O programa vem com o compromisso de formar profissionais e artistas, mas também espectadores, ouvintes e leitores críticos, que possuirão as ferramentas necessárias para contarem suas histórias e utilizar a linguagem para visibilizar as mais diversas existências de corpos, opiniões, modos de vida, cosmovisões e expressões identitárias. O ensino de audiovisual na periferia traduz ainda a importância de contestar os estigmas de representação da mesma nos veículos de comunicação hegemônicos, perpetuadora de diversas formas de violência e aniquiladora das possibilidade de existência plural e diversa inerente a qualquer e toda população.
Treinar o olhar e a audição para apreensão crítica das escolhas estéticas construtoras das obras audiovisuais;
Ampliar o referencial estético;
Apresentar ferramentas de criação de roteiro, imagem em movimento, desenho sonoro aliado à captação de som direto e montagem;
Proporcionar compreensão das etapas e possibilidades de trabalho e criação no audiovisual;
Criar relações entre audiovisual e outras linguagens;
Proporcionar ao aluno (a) uma experiência técnica nas diferentes áreas que abrangem o fazer audiovisual;
Fortalecer, a partir de uma grade curricular vasta, a discussão sobre as complexidades do audiovisual;
Desenvolver e aprimorar o conhecimento artístico, técnico, mediante o ensino, a pesquisa, a experimentação, a apreciação e a criação em audiovisual;
Promover, fortalecer e participar de intercâmbios culturais e profissionais com escolas similares da Cidade e do Estado.
Desenvolver junto ao aluno a capacidade de atuar como intérprete / criador em diversas propostas estéticas na área de artes, subárea audiovisual;
Estabelecer saberes que possibilitem a atuação nas diversas interfaces artísticas e tecnológicas possíveis do audiovisual;
Estimular a atitude crítica e propositiva em relação às políticas públicas e privadas para formação, produção, difusão, pesquisa e preservação do audiovisual e dos contextos artísticos em que se transversaliza;
Abranger, dentro do território, a qualificação dos profissionais de diversas linguagens dentro da cadeia produtiva do Audiovisual/artística.
Lívia de Paiva é realizadora audiovisual e membro da Molhadas Coletiva em Fortaleza-CE. Graduou-se em Cinema e Audiovisual pela Universidade Federal Fluminense. Dirigiu, fotografou e montou em coletivo os curtas-metragens "Carruagem Rajante", "Antes da Encanteria", "Roques de Quarto" e o longa "Tremor Iê". Fez direção de fotografia nos filmes "As Cores do Divino", "Orla", ambos de Victor Costa Lopes, 2019, "Hera Vania" em parceria com Linga Acácio (dir. Ticiana Augusto Lima, pós-produção) e "Noturno" em parceria com Luciana Rodrigues (dir. Irene Bandeira, pós-produção).
Montou os curtas "Jornal" (Luiz Rosemberg Filho, 2016) e "Ficar me Trouxe até aqui" (dir. Renata Cavalcante, 2016), a série documental para televisão "Identidade #Transvive" em parceria com Victor Costa Lopes (Tardo Filmes, inédita) e a instalação audiovisual "Cratena Lunar" (dir. Vivi Rocha, 2019) em parceria com Elena Meirelles. Foi uma das curadoras da mostra "Formas abertas e os tempos das colheitas" (projeto Telas Abertas da Vila das Artes, 2017). Atualmente trabalha como coordenadora de audiovisual do Centro Cultural Bom Jardim, equipamento da Secult-CE.