O musical da Broadway não ficou totalmente de fora dessa adaptação Live Action. Apesar de não usar diretamente nenhuma de suas músicas inéditas (e são várias), o filme incluiu na sua trilha a versão orquestrada de Home. Pra quem não sabe, Home é uma música totalmente original (melodia e letra) feita para o musical e ela não só dá um tom diferente para o sofrimento de Bela como ainda se torna, no final, parte do processo de redefinição de lar (I found home, you’re my home, stay with me) que ela tem. Claro, o filme não conta com essa profundidade, porém, traz 3 novas canções inéditas que acabam assumindo o lugar de músicas que foram usadas no musical para reforçar alguns momentos da história. As músicas (How Does A Moment Last Forever, Evermore e Days In The Sun) entram para aprofundar o relacionamento de Bela com o pai e o passado, a desilusão da Fera em encontrar o amor e o desejo dos objetos do castelo em quebrarem o feitiço; esse último, por sinal, já foi visto na versão extendida do filme, que conta com Human Again, que, no Live está muito bem representada por Days In The Sun.
É bom ter em mente que o filme de 91 foi um um conjunto de fadários, algo que dificilmente pode ser refeito, e isso, sem dúvida, contribuiu para torná-lo o grande clássico que amamos.
Portando vou considerar aqui o filme como uma homenagem (vamos deixar de lado o oportunismo financeiro da fábrica de remakes que a Disney vem fazendo por um momento) e, nesse sentido, acredito que possamos, sim, dizer que o filme é bom: está tudo lá, o feitiço, a rosa, os objetos animados, a Bela heroína, a Fera em busca de redenção, o Gaston egocêntrico, e, claro, as músicas.
É verdade que algumas (consideráveis) mudanças foram feitas, mas, em sua maioria, ou respeitavam o conto que deu origem a história ou tentaram justificar furos presentes na animação (como a questão do passar do tempo no castelo), mas diversas falas e cenas foram quase idênticas a animação. Em alguns momentos acho que as mudanças pecaram em tirar o que o filme tinha de mais criativo e encantador, como, por exemplo, os vitrais no prólogo do filme ou uma ou outra fala de personagem (RIP “Promessas que nunca vai cumprir”), porém, não dá para agradar a todos.
Em relação às músicas, algumas mudanças também foram feitas, sendo uma das principais, novamente, no prólogo. Além da voz feminina narrando, ainda temos uma ‘Aria’ no meio da narração, o que deixa tudo menos fluído, talvez enfatizando demais a história do passado do príncipe, que, até então, nunca foi o foco de nenhuma versão. Uma curiosidade: no especial de natal que a Disney fez, a história que é contada é que o príncipe foi amaldiçoado no Natal, nesse prólogo isso não fica claro, mas considerando o baile festivo a possibilidade deles terem seguido essa idéia é razoável.
Outra mudança (que pessoalmente não gostei) foi na música Something There. A letra continua igual, mas a melodia ganhou um aspecto mais delicado que a tornou menos marcante, menos emblemática talvez, além do que a própria cena que antecede a música (da biblioteca) é muito menos ‘romântica’, a Fera não busca agradar Bela com a biblioteca, é um mero acaso. A música que rouba a cena nesse caso é provavelmente Days In The Sun, durante toda a trilha orquestrada se ouve os acordes desta música, e, durante sua execução no filme descobrimos mais sobre a história do príncipe enquanto criança e o porque de todos no castelo também serem amaldiçoados. Já Evermore (outra música nova) mantém o foco no sofrimento da Fera, sua solidão e esperança eterna de redenção, com essa música, diferente das solos que a Fera tem no musical, Menken cria uma ideia um pouco diferente sobre seu sofrimento, arriscaria até dizer que, mais do que o amor da Bela, a Fera busca o amor próprio.
Com How Does A Moment Last Forever, temos uma oportunidade desperdiçada, a música, lindamente escrita e instrumentalizada, acaba se perdendo no filme (e acaba se saindo maravilhosa nos créditos, cantada pela Céline Dion) já que busca aproximar a relação de Bela e seu pai, e resgatar o passado sobre a perda de sua mãe. Acredito que essa tenha sido uma das tentativas mais falhas de aprofundar a história, a cena em que a Fera aparece com o livro mágico e leva Bela a Paris parece tão desnecessária, seja pelo novo objeto mágico estranhamente poderoso, seja pela reprise da música cantada por Bela que não convence, e que busca um gancho dramático no luto pela mãe que não precisava estar na história.
Mas, sem dúvida, a adição mais marcante foi o aprofundamento nas passagens de Gaston. O filme ganha diversas mudanças por conta disso, inclusive, podemos reparar que não há Gaston (reprise) nesse filme, justamente pelas mudanças feitas em torno do vilão. As mudanças acertam a questão temporal do filme, e também levam o vilão a outro patamar, quase como tentando justificar que ele não era só presunçoso, mas maligno e capaz de cometer atos desumanos para conquistar seus objetivos. Existem prós e contras e, pessoalmente, acho que acabou adicionando informações demais na história, apesar de não ter ficado ruim e ter acertado a dose até certo ponto, é uma mudança que tenta tornar crível um conto de fadas que, a priori, não tem nenhum compromisso com o real. Outra mudança que não ficou legal em relação ao Gaston é que, logo no início ele vê Bela com um livro e tenta disfarçar que gosta de livros, uma diferença marcante se considerarmos que o Gaston da animação jogava o livro na lama e tinha total descaso pelos mesmos. No live action eles até tentam aprofundar a questão dos livros com a Bela sendo recriminada por ensinar uma menina a ler, deixando claro que os livros não eram para mulheres, mas, ainda sim, o desprezo pelos livros que tinha no original não aparece nesse filme.
Além disso outras diferenças mais sutis complementam as mudanças sem acrescentar muito, como a cena em que a Bela faz uma corda com as roupas para tentar fugir, provavelmtene querendo reforçar que ela é uma ‘princesa pró-ativa’ mas que acaba não tendo nenhum envolvimento com a história. O uso de arma de fogo ao invés de uma faca pelo Gaston na cena final também criou um clima bem diferente que perde a intensidade que um confronto físico teria, calma, ele existe, só dá espaço para esses momentos de disparos a distância que, de certa forma, enfraquece o trágico destino de Gaston.
Mas nem tudo que mudou ficou ruim, o filme manteve muitas narrativas chave, como a ênfase no olhar da Fera, do começo ao fim identificando o humano que existe ali, e acrescentou elementos do conto que fazem mais sentido. Por exemplo, a Fera só prende o pai de Bela quando o mesmo rouba uma rosa do castelo, mostrando que a Fera, antes de prender o pobre homem, oferece comida e abrigo para ele e seu cavalo Phillipe. Essa mudança humaniza um pouco mais a Fera e ainda brinca com a ideia de que a prisão eterna é ‘aparentemente o que acontece com quem rouba uma rosa no castelo’.
Existem também diversas homenagens no filme, todas bem singelas, a cena onde se vê a estátua de cachorro idêntica ao filme do Cocteau, por exemplo, é bem rápida e quase não dá tempo de processar a informação. Outra homenagem tão sutil que talvez seja coisa da minha cabeça, é na música Be Our Guest, no refrão “a culinary cabaret” em que a música imita um ritmo de Cabaret que é basicamente idêntico ao da música Willkommen, do musical Cabaret.
Enfim, uma mudança inspirada talvez no filme de Cocteau (que diz que quando é noite no castelo é dia na casa de Bela) explica melhor que, junto do encantamento, o castelo foi condenado a permanecer sempre no inverno, com neve cobrindo toda a superfície, o que corrige a questão da animação de que a Bela teria ficado todo o inverno com a Fera.
Mas com todas essas mudanças boas ou ruins, uma coisa a Disney conseguiu transportar com muita beleza e delicadeza para o filme: a transformação.
Com as falas emocionantes da Bela e da Fera presentes e ainda uma extensão dos objetos lidando com o destino de permanecerem objetos para sempre, a cena em que a Bela profere as palavras “Eu te amo” e dá início a transformação é capaz de arrepiar, mesmo sem a linda chuva mágica da animação, a condução de imagens, trilha e efeitos deixam a transformação quase tão poderosa quanto a do musical (e eu confesso que fiquei esperando a Fera falar: “Belle, look into my eyes! Belle, don’t you recognize?” mas não teve mesmo) e o retorno dos personagens a forma humana emociona, tanto quanto a sequencia do baile ao som da música tema, ainda com toques de comédia da Bela (Príncipe com barba, por favor) e do LeFou (que revela o segundo personagem gay da história).