“Deus, o Pai, dita-o para a honra de Cristo, Seu Filho amado, a quem constituiu Senhor da vinha. O profeta canta para a honra de Cristo também, pois Ele é seu bem-amado.”
Estas passagens das Escrituras demonstram, por um lado, o poder sustentador e alimentador da música quando ela é usada para um propósito santo e, por outro lado, seu efeito potencialmente corruptor — quando usada incorretamente — sobre as mentes dos homens. Isto nos mostra que, ao escolhermos a música para a adoração cristã, precisamos exercer o maior discernimento possível.
Examinaremos agora duas concepções errôneas sérias sobre a música, que são amplamente adotadas pelos apoiadores da Música Cristã Contemporânea (MCC). Até mesmo aqueles que saíram do movimento da MCC e redescobriram a alegria da verdadeira adoração cristã estão surpresos pela forma obstinada como eles mantiveram uma ou ambas dessas falsas ideias. Embora isto seja devido, em parte, à má instrução, há um pronunciado elemento sobrenatural em operação aqui. Satanás está determinado a dominar as emoções dos cristãos professos, especialmente dos jovens, e promover uma cultura de satisfação dos próprios desejos e complacência. É por isto que tantos jovens hoje aderem à máxima: “Se algo produz boas sensações, então com certeza é bom.”
Como Harry Ironside certa vez observou, a palavra “sentimentos” (ou sensações) aparece somente duas vezes na Bíblia — uma vez em Efésios e outra em Hebreus — e em nenhum dos dois casos ela tem o significado que tem aqui.
Biblicamente falando, não podemos julgar nada pelos nossos sentimentos ou sensações. O conhecimento é essencial. Quando o livro de Juízes diz que “cada um fazia o que parecia reto aos seus olhos”, o que está efetivamente dizendo é que cada indivíduo fazia o que achava correto, sem considerar aquilo que Deus tinha dito.
“Se produz boas sensações, então com certeza é bom” — este é o padrão de aferição hoje para decidir quais canções devem ser usadas na adoração cristã. Mas, nos muitos artigos e tributos para a MCC ao longo dos anos, raramente se pode encontrar uma referência ao único critério que realmente importa: Esta canção é agradável a Deus?
Retornaremos a esta questão posteriormente, pois ela tem implicações devastadoras para a MCC e seu papel na adoração cristã.
A segunda concepção errônea diz que a música é moralmente neutra. Foi somente no século 20 que essa ideia ganhou apoio. Até então, era amplamente aceito que a música tinha sua própria estrutura interna e leis estéticas e que a beleza acústica que identificamos ao ouvir não era meramente um produto do condicionamento cultural. Até mesmo os ateístas no passado reconheciam que a música tinha uma influência sobre o seu comportamento.
Todavia, com o crescimento do relativismo moral, homens de saber, bem como instituições científicas de ponta, começaram a tentar provar que a estrutura e a ordem do universo eram arbitrárias. Eles estavam determinados a rejeitar Deus. Isso significa trivializar qualquer coisa que parecesse sugerir que o mundo tinha um propósito espiritual. As artes visuais ficaram sob ataque, como também a música. Se certas composições musicais pareciam belas, ou se produziam enlevo espiritual, então, eles insistiam, isto deveria ser devido a algum fator aleatório na mente humana. O enlevo não poderia ser devido a uma propriedade da própria música, pois isto poderia, por sua vez, implicar que um projetista soberano tinha colocado aquilo ali.
A ideia que a música é moralmente neutra ganhou uma firme aceitação na academia, ajudada, em parte, pela chegada do Jazz e pela invenção da música atonal por Schoenberg e outros. A última se propunha a mostrar que os padrões agradáveis, ou “beleza”, que identificamos em uma obra musical não são uma propriedade da própria música, mas, ao contrário, são um produto de fatores culturais, neurológicos e igualmente subjetivos.
Uma vez que a música foi vista como um meio moralmente neutro, como simplesmente um modo de expressar preferências subjetivas por meio do som, a porta ficou aberta para virtualmente todo gênero e estilo musical. Eles eram todos agora vistos como moralmente equivalentes. Isto rapidamente levou a uma ampla aceitação do Rock-and-Roll, talvez o mais incongruente e desconcertante de todos os estilos musicais.
Os cristãos devem saber que, apesar das afirmações dos acadêmicos céticos e dos eruditos progressistas, a música não é moralmente neutra. Praticamente todos têm uma memória de um momento na infância quando ouviram uma peça musical que era tão bonita e tão tocante que quase os fez chorar. Eles podem se lembrar também como aquela música despertava um desejo genuíno dentro deles de descobrir a fonte invisível daquela beleza. Nada disso foi culturalmente condicionado, mas estava enraizado unicamente na própria música.
Nenhum regimento já marchou ao som de uma valsa de Strauss, tampouco alguma donzela já perdeu os sentidos ao ouvir O Voo do Besouro, de Rimsky-Korsakov.
O movimento da MCC fala somente sobre canções de adoração, nunca sobre hinos. Esta última palavra é praticamente tabu em muitas igrejas hoje. A palavra hino passou a significar uma música que é chata e sem vida, ou irrelevante e obsoleta. O hinário é um livro que antigamente despertava o coração de todos os fiéis cristãos, mas hoje não é mais visto em muitas igrejas. O hinário foi substituído por um telão em que as letras prescritas são projetadas. Isto permite que o “diretor musical” controle a congregação. Alguma coisa nova pode ser empurrada goela abaixo da congregação a qualquer momento. Um membro interessado da igreja está impossibilitado de apanhar um hinário e apontar para os muitos hinos que tocam o coração, e que agora não são mais cantados — porque não há mais hinário. Como resultado, a maioria dos membros das igrejas hoje desconhece completamente os muitos hinos bonitos que as gerações anteriores cantavam, mas que foram virtualmente abolidos pelos seguidores da MCC.
Atribuímos corretamente aos pastores a responsabilidade pelo ensino dado em suas igrejas, porém muitos pastores hoje entregaram poder extraordinário nas mãos de seu “diretor musical”, geralmente um jovem que gosta muito de música, especialmente da música popular, mas que possui muito pouco conhecimento da Bíblia. A decisão do diretor musical afeta grandemente a atmosfera espiritual da igreja, a atitude dos participantes e o modo como a adoração é dirigida. Provavelmente, é seguro dizer que muitos diretores musicais têm um impacto maior sobre a oração e adoração do que os pastores e diáconos/presbíteros. Todavia, os mesmos diretores musicais podem ir para casa após o fim do serviço na igreja e ouvir música secular durante horas, uma música que é, em grande parte, indistinguível das canções que eles selecionaram para “adoração” naquela manhã. Como consequência dessa situação insana, a maioria das igrejas hoje está “adorando” de acordo com os ditames da indústria musical, com pouca ou nenhuma consideração para a forma como o próprio Senhor nos pediu para adorar.
Vamos definir nosso termo básico: Música de adoração é oração e louvor expressos por meio de uma canção. Ela precisa ser oração, pois é dirigida e cantada para Deus. Se não for oração, então para quem a estamos cantando? Ela precisa incluir louvor, pois a adoração, por definição, glorifica a Deus. Ela também precisa incluir a voz humana, pois somente uma pessoa viva pode louvar e adorar o Senhor: “Louvarei ao SENHOR em todo o tempo; o seu louvor estará continuamente na minha boca.” [Salmos 34:1].
A música de adoração é pessoal, porque a oração é pessoal. Isto é evidente a partir do fato que ficamos diante de Deus e fazemos o que nunca faríamos diante de ninguém mais.
Sabemos que Deus gosta da música de adoração, porque Ele dedicou um livro inteiro da Bíblia à canção. Os Salmos de Davi expressaram, como nada mais poderia, o relacionamento dele com Deus. Eles expressam verdades, são cheios de reverência, são emocionais e pessoais. Eles são orações em todos os sentidos e também são canções em todos os sentidos.
Os Salmos são o hinário de Deus. Eles são um modelo, ou gabarito, para o tipo de canções que são agradáveis a Deus. Assim também são as passagens que a própria Escritura descreve como uma canção (ou cântico), como o Cântico de Moisés (em Deuteronômio 32), o Cântico de Míriam (em Êxodo 15), ou o Cântico de Débora (em Juízes 5).
Existem passagens extensas em Jó e em Isaías que se parecem com um oratório quando são recitadas em voz alta. Muitas outras passagens das Escrituras estão estruturadas assim e preenchidas com alegria, grandiosidade e profundidade, que parecem pulsar com uma música toda própria. Haendel teve somente de acrescentar uma melodia simples a Isaías 9 para produzir um dos mais belos hinos de todos os tempos — “Porque um Menino nos Nasceu”, um dos coros de seu oratório O Messias.
Antes de tentarmos responder a esta questão, devemos primeiro reconhecer que muitos dos antigos hinos eram realmente sem vida e enfadonhos, muitos seguiam um padrão lento ou tinham letras artificiais e palavras anacrônicas. Mas, os melhores resistiram ao teste do tempo. Eles provaram seu valor e elevaram milhares de corações tristes e feridos até grandes alturas. A alegria e satisfação que os antigos hinos trouxeram a milhões de fiéis cristãos nos últimos séculos foram imensuráveis.
Ao olharmos para a MCC, enfocaremos somente as melhores. As piores são tão ruins, tão imersas no secularismo, em sentimentos mundanos e em apresentações no estilo da música Rock, que devem seguramente agredir os ouvidos e entristecer os corações da maioria dos cristãos verdadeiros.
O Apêndice A traz a lista que compilamos das melhores canções da MCC. A lista pode não ser igual à escolha das “30 Melhores” de todo diretor musical, mas as canções poderiam quase certamente estar entre as “50 Melhores”. Como tais, elas são representativas do que há de melhor na MCC e fornecem uma seleção honesta em que uma crítica possa estar baseada.
Gostaríamos de incluir as letras de todas as canções, mas achamos que não poderíamos fazer isso devido às restrições de direitos autorais. (Este é um ponto de grande importância e ao qual retornaremos mais tarde.)
É natural que uma canção tenha frases recorrentes, mas não é natural que algumas poucas palavras sejam repetidas dezenas de vezes, com regularidade neurótica. Muitas das canções na nossa lista das “30 Melhores” são altamente repetitivas. Neste aspecto, elas têm muito em comum com a música popular e música de discoteca, em que certas letras, por mais tolas que sejam, são repetidas inúmeras vezes, puramente para fins de efeito. Elas não transmitem qualquer significado. Na verdade, após as primeiras repetições qualquer conteúdo racional evapora e somente uma assinatura sônica permanece.
Cristo condenou a oração repetitiva: “E, orando, não useis de vãs repetições, como os gentios, que pensam que por muito falarem serão ouvidos.” [Mateus 6:7]. Uma canção de adoração é, essencialmente, uma oração colocada na forma de música e, portanto, a recomendação dada por Jesus se aplica a ela. Por que, então a repetição excessiva é uma característica tão proeminente e amplamente aceita na MCC?
Jesus também descreveu a vã repetição como um aspecto da oração “pagã”. Sendo pagã, essa oração não é ouvida por Deus e nem aceitável a Ele. (Retornaremos a esta questão posteriormente, pois ela se refere, não apenas à qualidade da música cristã contemporânea, mas também se ela é ou não aceitável a Deus.)
Este é outro problema sério com a repetição excessiva. Ela faz algumas verdades espirituais parecerem muito mais importantes do que outras e trivializa aquelas que raramente são mencionadas. Falando em termos gerais, se algo nunca é mencionado, então aquilo pode não ser assim tão importante, enquanto que as poucas coisas que são continuamente enfatizadas devem com certeza ser essenciais. Desse modo, a MCC está sendo usada para moldar a mensagem do Evangelho, para editar a Palavra de Deus e focar somente aquelas partes que os arquitetos da MCC consideram importantes.
Isto resultou em um evangelho ecumênico e aguado que ensina, entre outras coisas, que todos (ou quase todos) serão salvos, que todos os cristãos professos devem adorar sob um estandarte eclesiástico comum, que as distinções denominacionais e doutrinárias são divisivas, que Deus é amor e que não punirá e nem condenará os pecadores não-regenerados, e que há algo do bom em todas as pessoas.
A música é composta por três componentes — ritmo, harmonia e melodia. Esses três correspondem aos componentes do nosso ser — corpo, alma e espírito. O ritmo apela principalmente para o nosso corpo, a harmonia apela para a nossa alma e a melodia para o nosso espírito. Embora não tenhamos espaço aqui para explorar este assunto intrincado, é importante compreender que o ritmo afeta diretamente nosso corpo. O próprio corpo é uma expressão maravilhosa de ritmos interrelacionados, a totalidade dos quais chamamos de nosso ritmo circadiano.
A MCC acentua grandemente o papel do ritmo na música de adoração, até o ponto de introduzir instrumentos cuja única função é o de maximizar o ritmo. Os tambores e baterias são agora elementos comuns da MCC, ao mesmo tempo que eles não tinham vez no canto dos hinos tradicionais. Isto dá à MCC um caráter totalmente novo e separa-a completamente dos hinos tradicionais. As gerações anteriores cantavam música de adoração que apelava quase que exclusivamente à alma e ao espírito, enquanto que os cristãos professos hoje estão envolvidos em uma forma de adoração que foi criada deliberadamente de forma a estimular uma resposta fisiológica.
Alguns podem dizer: “E daí?” Mas, esta não é uma atitude aceitável a adotar em uma questão tão importante. Há uma marcada indisposição para considerar se a música produzida por ritmo acentuado ou percussão dominante é agradável a Deus. Isto tem algum apoio nas Escrituras? Esta mudança fundamental afetou a espiritualidade da igreja? Ela favorece a verdadeira adoração?
Já mencionamos como a repetição seletiva permite que um evangelho raso e/ou uma teologia enganosa se formem nas mentes da congregação. Isto também pode ser alcançado por meio da letra somente. Palavras aparentemente inocentes podem ser carregadas com imagens e ideias sem base bíblica. Isto certamente pode afetar a igreja se o indivíduo considerar suas aspirações sentimentais como uma base para servir a Deus. Um exemplo primordial disto é a canção “Here I Am Lord” (Aqui Estou, Senhor), de Dan Schutte, publicada em 1981 (veja a lista das 30 Melhores).
A teologia presente nesta canção é verdadeiramente bizarra, uma combinação de panteísmo de Nova Era com salvação baseada em obras do Catolicismo Romano (Schutte é um padre jesuíta). A canção coloca palavras na mente de Deus que não são encontradas na Bíblia. O “deus” em questão é o deus do mar, do céu, do vento e das chamas. Ele precisa de alguém a quem possa enviar para solucionar os problemas da humanidade. Quer esteja intencionado ou não, o cantor se identifica com a voz no coro, que ecoa Isaías 6. Ele até faz uma promessa repleta de ambição e justiça própria: “Eu terei teu povo no meu coração.”
O ecumenismo nesta canção é óbvio. O deus em questão envia o homem para realizar seu trabalho e criar o céu na Terra. Cristo nunca é mencionado pelo nome. O deus do amor quer que todos sejam felizes. Ele planeja salvar a todos, o que é a falsa mensagem do Universalismo: “Todos aqueles que habitam nas trevas e no pecado minha mão salvará.” Na verdade, o ecumenismo nesta canção é tão abrangente que até hindus, budistas e gurus da Nova Era poderiam cantá-la sem qualquer constrangimento.
Temos espaço somente para mencionar mais alguns exemplos da lista das 30-Melhores, a maioria dos quais está imbuída com a mesma filosofia ecumênica e universalista, seja de forma declarada ou implícita. Essas canções se apoiam umas nas outras, de modo que o ímpeto ecumênico cresce com a passagem do tempo.
Be Still for the Presence of the Lord Um hindu poderia cantar esta canção — a presença ardente de deus está brilhando ao redor. A letra é consistente, do início ao fim, com o panteísmo. O deus em questão poderia ser Indra ou Vixnu.
Better Is One Day Os hindus podem aplicar as palavras “Senhor Todo-Poderoso” a diversos de seus deuses, como Xiva. Não há nada nesta canção que seja exclusivamente cristão.
Come, Now Is The Time To Worship Outra canção para hindus. Todos são convidados a virem diante do deus desconhecido, exatamente como eles estão — nenhum arrependimento é necessário.
Open the Eyes of My Heart Outra canção para hindus. Ela poderia ter sido escrita por George Harrison, do grupo The Beatles, cuja canção “My Sweet Lord” ela parece imitar.
Indescribable Embora tenha muitos sentimentos nobres, esta canção poderia ser cantada por membros de virtualmente qualquer religião.
Our God Os hindus podem ter alguma dificuldade com a linha de abertura, mas depois disto, ela é Vixnu até o fim.
É chocante descobrir que, entre as 30 canções mais conhecidas da MCC, pelo menos 8 poderiam ser cantadas por pagãos, iogues, xamãs e gurus da Nova Era.
A maior parte das outras canções está arruinada de uma forma similar, com grande quantidade de algodão doce teológico e uma insistente, às vezes impertinente determinação de se sentir bem consigo mesmo e sarar o mundo. Uma referência ocasional a “Jesus” ou à “cruz” é tudo o que distingue essas canções das religiões orientais e do panteísmo da Nova Era.
O temor a Deus raramente é evidente nas canções da MCC. Isto é devido, em parte, ao uso extravagante que elas fazem da repetição e, em parte, ao sentimentalismo.
O Evangelho de Lucas apresenta a parábola do fariseu e do publicano, ambos os quais foram ao Templo para orar. Um deles adotou um tom de familiaridade e justiça-própria diante de Deus e recitou suas boas obras, enquanto que o outro inclinou sua cabeça e disse: “Ó Deus, tem misericórdia de mim, pecador.” [Lucas 18:13]. Jesus está nos dizendo que, em essência, cada um de nós está diante de Deus em uma dessas posições. Qual você acha que tipifica o mundo da MCC?
Uma coisa é saber que nosso Pai Celestial nos ama e se alegrar com esse conhecimento, mas outra bem diferente é dirigir-se a Ele com uma familiaridade inapropriada e indevida.
Naturalmente, todos nós queremos nos aproximar de Deus e conhecê-Lo melhor. Apesar disso, quando cantamos para Ele em louvor e adoração, nunca devemos nos esquecer de quem Ele é e, correspondentemente, de quem nós somos — pecadores miseráveis, resgatados das profundezas da destruição por um grande preço.
Em geral, o conteúdo teológico das canções da MCC é notavelmente vago. Pode ser difícil discernir uma mensagem clara do Evangelho nessas canções, ou relacionar mais do que meia dúzia delas a um texto bíblico. Uma grande proporção dos jovens que são atraídos à MCC tem uma compreensão deficiente das Escrituras e não percebem que muitas das ideias nessas canções não têm base bíblica.
Antigamente, os cristãos conseguiam aprender os rudimentos da teologia com a letra dos seus hinos, mas isto hoje não é mais possível. Em geral, a MCC é uma coleção de clichês repetidos diversas vezes. Seu principal propósito, ao que parece, é colocar de lado os grandes hinos do passado e substituí-los por canções sentimentais, aspirações místicas e expressões delicadas de lealdade e afeição.
Shine, Jesus, Shine “Ateia fogo Espírito, ateia”. Onde na Bíblia o Espírito ateia fogo na Terra? Isto é confuso.
King of Kings, Majesty “Deus do céu, que vive em mim.” Isto abre a porta para o panteísmo. Uma teologia que se encaixa em todas as religiões.
Beautiful One Uma canção com uma forte cepa de panteísmo. Ela também implica que o homem pode ver a beleza de Deus, como em uma visão mística.
Cornerstone “Minha esperança está firmada em nada menos que no sangue de Jesus e na justiça.” Justiça de quem? Está confuso.
Apesar de sua teologia vaga e sua inclinação ecumênica, a MCC ainda consegue promover duas doutrinas substantivas que estão em conflito com o Cristianismo bíblico. A primeira é a doutrina carismática que o Espírito Santo transformará o mundo se um número suficiente de cristãos, agindo coletivamente, implorar que Ele faça isto. A maioria dos carismáticos pensa no Espírito Santo não como uma pessoa, mas como uma energia, ou força, que responderá positivamente às suas invocações emocionais e ao entusiasmo cheio de fé.