A Prada juntou diferentes olhares de cinco artistas sobre a mesma coleção em um curta. A Gucci usou uma perspectiva dos processos de backstage com uma transmissão ao vivo de 12 horas e apresentando os próprios estilistas da marca como modelos para as peças criadas por eles mesmos. Já a Margiela divulgou um documentário que mostrava etapas dos processos criativos e a própria coleção, enquanto a Loewe desenvolveu uma experiência sensorial com seu Show-In-a-Box e um conteúdo de 24 horas em seu site, destacando seus processos.
Podemos dar outros exemplos, como a Dior, que lançou sua coleção masculina em formato de vídeo, enquanto na coleção Cruise Maria Grazia Chiuri optou por um desfile físico em Lecce na Itália, onde colocou em evidência a tradição local da principal cidade da península salentina sem convidados e transmitido ao vivo. Valentino resolveu criar uma apresentação metade ao vivo e metade digital, revelando obras de arte que vestiam as modelos acima de pedestais e balanços, tendo na primeira parte, digital, os vestidos servindo como uma tela em branco para projeções que estampavam cada uma das peças, e na segunda parte, ao vivo, os vestidos foram mostrados em detalhes.
Outras marcas como Chanel e Louis Vuitton apresentaram suas coleções Cruise através de lookbooks e vídeos nas redes sociais. Já Saint Laurent lançou um vídeo chamado “No Mather How Long The Night Is” filmado nas cidades de Paris, Nova York e Pequim e estrelado por modelos e praticantes de parkour para o verão 2021. Burberry apresentou seu desfile-performance ao ar livre no dia 17 de setembro sem convidados e transmitido ao vivo.
Novos formatos trazem novas possibilidades e momentos de crise como o que vivemos podem criar espaço para o surgimento de inovações, porém é uma questão complexa. Parte do que faz um desfile relevante é a experiência: roupas, styling, make, cenário, música, modelos e plateia. As tentativas de adaptação digital dividiram esses aspectos ao ponto dos mesmos perderem um pouco do interesse do público. Além disso, toda uma cadeia de profissionais e as próprias marcas são prejudicadas economicamente com o fim dos desfiles presenciais.
Segundo a agência de rastreamento Tribe Dynamics, os desfiles de Milão, Paris e Londres, realizados entre junho e julho, tiveram apenas 1/3 do engajamento e repercussão das edições passadas. Essa resposta da audiência deve incentivar uma volta aos desfiles tradicionais, o que já estava sendo feito e previsto por várias labels.
Houveram marcas que optaram por desfiles físicos com platéia, tais como Dolce & Gabbana, Etro, Jacquemus e Jason Wu, que abriu o NYFW no dia 13/09 e contou com poucos convidados que mantiveram distância uns dos outros num espaço ao ar livre. O evento de Nova York confirmou a realização da edição de verão 2021 com desfiles presenciais e transmissão ao vivo, porém com a ausência de grandes nomes, como Marc Jacobs, Ralph Lauren, Pyer Moss, Michael Kors, Oscar de la Renta, etc, que provavelmente irão seguir o próprio calendário.
A Fendi também confirmou sua apresentação presencial em setembro na cidade de Milão por acreditar na importância dos desfiles para a recuperação de toda a cadeia de moda. A Milan Fashion Week, que teve sua temporada masculina de verão em junho totalmente digital em virtude da pandemia, confirmou seu verão 2021. O evento conta com uma mistura de apresentações digitais e desfiles presenciais, tendo destaque para a estreia de Raf Simmons na Prada.
O futuro dos desfiles ainda é incerto, apesar das tentativas do mercado em restabelecer o sistema tradicional. O que é certo são as novas possibilidades e estratégias híbridas que as marcas estão testando, o que pode levar a novos formatos para realizar as apresentações.
Como disse Paulo Borges, fundador e diretor criativo da São Paulo Fashion Week, que teve sua última edição cancelada, “Continuamos diariamente no papel de escuta e conexão. Pensando e propondo caminhos que sejam seguros do ponto de vista humano, afetivo e colaborativo, assegurando o desenvolvimento do setor criativo da moda no país. Digo desde sempre que entrei na moda por causa das pessoas. Talvez este seja o momento mais importante para cuidar e transformar.”