Helena Ignez, a maior atriz brechtiana de nosso cinema, assina finalmente a sua primeira direção de longa. Isso não significa pouco, muito menos uma realização pessoal. Há todo um posicionamento artístico de alguém que esteve no mesmo front de artistas geniais e únicos, como Sganzerla e Glauber; ou, ainda recentemente, junto à obra singular de Bressane. Ver, portanto, Carlos Careqa de pé, fazendo música no teclado de um piano, a câmera correspondendo a seu objeto “libertino”, rodeando-o ao mesmo tempo em que registra o homem com o sol deixando sua marca reflexiva na lente, é uma imagem de expressão. E sabemos o que significa, hoje, “expressar” algo – é ruir imensos diques estáticos.
O que mais impressiona neste Canção de Baal é, certamente, o princípio criativo de Helena Ignez estar na ponta da imagem. Ela não apenas reprocessa o célebre texto Baal, de Brecht: ela vai até a gênese do criador. No caminho, avista toda uma cultura que roubou os centeios artísticos dos campos para transformá-los em senso comum e funcional. E é aqui que, certamente, a diretora reverencia o pensamento de seu grande amor, o marido Rogério, retomando na própria síntese deste filme uma discussão que o cineasta tomava pelas rédeas nos anos 60, contra a idéia de uma cultura nacional. O filme de Ignez é uma expressão única, não necessariamente atendendo a formatações, códigos e gramáticas de um “fazer arte à brasileira”.