JESUS - Tornar-se como Criança
97x73cm - Acrílico
70x100cm - Acrílico
FÉ, PROVIDÊNCIA & GRAÇA
100x150cm - Acrílico & Versão Digital
80x60cm - Acrílico
60x60cm - Acrílico
1000x180cm - Acrílico
130x130cm - Acrílico
70x190cm - Acrílico
97x73cm - Acrílico. Jesus nos apresenta uma criança como "modelo" para experimentar o reino de Deus. Ele nos desafia com a lição: "Tornem-se como crianças". Jesus avisa que um coração humilde e despretensioso, como de uma criança, é a condição para entrar no Reino de Deus. O discipulado de Jesus começa com esta compreensão do mistério da encarnação - o Deus que se esvazia para nos alcançar. Agora ele nos leva em seus braços para um novo horizonte.
A pintura foi selecionada para o Calendário de Estações Cristãs de 2018 na University Hill Congregation em Vancouver, BC, no Canadá.
Pintura ao vivo feita no evento da Glocal, Teatro Viradalata. O desafio era abordar o difícil tema "pornografia". O detalhe é que a pintura foi feita de cabeça para baixo. A ideia foi reforçar o murchamento das flores e a beleza que se esvai com a tinta escorrendo no final, o que gerou uma expectativa interessante no público presente. Uma alegria contribuir com Arte em conteúdos tão necessários à nossa geração. 70x100cm - Acrílica.
Glocal é um grupo de jovens, que trabalha voluntariamente para alcançar as pessoas através da arte, levando-as para fora da zona de conforto, refletindo uma espiritualidade contemporânea baseada nos ensinamentos de Jesus, de uma forma não religiosa mas relevante para o nosso dia a dia.
90x130cm - Acrílico. Esta pintura traz um significado profundo, além de ser bastante desafiadora em termos de criação e composição devido aos elementos que deveriam estar presentes. A razão é que foi encomendada por um casal que queria contar uma história = um sonho de família; uma promessa de Deus, uma oração. O briefing pedia: um casal de mãos dadas; um caminho; dois filhos (detalhe: casal que ainda não têm); e tudo sendo sustentado pela mão de Deus.
Versão digital baseada na Pintura Original (Acrílico / Pintura ao Vivo).
100x150cm - Acrílico. Pintura ao vivo realizada durante a Conferência do Celebrando a Recuperação Brasil. A pintura foi inspirada na preciosa metáfora e parábola de Jesus sobre o pastor e seu rebanho. Ele é o bom pastor que deixa as 99 e dá a vida pela ovelha perdida. (Lucas 15: 4 e João 10.11) O evento reuniu cerca de 700 pessoas.
80x60cm - Acrílico. Jesus disse: "Eu sou a ressurreição e a vida. Quem crer em mim viverá, mesmo que morra." João 11.25. A construção da pintura a partir de estudos com esboço em grafite, aquarela e pintura final.
Estudo em aquarela.
Estudo em desenho.
60x60cm - Acrílico. Criada especialmente para o ministério "Sanctuary Mental Health". O objetivo desta arte é celebrar a recuperação. Uma metáfora do amor divino em desfazer todo o mal e o efeito do pecado que distorce a imagem de Deus no ser humano. Essa verdade é ilustrada por meio do amor e do cuidado de outras pessoas. Uma dinâmica de mãos diferentes que atuam como veículos da Graça sobre nós, interrompendo o ciclo da dor e nos devolvendo à vida, cor e sorriso que originalmente nos pertenciam, mas nos foram roubados. Compartilhamento, oração mútua, meditação na Palavra de Deus e confissão são ferramentas poderosas em nossa recuperação e sanidade.
100x180cm - Acrílico. Num universo de incertezas, perigos, estagnação e agitação, Jesus é a luz que o guia no caminho seguro, na direção certa, no destino que se deseja alcançar. Para marinheiros e pescadores, o farol representa coragem para enfrentar a força do mar e da natureza. O farol também simboliza orientação, proteção, segurança, esperança, fé e inspiração. "Eu sou a luz do mundo. Quem me segue não andará nas trevas, mas terá a luz da vida. " Jo 8.12
130x130 - Acrílico. Pintura ao vivo realizada durante a Conferência do Celebrando a Recuperação Brasil. Inspirado nas palavras de Jesus, João 16:33. O lado do barco na tempestade representa a visão humana - perplexidade, ansiedade e limitação. A outra visão é a fé. Compreendendo a perspectiva Divina da vida.
100x150cm - Acrílica. Pintura ao vivo no Encontro "CLAMI - Coletivo Latino-americano de Missão Integral", 2020. A pintura foi uma releitura da famosa obra de Caravaggio: "A Incredulidade de São Tomé" (+/- 1.600, Óleo 107x146cm - Postdam, Alemanha) tendo praticamente o mesmo tamanho. Minha proposta com a reinterpretação se inspira no Cristo encarnado no outro - debilitado, ferido. Enquanto a humanidade personificada em Tomé é convidada a se inclinar e tocar sua ferida, trazendo cura, alívio e conforto.
70x200cm - Acrílico. Esta pintura foi feita para a suíte de um casal. Celebra o amor e a fé, inspirado no texto bíblico de Eclesiastes 4.12. A obra apresenta uma corda formando 3 corações, os 2 corações humanos que se unem ao coração de Deus (centro). Comecei o movimento da corda com a letra "G" terminando com "F", que são as iniciais dos nomes do casal.