Home Exposições Centros Culturais CCBB apresenta tour virtual da mostra da artista japonesa Chiharu Shiota
Com curadoria de Tereza de Arruda, "Linhas da Vida" reúne trabalhos que datam do início da
carreira de Shiota.
A partir de 23 de novembro, o público poderá conferir no perfil do CCBB Brasília no Google Arts & Culture a exposição "Linhas da Vida", retrospectiva e itinerante da artista japonesa Chiharu Shiota. Com curadoria de Tereza de Arruda e produção da Base7 Projetos Culturais, a mostra reúne trabalhos de diferentes momentos da trajetória de Shiota até uma instalação inédita, inspirada no povo brasileiro.
Aliás, a plataforma reúne mais de 30 imagens das obras de Chiharu Shiota, trabalhos em suportes diversos organizados em núcleos expositivos. "Há certos motivos que acompanham Chiharu Shiota por toda sua carreira e surgem paralelamente em sua produção, a exemplo de objetos pessoais como chaves, vestuário, cartas, mobiliário e, ainda, elementos ícones da transitoriedade, como barcos", explica Tereza de Arruda.
Conhecida principalmente por seus trabalhos site-specific em grande escala, frequentemente compostos por emaranhados de linhas, Chiharu Shiota é autora de uma obra multidisciplinar, realizada em suportes diversos: são instalações, performances, objetos, desenhos, fotografias e pinturas.
Nascida em Osaka e radicada há 23 anos em Berlim, Chiharu Shiota iniciou sua carreira artística em 1994 ainda quando estudante, tomando a pintura como principal suporte. Todavia, logo descobriu que o espaço bidimensional era limitado para seu processo criativo e expandiu para as outras linguagens. "Linhas da Vida" reúne cerca de 70 obras que datam desde o início de sua produção artística aos dias atuais.
Entre os trabalhos expostos, está "Além da Memória" (2019), obra inspirada na diversidade do povo brasileiro, criada em diálogo com a arquitetura moderna do CCBB. Suspensa, com 13m de altura e em forma de uma espécie de teia, a instalação é composta por mais de quatro mil folhas de papel em branco em uma trama de lã tecida no espaço. É um convite para que o público idealize sua própria história e resguarde sua memória no percurso aí proposto.
Chiharu divaga sobre a ideia de uma conexão universal de todos os seres. Transforma sua história em uma linguagem artística de caráter singular, sublime e tomada de elementos triviais. É disto que nasce o conjunto de esculturas e edições organizados em "Conectada com o universo" (2016 – 2019), núcleo onde estão expostas gravuras que têm como ponto de partida um ser conectado ao universo por um fio, espécie de cordão umbilical simbolizando o início da vida antes mesmo do nascimento. Além disso, em outras obras, a artista sugere que este mesmo ser se vê imerso ou submerso em um buraco ou invólucro sem perspectiva de saída e, assim, sua conexão com o mundo externo passa a ser realizada por vias imaginárias ou mesmo espirituais.
A exposição também traz fotografia da instalação "A chave na mão" (2015), que esteve na 56ª Bienal de Veneza e na qual Chiharu representou seu país no pavilhão do Japão. A obra foi composta por dois barcos que lembram, segundo a artista, duas mãos receptoras prestes a agarrar ou deixar de lado uma oportunidade, postos em um emaranhado de 180 mil chaves doadas para compor esta obra, cada uma suspensa por um fio vermelho.