22 personalidades do circuito das artes visuais - Gravura Contemporânea
Artista Anna Boghiguian
Nós selecionamos as 22 principais personalidades do mercado das artes para 2018. São artistas, curadores, críticos e personagens importantes que fazem parte do circuito das artes visuais.
Baixo Ribeiro (Curador e galerista)
Baixo Ribeiro – Choque Cultural
Um dos fundadores da Choque Cultural, Baixo Ribeiro entrou no mundo das galerias de arte depois de perceber que a geração de seu filho, o artista plástico João Pedro, de 23 anos, estava orfã de um espaço que se comunicasse com ela. Diferentemente das galerias tradicionais, na Choque Cultural as paredes nunca são brancas, os preços estão fixados ao lado das obras e reina a informalidade entre os atendentes e o público. Segundo Baixo, a galeria é voltada principalmente para a geração pós-1980, formada por pessoas com uma visão de mundo marcada pela popularização dos computadores e da internet, pelo fim da dicotomia comunismo-capitalismo e pela proliferação da Aids. O galerista também acredita que as artes plásticas estão caminhando para uma conversa sobre o futuro. E que esta será muito mais frutífera se houver um diálogo entre a nova e as antigas gerações.
Gabriel Pérez-Barreiro (Curador)
Gabriel Pérez-Barreiro – Curador Bienal 2018
Curador da 33ª edição da Bienal de São Paulo (2017/2018). É diretor da Collecion Patricia Phelps de Cisneros, em Nova York e Caracas. Foi curador geral da 6ª Bienal do Mercosul em Porto Alegre em 2007. Foi curador de arte latino-americana no Blanton Museum of Art da Universidade do Texas, em Austin, EUA, Diretor de Artes Visuais da Americas Society de Nova York, coordenador de exposições da Casa de América de Madri e curador-fundador da Coleção de Arte Latino Americana da University of Essex na Inglaterra. Conselheiro da Fundação Iberê Camargo.
Doutor em História e Teoria de Arte pela Universidade Essex (Reino Unido) e especialista em Historia da Arte e Estudos Latino-Americanos pela Universidade de Aberdeen (Reino Unido).
Wilton Pedroso (Art Business)
Wilton Pedroso – Art Business
Wilton Pedroso é uma dessas figuras emblemáticas do mundo das artes. Como projetos que transitam entre a arte e os negócios ele atualmente desenvolve os projetos de arte com viés comerciais mais interessantes do mercado. Seu grupo de empresas conta com uma galeria de arte, editora de gravuras, escola de artes e microcervejaria.
Adriano Pedrosa (Curador)
Adriano Pedrosa – Curador MASP 2018
Adriano Pedrosa é desde 2014 o diretor artístico do MASP responsável por trazer de volta os cavaletes de cristal de Lina Bo Bardi para expor a coleção permanente do museu. Com graduação em direito pela UERJ e uma extensa pós-graduação em artes visuais e curadoria, tem experiências curatoriais internacionais nos Estados Unidos, Canadá e México. Foi curador adjunto, em 1998, da 24ª Bienal de São Paulo idealizada e realizada por Paulo Herkenhoff. Nessa edição foi também editor das publicações. Atuou como co-curador na 27a edição dessa mesma bienal, capitaneada por Lisette Lagnado (2006). No Brasil foi o curador de numerosas exposições como a 12ª Mostra de Gravuras de Curitiba e de exposições no MAP, Museu de Arte da Pampulha, quando exerceu o cargo de curador-chefe entre 2001 e 2003, implementando a Bolsa Pampulha, projeto inovador que substitui o Salão de Arte organizado pela instituição desde sua fundação. Foi curador do InSIte_2005 (San Diego Museum of Art e Centro Cultural Tijuana, 2005) e mais recentemente (2014), junto com Lilia Schwartz, curador da exposição Histórias Mestiças no Instituto Tomie Ohtake em São Paulo.
Nara Roesler (Galerista)
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Marcelo Guarnieri (Galerista)
Marcelo Guarnieri – Galerista
Atualmente com três espaços expositivos – São Paulo, Rio de Janeiro e Ribeirão Preto – a galeria permanece focada em um diálogo contínuo entre a arte moderna e contemporânea, exibindo e representando artistas de diferentes gerações.
Speto (Artista)
Speto – Artista
Speto, como é conhecido o paulista Paulo Cesar Silva, é artista plástico, ilustrador e um dos principais nomes do grafite no Brasil. Ele foi um dos precursores dessa manifestação artística no país e já apresentava, desde criança, habilidade para desenhar, quando ilustrava shapes de skate, esporte que praticava nas ruas de São Paulo. O interesse de Speto pelo grafite surgiu na década de 1980, quando, aos 14 anos, assistiu no cinema ao filme "Beat Steet" e acabou comprando o seu primeiro spray para colorir os muros da cidade, inspirado em um dos personagens do longa.
Ao longo dos anos 1990, o artista ajudou a moldar a identidade visual de bandas como Raimundos, Planet Hemp, Nação Zumbi e O Rappa. No entanto, começou a receber os méritos pelo seu trabalho somente nos anos 2000, quando o grafite passou a ser reconhecido como arte no Brasil. Atualmente considerado um dos principais nomes da arte de rua do país, Speto tem obras espalhadas por mais de 15 países e já participou do Miami Art Basel, onde grafitou um muro na cidade americana dentro do Primary Flight, maior evento de arte ao ar livre do planeta.
Paulo Mendes da Rocha (Arquiteto)
Paulo Archias Mendes da Rocha, nascido em Vitória (ES) a 25 de outubro de 1928, costuma dizer que foi criado vendo a engenhosidade do mundo. Ouvia em casa que poderia fazer um porto e até um navio. O avô, Francisco Mendes da Rocha, dirigiu o serviço de navegação do Rio São Francisco, conhecido como "Rio da Unidade Nacional", e depois a Biblioteca Nacional do Rio de Janeiro. O pai, grande engenheiro, tornou-se a partir dos anos 1940 um respeitado professor de Naval e Recursos Hídricos na Escola Politécnica da Universidade de São Paulo. Mendes da Rocha formou-se acreditando na capacidade do homem de intervir na natureza de forma criteriosa. Em suas próprias palavras, "a primeira e primordial arquitetura é a geografia".
Mendes da Rocha assumiu nas últimas décadas uma posição de destaque na arquitetura brasileira contemporânea, tendo sido galardoado no ano de 2006 com o Prêmio Pritzker, o mais importante da arquitetura mundial.
Paulo Bruscky (Artista)
Paulo Bruscky – Artista
Ernesto Neto (Artista)
Ernesto Neto – Artista
Ernesto Neto (1964) é um artista plástico brasileiro. Escultor e cenógrafo, representante da arte contemporânea, se destaca por suas esculturas/instalações com o uso de diversos materiais, entre eles a lycra, o algodão e a poliamida.
A obra de Ernesto Neto situa-se entre a escultura e a instalação. Produzindo uma arte abstrata, a partir de 1990, passou a utilizar elementos elaborados em tecidos de lycra, algodão e poliamida, recheados com bolinhas de chumbo, polipropileno, especiarias, miçangas, espuma, algodão, ervas etc. Muitas vezes sua obra cria grandes redes que o artista chamou de "colônias". Com o uso de tensão, resistência e equilíbrio o trabalho é pendurado no teto, em formato de gotas e enormes cogumelos, criando labirintos que permite o visitante senti-la através de pequenas aberturas na superfície.
Josué Mattos (Curador)
Josué Mattos – Curador
Josué Mattos é historiador da arte e curador. Graduou-se em História da Arte e Arqueologia na Université Paris X Nanterre, onde obteve o título de Master 1 e 2 em História da Arte Contemporânea. Em 2009, concluiu o mestrado em Práticas Curatoriais, na Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne. Desde 2010, realiza ateliês de acompanhamento de projetos de arte, debates e júris de salão de artes. É editor da Revista Binômios, projeto contemplado pelo Prêmio Redes Nacional Funarte Artes Visuais.
Sofia Borges – Artista
Waltércio Caldas (Artista)
Waltércio Caldas – Artista
Aracy Amaral (Curadora e crítica)
Aracy Amaral – Curadora
Aracy Abreu Amaral, (São Paulo, 22 de fevereiro de 1930) é uma crítica e curadora de arte atualmente professora-titular de História da Arte pela Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da USP, também foi diretora da Pinacoteca do Estado de São Paulo (1975-1979) e do Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo (1982-1986) e membro do Comitê Internacional de Premiação do Prince Claus Fund, em Haia, na Holanda.
Historiadora, crítica, curadora de arte, foi professora titular de História da Arte da FAU-USP. Graduou-se em jornalismo pela Pontifícia Universidade Católica de São Paulo, PUC/SP, (1959[1]), conforme o currículum lattes realizou seu mestrado em Filosofia pela Universidade de São Paulo (1969) e seu doutorado em Artes pela mesma universidade. Seus exames de Livre Docência (1983) e de Titular foram realizados na Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo (1988).
Ana Avelar (Curadora e crítica)
Ana Avelar – Curadora – Crítica
Ana Cândida de Avelar é crítica, curadora e professora de Teoria, Crítica e História da Arte na Universidade de Brasília (UnB). Em 2016, fez a curadoria da exposição "Inventário: arte outra", de Gustavo von Ha, no Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo. Lançou "A Raiz Emocional: arte brasileira na crítica de Lourival Gomes Machado" em 2015. Foi coordenadora do Núcleo de Pesquisa e Mediação do Centro Universitário Maria Antonia – USP, em que fez a curadoria de exposições em 2008, 2012 e 2013.
Paulo Herkenhoff – Diretor Cultural
Luiza Strina – Galerista
Freqüenta cursos com Regina Silveira e Julio Plaza, professores que influenciam seu experimentalismo. Entre 1984 e 1986, faz mestrado na The School of The Art Institute of Chicago [Escola do Instituto de Arte de Chicago], Estados Unidos. É marcante sua passagem por essa escola, pois intensifica questões conceituais e impõe novos parâmetros ao desenvolvimento de sua obra.
Ana AvelarAna Maria TavaresAracy Amaralarte contemporâneaartes plásticasartes visuaisartista visualartistas visuaisBaixo RibeiroClaudio Edingercrítico artescurador artesErnesto NetoFernanda FeitosaGabriel Pérez-Barreiroinfluenciador artesJosé Olympio PereiraJosué MattosLuisa StrinaMarcelo GuarnieriMarga PasqualiNara RoeslerPaulo BrusckyPaulo HerkenhoffPaulo Mendes da Rochapersonalidade artes visuaisSofia BorgesspetoWaltércio Caldaswilton pedroso