Dom , 09/05/2021 às 06:05 | Atualizado em: 09/05/2021 às 13:27
Regina Luz, e, na foto da parede, a filha Larissa | Foto: Felipe Iruatã | Ag. A TARDE
Em 11 de maio de 1997, Dia das Mães, Larissa Luz fez uma apresentação pública nas dependências do Shopping Itaigara, ao lado de Ângela Dantas, sua professora de canto. Tinha 10 anos de idade e ainda não havia se decidido oficialmente pela arte. Era uma criança afinada, mas, um ano antes do primeiro show, falava em ser arquiteta, coisa de criança, não se sabe bem o porquê.
A estreia informal foi um convite da professora, amiga de sua mãe, Regina Luz, uma professora de redação, que se sentou em meio ao público para ouvir a filha cantar À primeira vista, de Chico César. Sentiu no coração que a sorte da filha estava lançada.
Na verdade, a certeza veio antes da chegada ao shopping. Surpreendida com a confirmação de uma apresentação da filha em tão pouco tempo depois de curso, Regina pediu para que ela mostrasse que estava pronta cantando um pouco ainda em casa. Sim. A menina que escrevia poemas na infância tinha a palavra pulsando não apenas nas mãos, mas também na voz. "Ela que procurou o curso, aos 10 anos. Disse que queria fazer um curso de teclado".
Com seu aval, Larissa teria sua primeira experiência profissional quatro anos depois, cantando em um cruzeiro pela costa brasileira, na companhia da professora e amiga Ângela.
A ex-futura arquiteta, que nunca mais tocou no assunto das pranchetas, cresceu, tornou-se cantora do Araketu, faz carreira solo espetacular como cantora e compositora e mudou-se para o Rio de Janeiro em busca de novos horizontes, até decidir atentar para a sintaxe dos paulistas.
De São Paulo, onde mora desde 2019, Larissa segue em contato constante com a mãe, que revisa as letras de canções e os poemas da filha, que nos próximos meses deve lançar o primeiro livro de poesia. Regina é muita coisa na vida de Larissa, sua única filha. É a mãe que queria uma profissão mais estável para a filha, mas se rendeu ao seu talento, e a amiga para troca de confidências, a pessoa que tem coragem de apontar o que acha que deve ser mudado, desde uma vírgula até um conceito artístico.
Quando Larissa, ainda adolescente, escreveu o poema Comprei uma ilusão, Regina leu um trecho do Livro do desassossego, de Fernando Pessoa, e as duas se colocaram a discutir o que é se iludir. "Eu dizia que a ilusão também nos mantém vivas. Depende muito da interpretação que se dá à palavra. Não a ilusão no sentido de ser um equívoco, de um engano, um engodo. Mas a ilusão no sentido de alimentar o ser humano para buscas também", afirma a professora, para quem não dá para sobreviver o tempo inteiro com o pé no chão.
Poder de vida e de criação
Aos 83 anos, mãe de cinco filhos e com os pés bem plantados, Maria Adair também está escrevendo um livro, sobre arte e sobre a vida que leva desde que nasceu em Itiruçu, em 1938, até se tornar uma das principais referências das artes visuais na Bahia. Mas que aponta incursões pela gastronomia. Não sabe quando vai publicar a obra, ainda está descrevendo o ano de 1992.
Em breve, deve chegar ao badalado Café Maria Adair, que, com a reforma do Centro Histórico em 1993, tornou-se uma marca do Pelourinho, com quadros da proprietária nas paredes, seus objetos artísticos no ambiente e um cardápio repleto de saladas e cafés especiais. "Foi o primeiro café de rua de Salvador", orgulha-se a artista.
Se não exerce uma influência direta nas escolhas profissionais, Maria criou para os familiares um legado que mistura arte e culinária – apesar de ela mesma não mexer no fogão – a partir de seu trabalho artístico e das influências que adquiriu com os cafés de Paris, de Seattle, e mesmo com a força do consumo do café em sua cidade natal, Itiruçu, fundada três anos antes de seu nascimento.
Dois de seus filhos misturaram arte e culinária em seus trabalhos. Moema Adair comandou o extinto Aquarela Café, que fez história nas madrugadas do Farol da Barra no fim dos anos 1990, e Murilo Brocchini, que, depois de um tempo trabalhando como ceramista, mergulhou no universo da culinária.
"Eu não me considero um chef, mas um artista gastronômico", define Murilo. Os outros irmãos, Marco Antônio, Mozart e Marcelo, à sua maneira, também acabaram aprendendo a cozinhar, mas não profissionalmente.
"Quando ele cozinha aqui em casa, ele faz muita moqueca", destaca a artista visual. "Na família de meu pai, todo mundo cozinhava. Eu puxei mais ao outro lado, minha mãe não gostava de cozinhar", diz Maria.
Adriana e o filho Marcos, que performa como a drag Helena Maldita | Foto: Raphaël Müller | Ag. A TARDE
Mesmo em almoços especiais, como o deste domingo, Maria se diverte arrumando a mesa, em todos os seus detalhes, como os panos em azul e branco, tradição familiar desde Itiruçu. "O povo dizia que as moscas não gostam de azul", explica.
A sua casa costuma abrir para almoço com grupos de turistas estrangeiros, trazidos por Moema, que trabalha com turismo receptivo e aproveita a possibilidade de oferecer a experiência gastronômica a partir de seus pratos e do trabalho artístico de Maria.
"A arte culinária envolve sabor. O meu trabalho, forma e cor", destaca a artista, que este ano pintou um prato com o motivo ondas do mar, por encomenda de um shopping, como estratégia do marketing para o Dia das Mães.
Murilo afirma que sua mãe é uma inspiração de vida. "Primeiro, por ela ter sido impossibilitada de exercer a profissão por meu avô. Depois de casada que ela foi prestar vestibular e ingressou na Ufba, em 1964, e fez mestrado nos Estados Unidos. Para mim, é uma informação muito importante", diz ele, que credita sua veia artística à influência materna. "Na cozinha", sorri o chef, que depois de uma experiência renovando o cardápio de um restaurante em Barreiras, trabalha atualmente na Ribeira.
Alguns filhos fazem questão de ressaltar o peso da mãe em suas escolhas profissionais, mas para algumas mães o negócio é ir se conformando no caminho. Eva Lelis entrou com sentimentos conflitantes no automóvel da família em uma tarde de 2014, com o marido Alberto Lelis Coelho, para enfrentar os 538 quilômetros de estrada que separam Brumado e Salvador para assistir à estreia do filho, Rodrigo Lelis, no teatro.
"Não era o que eu queria. Eu sou sincera, ele sabe disso. Foi um impacto, ele estava no quarto semestre de engenharia civil e abandonou para entrar nessa área", conta Eva, que brinca ter envelhecido dez anos quando recebeu a notícia.
Mas não foi possível resistir ao brilho nos olhos do rapaz depois da apresentação. "Quando comecei a ver a evolução, a dedicação, pensei como meu filho iria fazer uma coisa que não o deixa satisfeito", considera. Eva assistiu ao filho como sentinela em Hamlet, na primeira montagem que acompanhou, e, quatro anos depois, em 2018, viu sua interpretação como Horácio, na mesma peça.
Rodrigo chegou à capital com o sonho de fazer teatro em 2011, ano em que a TV Globo exibiu Cordel encantado, a sua novela preferida. Desde criança, acompanhava a teledramaturgia com a família, e a vontade de interpretar personagens floresceu.
Incentivado pela professora de arte, procurou cursos e, na escassez de possibilidades em um município de 67 mil habitantes, fez teatro na igreja, papéis bíblicos, mas não veio a revelação.
Em Salvador, com o apoio financeiro dos pais, cursou o Todo Mundo Faz Teatro, escola particular de teatro e canto. Mas a essa altura seus pais nem imaginavam que passasse pela sua cabeça ser ator. Como gostava de matemática, criou-se na família a expectativa de um curso de exatas, e Rodrigo entrou para a faculdade de engenharia. Erro de cálculo. "Eu liguei chorando para meu pai e disse que queria fazer teatro", conta.
A família concordou, desde que ele cursasse uma faculdade pública. A vaga na Escola de Teatro da Ufba não veio, mas Rodrigo cursou a Universidade Livre do Teatro Vila Velha por quatro anos.
Na sequência, outros três no Teatro dos Novos, e, depois de algumas participações em diferentes produções, lá estava ele com um papel em Hamlet. Mas também tratou de garantir outro papel, o diploma em publicidade.
Eva sente um pouco de ciúmes do teatro que impede o filho de estar mais presente em Brumado nas festas de fim de ano, nas férias. Mas sempre vem passar o verão em Salvador e viaja para ver quase todas as peças. "Ela só não vem quando fico nu em cena", afirma Rodrigo.
Se a nudez pode ser um tabu familiar, o dress code, a roupa que se usa no trabalho, também tem peso. Nos concursos de drag queens soteropolitanos realizados virtualmente desde o início da pandemia, há uma mãe que se movimenta para pedir votos aos amigos pelo WhatsApp. Antes do isolamento social, Adriana Velasco Rosenberg, mãe de Marcos Paulo, já subiu ao palco da boate Âncora do Marujo, na rua Carlos Gomes, para cantar O que é, o que é?, de Gonzaguinha, numa noite em que ele performaria como Helena Maldita.
Mas para aceitar a carreira artística do filho, foi preciso aceitar, passo a passo, a sua sexualidade. "Eu era uma mãe que não queria enxergar", diz Adriana, ao lembrar o período de descoberta da sexualidade do filho aos 15 anos. Adriana enxergava um menino que iria namorar uma menina da vizinhança, casar e lhe dar um neto. Com o tempo, passou a ver um menino gay, mas esperava discrição. Olhava com estranhamento para a tela do computador quando Marcos acompanhava o programa de RuPaul, célebre drag queen dos Estados Unidos. No momento em que deu luz verde para os desfiles na madrugada, achou a Carlos Gomes um lugar inóspito.
Mas não tardou a frequentar o clube a ponto de sair com o dia clareando, em vestir-se à moda drag juntamente com o marido para prestigiar eventos em que Marcos participava. Em uma performance sobre respeito à transexualidade, Helena posou com o sobrinho de 2 anos nos braços, lembrando que qualquer criança pode se descobrir transgênero. "O único problema agora é achar salto alto número 46", brinca Adriana.
Marcos, que trabalha também como cabeleireiro, sorri enquanto a mãe mescla nervosismo, amor e bom humor durante a entrevista por videoconferência. "A presença da minha mãe, para mim, é um alicerce. Pois ninguém no mundo pode te amar tanto quanto sua mãe, e se tenho ela ao meu lado, sei que já tenho tudo", declara.