Propostas radicais: quebras na filosofia, literatura, arte e música -
Com: Arlenice Almeida da Silva, Noemi Jaffe, Veronica Stigger, Sidney Molina e Tania Rivitti
Propostas radicais: quebras na filosofia, literatura, arte e música
O ciclo apresenta pensadores, artistas e escritores que mudaram, por sua radicalidade, a forma de perceber as questões e produções que pertencem ao campo da cultura.
A proposta, com curadoria de Tania Rivitti, presta uma homenagem aos inconformistas que, dialogando com questões de seu tempo, perceberam a necessidade da transgressão' e a possibilidade de mudança.
12/5. Propostas radicais na filosofia
A palestra aborda a ruptura causada pela Revolução Francesa, aproximando acontecimento e pensamento, história e arte, através de clássicos como "A educação estética do homem" (1795) do filósofo alemão Friedrich Schiller.
A partir dessa tradição de pensamento, Arlenice Almeida da Silva comenta, diante do tempo em que vivemos, como o horror provocado pela I Guerra Mundial engendrou uma ruptura radical no campo da estética, em especial na teoria do filósofo húngaro György Lukács, em seu texto "A teoria do romance" (1916).
Com Arlenice Almeida da Silva.
19/5. Propostas radicais na literatura
Escrever ficção já é uma ruptura com a linguagem cotidiana. Como elaborar outras rupturas dentro dela? A partir dessa provocação, Noemi Jaffe discute as quebras que a literatura pode estabelecer nos indivíduos e o deslocamento da linguagem literária em diferentes autores.
Com Noemi Jaffe.
26/5. Propostas radicais nas artes visuais
Marcel Duchamp foi seguramente o artista que, com maior clareza, promoveu uma verdadeira quebra no modo de se pensar e produzir arte na modernidade. Foi aquele artista que respondeu à crise de paradigmas que se instalou na passagem do século 19 ao 20, delimitando o fim de uma certa concepção de arte e o início de outra, que, por vezes, foi qualificada de "antiarte".
Nesse encontro, Veronica Stigger comenta sobre as rupturas propostas por Duchamp que redundaram em novos encaminhamentos no campo das artes como um todo.
Com Veronica Stigger.
2/6. Propostas radicais na música
A partir de obras fundamentais de Debussy (1862-1918), Stravinsky (1882-1971) e Schoenberg (1874-1951), Sidney Molina aborda as quebras de paradigmas musicais em três diferentes aspectos: forma, ritmo e harmonia, com o advento da atonalidade. Iniciado no final do século 19, esse processo se desenvolve nas primeiras décadas do século 20, abrindo espaço para as vanguardas do pós-II Guerra Mundial.
Com Sidney Molina.
Escritora, professora de escrita e literatura, crítica literária e fundadora do espaço Escrevedeira. Publicou "A Verdadeira História do Alfabeto" (Companhia das Letras, 2012), vencedor do prêmio Brasília de Literatura, e "O que os Cegos Estão Sonhando?" (Editora 34, 2012), entre outros.
Escritora, crítica de arte, curadora independente e professora universitária. Possui doutorado em Teoria e Crítica de Arte pela USP e pesquisas de pós-doutorado pela Università degli Studi di Roma "La Sapienza", pelo MAC/USP e pelo IEL/Unicamp. É autora, entre outros, de "Opisanie wiata" (Cosac Naify, 2013), "Sul" (34, 2016) e "Sombrio ermo turvo" (Todavia, 2019).
Doutora em filosofia pela USP e professora de Estética e Filosofia da Arte no Departamento de Filosofia da Unifesp. É autora de "Estética da resistência: a autonomia da arte no jovem Lukács" (Boitempo Editorial/Fapesp, 2021 - No prelo).
Violonista, professor e crítico musical. É fundador do Quaternaglia Guitar Quartet (QGQ) e crítico de música do jornal Folha de São Paulo. Doutor em Comunicação e Semiótica pela PUC-SP, é autor dos livros "Música Clássica Brasileira Hoje" (Publifolha) e "Mahler em Schoenberg: angústia da Influência na Sinfonia de Câmara n.1" (Rondó).