6 previsões para o futuro da música ao vivo – Gigplace
6 previsões para o futuro da música ao vivo
Lazzaro	11 de junho de 2021
A música ao vivo tem sido uma constante vital na sociedade humana há milhares de anos. Quer você faça parte de uma sociedade tribal tocando para membros de sua vila rural ou um deus do rock tocando para milhares em estádios, a apresentação ao vivo é parte integrante de todas as músicas, independentemente da época e do gênero. Mas, apesar de tudo isso, a música ao vivo atualmente se encontra no momento mais crucial e imprevisível de sua história.
Por um lado, a tecnologia moderna está impulsionando a evolução de possibilidades emocionantes para apresentações ao vivo. Mas, por outro lado, eventos recentes como a pandemia do Coronavirus lançaram uma sombra sobre o futuro da música ao vivo, deixando muitas pessoas com medo de nunca mais poderem desfrutar de um show da mesma forma que antes.
No WeJam, achamos animador e assustador pensar sobre o que o futuro reserva a esse respeito. Portanto, aqui estão seis de nossas previsões sobre como será o futuro da música ao vivo.
O Coronavirus atropelou o mundo completamente, já que muitos de nós fomos forçados a passar meses a fio presos em nossas casas. Assistir a shows era uma coisa óbvia que precisava ser colocada em espera para impedir a propagação do vírus, mas no curto tempo em que os shows foram cancelados, estima-se que a indústria já tenha perdido US $ 10 bilhões ou mais … muito mais. Tanto para uma indústria que agora exige desesperadamente inovação quanto para bilhões de fãs que sentem falta de ver seus artistas favoritos no palco, a adaptação parece quase inevitável.
Portanto, nossa primeira previsão para o futuro da música ao vivo é o uso de realidade virtual e aumentada. Para muitos, isso ainda pode parecer um conceito futurista, mas a realidade virtual encontrou seu caminho na sociedade dominante há quase uma década. Empresas como a Sony usaram fones de ouvido de realidade virtual para criar cenários de jogos visionários que os consumidores pudessem desfrutar. Mas a tecnologia ainda encontra uso extensivo na medicina, ajudando os pacientes a superar problemas como PTSD e autismo.
Com a tecnologia já desenvolvida tão facilmente, é uma suposição lógica que ela possa em breve ser introduzida na indústria da música para satisfazer o apetite dos amantes da música e angariar receita para os locais. Embora você não possa assistir fisicamente a um concerto, poderá desfrutar de uma reprodução extremamente realista de dentro das paredes de sua própria casa. Para locais e empresas de tecnologia, a venda de ingressos aumentaria significativamente porque não haveria restrições à capacidade máxima de um espaço de local. Os clientes não só poderiam desfrutar de concertos ao vivo em suas casas, mas também reviver shows clássicos aos quais talvez nunca pudessem comparecer.
A realidade aumentada já começou a entrar no cenário musical. O Coachella de 2012 exibiu um holograma de Tupac que se moveu e cantou. Essa capacidade de 'trazer de volta artistas dos mortos' abre inúmeras possibilidades para shows de luz futurísticos que também podem se basear no passado.
CONCERTOS DRIVE-THRU
Quando pensamos sobre a forma como nossa indústria musical está se adaptando ao Coronavirus, podemos olhar para o futuro de uma forma menos hipotética e aproveitar as respostas reais da indústria musical que vimos até agora. Uma resposta que realmente se destaca é o nascimento do show drive-through.
Ficar no meio de uma multidão de pessoas cantando e respirando umas nas outras claramente não pode ser permitido, mas muitos parecem pensar que ouvir música através das janelas abertas do seu carro é a segunda melhor opção. Em alguns casos, as pessoas têm uma área designada ao lado do carro, onde podem ficar e curtir a música.
Isso foi visto pela primeira vez sendo feito na América, bem como em partes da Europa, mas o Reino Unido sediou 12 desses eventos durante julho de 2020 com artistas como The Streets e Gary Newman. Para muitas pessoas, incluindo os artistas, a energia da multidão de milhares de apostadores dançando e cantando em uníssono é uma grande parte do que torna a música ao vivo tão divertida e gratificante. Portanto, em vez de aplausos, os artistas devem receber apenas um murmúrio fraco da multidão e os estranhos toques de buzinas no lugar dos aplausos.
Só o tempo dirá se essa prática estranha se tornará obsoleta ou se será a coisa nova que todos nós fazemos em uma noite de sexta-feira para nos encher de música ao vivo.
CONCERTOS SOCIALMENTE DISTANTES
Para alguns, ter um carro entre eles e o próximo grupo de fãs não é suficiente em termos de criar a atmosfera animada a que estão acostumados. Agora estamos todos bem acostumados a nos distanciarmos socialmente em lojas e outros espaços, então por que não trazer isso para os shows?
Beverly Knight nos deu um exemplo disso quando estrelou a primeira performance socialmente distanciada do West End . 500 pessoas sentaram-se no Palladium (um quarto da capacidade normal do local), com máscaras, cada uma separada por fileiras de cadeiras. Para muitas formas de música ao vivo, como teatro clássico ou musical, que originalmente não exigia que as pessoas ficassem próximas umas das outras, essa seria apenas uma pequena mudança.
CONCERTOS INTERATIVOS
Com os enormes avanços da tecnologia tudo indica que logo tanto os artistas quanto os fãs podem ter um tipo de show completamente diferente na ponta dos dedos. Um exemplo disso são os concertos interativos. Houve alguns exemplos disso no passado, onde os fãs podem ter algum controle sobre o conteúdo da apresentação. Isso pode ser feito por meio de um sistema de votação online por meio de seus telefones ou até mesmo por contato direto através das redes sociais nas quais os artistas podem responder ao vivo.
Isso faz com que os fãs possam opinar sobre elementos da apresentação, como a iluminação do palco e até mesmo o conteúdo musical do show. Ter maior controle sobre a apresentação é um grande atrativo para muitos frequentadores de concertos e é uma ótima maneira de mergulhar totalmente na experiência. À medida que os músicos continuam a explorar mais as novidades tecnológicas, as possibilidades de interação da multidão apenas aumentam.
Empresas como a WeJam também desenvolveram tecnologia que poderia permitir aos fãs tocar suas músicas favoritas ao lado dos artistas no conforto de suas casas.
As recentes inovações tecnológicas também levaram a novas ideias, como a tecnologia WEARABLE (vestível). Os especialistas em tecnologia estão procurando maneiras de combinar instrumentos com o que os artistas estão vestindo. Isso pode incluir uma camiseta com controles, ou até mesmo algo tão simples como um applewatch que ajuda os artistas a tocar músicas ou controlar o visual do palco. Você só pode imaginar como uma performance poderia ser dinâmica se nenhum dos artistas fosse limitado por instrumentos musicais.
tecnologia vestível também tem um potencial empolgante para os fãs. Incontáveis ​​locais exigem que os clientes usem uma pulseira na entrada, mas e se isso tivesse alguma tecnologia simples que aumentasse a experiência do público. Tanto Coldplay quanto Taylor Swift já provaram como isso pode ser eficaz. Eles colocaram luzes em todas as pulseiras, efetivamente estendendo o show de luzes do palco para a multidão. Os principais elementos de uma performance ao vivo são os sons e os visuais, mas essa tecnologia pode ser usada para estimular outros sentidos durante uma performance. Por exemplo, as vibrações que estão conectadas às músicas podem ser enviadas através da banda, adicionando outra dimensão à forma como experimentamos a música.
COMPA DE INGRESSOS
A previsão final para o futuro da música ao vivo é que a forma como compramos e usamos os ingressos será muito diferente. Já vimos grandes mudanças na forma como compramos ingressos. A era dos bilhetes de papel agora parece um passado distante. Hoje estamos sobrecarregados com códigos QR que precisam ser lidos para entrar em qualquer local, seja de uma pulseira ou telefone. Em um mundo onde a tecnologia de reconhecimento facial é comum para desbloquear telefones, é absurdo prever que, em um futuro próximo, poderemos examinar nossos rostos, impressões digitais ou até mesmo olhos para entrar em locais?
Os especialistas também prevêem a democratização das plataformas de venda de ingressos. Freqüentemente, as empresas de locais ou eventos só vendem ingressos por meio de um site e desaprovam qualquer tipo de revenda. No futuro, pode ser que os frequentadores dos shows possam comprar seus ingressos em uma variedade muito maior de plataformas. Isso é especialmente útil para os compradores porque uma grande rede de terceiros que vendem ingressos não é apenas muito conveniente, mas também diminui o risco de golpistas.
O QUE MAIS ESTÁ POR VIR ?
Ao longo dos anos, muitas previsões para o futuro da indústria musical foram feitas. Alguns previram que os CDs nunca iriam decolar, e outros até previram que o rádio nunca teria qualquer valor comercial. Claramente, uma indústria tão dinâmica sempre tem potencial para mudanças sísmicas.
Nossas previsões podem muito bem não se concretizar, no entanto, ainda é emocionante olhar para o futuro e sonhar com o que ainda está por vir. Uma coisa é certa, empresas como a WeJam, que oferecem experiências de imersão para os amantes da música , vieram para ficar e podem até contribuir para a sobrevivência dessa indústria musical atualmente frágil.