Por que visitar a exposição no Instituto Tomie Ohtake? 16/03/2022
Para aqueles que admiram a arte da pintura, a exposição Lucas Arruda: Lugar Sem Lugar, que acontece no Instituto Tomie Ohtake, é uma visita imperdível. Depois dessa mesma mostra ter sido exibida na Fundação Iberê, em Porto Alegre, agora ela chega a São Paulo para apresentar um conjunto de obras feitas ao longo de 15 anos pelo talentoso artista visual.
Lucas Arruda tem sua pesquisa focada principalmente em torno do estudo da paisagem, a partir da incidência de luz e de como nós percebemos os espaços. Obras do artista integram coleções de espaços importantes como Tate Modern, Solomon R. Guggenheim Museum, Centre Pompidou, Pinacoteca do Estado de São Paulo, dentre outros.
Vista da exposição "Lucas Arruda: Lugar Sem Lugar" (Foto: Arquivo pessoal)
Lucas Arruda: "Tudo azul e o céu desbotado, 2008" (Foto: Beatriz Toledo)
As paisagens de Arruda criam atmosferas imaginantes, que nos permitem viajar para lugares inventados, ilusórios e fantásticos, nos fazendo questionar se esses locais de fato existiram ou não. No conjunto de sua produção predominam obras de pequeno e médio porte que, na exposição mostram os diferentes períodos e estilos que o artista experimentou ao longo dos últimos 15 anos. Assim como dito no texto da curadoria da exposição "Das ambiências mais soturnas às mais solares, emergem acontecimentos como auroras e delicados arco-íris em composições que observadores diferentes já associaram a produções tão diversas quanto as de William Turner, Giorgio Morandi e Miguel Bakun".
Lucas Arruda: "Sem título (da série Chiesa), 2010" (Foto: Everton Ballardin)
O que eu particularmente acho mais interessante em sua obra é como a abstração e a figuração se apresentam simultaneamente em seus trabalhos. Ou seja, ao mesmo tempo que as muitas camadas de tinta, de perto, nos parecem extremamente abstratas, quando as olhamos de longe, é possível enxergar nuvens, florestas, rios, oceanos e muito mais. Outro aspecto interessante de analisar são as diferentes técnicas que Arruda utiliza para criar as silhuetas e os detalhes de seus trabalhos. A partir das muitas camadas de tinta sobrepostas, o artista escova e arranha as telas, dando texturas às paisagens retratadas. Enxergar nuvens nas mudanças de direção de pinceladas, ver a textura da terra com as grossas camadas de tinta tornam seu trabalho quase escultórico.
Com curadoria de Lilian Tone, a exposição fica em cartaz no Instituto Tomie Ohtake até dia 17 de abril de 2022 e tem entrada gratuita.
*Luiza Adas é especialista em arte, pós-graduanda em Teoria e Crítica em História da Arte e fundadora do Museu do Isolamento, primeiro museu brasileiro concebido nas redes sociais. Luiza também fala sobre arte nas redes sociais em seu perfil pessoal @luiza.adas.