novembro 2019 / Ensaios e Resenhas / De todos os jogos, o Jogo
"O jogo da amarelinha", de Julio Cortázar, é um romance que exige do leitor papel fundamental em sua construção
> Por Augusto Guimaraens Cavalcanti
Se Roland Barthes proclamou, em ensaio seminal de 1967, que a morte do autor se pagaria com o nascimento do leitor, quase meia década antes Julio Cortázar já estava propondo a plena realização de tal teoria enunciativa através de O jogo da amarelinha — Rayuela, no original. Para além de um autor e de suas intenções, em Rayuela Cortázar transfere para o leitor toda significação final da obra, redefinindo a literatura como um objeto não mais do que virtual. Livro informe, pelas transversalidades de sua escrita, a totalidade do jogo literário só é apreensível fragmentariamente e sob o signo do inacabado.
Propondo uma nova prática de leitura a ser produzida em ato, Rayuela é o primeiro romance latino-americano a efetivamente tomar a si próprio como tema central de fabulação. Experimento de romance (e de antirromance), ele pode ser lido como uma inventiva narrativa em torno da impossibilidade de fechamento de toda ficção. Obra perpetuamente aberta, o romance em movimento não se encerra no próprio jogo, mas, antes, se produz pelos diálogos possíveis entre as suas múltiplas leituras. Como o propõe ficcionalmente Morelli, o romance-fragmento que é O jogo não pretende enganar o leitor, mas sim apresentá-lo à argila significativa de um novo começo a se modelar.
Tema recorrente de busca, o jogo que é oferecido ao leitor de Rayuela mais remete a um desafio de percurso cujo significado último pende em suspensão. A começar pelo título que remete à polissemia do jogo, O jogo da amarelinha conclama para si a existência de um leitor-personagem que venha a reinventar as narrativas do romance e que seja mais um consumador do que um consumidor de suas formas finais. No romance-ideia escrito por Cortázar, o jogo simboliza mais uma via de investigação sobre o romance e sobre seu tema do que um instrumento narrativo de aptidão realista. Como se o jogo a tudo contagiasse no livro, a escrita da obra é contaminada de tal atmosfera lúdica próxima de uma ficcionalização de tudo. Em paralelismo lúdico, também os personagens, os procedimentos e os assuntos presentes em Rayuela se encontram contagiados de uma mesma atmosfera inventiva de ficcionalidade crítica.
Como num jogo labiríntico de formas, a romper com certa noção canônica de linearidade romanesca, o ensaio de romance se compõe de espaços narrativos a serem transitados pelas pontes e passagens de uma busca arquetípica pelo livro total — o centro do labirinto, a mandala búdica, o "kibbutz do desejo". Em correspondência análoga à figura de uma escrita pela qual todos os elementos buscam uma forma, à margem das leis aristotélicas, os seus limiares formais se aproximam dos contornos de um labirinto enigmático caracterizado pela mandala — forma geométrica e dinâmica a simbolizar a relação entre o homem e o cosmos. Capaz de reunir e conciliar o céu e a terra, o externo e o interno, o rito iniciático da mandala pode ser lido em Rayuela como um objeto gerado na própria busca. Num sentido próximo a este é que o teórico ficcional Morelli chega a propor numa nota morelliana do capítulo 82: "Escrever é desenhar minha mandala e ao mesmo tempo percorrê-la". Similarmente, a propósito, Mandala foi o primeiro título a que Julio Cortázar pensou nomear o romance que viria a se chamar Rayuela — e, em português, O jogo da amarelinha.
Ademais, de mais a mais, é possível aludir à tessitura de escrita do livro a partir dos fios que protegem Horacio Oliveira do pseudo-viajante Traveler quando eles se enfrentam numa noite tragicamente sugerida nos últimos capítulos de uma leitura linear. Em certo sentido, tais fios narrativos que ocultam Oliveira de Traveler podem igualmente ser compreendidos como a simbologia estrutural que percorre todo o seu processo de escrita. Tal como a obra-aberta duchampiana O grande vidro (1915-23) é deixada inacabada e permeável a tudo que é fortuito, a leitura final de O jogo da amarelinha pode ser lida como uma obra objetiva do acaso. Outrossim, a forma final de Rayuela alude ao experimentalismo da frase que encerra o romance-poema Nadja (1928), de André Breton: "A beleza será convulsiva ou não será". Também, no caso de O jogo da amarelinha, é possível afirmar que a sua leitura futura será convulsiva ou não será. Parafraseando Goethe, como a Cortázar aprazia afirmar: embora seja gris toda a teoria, haverá de ser sempre verde a árvore da vida.
Nasceu na embaixada da Argentina em Ixelles, distrito de Bruxelas, na Bélgica, em 1914. É autor, entre outros, de Bestiário (1951), Histórias de cronópios e de famas (1962) e Octaedro (1974). Morreu em Paris, em 1984.
É escritor e pós-doutorando pelo PACC/Letras da UFRJ. Publicou, entre outros, Máquina de fazer mar (2016), Fui à Bulgária procurar por Campos de Carvalho (2012) e Poemas para se ler ao meio-dia (2006).