Zélia Duncan lança álbum Pelo Sabor do Gesto (Cristiane Marçal) | bembossa
Zélia Duncan lança álbum Pelo Sabor do Gesto
Foto: Emmanuelle Bernardo/Divulgação
Textos publicados hoje no Segundo Caderno da Zero Hora e video do Ziriguidum. Na sequência, abaixo, matéria sobre o lançamento do cd, um video com trechos de Zélia comentando o álbum e conclusão do post com crítica de Luís Bissigo. Divirtam-se ;)
Zélia Duncan busca a suavidade
Em seu novo CD, Pelo Sabor do Gesto, cantora apresenta jovens parceiros e antigas canções. O texto que a cantora e compositora Zélia Duncan escreveu para o press release de seu novo álbum, Pelo Sabor do Gesto, é bastante esclarecedor sobre as dúvidas e o envolvimento com cada músico e parceiro durante o processo de criação.
No início, ela se pergunta "Por que gravar um álbum inteiro em tempos sem tempo como agora?". No fim, ela comenta que tem gente dizendo que ela está mais suave, mais romântica, mais madura: "Eu acho graça... me sinto sempre recomeçando".
Pelo Sabor do Gesto é mesmo um recomeço de uma Zélia Duncan mais serena e delicada, um tanto diferente de Pré Pós Tudo Bossa Band, seu último trabalho autoral, de 2005, mais "urgente". Ela diz que só se deu conta do provável romantismo do CD na hora de gravar. Foi intuição:
– É engraçado porque nem estou especialmente apaixonada. Mais serena, com certeza. Um amigo comentou que Pré Pós era bem urbano. Esse parece que a gente está numa casinha no campo.
Depois que realizou o antológico álbum Eu me Transformo em Outras, como intérprete de obras-primas e raridades bem brasileiras, em que se aproximou mais do samba e do choro, a cantora e compositora entrou num dilema.
– Aquele foi um disco emblemático, prestigioso na minha carreira. O que iria fazer depois disso? Então resolvi jogar tudo o que podia no Pré Pós. Dessa vez é menos ansioso.
Para variar, ela agrega em sua "casinha" (que tem muito a ver com São Paulo, cidade com a qual ela mais se identifica) uma penca de novos parceiros: Zeca Baleiro, Chico César, Dante Ozzetti, Marcelo Jeneci, Edu Tedeschi e John Ulhoa, que divide a produção do álbum com Beto Villares, além de Moska, com quem já trocou impressões antes. Ela ainda garimpou outra inédita de seu predileto Itamar Assumpção (Duas Namoradas, letra de Alice Ruiz) e revigorou belas e esquecidas canções antigas de Nei Lisboa (Telhados de Paris, de 1988), de Rita Lee (Ambição, com a letra original de 1977, e não a de 1993) e de Marcos e Paulo Sérgio Valle (Os Dentes Brancos do Mundo, de 1969).
Zélia, que decolou na carreira com uma adaptação de Cathedral (Tanita Tikaram), conta que Sinto Encanto (parceria com Moska) é a sua predileta do novo disco. Era candidata a dar título ao CD: "Eu escuto fora com o ouvido de dentro / Eu me alimento do meu silêncio".
Impulso intuitivo é o que leva Zélia a compor e cantar e também à variedade de novos parceiros.
– Tudo na minha vida é por um triz. Arriscar virou uma característica minha. Acho que para sempre.
Zélia Duncan fala sobre o novo trabalho
À procura de um tom mais universal
Telhados de Paris não está no novo disco de Zélia Duncan por acaso – admiradora da canção há anos, a cantora de Niterói aproveitou para incluí-la em um álbum permeado por toques franceses. A começar pela faixa-título, versão de um tema do compositor e cantor Alex Beaupain para o filme Canções de Amor (2007) – mesma fonte de De Bonnes Raisons, vertida como Boas Razões, que abre o disco com qualidade e sotaque tangueiro. A releitura de Nei Lisboa é outro belo momento do disco: vestida com arranjos claramente inspirados em Je t'Aime... Moi Non Plus, de Serge Gainsbourg, manteve a delicadeza e ficou mais leve.
O cover reflete um dos melhores aspectos do álbum – o trabalho do pato fu John Ulhoa como coprodutor. Nas canções em que tocou e deu as diretrizes, John ajudou Zélia a achar um tom mais universal, descompromissado com gêneros – e até por isso mais pop –, de acordo com o certeiro trabalho anterior da artista, Pré Pós Tudo Bossa Band (2005).
Nas outras faixas, produzidas por Beto Villares, o disco fica mais parecido com a MPB contemporânea – quase moderno, quase tradicional, às vezes quase insosso. Uma exceção é a excelente Duas Namoradas, parceria de Itamar Assumpção com Alice Ruiz, suingue guiado por percussão e guitarrón sincopados. É a penúltima canção do roteiro, antes da despedida alegre com Nem Tudo: "Nem tudo que acaba aqui / Deixa de ser infinito".
Postado por Cristiane Marçal às 19h05Comentários (0) | Envie para um amigo | Link
Ariela Dedigo, Cristiane Marçal e Luísa Alves dão sua humilde contribuição pra não deixar o samba morrer e trazem toda a versatilidade da música brasileira. Dos clássicos às releituras, Samba, Choro, Bossa Nova e MPB, presente e passado aqui, no bembossa