Se os anos oitenta representou a liberdade inocente de ser quem quisesse ser, os anos noventa foi um portal de mudanças comportamentais a nova era de solidões potencializadas. Na estreia da direção do ator Jonah Hill (que veio da comédia pastelão constrangedora em “É o Fim”, “Superbad” e que buscou um upgrade com “O Lobo de Wall Street”, “A Pé Ele Não Vai Longe”, e a série “Maniac”), “Anos 90” é uma casual crônica do amadurecimento no meio da década transição, envolta em uma atmosfera de punk e gentrificação de Los Angeles.
Seu protagonista Stevie, um pré-adolescente de treze anos, é imerso em golpes duros para aprender a viver na hostilidade e perdição do meio a seu redor. Numa “onda de mutilação” à moda das letras da música de The Mamas and the Papas em “Dedicated to the One I Love”. E “aproveita” o verão para, obrigado pelo destino-acaso, modificar toda sua personalidade existencial. O filme, um grito urgente e catártico de jovens em construção identitária, como um pedido explícito e direto de ajuda, conduz seu público por uma narrativa de espontaneidade editada.
“Anos 90” é sobre a necropsia de um mundo cão, traduzido por um intimista estudo de caso extremamente inocente observado por hipotéticos diálogos sem sentido, quase “idiotas”. Tudo é captado pelo olhar ingênuo demais de uma câmera que pulula gatilhos comuns e obviedades para criar um tempo amador, para assim expor dramas disfuncionais e retroalimentados pela repetição dos erros. Como se não houvesse outra opção senão perpetuar o errado.