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A Orquestra Sinfónica está presente em todos os momentos- -chave da programação de 2017, percorrendo as obras-primas do repertório e os desafios da música do nosso tempo.
Dois ciclos marcam a temporada sinfónica: a Integral das Sinfonias de Brahms e os Grandes Concertos para Violino, sempre com maestros e solistas de renome internacional. Obras favoritas como a Sinfonia “Júpiter” de Mozart, o Concerto para violoncelo de Elgar e Sinfonias de Beethoven, Chostakovitch, Rachmaninoff, Sibelius e Saint-Saëns ajudam a desenhar a temporada, para depois a Orquestra Sinfónica e o Coro Casa da Música se juntarem num dos momentos altos do ano, o célebre Requiem de Mozart. As retrospectivas das obras de Harrison Birtwistle e James Dillon lançam a Orquestra pelos caminhos da música contemporânea da Grã-Bretanha, caminhos esses que se cruzam ao longo do ano com as melhores criações de variadíssimos compositores britânicos desde John Dowland a Benjamin Britten, passando por Gustav Holst e Charles Chaplin… Sim, Chaplin! Mas neste caso trata-se de um cine-concerto, com a projecção do filme Luzes da Cidade no ecrã da Sala Suggia enquanto a orquestra toca ao vivo a banda sonora original. A Páscoa é assinalada com grandes obras do século XX, de Dillon, Messiaen e Britten, e o Natal passa-se com histórias de encantar coloridas com a música brilhante de Rimski- Korsakoff e Tchaikovski. No Dia Mundial da Música cantam o Coro Nacional de Espanha e o novo Coro Infantil Casa da Música, ao lado da Orquestra apresentando o fabuloso War Requiem de Britten.
Entre concertos dedicados a Shakespeare, a compositores suíços ou polacos, muita música portuguesa, um programa voltado para a influência do jazz com Frank Zappa e John Adams, obras que causaram escândalos de grandes proporções e até um concerto para um timpaneiro louco, o que não falta ao longo do ano são propostas aliciantes. As 10 palestras pré-concerto que antecedem outros tantos concertos ao sábado ajudam a melhor compreender o contexto das obras, a vida dos compositores e outras peripécias em volta dos programas. Ao domingo, e também incluídos na assinatura Temporada Sinfónica, são 9 os concertos comentados para as famílias, sempre ao meio-dia.
O imperdível Concerto de Ano Novo traz uma novidade à Casa da Música. A soprano alemã Jeanette Roeck tem uma reconhecida carreira internacional com particular protagonismo na Áustria, onde é presença regular na famosa Musikverein, apresentando-se pela primeira vez no Porto.
A série de Grandes Concertos para Violino que a Casa da Música apresenta em 2017 prossegue com uma das obras favoritas do grande público, o Concerto de Tchaikovski.
Para inaugurar o Ano Britânico na programação da Casa da Música, o Coro e a Orquestra Sinfónica juntam-se num mesmo concerto para ilustrar três momentos áureos da composição em terras de Sua Majestade.
O filho de Mozart era da opinião que o final da Sinfonia em Dó maior, a última que o seu pai escreveu, era o maior triunfo jamais conquistado na composição instrumental.
O aclamado maestro suíço Stefan Blunier, titular da Orquestra Beethoven e da Ópera de Bona, dá-nos a conhecer um fascinante programa inteiramente preenchido com música de compositores suíços.
Chaplin não recebeu de braços abertos o cinema sonoro: “Os filmes falados estão a estragar a arte mais antiga do mundo – a arte da pantomima. Estão a destruir a grande beleza do silêncio. Estão a derrotar o significado do ecrã”.
É Carnaval, ninguém leva a mal! É que a Orquestra Sinfónica vai mesmo tocar A Grande, Grande Abertura para aspiradores e orquestra de Malcolm Arnold.
As paisagens bucólicas dos verdejantes campos ingleses poderiam ilustrar a música de Ralph Vaughan Williams, uma fantasia sobre um tema do grande compositor renascentista Thomas Tallis.
O violoncelista alemão Benedict Kloeckner venceu o Concurso Internacional de Manhattan em 2016, prémio que somou aos que já tinha conquistado em Berlim, Zurique e Verbier.
Será que podemos contar a história de uma revolução em música? A Sinfonia nº 12 foi dedicada a Lenine e inspirada nos acontecimentos mais marcantes da Revolução de 1917.
A maior e mais conhecida sinfonia de Rachmaninoff sob a direcção do maestro titular da Orquestra Sinfónica do Porto Casa da Música, o suíço Baldur Brönnimann.
Será que cada compositor tem uma forma única de escrever, uma espécie de letra simultaneamente reconhecível e inconfundível? Como se detectam esses sinais que nos fazem reconhecer imediatamente quem é o autor da música que estamos a ouvir?
Três grandes obras do século XX, unidas sob a mesma temática, mostram‑nos três correntes estéticas distintas mas igualmente expressivas.
Quando Sir Edward Elgar faleceu, no ano de 1934, aquela que seria a sua Terceira Sinfonia ficou inacabada. A partir dos seus esboços, Antony Payne terminou a obra em 1997, dando-a a conhecer no Royal Albert Hall no ano seguinte.
A primeira vez que deram a honra a um compositor contemporâneo de ver uma peça estreada no concerto de encerramento dos Proms foi em Setembro de 1995.
O jornal The Guardian conta que a vez em que o Royal Albert Hall esteve mais perto de assistir a uma rebelião foi nos Proms de 1969, aquando da estreia de Worldes Bliss de Peter Maxwell Davies. Metade do público abandonou a sala e muitos dos que ficaram apuparam no final.
Cândido Lima é um dos nomes incontornáveis da composição, interpretação e teoria musical do século XX em Portugal, mantendo-se extremamente activo até aos nossos dias.
Solista da Filarmónica de Viena e da Orquestra da Ópera de Viena, o oboísta Martin Gabriel faz a sua estreia na Casa da Música com um maravilhoso Concerto para oboé de Mozart sob a direcção de um dos grandes especialistas no Classicismo vienense, o maestro austríaco Leopold Hager.
A Sinfonia nº 8 é das composições mais representativas do estilo clássico vienense. A sua escrita é muito elegante, bem-humorada, plena de frases que se alternam em jogos de pergunta e resposta.
O aclamado violinista alemão Frank Peter Zimmermann apresenta-se na Casa da Música com o seu não menos famoso Stradivarius Général Dupont de 1727, naquele que será um dos momentos altos da série de Grandes Concertos para Violino.
A sofisticação, exotismo e fantasia da música francesa num concerto que assinala a estreia do grande virtuoso Alexander Romanovsky com a Orquestra Sinfónica do Porto Casa da Música.
E se de repente a orquestra se transformasse num grandioso órgão com infindáveis registos, e a ela se juntasse ainda um órgão de verdade e um piano tocado a quatro mãos?
Um belíssimo e comovente programa dá-nos a conhecer obras-primas da música polaca do século XX sob a direcção de um dos mais reputados maestros da actualidade internacional, o polaco Antoni Wit.
A história é das mais conhecidas da história da música, assim como a sinfonia que leva o número 45 na longa série que Haydn escreveu.
De dois em dois anos a Casa da Música e a cidade do Porto transformam‑se numa espécie de capital do violoncelo, acolhendo as mais promissoras estrelas do chamado instrumento luxuriante que concorrem ao Prémio Internacional Suggia em representação das mais prestigiadas escolas e conservatórios superiores da Europa.
Ao longo dos séculos, o bardo inspirou gerações de compositores a criar arte nos mais variados géneros e formas de expressão.
As suites do bailado Romeu e Julieta ilustram diversos momentos da famosa história de Shakespeare, dando a conhecer os seus principais protagonistas com ambientes adequados à descrição das suas personalidades.
Há o humor negro e há o ballet noir de Zimmermann. É quase certo que nenhuma outra obra usa a arte da citação com tanto humor e de forma tão bem concebida como o Musique pour les soupers du Roi Ubu, uma partitura de uma imaginação surpreendente e com a invulgar capacidade de deixar o ouvinte com um sorriso nos lábios.
No ano em que a Casa da Música dedica o seu tema à música britânica, não poderia faltar na programação o grandioso e comovente War Requiem, de Benjamin Britten.
O jovem maestro, pianista e compositor Ryan Wigglesworth tomou de rompante a cena musical britânica, sendo actualmente Maestro Principal Convidado da Orquestra Hallé e Compositor em Residência da English National Opera.
Uma Sinfonia Alpina foi um acrescento tardio ao ciclo de poemas sinfónicos que tinha dominado a primeira fase da carreira de Richard Strauss.
Poderá esta Sinfonia ser a banda sonora ideal para um passeio nos Alpes? Depende do percurso e do horário. Para Richard Strauss o passeio começou ainda antes da alvorada.
Não vão faltar bruxas, personagens diabólicos e muitos feitiços naquele que é o primeiro concerto de Halloween na Casa da Música.
O Requiem mais célebre e aclamado de todos os tempos, o mais interpretado e aquele que é alvo de mais gravações. Mozart escreveu-o no fim da vida e a doença que o matou não permitiu que o terminasse.
A Sinfonia nº 25 em Sol menor, escrita quando Mozart tinha apenas 17 anos, é uma das suas obras mais conhecidas e preferidas do grande público.
“Outscape é o caminho, ou a oportunidade de partir, de descobrir o próprio caminho. Adoro a palavra pois é fundamentalmente um resumo da minha própria história: partir noutra direcção de forma a compreender e averiguar, e tentar ver e ouvir mais além”.
Provavelmente nenhum outro artista conseguiu exprimir de forma tão plena as emoções de paixão e ternura como Tchaikovski no seu poema sinfónico Romeu e Julieta. Repleta de emoções contraditórias e extremadas...
Após a estreia mundial de uma nova obra do Jovem Compositor em Residência, Luís Neto da Costa, a rapsódia para orquestra Taras Bulba, de Janáček, conclui a primeira parte de forma épica e empolgante.
Artista exclusiva da editora Chandos, senhora de uma das discografias mais premiadas pela crítica internacional e onde constam os grandes concertos para violino do repertório britânico, Tasmin Little faz a sua estreia na Casa da Música com o Concerto para violino de Benjamin Britten.
A Segunda Sinfonia de Brahms teve um sucesso enorme na sua estreia e permanece como uma das sinfonias favoritas do grande público.
O Natal é um período pleno de fantasia em que todos os sonhos parecem possíveis de alcançar e o nosso imaginário se enche de contos e histórias de encantar.

O I Festival de Circo a Céu Aberto será no Parque da Jaqueira (Recife) e na Praça do Carmo (Olinda) no período entre os dias 24 e 28 de abril. O Festival é uma parceria da Caravana Tapioca com a Papelão Produções.
O objetivo do festival é divulgar a arte circense dos espetáculos de ruas, como também o acesso democrático e livre a cultura através dos espetáculos, mesas de bate-papos e oficinas.
O Festival conta com workshops que estão com inscrições abertas para as oficinas que acontecem nos dias 24, 25 e 26 de abril no Teatro Hermilo Borba Filho e no Galpão Circo da Trindade.

Nas últimas 24 horas, Pernambuco registrou quatro novos casos confirmados de covid-19, sendo três no Recife e um em Olinda. Agora, são 37 confirmações, três casos prováveis e 310 casos do novo coronavírus em investigação. Outros 375 já foram examinados e descartados pelos médicos.
Desde a quinta-feira (19), o Estado também já registrou três casos de cura clínica, pessoas que já conseguiram debelar a infecção viral e ficaram em condições de receber alta. Os casos de cura anunciados no sábado (21) são de uma adolescente de 16 anos, que teve histórico de viagem aos Estados Unidos, e uma mulher de 30 anos, sem histórico de viagem. Ambas estavam em isolamento domiciliar.