Amazon.com.br:Avaliação de clientes: Otelo [com índice ativo]
4,0 de 5 estrelasNão precisam de causa para o ciúme
Otelo é a obra onde o ciúme protagoniza o caos. Escrita por volta de 1603, trata da trama romântica do general mouro Otelo com a esposa veneziana Desdêmona, alvo de conspiração do sub-oficial Iago após se sentir injustiçado com a promoção de Cássio pelo general.
A história é apresentada de forma objetiva, desenvolvida somente pelo diálogo entre os personagens. Os desfechos podem soar um tanto abruptos quando comparados ao romance, mas as falas sustentam as consequências das poucas, mas decididas ações de cada um.
Os personagens principais da obra possuem defeitos aproveitados no enredo. A imagem de cada um se desconstrói perante os outros personagens com suas verdadeiras faces diante da mentira.
De uma leitura rápida e agradável, vislumbre o comportamento realista dos humanos envolvidos na conspiração, que agem conforme a respectiva posição social até o momento da sua fraqueza explorada, quando surpreende com seus improvisos que resultam em ações trágicas.
5,0 de 5 estrelasIago, um gênio do mal que cria a si mesmo depois de uma grande Queda.
Traduções: A peça Otelo pode ser encontrada em diferentes versões: Onestaldo de Pennafort, Carlos Alberto Nunes, Cunha Medeiros e Oscar Mendes, Péricles Eugênio da Silva Ramos, Barbara Heliodora, Beatriz Viégas-Faria, Jean Melville, e Lawrence Flores Pereira. A versão de Flores foi lançada recentemente pela Penguin e tem a ótima qualidade de Hamlet, publicada sob o mesmo selo (ver resenha).
Sinopse: Não existe "spoiler" quando se fala de clássicos. Santo Agostinho, o primeiro psicologista real, revela em "Confissões" (ver resenha) que quando era criança roubava peras, não por fome ou para dar a outros, mas como uma "ação gratuita". Este ato era a pura asserção da própria autonomia, e nada mais. Assim o faz também o personagem de Coleridge em "A Balada do Velho Marinheiro", ao matar o albatroz para ter uma experiência emocionante." Encontramos comportamento similar em alguns personagens de Dostoiévsky, notadamente em "O Homem do Subsolo". O personagem é determinado, acima de tudo, a seguir suas vontades e caprichos, enquanto que o homem normal acredita nas leis da natureza e da sociedade. O homem do subsolo recusa-se a aceitar as leis da natureza (i.e., que tudo tem um propósito; que Deus está por trás de tudo). Quanto mais ele é consciente desta "barreira"(i.e., leis da natureza), maior é seu ressentimento. Ele é um tirano com os outros; ele persegue os vícios "mais escuros" de sua alma; tem prazer em humilhar os outros. Mas por que ele faz isto? Porque é uma forma de se sentir livre. Para ele a natureza deve ser o resultado de suas escolhas. Se ele é livre, ele deve fazer sua natureza, e ele deve fazer isso em cada escolha. O homem por si só deve ser sua lei, pensa ele.
Assim é Iago, o vilão da peça. Ele perpetra o mal como uma "ação gratuita". Iago parece ser alguém em quem todo mundo confia; alguém que poderia tranquilamente trabalhar em algum serviço secreto – "nunca mostro quem sou!". Iago não diz nada poeticamente ou intelectualmente interessante, mas mesmo assim domina toda a trama devido às suas vontades. Na época em que Shakespeare escreveu Otelo ele enfrentou um sério problema: o domínio de Iago, relegando ao mouro um plano secundário, justificadas em suas próprias palavras: "Finda é a missão de Otelo". Iago é um gênio do mal que cria a si mesmo depois de uma grande Queda. A catástrofe primeira da peça é a queda de Iago, que estabelece uma paradigma para a queda de Satanás de Milton. Uma promoção não concedida é o ponto de partida de Iago. O Deus de Milton, assim como Otelo, rebaixa o mais devotado dos seus servidores, e o magoado Satanás rebela-se. Incapaz de derrubar o Ser Supremo, Satanás derrota Adão e Eva; mas o sutil Iago vai mais longe, pois seu único Deus é o próprio Otelo, cuja queda se torna a vingança maior de Iago. Repare amigo leitor que obsessão de Iago é semelhante à de Ahab – Otelo é Moby Dick que há de ser arpoada. A característica mais singular de Iago e porque não dizer de Ahab também, é a liberdade. Por que se sujeitar as leis da Natureza se posso fazer as minhas próprias? Grande improvisador, assim como Satanás ao voar sobre o abismo insondável, Iago age com vigor e senso de oportunidade, ajustando sua trama às ocasiões que se apresentam. Iago é a Eterna Guerra, e provoca temor idêntico àquele que sentimos diante do juiz Holden, em "Meridiano de Sangue" (ver resenha). "Se o homem gosta de jogos, então que jogue para valer", diz o juiz. A guerra é Deus, pois trata-se do jogo supremo: o conflito das vontades. Iago é um inventor, um indivíduo propenso a experimentos, sempre disposto a testar mecanismos até então desconhecidos. Quem antes de Iago, na literatura ou vida, dominou com tanta maestria as artes da desinformação, desorientação e desordem? Boa leitura!
# Nota lateral: Procurei aqui fazer uma abordagem diferente ao dar destaque especial para Iago, com quem nos identificamos por incrível que pareça. Muitos personagens da "grande" literatura como "O homem do Subsolo" de Dostoievsky, Satanás em "Paraíso Perdido de Milton, e o capitão Ahab em "Moby Dick" foram inspirados em Iago. Similar, pelo comportamento de Iago poder-se-á entender porque Ahab torna-se obsessivo em relação a Moby Dick ou Satanás com relação a Deus.
5,0 de 5 estrelasConfiança é a base do amor!
Otelo, uma das peças teatrais mais famosas de Shakespeare, nos mostra como o ódio gratuito e o ciúme desenfreado pode culminar em uma tragédia devastadora.
Otelo é um general do exército que vive um casamento feliz com a bela e doce Desdemona.
Entretanto a união do casal é tida como inconcebível e estigmatizada por muita gente. Um tipo de racismo velado, visto que Otelo é negro e sua esposa é branca.
Ainda nesse contexto, destaca-se Iago, criatura invejosa, falsa e maquiavélica que conquista a confiança de Otelo, persudiando-lhe a crer que sua devota esposa o trai com o tenente Cássio.
Otelo, que já possui dentro de si complexo de inferioridade, dá credito às mentiras de Iago e então se torna loucamente angustiado com a hipótese de traição, impelindo-o a tomar atitudes muito drásticas.
Antes a minha obra favorita do Shakespeare era Hamlet. Depois de ler Otelo, sou incapaz de opinar qual eu gostei mais. Ambas são fantásticas.
5,0 de 5 estrelasClássico que não envelhece.
WS encanta com sua histórias violentas e tristemente modernas. Vítima e carrasco enredados em uma trama cruel e mentirosa na qual o único objetivo é a destruição de todos. Um excelente livro.
5,0 de 5 estrelasO Ciúme
Escrita em 1603, "Otelo" é considerada uma das obras mais importantes de William Shakespeare. Também é uma das mais conhecidas, em especial, graças a sua temática que, ao longo dos anos, sempre permaneceu atual.
Quanto ao protagonista, chama atenção seu sentimento de posse por Desdêmona. Porém, o ponto nevrálgico de Otelo reside na aparência e status, pois trata-se de um mouro com destacada posição social e muito rico. Trazendo o preconceito de cor à tona, até bem pouco tempo, foram poucos os atores negros que desempenharam o papel. Geralmente, eram escolhidos atores brancos que apareciam maquiados como Laurence Olivier numa histriônica adaptação para o cinema (1965). Recomendo o filme dirigido por Oliver Parker, com Laurence Fishburne e Kenneth Branagh (1995).
Em síntese, apresentando um intrincado painel histórico-político, "Otelo" também prima pela complexidade das personagens, revelando as facetas mais obscuras da alma humana.
À Direita: "Otelo e Desdêmona" por Muñoz Degrain
Centro: Laurence Olivier como Otelo.
À Esquerda: Laurence Fishburne (Otelo) e Kenneth Branagh (Iago).
Carlos Otávio Muratori Basilio
4,0 de 5 estrelasHistória fantástica que perde um pouco de seu brilho por revisão preguiçosa do texto.
Sobre o livro: a história é bastante envolvente, trás uma trama atemporal, e, possui personagens fantásticas (sendo o Iago um dos melhores vilões da literatura na minha opinião).
Sobre a edição: a formatação em si, está muito boa, porém, o texto carece de uma boa revisão, pois encontrei uma série de erros ortográficos e de concordância.