A personagem acaba sendo a que mais tem abertura, dentro do filme, para estabelecer um caminho para o seu filme solo, sendo rapidamente seguido por Barry. Liga da Justiça gasta alguns minutos para apresentar o Reino submerso de Atlântida, estabelecendo que o Arthur Curry que vemos no filme antecede àquele que vai se estabelecer, futuramente, como o Rei. A percepção é bastante clara quando o herói se depara com a Caixa Materna sendo roubada pelo vilão Lobo da Estepe (totalmente feito através de computação gráfica, sendo dublado por Ciarán Hinds), tendo o seu heroísmo logo repreendido por Mera (Amber Heard), que dispensa a ajuda de Curry, uma vez que ele se recusa a tomar responsabilidade de Atlantis após a morte de sua mãe biológica, na qual ele nunca conheceu (a Rainha Atlanna, mãe de Arthur, será interpretada, em Aquaman, por Nicole Kidman).
O longa abre o leque do que podemos ver no filme solo do atlantes, com um visual bastante interessante e bem trabalhado, principalmente por ser um filme com atores reais e ter boa parte dele acontecendo debaixo d’água. Ainda que Liga tenha utilizado da fatídica “bolha de ar para conversas”, James Wan, diretor de Aquaman, já garantiu que tal coisa não irá acontecer em seu filme. Porém, o que fica mais na incógnita, para mim, é qual o favor Curry pede para Mera, afim dele ir tentar recuperar a Caixa. Seria o Tridente?
Nessa mesma linha de mudanças, o Superman é também um que sofre positivamente com isso. Se em Homem de Aço e Batman v Superman, Clark parece carregar o peso do mundo em suas costas e tem uma abordagem mais melancólica, o Clark de Liga da Justiça é muito mais leve, ficando mais próximo do canon dos quadrinhos. Aqui, o primeiro momento de retorno à vida do Superman é marcado por uma crise de identidade, que leva o herói a lutar contra os seus amigos. É também uma das sequências mais interessantes do filme inteiro (talvez a melhor), explorando um pouco da ideia que carrega o jogo Injustice, onde o Superman torna-se um tirano e um vilão, aproveitando de seus poderes que lhe dão o famoso título de “deus”.
A cena é marcada por um Clark ressentido de ser trazido de volta à vida, principalmente por aquele que foi o motivo que o levou à morte em primeiro lugar: Bruce Wayne. A sequência também é responsável por dois momentos: o primeiro, é a cena principal em que as pessoas percebem o CGI no bigode de Cavill, causando o desconforto e a deformação no rosto do herói; é também nessa hora que Clark utiliza uma das frases de efeito falados pelo Batman em Batman v Superman, questionando Bruce se ele sangra, antes de simplesmente arremessá-lo para o outro lado quando a “grande arma” Lois Lane (Amy Adams) aparece em cena, implorando à Clark que eles dois possam simplesmente ir embora dali.
Graças a esse click que o Superman ganha seu lado humano de volta, recebendo junto uma leveza inédita dentro do Universo da DC. Agora noivo, Clark já entende de sua responsabilidade como herói e volta a vestir o traje de Super Homem e ajudar os seus amigos a derrotar o Lobo da Estepe, que até aquele momento demonstra uma grande vantagem diante à Liga sem o herói.
Para mim, é interessante analisar algo: embora a personagem de Henry seja a mais importante e poderosa da DC, não é ele o responsável total pela destruição do Lobo, principalmente quando não houve, de fato, uma destruição. Sim, sem dúvidas o Super é uma peça fundamental para a suposta derrota do vilão, mas ele só chega na batalha para lançar o golpe que será responsável pelo golpe final, que fica a cargo de Diana. Com a Matadora de Deuses (que, inclusive, é uma pergunta entre os fãs em como ela consegue a espada de volta, uma vez que ela é destruída em seu filme solo), ela destrói o cajado do Lobo, que parece ser todo o centro de seu poder. Assim, o vilão perde o seu status e é atacado por uma horda de Parademônios, fazendo-o retrair de volta à nave/planeta/buraco negro de onde veio, deixando no ar se ele, de fato, morreu ou não (o que, na minha opinião, é facilmente um “não”).