Outro trecho bem reconhecível se passa quando um quarteto de bailarinas usam perucas louras e atuam ao som de “Psicose”. É uma referência direta ao suspense de Alfred Hitchcock, cujas protagonistas dos filmes eram louras.
“Há uma homenagem, também, a Charles Chaplin, que, para mim, era um grande ‘bailarino’. A sua riqueza corporal se afina à dança, pois ela tem que ser autossuficiente através do gestual. No cinema mudo, o corpo tinha que conseguir falar sem as palavras – assim acontece na dança”, explica.
“Cinequanon” é uma grande homenagem à sétima arte, no entanto, não apenas partindo do figurino e da trilha sonora, mas também da ambiência e dos universos que o cinema cria. A dependência das cenas com o visual fez com que cada bailarino tenha, aproximadamente, seis figurinos diferentes, envolvendo acessórios como chapéu, óculos e outros objetos.
“Os sons auxiliam muito o público a mergulhar em locais imaginários, mundos fantásticos e situações específicas. Assistir a um filme de terror sem música é quase patético, pois o que ajuda a nos assustar é o som juntamente com o jogo de câmeras e edição. Trilhas originais estão presentes, mas também músicas que recordam filmes ou criam novas propostas. Os figurinos são indispensáveis na construção do personagem”, afirma Neoral.