolve com as tramas da cidade e a criatividade de Suzuki é muito animada pelas possibilidades de adaptar o gênero americano a um espaço japonês. O uso de locações e do enquadramento em scope são ótimos também, o primeiro em especial chama a atenção no constraste com os espaços urbanos e domínio de estúdio nos filmes da Nikkatsu dessa época. As cenas de ação são ótimas. Um dos melhores puro divertimentos de Suzuki.
O melhor dos filmes de Suzuki com Wada desse ano justamente por ser o menos consequente. Aqui ele é um jovem de classe média que se junta a uma feira circense nas férias e o filme é só isso. O filme sequer se esforçar para produzir conflito, mas tem uma atmosfera receptiva muito agradável. O espaço do circo claramente desperta as simpatias de Suzuki.