Arte Cultural - Por Euriques Carneiro: O quase centenário poeta Manoel de Barros, impossibilitado de escrever após sofrer um AVC, deve lançar versos inéditos em 2015
O quase centenário poeta Manoel de Barros, impossibilitado de escrever após sofrer um AVC, deve lançar versos inéditos em 2015
Está num verso de Manoel de Barros: "a quinze metros do arco-íris o sol é cheiroso." E quem pode garantir que não é? "Descobri que servia era pra aquilo: Ter orgasmo com as palavras." Dez anos de internato lhe ensinaram a disciplina e os clássicos a rebeldia da escrita
Manoel de Barros, aos 98 anos, é tido pela maioria dos críticos como o mais importante poeta brasileiro vivo. O filho mais nobre do Pantanal, porém, não escreve mais. Depois de ter sofrido um Acidente Vascular Cerebral (AVC), no início deste ano, o poeta das pré-coisas acostumado a provar palavras a todo o tempo, mal ouve e enxerga e não consegue mais falar. O "lugar de ser inútil" — como ele chama o pequeno cômodo usado para fazer poesia — está vazio. A esposa, Stella, não permite visitas de amigos e a única filha viva, a artista plástica Martha Barros, é quem administra as questões práticas da casa da Rua Piratininga, localizada em um bairro nobre de Campo Grande, onde vive o poeta.
Depois da morte de Drummond, em 1987, Manoel de Barros foi o primeiro poeta a representar a lista dos mais vendidos. A série Memórias inventadas, por exemplo, vendeu 450 mil exemplares — número considerado expressivo por se tratar de poesia.
Durante as duas décadas em que saboreou o sucesso de sua obra, Manoel de Barros viveu momentos trágicos. O primeiro aconteceu em 2007, com a morte do filho João, aos 50 anos, em acidente aéreo. Ele era responsável por todo o patrimônio rural do pai. Desde esse episódio, o poeta quase não saía mais de casa e não conseguiu ir ao enterro do filho. E, em julho do ano passado, o filho mais velho de Manoel, Pedro, morreu depois de ter sofrido três derrames. A partir dessa situação, o poeta começou a definhar e a vida tem se prendido a ele que sempre expressou à família que a velhice "é a pior coisa do mundo."
Mas a ideia de lá se fixar e se tornar fazendeiro ainda não havia se consolidado no poeta. Seu pai quis lhe arranjar um cartório, mas ele preferiu passar uns tempos na Bolívia e no Peru, "tomando pinga de milho". De lá foi direto para Nova York, onde morou um ano. Fez curso sobre cinema e sobre pintura no Museu de Arte Moderna. Pintores como Picasso, Chagall, Miró, Van Gogh, Braque reforçavam seu sentido de liberdade.
Entendeu então que a arte moderna veio resgatar a diferença, permitindo que "uma árvore não seja mais apenas um retrato fiel da natureza: pode ser fustigada por vendavais ou exuberante como um sorriso de noiva" e percebeu que "os delírios são reais em Guernica, de Picasso". Sua poesia já se alimentava de imagens, de quadros e de filmes. Chaplin o encanta por sua despreocupação com a linearidade. Para Manoel, os poetas da imagem são Federico Fellini, Akira Kurosawa, Luis Buñuel ("no qual as evidências não interessam") e, entre os mais novos, o americano Jim Jarmusch. Até hoje se confessa um "...'vedor' de cinema. Mas numa tela grande, sala escura e gente quieta do meu lado".
Entre inúmeros prêmios, o poeta foi agraciado com o "Prêmio Orlando Dantas" em 1960, conferido pela Academia Brasileira de Letras ao livro "Compêndio para uso dos pássaros". Em 1969 recebeu o Prêmio da Fundação Cultural do Distrito Federal pela obra "Gramática expositiva do chão" e, em 1997, o "Livro sobre nada" recebeu o Prêmio Nestlé, de âmbito nacional. Em 1998, recebeu o Prêmio Cecília Meireles (literatura/poesia), concedido pelo Ministério da Cultura.
A veia histriônica e anárquica de Manoel de Barros: "Noventa por cento do que escrevo é invenção. Só dez por cento é mentira".