Whiplash.Net | 09/11/15 | Maiores e Melhores | +
Por fim, nos aproximamos dos primeiros colocados deste que é o seu guia definitivo das melhores bandas de Hair Metal da história da música.
Chegou a hora de tirar os spandex e os casacos de couro do armário, e aumentar o volume, porque vamos conhecer as 15 bandas mais imponentes do gênero.
Ela foi em uma festa em um sábado a noite. Mas não transou. Ao invés disto, preferiu entrar em uma briga. Deem as boas vindas a "Kiss Me Deadly" e à maravilhosa Lita Ford.
A canção é uma obra prima do Hair Metal. E o fato de ser uma composição de uma integrante original do Runaways, torna-a ainda mais brilhante.
Originalmente presente no disco "Lita", de 1988, "Kiss Me Deadly" trazia todos os elementos que transformavam Lita Ford em uma musicista singular. Aliás, este disco é um dos mais belos do gênero.
Como não lembrar de "Close My Eyes Forever", com o Madman Ozzy Osbourne? Ou de "Can't Catch Me", com Lemmy Kilmister? Ou de até mesmo "Falling in and Out of Love", com Nikki Sixx? Este disco é um verdadeiro clássico!
"Cherry Pie" é canção que, incandescentemente, cristaliza todos os elementos que tornavam o Hair Metal tão divertido. Certa vez, o vocalista Jani Lane declarou que odiava a canção.
O Warrant foi uma banda enorme, uma das mais reverenciadas do gênero. Os álbuns "Dirty Rotten Filthy Stinking Rich" e "Cherry Pie" fizeram muito sucesso e transformaram Jani Lane em ícone.
Embora tenha começado como um autêntico representante do Hard/Blues Rock, foi dentro do movimento Hair Metal que o Whitesnake ganhou visibilidade e atingiu sucesso comercial.
Até 1986, o grupo fazia sucesso no Reino Unido, mas não nos Estados Unidos. Os discos "1987" e "Slip Of The Tongue" vieram pra mudar esta história e transformar o Whitesnake em uma das maiores bandas do planeta.
O vocalista Blackie Lawlesse e sua trupe formavam uma banda digna de filmes de terror.
O acrônimo "W.A.S.P." é uma das maiores polêmicas em torno da banda, que em inglês é entendido como "White Anglo-Saxon Protestant", que significa "Branco, Anglo-Saxão e Protestante", foi reinterpretado pelos membros do grupo para que significasse "We Are Sexual Perverts", que traduzindo para o português significa "Nós somos pervertidos sexuais".
O W.A.S.P. era célebre pelos espetáculos teatrais, de impressionar até mesmo o veteraníssimo Alice Cooper. A banda lançou grandes discos e tornou-se popular entre amantes do gênero.
Originalmente saídos da "New Wave of British Heavy Metal", os ingleses do Def Leppard não exitaram em mudar de lado e transformar-se em um dos maiores ícones do Hair Metal.
Talvez, visualmente, o Def Leppard nunca tenha sido tão extravagante quanto seus contemporâneos do glam, mas, certamente, seus discos traziam toda a atmosfera presente nas bandas da época.
"Pour Some Sugar on Me", por exemplo, é, até hoje, um verdadeiro hino nos clubes da Sunset Strip.
A contribuição mais ilustre da Filadélfia para o Hair Metal fora dada através do Cinderella, banda nomeada assim por causa de um filme pornô de mesmo nome.
O Cinderella lançou quatro grandes discos antes de encerrar definitivamente suas atividades. A banda é frequentemente lembrada como uma das mais empolgantes do gênero, sendo a preferida de Eddie Trunk quando o assunto é Hair Metal.
Embora o período glam do Kiss tenha contrariado boa parte de seus fãs, a banda manteve-se relevante, pelo menos no que tange a sucesso comercial.
"Lick It Up'" fora lançado visando o "novo mercado que surgia". Sim, o Kiss não adentrou o mundo do Hair Metal por acaso, fora tudo planejado. A banda resolveu abandonar a maquiagem e investir pesado no laquê.
A formação composta por Paul, Genne, Vinnie Vincent e Eric Carr é considerada uma das melhores da história da banda.
08. RATT
O Ratt tornou-se uma verdadeira potência do Hair Metal no início dos anos 80, começando pelo estupendo disco de estréia. "Out of the Cellar" fora lançado em 1984 e arrebatou fãs mundo afora.
O videoclipe da canção "Round and Round" é um dos mais exibidos da história da MTV, e a banda continua sendo idolatrada por fãs do gênero.
O Skid Row tinha em Sebastian Bach um dos vocalistas mais técnicos e carismáticos do gênero. O disco de estréia auto-intitulado trouxe verdadeiros hinos como "18 and Life", "I Remember You" e "Youth Gone Wild".
Em 1991, o Skid Row afastou-se do Hair Metal afim de provar que era uma autêntica banda de Heavy Metal. O disco "Slave to the Grind" manteve a banda entre as maiores do planeta naquela época.
Embora nos dias de hoje o Bon Jovi seja conhecido por apresentar um pop rock palatável, a banda fora um dos maiores marcos do Hair Metal nos anos 80.
"Bon Jovi" (1984) e "7800 ° Fahrenheit" (1984) traziam uma banda extremamente influenciada por Billy Squier, porém, com mais cabelo, é claro.
Em 1986, "Slippery When Wet" levou o Bon Jovi para as massas e dois anos mais tarde, tornou a banda ainda maior e mais rentável.
Os headbangers de plantão sempre reclamaram e reclamarão do Bon Jovi, entretanto, muitos deles queriam ser Jon Bon Jovi nos anos 80. O vocalista era e continua sendo idolatrado pelas garotas. Bem...bom pra ele, ruim pra nós.
05. TWISTED SISTER
O Twisted Sister é a banda símbolo do gênero. O visual extravagante de Dee Snider, unido ao punhado de boas canções lançadas pela banda em meados dos anos 80, transformou o grupo em mania nacional dentro dos Estados Unidos.
Após vencer uma guerra judicial contra a PMRC, Snider e sua trupe sentiram-se ainda mais revigorados para manter a chama do Hair Metal.
04. HANOI ROCKS
Não fosse pelo Hanoi Rocks, a mensagem do Hair Metal jamais teria se propagado em uma escala tão abrangente.
Influenciados por grupos como Sweet, Sparks, New York Dolls e Roxy Music, os membros desta importante banda finlandesa influenciaram praticamente todas as bandas que adentraram o circuito do Hair Metal pós-1984.
Infelizmente, o grupo ficou marcado por um trágico acidente envolvendo o baterista Razzle, que faleceu em virtude de Vince Neil, do Motley Crue, estar dirigindo embriagado.
"Look What the Cat Dragged" é a capa definitiva do Hair Metal. Extravagante e exageradamente produzida, a capa era exatamente como a música contida no disco. Divertida e sexual.
A canção "Talk Dirty to Me" tornou-se um fenômeno de popularidade, tendo influenciado dezenas de bandas dos mais variados gêneros. Certa vez, o músico Billie Joe Armostrong fora perguntado se haveria Green Day se não tivesse havido The Clash e prontamente respondeu:
"Eu não sei se haveria Green Day sem o The Clash, mas sei que não haveria Green Day sem 'Talk Dirty to Me'."
Embora fosse achincalhado pela imprensa da época, o Poison sempre foi extremamente popular, desde o seu disco de estréia, passando pelo clássico "Open Up and Say...Ahh!" até o amadurecimento em "Flesh & Blood" e "Native Tongue".
Hoje, o grupo vive das glórias obtidas no passado, e que passado. A banda que os críticos amam odiar. O Poison mostrou ao mundo o que todo mundo já sabia, mas tinha vergonha de admitir. Sim, que a estética visual era tão importante quanto a música, pelo menos se você visasse atingir sucesso comercial.
Hoje, Slash diz a todos que odeia a cena glam que dominava a Sunset Strip nos anos 80, mas a verdade é que não dá pra varrer os fatos para debaixo do tapete.
O fato é que o Guns N' Roses iniciou as suas atividades como apenas mais uma dentre as centenas de bandas de Hair Metal dos Estados Unidos. O EP "Live ?!*@ Like a Suicide" e o visual carregadíssimo de Axl Rose e sua trupe, tratavam de provar essa teoria. O próprio Slash já tentou uma vaguinha entre os integrantes do Poison, antes de ingressar no Guns N' Roses.
Incluir o Guns N' Roses em uma lista como esta é algo que certamente gera polêmica. Eles são Hair Metal? Não. Eles já foram? Sim. Da mesma forma que não teria existido punk rock sem o New York Dolls, não teria havido espaço para o Guns N' Roses sem a cena glam de Los Angeles.
Posteriormente, o Guns N' Roses tornou-se muito maior do que todas as bandas do movimento Hair Metal juntas, tornando fácil a tarefa de debochar do gênero, mas quem esteve lá, viu que o Guns N' Roses já foi tão glam quanto qualquer outra banda do gênero.
Para tristeza geral, ou não, o Motley Crue está se aposentando em 2015. Sim, aquela que é a maior, a melhor, a mais ultrajante e a mais desequilibrada banda do Hair Metal deixará os palcos ao final deste ano.
O grupo estreou muito bem nas paradas com o petardo "Too Fast for Love", em 1981. Nos anos seguintes, discos como "Shout at the Devil" (1985), "Theatre of Pain" (1985) e "Girls Girls Girls" (1987) tornaram-se clássicos absolutos do gênero.
Mas foi em 1989 que o Motley Crue lançou o disco definitivo de sua carreira. "Dr. Feelgood" trazia uma banda madura e menos extravagante.
O disco chamou a atenção até de bandas de outras vertentes, como o Metallica. Certa vez, James Hetfield declarou:
"Não dá pra acreditar que este disco é do Motley Crue. E o motivo pelo qual não dá pra acreditar é simples. Este disco é muito bom, e o Motley Crue ainda não havia lançado nada bom em sua carreira."
Pouco tempo depois, Hetfield contratou Bob Rock para produzir o próximo disco de sua banda, o icônico "álbum preto".
E é com o hino "Girls, Girls, Girls", que fechamos esta série. Você já pode guardar os colantes no armário e seguir a sua vida normalmente, mas não sem antes apreciar estes clássicos do Hair Metal em alto e bom som.