Nos dois primeiros anos do curso, os estudantes entrarão em contato com conhecimentos variados relacionados ao fazer e ao pensar teatro. Essa etapa inclui o aprendizado experimental de práticas específicas, corporais e vocais, e um cabedal de informações, em diversos tipos de linguagens, de modo a capacitá-lo na ampliação e aperfeiçoamento de seu vocabulário expressivo e presença cênica, que envolvem, inclusive, os aspectos de brasilidade de nossa vivência cultural.
Na segunda fase do curso, que compreende os dois últimos anos, o aprendizado dos estudantes-artistas ocorre por meio de projetos integrados de criação cênica e experiências do fazer teatral que abrangem desde a concepção de uma ideia à apresentação pública de um espetáculo ou exercício cênico. São quatro momentos sucessivos, um a cada semestre, e cada um com um enfoque específico.
O/a estudante que ingressa no curso vai se deparar tanto com as tradições teatrais, quanto com o desafio da invenção, do risco e do “contágio” com o mundo atual. “O/a artista de Teatro precisa estar ao mesmo tempo em três tempos: atrás, ao lado e à frente de seu povo. Estar atrás para conhecer a história, estar ao lado para compreender a realidade e estar à frente para apresentar alternativas e utopias. Teatro não se acomoda; teatro incomoda” (Ricardo Guilherme, ator e dramaturgo).