O espaço-tempo, vejo-o como uma sequência, um filme, que acontece num lugar teatral e é em simultâneo um lugar imaginante, onde atores e marionetas convivem com naturalidade e jogam o jogo de existir e deixar de existir. Os atores emprestam o movimento e ampliam os seus desejos. Nessa relação de movimento em que o ator e a marioneta estão em contacto, abrem-se novos horizontes dramatúrgicos.
Num presente em que a manipulação e a multiplicação de duplos parece ser algo de fascinante e de pesquisa futura, a marioneta pode entrar nesse universo pela sua capacidade de ser mais versátil que o homem e corresponder talvez à sua grande vontade: continuar a exercer um poder de controle…
Manipulação, esta constante paradoxal na vida do homem, e fazendo um paralelismo com Blade Runner, onde o homem cria replicantes que são mais extraordinários, mais fortes e mais ágeis que o humano, e contudo lhes dá apenas 4 anos de vida e uma ausência de memória. A manipulação, a decisão, as regras do jogo que depois criam o grande conflito se o amor acontece!…
Aquilo que me fascina em Blade Runner é a questão justamente da memória, a manipulação, a injecção de uma memória constituída por um passado imaginário, isto também podemos nós fazer às nossas marionetas, criar-lhes um cenário, uma pequena vida, uma história, um limite, com uma diferença: elas apoderam-se desse passado. Podemos também fazê-las viver e morrer quantas vezes forem necessárias, isto para mim é o futuro. Como num jogo, matar, morrer e logo a seguir voltar a nascer e logo morrer. Outra diferença em relação aos replicantes é a ausência de força e de resistência que as marionetas têm em relação aos atores e ainda que estas depois de terem vivido uma história a guardam em si, num profundo silêncio como se fossem anjos mudos, como lhes tenho chamado.