Curso de Violão - do básico ao avançado - CRD 2000
Curso de Violão - do básico ao avançado
A música é a arte universal de combinar os sons. É a maneira de se expressar através de melodias. Aliás, a Música é a primeira das sete artes universais. Desde seus primeiros passos, ela se valeu do desejo íntimo dos músicos para exportar as suas faces interiores, como se nela, o homem se revelasse por dentro. No principio do aprendizado existe muita dificuldade para se obter um som agradável. Ao fazer os exercícios com atenção, você estará coordenando as mãos e melhorando os músculos dos dedos.
A teoria sem a prática não tem valor algum.. Contudo, o conhecimento sobre a teoria somado a prática eleva sensivelmente a qualidade do mísico. Este curso incluí material sobre Teoria Musical.
Este material destina-se tanto a principiantes, como também àqueles que já tocam e desejam desenvolver técnicas mais avançadas.
Curso Curso 2 Mt Complementar M Complement 2
Estudar música não é uma tarefa fácil, é preciso que haja amor e dedicação aos estudos. Muitas pessoas se queixam sobre ter que despender algum tempo para entender como funcionam as coisas dentro da música, mas este é o caminho para nos tornarmos bons músicos e desenvolvermos de fato todo nosso potencial; cada um em seu ritmo devemos sim nos dedicar, devemos criar nossas próprias metodologias de ensino e buscar cada vez mais nos aperfeiçoar, afinal, a emoção que sentimos quando interpretamos uma obra vale por todo esforço, a música é a mais elevada forma de expressão do ser humano, através dela conseguimos transmitir todo o sentimento que desejamos de forma que todas as pessoas sintam isto e com certeza vale a pena todo o esforço para o fazermos bem.
A teoria sem a prática não nada vale. Contudo, o conhecimento sobre a teoria somado a prática eleva sensivelmente a qualidade do musico.
A música é a arte universal de combinar os sons. É a maneira de se expressar através de melodias. Aliás, a Música é a primeira das sete artes universais. Desde seus primeiros passos, ela se valeu do desejo íntimo dos músicos para exportar as suas faces interiores, como se nela, o homem se revelasse por dentro.
Estrutura da Música
Quando tocamos uma música, usamos um conjunto de acordes e dizemos que eles formam a seqüência daquele determinada música.
Alguns acordes têm uma relação de proximidade com outros dentro de uma seqüência de acordes, e isto ocorre por causa dos valores de tonalidades que cada um tem. A compreensão desses valores determina a posição de cada acorde dentro da música. Os valores mais comuns --- os mais usados --- são denominados pelos seus valores numa escala de acordes chamada de seqüência básica, que aprenderemos nesta apostila.
Aplicação de acordes com 7m
Seqüências Básicas
Acorde Com 7+
Formação de acordes com 7+
Fórmulas para acordes com 7+
Aplicação de acordes com 7+
Reconhecendo acordes com 7+
Formação de acordes com 6
Aplicação de acordes com 6
Fórmulas para acordes com 6
Acordes com 6 e 7
Fórmulas para acordes com 6/7
Aplicação de acordes 6/7
Simbologia dos ritmos
Ritmos de batidas
Ritmos dedilhados
Realmente o universo musical é muito complexo e cheio de variações. Um dos tantos recursos para embeleza a música é o de uma mesma música ter mais de uma tonalidade na mesma execução. Existem várias formas de aplicar a variação de tom das músicas, as mais comuns serão vistas nesta apostila.
A mais conhecida de todas as variações é de um tom menor para maior. Na maioria deles, as estrofes obedecem à tonalidade menor e no refrão passa a ser o tom maior.
Acordes Com 7 Diminuta
Formação de Acordes Com 7(°)
Aplicação de Acordes Com 7(°)
Fórmulas Para Acordes Com 7(°)
Fórmulas Para Acordes Com 4
Acordes Com 4 e 7
Fórmulas Para Acordes Com 4/7
Acordes Com 4 E 6
De Menor Para Maior
Um Acorde á Frente
Dois Acordes á Frente
Tonalidade Oposta
Casos Especiai
Toques de Efeito
Fórmulas Para Acordes Com 9
Acordes Com 4/9
Acordes Com 6/9
Acordes Com 7/9
Acordes Com 7+/9
Acordes Com 7/9-
Assim como é usado o contra-baixo separadamente, o violão pode executar o acompanhamento do baixo em separado ou junto aos acordes, bem como os efeitos de acompanhamento; introdução, arranjo e solo. Isto sim é "violão clássico".
Além dos exemplos dados nesta apostila, tantos outros efeitos podem ser aplicados sobre o baixo no violão, como por exemplo, arranjos no baixo como passagem de um acorde a outro.
Cifragem do Baixo
O Baixo no Violão
Acordes Com 5+
Acordes Com 5+/7
Acordes Com 5-/7
Acordes Com 7/9/11+
Conceito de Voz
Pelo Diapasão
Quantidade de Páginas: 128 (Total)
(Uma Outra Abordagem)
Desde muito, os instrumentos musicais fascinam as pessoas com um poder incrível. O violão não foge a esta regra, e talvez seja o mais cativante de todos por diversas razões, sendo a principal delas; a beleza do acústico que só ele tem quando bem executado.
São diversas as razões que levam muitos a tentarem aprender a tocar violão; pretensão profissional, simples prazer, terapia pessoal, para impressionar aos que estão ao seu redor, etc. Não importa o que o levou ao estudo, mas a profundidade com que se deseja fazê-lo.
Quantidade de Páginas: 82
NOTA: Esta apostila tem um conteúdo bastante semelhante as apostilas acima descritas, embora seja menor. Incluímos neste curso para facilitar você, caso prefira imprimir todo o material de uma só vez.
Este estudo oferece uma força para quem quer iniciar o estudo do violão, estes são alguns dos primeiros passos para posteriormente iniciar um estudo com mais profundidade.
No principio do aprendizado existe muita dificuldade para se obter um som agradável. Ao fazer os exercícios com atenção, você está coordenando as mãos e melhorando os músculos dos dedos. Este começo é um pouco difícil sendo um grande desafio, que você pode vencer se for persistente e programar um horário certo para o treino.
Algumas Partes Fundamentais
Existem Maneiras Diferentes de Tocar Violão
Ritmos, Batidas e Dedilhado
Ritmo de Valsa
Representando Uma Batida
Representando Um Dedilhado
Números de Batidas
Limpeza de Instrumento
Quantidade de Páginas: 24
Se você faz parte daquela massa de indivíduos que toca (ou acha que toca, embora seus amigos, vizinhos e/ou parentes tenham dúvidas) violão ou guitarra com base naqueles livrinhos do tipo "Violão e Guitarra", "Você Canta o Sucesso", "Toque Musical", etc, etc; mas gostaria de aprofundar um pouco seus conhecimentos musicais tornando-se mais independente, então pode acreditar, esta apostila foi escrito para você.
Introdução II - Um Pouquinho de História
O Braço da Guitarra e Notas Musicais
Escalas Musicais – Introdução
Formação de Acordes - Parte B - Noção de Campo Harmônico
Escalas – Modos
Triades Maiores - Localização no Braço da Guitarra
Quantidade de Páginas: 29
Nesta apostila vamos conhecer de um modo geral, o violão.
O violão se encaixa na categoria "Instrumento de cordas", possui 6 cordas, cada uma possui um diâmetro diferente e é capaz de produzir notas musicais a partir de suas vibrações. O violão pode possuir dois tipos de encordamento, Nailon ou Aço, é extremamente recomendado que o iniciante possua encordamento de nailon. Começamos a contar as cordas, da mais fina para a mais grossa, ou seja, chamamos a mais fina de 1ª corda.
Capítulo 1: Iniciação ao Violão
Capítulo 2: Conhecendo o Instrumento
Capítulo 3: Afinação do Instrumento
Capítulo 4: Escala de Notas (Tons)
Capítulo 5: Formação dos Acordes (Maiores)
Capítulo 6: Formação dos Acordes (Menores)
Capítulo 7: Introdução a Notação de Cifras
Capítulo 8: Acordes Com 7ª
Capítulo 9: Acordes Relativos
Capítulo 10: Inversões
Capítulo 11: Cifrado
Capítulo 13: Baixo
Capítulo 14: Escalas
Capítulo 15: Transposição de Tons
Capítulo 16: Técnicas
Capítulo 17: Dúvidas Cruciais: Tom, Batida e Ouvido
Dicas ao Violonista
Acorde é a combinação de sons tocados simultaneamente de acordo com algumas regras que veremos a seguir.
Quando falamos de acordes estamos falando de harmonia.
Harmonia é o estudo dos acordes, tanto para produzir as suas combinações de sons quanto para criar progressões de acordes.
Na Idade média os acordes eram formados por combinações de apenas dois sons, mas já no Renascimento a forma dos acordes passaram a ser de três sons, hamados de tríades (acordes de três notas) que se tornou a principal unidade da harmonia.
Até o século XX a tríade foi o elemento básico da harmonia ocidental. A partir do século XIX e início do século XX a dissonância já era mais aceita por alguns compositores (Stravinsky) e os princípios da harmonia triádica já eram questionados, criando outras formas de acordes, por exemplo, baseados em intervalos de quartas (Bartók), métodos atonais e dodecafônico (Schoenberg), entre outros.
Dicionário com a finalidade de apresentar acordes para que os visitantes possam aproveitar todas as cifras existentes.
A palavra modal vem de modo. Modo é a maneira de como os tons e semitons são distribuídos entre os graus da escala.
Acordes do modo (tonalidade) menor usados no modo (tonalidade) maior paralelo e vice-versa, são denominados acordes de empréstimo modal AEM.
É raro encontrar, na progressão harmônica de uma musica, mais de dois acordes seguidos de AEM, na maioria das vezes, se tem modulação para a tonalidade paralela.
Os acordes de empréstimo modal, AEM podem ser derivados de qualquer outro modo (dórico, lídio, frigio, mixolidio, etc.).
Afinando Seu Violão
Agrupamentos Harmônicos
Aplicação dos Modos Gregos
Como Construir Escalas
Explicação Sobre Tom e Semiton
O Braço da Guitarra e Notas
O Uso da Mão Direita e Esquerda
Os Elementos Básicos da Improvisação
Os Tetracordes da Escala Maior
Teoria das Escalas
Tom e Tonalidad
Tonalidade e Escalas - Definições
APOSTILA DE LETRAS E CIFRAS MUSICAIS
Cifrado é a nomenclatura universal moderna de harmonização Onde os nomes das notas são substituídos por letras.
Cifra é apenas uma notação diferente para os acordes, muitos a consideram um método, e na verdade realmente é.
Existem dois métodos mais conhecidos para aprender e tocar violão, o método da Pauta Musical, que é bem mais preciso, pois contém a oitava que a nota deve ser tocada assim como o seu tempo e todos os detalhes para que a música seja tocada exatamente como seu criador a compôs. No método das cifras, o processo foi simplificado, porém depende muito mais da sua habilidade e criatividade para conseguir fazer com que a música lembre a original. Por ser mais simples de entender, as cifras foram se tornando o padrão mais conhecido e utilizado pelos músicos amadores.
O melhor é que as cifras sejam decoradas. Para isso pratique muito cada acorde para conhecê-lo melhor e dessa maneira ficar mais fácil lembrar.
Mais de uma centena de músicas famosas nacionais, devidamente cifradas para você praticar, afinal, é a prática que leva a perfeição.
Quantidade de Páginas: 98
M Complement 2
Muito se tem escrito e falado sobre a origem do Blues que, evidentemente, permanecerá incerta para sempre. Não obstante é possível traçar algumas de suas mais significativas influências, quais sejam, os cantos de trabalho e os "hollers" (lamentos).
Os cantos de trabalhos eram tipicamente utilizados por negros trabalhando em grupos no sul dos Estados Unidos, particularmente no Mississipi e Louisiana. Um solista cantava frases curtas que eram então repetidas pelo conjunto dos demais trabalhadores. Estas frases eram emitidas de forma mais ou menos lenta e ritmada, na verdade no ritmo em que se desenvolvia o trabalho.
Os "hollers", por outro lado, eram produzidos por indivíduos normalmente sozinhos e, por isto, os cantos eram bem mais altos. As atuais canções que se ouve nas igrejas negras protestantes dos Estados Unidos ("spirituals") são claramente inspiradas neste estilo.
Escalas - Pentatônica e Blues
TÉCNICA PARA VIOLÃO E GUITARRA
Se você ama o instrumento, e é dedicado ao seu desenvolvimento próprio como violonista ou guitarrista, se você quase morre tentando tocar da maneira que o seu ídolo toca, você precisa desenvolver crescimento vertical. Isto é feito aprendendo como se pratica o instrumento. Estou falando de prática REAL, não seqüências repetitivas que irão reforçar a tensão muscular causando mais problemas do que você já tem.
E se você quer se tornar um músico melhor, vá se acostumando a amar desafios!
Quando aprendemos como praticar, e o quão é importante, nos sentimos com mais força. Problemas e desafios não assustam, pelo contrário, nos excitam. Porque sabemos que estes problemas vão se tornando cada vez menores, cada vez mais fracos.
É importante perceber que a qualidade de nosso crescimento Vertical determina a qualidade do crescimento Horizontal. Qualquer habilidade que ganhemos como músicos é crescimento Vertical.
Tom, Campo Harmônico e Progressões
Conceitos Básicos de Blues
Crescendo Como Instrumentista
Medindo o Seu Progresso
Acabando Com os Vícios
Entendendo e Permitindo o Progresso Passo-A-Passo
Administrando Uma Coisa de Cada Vez
Determine Sempre Qual o Próximo Objetivo Apropriado
Encontrando e Mantendo e Atitude Correta
Quantidade de Páginas: 57
É muito importante que as pessoas que gostam de música se dediquem aos estudos ou, no mínimo, ao entendimento do que de fato é música para que haja um despertar de consciência afim de que possamos nos aproveitar desta arte como realmente devemos, ou seja, ouvirmos coisas boas que nos tragam todo o sentimento e ensinamentos que devem. Ser músico não é ganhar dinheiro fazendo qualquer coisa que se intitule música, mas sim amar a esta arte e entende-la tendo o compromisso de praticá-la da melhor maneira possível.
Noções Musicais Básicas
Introdução ao Violão e à Guitarra
Introdução ao Blues
Dicionário de Notas
Formação de Acordes (parte I)
Formação de Acordes (parte II)
Progressão de 12 compassos (Blues)
Tabela de Transporte de Acordes
Quantidade de Páginas: 74
BRINDE-EXTRA:
APOSTILA HARMÔNICA (GAITA) BLUES
Tantas pessoas desejam tocar um instrumento, mas se julgam incapazes, achando que é difícil demais. E também há os que iniciam o aprendizado, mas desistem no meio do caminho por diversos motivos.
Ter dom é apenas um fator, pois qualquer pessoa pode aprender a tocar (e bem!) um instrumento musical.
Sendo o menor dos instrumentos de sopro e o único que possibilita que duas ou mais notas sejam tocadas ao mesmo tempo, a harmônica vem ganhando des­taque no Brasil por ser um instrumento relativamente barato, fácil de aprender a tocar e de carregar (cabe no bolso!), além de ter uma bela sonoridade.
Um Pouco de Teoria Musical
A Harmônica Diatônica
1ª Posição – Straight Harp
2ª Posição – Cross Harp
Outras Escalas Para Harmônica Diatônica
Dicas Para Sua Nova Vida Com a Harmônica
BRINDE 01: Diretório com mais de 320 letras de músicas cifradas no Formato Words (.doc). Estas cifras são para violão.
Ter dom é apenas um fator, pois qualquer pessoa pode aprender a tocar (e bem!) um instrumento musical. A descrição desta apostila, encontra-se em Material Complementar 2.
Neste curso você poderá começar do básico, caso não tenha conhecimento algum: O violão se encaixa na categoria "Instrumento de cordas", possui 6 cordas, cada uma possui um diâmetro diferente e é capaz de produzir notas musicais a partir de suas vibrações. O violão pode possuir dois tipos de encordamento, Nailon ou Aço, é extremamente recomendado que o iniciante possua encordamento de nailon. Começamos a contar as cordas, da mais fina para a mais grossa, ou seja, chamamos a mais fina de 1ª corda. Para aqueles que já tocam e desejam se aperfeiçoar, poderá pular a parte do estudo básico, indo direto para: acordes, acordes de empréstimo modal, letras e cifras musicais, teoria musical, e muito mais. Lembre-se: como qualquer outro instrumento, teoria e prática andam sempre juntas, de mãos dadas, uma não funciona bem sem a outra, portanto... pratique!