Guerra do Iraque sem heroísmos | JORNAL O TEMPO
Guerra do Iraque sem heroísmos
Brasileiro Fernando Coimbra lança ação da Netflix com foco nas conturbadas relações com os iraquianos
Protagonista. Nicholas Hoult faz o inexperiente soldado Matt Ocre | Foto: Nick Wall/ Netflix
Nick Cavill ("O Homem de Aço") vive capitão no Iraque | Foto: Nick Wall /Netflix
Protagonista. Nicholas Hoult faz o inexperiente soldado Matt Ocre
Nick Cavill ("O Homem de Aço") vive capitão no Iraque
Um pelotão do Exército norte-americano recebe uma complicada missão no Iraque, e homens orgulhosos, de sotaque carregado, devem, com seus uniformes camuflados e fuzis de última geração, se embrenhar numa perigosa área para salvar o dia. Num primeiro momento, o filme "Castelo de Areia", que estreia nesta sexta-feira (21) na Netflix, parece ser mais um exemplo da super-utilizada fórmula dos casos de guerra em que os bravos soldados superam tudo pela vitória dos Estados Unidos. Mas o que a produção dirigida pelo paulista Fernando Coimbra ("O Lobo Atrás da Porta", de 2013) mostra é um mergulho nas relações conturbadas entre os soldados norte-americanos e o povo iraquiano, que sofre tanto com as incursões dos EUA quanto com as do radicais.
"Foi uma loucura (um brasileiro) fazer um filme desses, mas, ao mesmo tempo, esse olhar do estrangeiro contribuiu muito para mostrar uma visão menos heroica e mais realista da guerra. E nós (os brasileiros) temos essa coisa do intervencionismo norte-americano, que sofremos de forma menos brutal, mas sofremos. Foi bom eu ter essa visão mais distanciada", conta Coimbra, que se mudou com a mulher e os filhos pequenos para a Jordânia, onde as gravações foram feitas ao longo de quatro meses.
"Castelo de Areia" foi escrito por Chris Roessner, com base em suas próprias experiências no Exército, e se passa em 2003, no início da Guerra do Iraque. O filme mostra como o conflito que "deveria ter durado um, dois anos, durou dez", conta Coimbra. A resposta está na jornada do inexperiente soldado Matt Ocre (Nicholas Hoult), que, prestes a voltar para casa, é enviado com seu pelotão para resolver um conflito local. Ali, num vilarejo iraquiano, ele descobre que, apesar de a guerra ter começado por causa de uma busca dos Estados Unidos pelo petróleo do Oriente Médio, as batalhas são por coisas mais simples e essenciais, como o fornecimento de água que Ocre e seu pelotão tentam restabelecer. "É uma guerra que nem tem final direito, isso que me atraiu nessa história. Arrebentaram um país e não resolveram nada", desabafa Coimbra.
Elenco. Curiosamente, apesar de o objetivo ser um distanciamento dos heroísmos típicos dos filmes de guerra norte-americanos, o elenco tem nada menos do que dois super-heróis. Além do protagonista Nicholas Hoult, que interpretou Fera/Hank McCoy na franquia "X-Men", o filme conta com o reforço de Henry Cavill, mais conhecido por interpretar Super-Homem, como Capitão Syverson, um veterano de guerra que, aos olhos do jovem Ocre, bem que poderia ser o Homem de Aço, tamanha sua invencibilidade no deserto.
O personagem de Cavill é o capitão responsável por manter alguma semelhança com a paz no vilarejo ao qual Ocre é enviado. E, acompanhado de um cão pintado de azul (para todo mundo saber que se o cachorro morrer haverá consequências), não hesita em deixar claro que sua paciência com os nativos já esgotou – uma atitude mais distante do super-herói e mais condizente com a visão do mundo do Exército dos Estados Unidos.
"Tinha uma guerra real ali do lado da filmagem"
FOTO: Nick Wall/ Netflix
Diretor Fernando Coimbra no set, no deserto da Jordânia
Após ser aclamado pela crítica brasileira pela produção "O Lobo Atrás da Porta", o cineasta paulista Fernando Coimbra foi filmar "Castelo de Areia", produção que estreia nesta sexta-feira (21) na Netflix. Em entrevista ao Magazine, ele fala da experiência no Oriente Médio, da proximidade com a guerra na Síria durante as filmagens e de seu próximo projeto.
Como foi a experiência de filmar na Jordânia?
Foi uma experiência de vida mesmo. Fiquei lá quatro meses, levei família, minha mulher meus filhos pequenos. Coloquei os meninos na escola de lá, aprendendo árabe. Nunca tinha ido ao Oriente Médio. Tinha só um fiapinho de conhecimento. E foi importante para mim. Fomos muito bem recebidos. Eles são muito calorosos. Adoram crianças. Tem uma diferença religiosa, mas tinha também muita identificação de temperamento. Eram como se fossem latinos. Causa estranhamento as mulheres de burca, mas é o país mais liberal do Oriente Médio. E o fato de termos muita cultura árabe no Brasil também ajudou.
A questão da água é central no filme, e vivemos numa era em que se começa a discutir o quanto água será rara no futuro. Essa questão ambiental passou pela cabeça de vocês?
Passou de uma forma... Todo mundo que foi fazer o filme falou sobre isso, que é uma guerra sobre petróleo, mas a questão central é água. A gente sempre falava do petróleo, mas eles (os personagens) tinham que lidar com essa falta de água. Tinham que lidar com quem é o dono, quem controla, quem tem acesso a essa coisa tão básica como a água. O acesso a essas coisas básicas é direito à vida.
Como foi o clima no set, dirigindo atores como Henry Cavill e Nicholas Hoult?
No set tudo soma. Eles são bem tranquilos. Nada estrelas, nada diferentes de outros atores. São simples, humildes e superdedicados. Foi uma parceria grande. Havia uma vontade muito grande de fazer. Uma coisa curiosa que acontecia às vezes, como a gente estava muito perto da fronteira da Síria, era que podia rolar um bombardeio a qualquer momento. Passavam aviões, carros por ali. Tinha uma guerra real ali do lado da filmagem. E ver um conflito tão de perto dava uma tensão, mas contribuiu para o clima do filme.
A trilha sonora está recheada de bandas de música pesada, como Queens of Stone Age, Sepultura e Faith No More, além de Wilco e Ludacris. Como foi o processo de escolha?
Só tem coisa boa! E quis trazer o Sepultura, que é mineiro, um Sepultura do (álbum) "Roots". Foi bom trazer mais esse toque brasileiro ao filme. Mas tem mais na trilha do que essas canções.
Depois de "O Lobo", você entrou de cabeça nas séries, dirigindo episódios de "Narcos", "Outcast" e "O Homem da Sua Vida". Mas qual será seu próximo filme?
Tenho um projeto chamado "Enforcados", um filme cujo roteiro eu estava escrevendo no fim das filmagens de "O Lobo Atrás da Porta". Espero que possamos começar a trabalhar com ele no segundo semestre. É um thriller tragicômico, que se passa no Rio de Janeiro, sobre um casal que comete um crime para sair de uma vida de crime. Ele é sobre corrupção e jogo do bicho, bem-arquitetado e meio shakespeariano.