Robin Hood - Um herói de duas caras - CINEMA
Robin Hood - Um herói de duas caras
Ridley Scott deu uma dupla licção cinematográfica durante as mais de duas horas que se desenrola a enésima adaptação de Robin Hood. Um bom inicio para ensinar como se desmistifica um mito enraizado na cultura europeia. Um péssimo final que junta todos os clichés possiveis do mau cinema de acção, atropelando tudo e todos para um final que tem tanto de rápido como de inverosímel.
Há em Robin Hood dois filmes diametralmente opostos.
Uma visão revisionista da mais antiga fábula medieval britânica, história de um arqueiro que roubava aos ricos para dar aos pobres, como espelho da grave crise social que vivia a Inglaterra dos finais do século XII. E uma nnova versão de Gladiator, em que um evento histórico é adulterado ao máximo para dar ao espectador várias sequências de acção, criando empatia com um anti-herói de ocasião que se torna em lenda. Se a primeira parte define bem a primeira hora e meia do filme - apesar de a este Robin só o virmos roubar, efectivamente, uma vez - a segunda espelha o desencanto que tem marcado a obra de Scott depois do seu máximo sucesso de 2000. Há sequências em Robin Hood copiadas a papel vegetal de Gladiator. Um péssimo exemplo dado pelo realizador que, depois de organizar uma acção coerente e sólida, a destroça num final tão impossível como um duelo na arena entre um Imperador romano e um gladiador condenado. Mas se no épico romano havia uma linha narrativa conductora e uma empatia que faziam o espectador perdoar o final inverosímel, em Robin Hood isso nunca acontece.
Scott tenta utilizar a imensa presença de Crowe como elemento conductor mas a profundidade dramática do seu Robin não é suficiente. Estamos perante a história de um homem de dupla identidade, não o Robert of Locksley que nos conta a lenda, nobre despojado de terras que recorre ao roubo dos mais poderosos senhores feudais para emendar as injustiças sociais do reinado de João Sem Terra. Aqui temos um Robin Longstride, soldado do temerário Richard Lionheart, que usurpa a identidade do verdadeiro Robert, e torna-se no elemento de união dos barões feudais na luta pela que viria a ser a celebre Magna Carta. Uma viragem histórica impressionante mas que não surpreende, já que a origem da própria lenda remonta a esse luta feudal. O pior vem depois.
Esse posicionamento histórico, muito longe, da última viagem ao mundo do celebre arqueiro, funciona em posicionar a história no tempo e espaço. Mas deveria ser a base de partida para a natureza rebelde de Robin e não uma narrativa paralela. Porque o problema está no desejo de Scott em recriar uma grande batalha final, elemento sempre ausente nas aventuras do homem de Sherwood. Para tal inventa uma trama impossível, uma invasão inexistente e tudo para acabar num confronto sem chama junto aos rochedos de Dover, com um seta final risivel e uma heroina altamente improvável. Isto sem esquecer os habituais atropelos logisticos que a homens como Scott importam pouco, ou quase nada. Não fossem Nottinhgam e Dover separados por mais de 500 kilometros e podiamos acreditar na sua cavalgada heróica. Mas não podemos.
Nesse momento final, Scott começa a destroçar todo o arduo trabalho prévio onde a vida rural medieval é recriada com grande exactidão mas em que os personagens chave da narrativa escrita (Tuck, Little John, Nottingham, e a própria Marian) se tornam em meras figuras da trama politica sempre omnipresente. Filma a história da Magna Carta a partir de Robin Hood é um achado. Destroçar a personagem com uma guerra anglo-francesa, mais de cem anos antes da Guerra dos Cem Anos, um disparate pegado.
No final de contas ficamos com um bom filme para entreter - o que afinal de contas é o objectivo principal do cineasta - e um amargo sabor de boca por pensar que a coragem inicial se abandona com extrema facilidade. O elenco de estrelas (andam lá von Sydow, Redgrave, Hurt e Blanchett) é competente sem entusiasmar, como o próprio protagonista, e os efeitos especiais e sonoros primam, quase sempre, por uma austera ausência. O filme procura ser mais sério que a versão de Kevin Reynolds, com Kevin Costner à cabeça, mas esse excesso de seriedade tira ritmo e emoção à história que realmente é a base do projecto. Um verdadeiro filme de dupla personalidade onde ganha o lado mais obscuro.