Na sua casa carioca: a sala com os seus livros, um par de óculos com lentes de grau bem curvas, que nunca conseguiu usar, e três pequenas pinturas do artista Rodrigo Andrade
Não tenho atração por objetos decorativos, mas por móveis. Não canso de admirar a estrutura da cadeira Barcelona, de Mies van der Rohe, pela pureza e elegância de suas linhas curvas. E a Credenza de Florence Knoll pelo motivo quase oposto: a beleza de suas linhas retas.
Admiro quem sabe, mas nunca consegui cozinhar – exceto no período em que vivi em Paris e era obrigado a preparar a minha própria comida, pois o dinheiro quase sempre contado não me permitia comer muito fora.
Qualquer coisa do mar é sempre bem-vinda; carne vermelha, nunca. Come-se bem em vários lugares, é só saber pegar as dicas certas com os amigos.
Egito, nos anos 1990, pelo choque cultural. Ia de Paris para o Cairo mas por algum motivo o avião foi parar em Luxor, e foi sensacional.
Na vida pessoal, a primeira vez em que me deparei com um quadro de Cy Twombly, quando eu era ainda jovem demais para poder compreender a sua genialidade. O desprezo inicial se transformou, ao longo dos anos, em fascínio por sua obra. Na vida profissional, o trabalho de comunicação que fiz para a primeira grande retrospectiva de Vik Muniz no Brasil (MAM/RJ e MASP/SP, 2009): foi quando passei a me envolver mais diretamente com o mundo da arte.
Lembranças inesquecíveis: obra de Cy Twombly (na foto, La Rosa, 2008), retrospectiva de Vik Muniz no Brasil no MAM/RJ (foto) e no MASP/SP, em 2009, e viagem a Luxor, no Egito, em 1990
Quase um clichê para um jornalista, mas sem dúvida a revista New Yorker. Mas também a autobiografia de Ingmar Bergman [Lanterna Mágica] e História do Pensamento Ocidental, de Bertrand Russell.
Gritos e Sussurros (Ingmar Bergman, 1972), Árvore da Vida (Terrence Malick, 2011), Vidas Secas (Nelson Pereira dos Santos, 1963), Os Sonhadores (Bernardo Bertolucci, 2003)… e centenas de outros. Pena que não dará tempo de ver todos os filmes e ler todos os livros que gostaria.
Uma seleção canivelliana: pintura Ciclista, do Iberê Camargo(1990), revista New Yorker e filme Os Sonhadores (Bernardo Bertolucci, 2003)
Uma carta de meu pai. Foi a única carta que meu pai me escreveu em vida, quando me mudei do Rio para São Paulo, no fim dos anos 1980. Na minha mudança de volta para o Rio, em 1992, ela acabou se perdendo e hoje lamento muito isso. Era uma carta de pai para filho.
Um par de óculos com lentes de grau curvas ajustáveis ao rosto – tão curvas que nunca consegui usar, pois me deixavam completamente tonto.
Acompanho mas publico pouco. Gosto do Instagram [@mariocanivello], onde posso exercitar, de brincadeira, meus dons de retratista frustrado.
Meu ou de outra pessoa? Se for de minha autoria (que obviamente não tem nada de icônico), gosto de um que fiz do Chico [Buarque], descontraído e contemplativo na sala de seu apartamento no Leblon. De outro fotógrafo, adoro aquele da Marilyn Monroe feito pelo Richard Avedon, por ter exatamente o que espero de um retrato: aquele instante em que o fotógrafo consegue traduzir a alma do fotografado. É um retrato intenso e carregado de melancolia.
Imagem icônica do seu acervo fotográfico: Chico Buarque, descontraído e contemplativo, sentado na sala do seu apartamento no Leblon

A cidade de Chicago é uma referência para o desenvolvimento da arquitetura norte americana e mundial. Aliada a uma mistura de otimismo pragmatismo e aberta a novas possibilidades, após o grande incêndio de 1871 – que deixou grande parte da cidade destruída – rapidamente conseguiu transformar uma catastrofe em oportunidade, atraindo a atenção de arquitetos do mundo inteiro. O local tornou-se um laboratório para se repensar a maneira como se fazia arquitetura, promovendo uma evolução de métodos construtivos e novos estilos. Grandes nomes da arquitetura como Louis Sullivan, Frank Lloyd Wright, Daniel Burnham e Ludwig Mies van der Rohe deixaram sua marca na cidade.
A primeira bienal de arquitetura de Chicago, inaugurada no dia 3 de outubro de 2015, permanecerá em exibição até 3 de janeiro de 2016. A inciativa de transformar a cidade mais uma vez em um centro de discussão e pesquisa veio do prefeito Rahm Emanuel. Com tema “O Estado da Arte da Arquitetura” (The State of the Art of Architecture), a bienal é palco de projetos inovadores e experimentações, demonstrando como a criatividade e inovação podem transformar radicalmente nossa maneira de viver.
Sob a curadoria de Joseph Grima e Sarah Herda e mais de 100 participantes de 30 países diferentes, são apresentadas inúmeras exposições, instalações e eventos espalhados pela cidade. O publico é convidado a se envolver e repensar formas de se fazer e enxergar a arquitetura, gerando uma discussão global sobre novas possiblidades e tendências para o futuro. Dentro desse contexto, discute-se a nova crise habitacional, a expansão das cidades sem planejamento, questões climáticas e desigualdade econômica.
Apesar de muitas vezes divergentes, essa multiplicidade de visões e pesquisas convergem para um ponto em comum: a importância da Arquitetura e o quanto ela influência nossas vidas.