O que é a técnica de oratória teatral? - Youexp
O que é a técnica de oratória teatral?
Aprimorar a oratória é o desejo de muitas pessoas que procuram se destacar, independente da situação área de atuação.
Expressar-se bem e apresentar ideias de forma clara é uma das habilidades mais observadas em momentos como uma entrevista de emprego e até mesmo em nossas relações interpessoais.
Diante desta necessidade, uma alternativa para criar narrativas convincentes e impulsionar apresentações em público é a técnica de oratória teatral.
Ficou interessado(a)? Acompanhe o conteúdo a seguir e saiba mais sobre essa metodologia que tem tudo para te proporcionar novas e incríveis experiências!
Conhecendo a oratória teatral
A maioria das pessoas, em algum momento da vida, precisa lidar com o ato de falar em público. Ou seja, encarar uma situação de exposição, onde sua fala e desenvoltura corporal serão observados por outras pessoas.
Dentro deste contexto, é importante ser convincente tanto no tom de voz quanto nos gestos e, claro, naquilo que é falado. E é aí que entra a técnica de oratória teatral.
Essa metodologia busca formas de trazer mais naturalidade e segurança em qualquer tipo de apresentação, fazendo o uso de técnicas já utilizadas há muito tempo no teatro. Para isso, é preciso identificar qual o seu perfil de speaker (orador) e utilizar seus pontos fortes dentro das técnicas teatrais.
Confira a seguir algumas dessas técnicas de oratória teatral que são trabalhadas para potencializar a fala e formar oradores cada vez mais convincentes:
Trabalhar a concentração: um dos grandes vilões de uma boa apresentação é colocar o foco no que as pessoas estão pensando sobre o seu discurso. Ao invés disso, é necessário trabalhar a concentração para não perder o foco e estar presente por inteiro na apresentação e no que está sendo falado;
Adquirir naturalidade: um dos segredos para uma oratória de sucesso é ser você mesmo(a). Ao trabalhar para redescobrir a naturalidade, é possível ter mais fluidez e segurança, seja qual for o ambiente. Assim, você perceberá que, ao descobrir o seu perfil de speaker, isso ficará ainda mais fácil;
Obter conhecimento corporal: ter domínio sobre o corpo é essencial para transmitir credibilidade durante uma apresentação em público. Essa técnica visa trabalhar a desenvoltura e a comunicação não-verbal;
Desenvolver o autocontrole: como vencer o nervosismo, tanto na fala quanto nas expressões corporais? A resposta é trabalhar o autocontrole. Ao desenvolver essa técnica, é possível dominar as emoções, principalmente em casos de pressão, como falar para muitas pessoas, autoridades ou chefes;
Trabalhar a respiração: assim como no teatro, a respiração permite maior controle sobre a ansiedade e ajuda a equilibrar os pensamentos e a fala;
Potencializar a voz: uma voz firme e com presença é a marca de um bom discurso. Por isso, potencializar a voz significa trabalhá-la para transmitir intensidade e brilho a quem ouve;
Desenvolver dicção e articulação: uma fala produz impacto somente quando ela é precisa e clara. Portanto, é necessário trabalhar a dicção e a articulação para que a mensagem seja passada com o máximo de clareza possível;
Storytelling: no teatro, o público é envolvido por meio de uma narrativa. E um discurso que impressiona e impacta o público é aquele que prende a atenção através de um storytelling, ou seja, uma história contada;
Trabalhar a improvisação: em qualquer discurso, é necessário estar ciente e preparado para lidar com situações inesperadas. E isso é feito ao se trabalhar a improvisação. Ou seja, atingir um nível mental adequado para não perder o controle, seja qual for o caso.
Trabalhar todas as técnicas acima significa preparar-se para ser um orador que convence seu público e encanta pessoas. Por isso, se você deseja ser um bom orador ao falar com o outro, procure desenvolvê-las e use sua maior arma: sua própria personalidade!
Quer saber como aplicar as técnicas de oratória teatral na prática? Então, confira nossa agenda de Eventos e programe-se para o próximo encontro. Nos vemos lá!