Primeiro, o derrube do campo socialista e quase de imediato da URSS, despedaçada até a última porção. O império incrementou e internacionalizou o bloqueio; as proteínas e as colorias, bastante bem distribuídas apesar de nossas deficiências, foram aproximadamente reduzidas em 40%; apareceram doenças como a neurite óptica e outras; a escassez de medicamentos, também bloqueados generalizou-se: apenas podiam entrar como obra caritativa, tudo isso para nos desmoralizar; os mesmos, pela sua vez, tornavam-se fonte de compra-venda e de negócios ilícitos.
Cuba continuará desenvolvendo e aperfeiçoando a capacidade combativa de seu povo, incluída nossa modesta, porém ativa e eficiente indústria de armas defensivas, que multiplica a capacidade de enfrentar o invasor em qualquer lugar que se encontrar, possua as armas que possua. Continuaremos adquirindo o material necessário e as bocas de fogo pertinentes, embora não cresça o famoso Produto Interno Bruto do capitalismo, que tantas coisas inclui, como o valor das privatizações, as drogas, os serviços sexuais, a publicidade, e tantas exclui, como os serviços de educação e saúde gratuitos para todos os cidadãos.

Segundo o Presidente do Comité de Contra-terrorismo das Nações Unidas e Representante permanente do Cazaquistão, Kairat Umarov, o Daesh (E.I.) está em vias de deslocar o seu tesouro e os seus homens para o Sudeste da Ásia [1].
Fonte: “O Daesh parece migrar para o Sudeste da Ásia”, Tradução Alva, Rede Voltaire, 7 de Outubro de 2017, www.voltairenet.org/article198261.html

Porta papel higiênico com capacidade para um rolo, sabemos que o acabamento rosé gold se tornou tendência e preferência de compra no mercado atual, por isso não poderíamos deixar de trazer para você este lançamento incrível. Ideal para manter seu banheiro bonito e organizado, fabricada em aço carbono de excelente qualidade com resistência a ferrugem. Sua fixação é feita por meio de parafusos o que lhe dará mais segurança pois suporta maior peso, possui acabamento em plástico abs que esconde os parafusos deixando o ambiente ainda mais bonito.

Recentemente, quatro bons filmes sobre mulheres foram exibidos nas salas de cinema brasileiras: Carol, Hannah Arendt, Flores Raras e As Sufragistas. Nos quatro, mulheres libertárias optaram por enfrentar sociedades conservadoras por um objetivo maior: a defesa de seus modos de pensar e de existir.
Exibido pela primeira vez no 68º Festival de Cannes, em maio de 2015, o filme, do diretor Todd Haynes, retrata o envolvimento homoafetivo de duas mulheres, Carol Aird (Cate Blanchett) e Therese Belivet (Rooney Mara), no início da década de 1950, época de acirrado preconceito contra a homossexualidade nos Estados Unidos.
Com uma filha pequena e vida familiar confortável e estável para os padrões da época, Carol se vê obrigada a camuflar seus sentimentos. O filme mostra um universo repleto de sutilezas, expressados em toques e olhares sem pressa nem extravagância que explodem em grandes momentos de ardente paixão depois de o caso vir à tona.
Desmorona-se o casamento burguês. Carol pede o divórcio. O marido recusa a separação e parte para a chantagem: ou ela volta ou perde a guarda da filha. O caso vai parar os tribunais.
Em um rompante durante a audiência, Carol decide sacrificar a guarda da filha pelo amor de sua companheira, que conheceu acidentalmente em uma loja de departamentos. Com relação à guarda da filha, o filme deixa subentendido que Carol conseguiu ficar com o direito a visitas supervisionadas. Já Therese, a balconista objeto de sua paixão, virou fotógrafa do New York Times.
Drama do brasileiro Bruno Barreto, Flores Raras retrata a história verídica de amor entre a forte e decidida arquiteta brasileira Lota de Macedo Soares (Glória Pires) e a tímida e insegura poetisa americana Elizabeth Bishop (Miranda Otto), nos anos 1960. O filme rompe com um tabu no cinema brasileiro, ao colocar o relacionamento homoafetivo como tema central do roteiro.
Deixando de lado os tradicionais estereótipos, Flores Raras conta uma bela e dramática história de amor, durante um período importante de nossa história recente: o Golpe Militar de 1964 e suas implicações para o futuro da democracia e das liberdades no Brasil.
Decidida e controladora, Lota alia-se ao governador golpista Carlos Lacerda e investe seu tempo na construção do Parque do Flamengo, negligenciando o relacionamento com Bishop que, depois de uma internação psiquiátrica, opta por voltar aos Estados Unidos. De volta a casa, mesmo amando Lota, Bishop envolve-se em novo relacionamento.
O filme começa e termina com um triângulo amoroso homossexual, explorado apenas de forma subliminar. No início da relação com Bishop, Lota mantém no Rio de Janeiro outra relação afetiva de longa data. Depois da partida da amada, não conseguindo viver sem Bishop, Lota viaja aos Estados Unidos em busca dela. Lá, encontra a companheira com nova união estável, o que a leva ao desespero e ao final dramático do filme.
Em Hannah Arendt, a diretora Margarethe von Trotta trata do julgamento, em 1961, de Adolf Eichmann, um dos nazistas que escaparam do Julgamento de Nuremberg vindo para a América Latina. Agentes israelenses o capturaram na Argentina e o levaram escondido para julgamento em Jerusalém.
Embora não fosse jornalista, Hannah Arendt, (Barbara Sukowa), judia alemã chegada aos Estados Unidos como refugiada, vinda de um campo de concentração nazista na França, viajou a Israel para fazer a cobertura do julgamento para a revista independente The New Yorker. O material da cobertura, organizado pela revista em 5 artigos, gerou enorme controvérsia.
Para Arendt, muitos dos que praticaram crimes de guerra eram simples burocratas e não monstros. Em seu entendimento, Eichmann era um mero burocrata, um João ninguém banalizando o ódio, e não o monstro criado pela mídia. Nos artigos, Arendt relata também sua inconveniente perspectiva de que alguns influentes judeus europeus, principalmente entre os rabinos, ante o Holocausto lavaram as mãos, ou mesmo ajudaram na matança de seus pares.
Em consequência, Hannah tornou-se persona não grata para grande parte da comunidade judaica de New York e passou a ser vista como uma inimiga do Estado de Israel. Mesmo com a sociedade americana contra ela e contra a revista, Hannah Arendt resistiu a todo tipo imaginável de pressão e em nenhum momento recuou de suas posições.
O filme, conduzido pela diretora Sarah Gravon, é sobre a luta pelo direito ao voto das mulheres no início do século 20, na Inglaterra, um dos primeiros países do mundo onde as mulheres decidiram que tinham esse direito.
Desde o começo, o roteiro mostra homens bradando contra o voto feminino. Em resposta, a operária Maud Watts (Carey Mulligan) joga uma pedra contra uma vitrine, ao mesmo tempo em que grita por seus direitos.
Presa e torturada, Maud, uma lavadeira sem nenhuma formação política, acostumada à opressão masculina, desperta para a política. Daí pra frente, passa a lutar contra as opressoras regras sociais do início do século XX.
Por todo o filme, a luta pelo direito ao voto se mostra como uma luta contra a opressão; a ausência do direito ao sufrágio serve como pano de fundo para a denúncia da desigualdade entre os sexos, para a defesa das minorias e para a denúncia dos valores machistas, apontando o dedo para as tragédias sociais que ainda hoje persistem em várias partes do mundo.
Para as mulheres inglesas (apenas para mulheres proprietárias maiores de 30 anos), o direito ao voto foi conquistado no ano de 1918, fortalecendo a luta pelos direitos das mulheres em todo o mundo.

O curta paraibano “Cura-me”, escrito e dirigido pelo Procurador Eduardo Varandas, concorre ao prêmio de melhor no filme no “Human Rights Film Festival Brazil” (Janeiro 7-17). O filme foi lançando no 15º Fest Araruda e ganhou, na mostra sob o céu o nordestino, os prêmios de melhor roteiro (do próprio Varandas) e melhor atriz (Ingrid Trigueiro).
O filme, traduzido em inglês para “Heal me” pode ser assistido gratuitamente no sítio do festival: http://www.festival.com/ . No mesmo site, você pode votar no seu filme predileto.

Um paraíso repleto de natureza, escondido em meio à cidade grande. Assim é a Quinta Guadalupe, espaço de festas que faz muito mais do que tornar os sonhos reais. Aqui é o palco onde suas grandes conquistas serão vivenciadas e onde as memórias mais emocionantes, construídas.
Casamentos, formaturas, aniversários, confraternizações. Não importa o tamanho ou a magnitude da comemoração. Estamos prontos e de portas abertas para receber a sua história e para transformar eventos em momentos inesquecíveis.
Nos nossos mais de 20 mil m2, contamos com estrutura completa para abrigar a sua festa. Ampla área verde, salão de festas, camarim exclusivo, lago natural, piscina, estacionamento. Além dessas e outras facilidades oferecidas, você encontra na Quinta Guadalupe atendimento personalizado e exclusivo para se sentir em casa.
Um local ideal para eternizar sorrisos verdadeiros, guardar o calor de abraços, sentir as emoções mais profundas. Viva aqui, hoje, grandes experiências e guarde para sempre as melhores memórias.
Trabalhamos com fornecedores cadastrados para atender os noivos em todas as demandas de um casamento.
Eu realizei a minha formatura na Quinta Guadalupe e foi simplesmente incrível. O local é maravilhoso, bem localizado nos deixa muito próximo a natureza. As meninas são super atenciosas e me deram muita atenção em todo. Agradeço muito por ter realizado meu grande sonho na Quinta.
O meu maior sonho na vida sempre foi casar, e na Quinta de Guadalupe eu pude realizar esse sonho da melhor forma possível! Além do local ser simplesmente maravilhoso, as meninas me deram o apoio e atenção em todo o processo até a data do evento! Eu só tenho a agradecer, eu indico de olhos fechados a Quinta! Foi um dos momentos mais mágicos que já vivi e não poderia ser em um lugar diferente! Obrigada Quinta de Guadalupe por tanto! ️	
Tudo começou quando coloquei na cabeça que iria fazer um casamento surpresa para meu noivo no dia da minha festa de formatura e quando decidi isso eu sabia que esse momento nao poderia acontecer em qualquer lugar. Foi entao que conheci a Quinta da Guadalupe, quando coloquei meu pé lá, na hora eu decidi que seria aquele o lugar para comemorar o dia mais importante da minha vida, na verdade das nossas vidas. O lugar tem algo no ar que não sei explicar, passa uma energia que toma conta de todos quando entram lá. Todos os nossos convidados até hoje falam de como esse lugar é magico!
E alem do lugar ser perfeito conta com duas mulheres maravilhosas que estão sempre dispostas a ajudar no que for preciso para que o evento saia perfeito! A Ana e a Carol foram simplesmente sensacionais para que minha surpresa para meu ate entao noivo e hoje marido fosse um sucesso!
A Quinta da Guadalupe sempre tera um espaço no nosso coração e voltaremos a fazer eventos juntas com toda certeza do mundo!
Entrada de 30% do valor da locação e saldo em até 12x no cartão de crédito ou boleto bancário. O número de parcelas depende do número de meses que antecedem o evento - o valor total do evento deve estar quitado até 20 dias antes da festa.
Somos o único sítio de eventos em Canoas/RS. Local com ampla área verde que permite realizar a sua cerimonia ao ar-livre e demais momentos da festa. Dispomos de um salão fechado com capacidade para 70 pessoas que garante a festa até nos dias de chuva e permite uma cerimônia intimista para os meses de inverno, transformando nosso espaço em um recanto aconchegante para seus convidados. Trabalhamos de forma personalizada, atendendo cada casal de forma única, proporcionando um evento exclusivo e uma experiencia inesquecível para os anfitriões e para seus convidados.	
DJ temos fornecedor exclusivo da casa devido às implicações técnicas que envolvem o sistema de energia elétrica. Os fotógrafos de VJ Makers podem ser contratados pelos noivos e também temos profissionais parceiros especializados para indicar.	

“Eu sou fã do Chemical Surf há muito tempo e tenho tocado bastante os remixes deles. Quando eles me enviaram a ‘Pararam’ eu sugeri que terminássemos a faixa juntos, já que eu tive algumas idéias pra adicionar na produção dela. Depois disso, toquei a versão final pela primeira vez no palco da Musical Freedom no Tomorrowland há exatamente um ano.

Cerimônia de premiação revelou os vencedores da Mostra Competitiva Brasil, Mostra Outros Esquemas e Mostra Audiovisual em Curso; júri elegeu “Caçador”, de Leonardo Sette como o vencedor do Grande Prêmio Cine Esquema Novo 2019
Nesta quarta-feira, 27 de novembro, o Cine Esquema Novo 2019 – Arte Audiovisual Brasileira divulgou os ganhadores das mostras Competitiva Brasil, Outros Esquemas e Audiovisual em Curso em cerimônia de premiação na Cinemateca Capitólio. O júri, composto pela realizadora Camila Leichter, a crítica de arte e curadora Gabriela Motta e o ator e diretor Silvero Pereira, elegeu Caçador, de Leonardo Sette, que ganhou o Grande Prêmio Cine Esquema Novo 2019 e recebeu o troféu criado pelo artista Luiz Roque, além de R$ 8 mil em locação de equipamentos de luz e maquinária na Locall RS ou SP, R$ 10 mil em serviços no TECNA/PUCRS, 40h de edição de som, 12h de mixagem, 6h de foley e 4h de estúdio para dublagem no KF Estúdios.
As 33 obras exibidas em sessões de cinema, videoinstalações e performance foram avaliadas pelos jurados, que tiveram a missão de eleger o Grande Prêmio do Cine Esquema Novo 2019 e mais seis destaques, todos eles acompanhados de uma justificativa que explicita as razões da escolha. As produções selecionadas foram Aymberê, de Duo Strangloscope, Quando Elas Cantam, de Maria Fanchin, O Mundo é Redondo pra Ninguém se Esconder nos Cantos – Parte I: Refúgio, de Leandro Goddinho, Rise e Swinguerra, de Bárbara Wagner e Benjamin de Burca, A Rosa Azul de Novalis, de Rodrigo Carneiro e Gustavo Vinagre e Jogos Dirigidos, de Jonathas de Andrade.
A novidade da premiação deste ano ficou por conta das mostras Outros Esquemas e Audiovisual em Curso, que contaram com júri popular. Raia 4, de Emiliano Cunha, filme vencedor da Mostra Outros Esquemas recebeu prêmios da Locall e TECNA/PUCRS. Com 15 produções que foram exibidas na Cinemateca Capitólio Petrobras, a mostra surge de um desejo do time de curadores do CEN 2019 em contemplar um espaço de expressão diferente da Mostra Competitiva Brasil, mas que fizeram brilhar seus olhos. “Todos os anos recebemos obras que nos despertam muito interesse, que queríamos muito ver no festival, mas que, por termos uma proposta de curadoria, digamos, quase temática (afinal, temos como subtítulo “Arte Audiovisual Brasileira”), acabamos com muito pesar não selecionando. Assim surgiu a Outros Esquemas, para exibir esses filmes que gostamos muito e que, justamente num momento em que o nosso cinema sofre ataques e riscos, devem ganhar mais espaço para se expressar”, revelam.
Já a Mostra Audiovisual em Curso premiou, também através de escolha do público, os melhores projetos de curadoria, que receberão bolsas de cursos da Fluxo – Escola de Fotografia e Cinema. Com média 4,34, a sessão da UFPEL (cursos de animação e audiovisual), teve curadoria de André Berzagui, Emmanuelle Schiavon Melgarejo, Lucas Honorato Cordeiro, Rowan Romeiro, Rubens Fabrício Anzolin e Victória Deniz. A segunda edição da Mostra Audiovisual em Curso que contou com a curadoria de 19 alunos de sete cursos de realização audiovisual, artes visuais, comunicação e animação de cinco instituições do RS: Crav/Unisinos, Teccine/PUCRS, Fabico e Instituto de Artes/UFRGS, Audiovisual e Animação/UFPEL e Audiovisual/Uniritter e reuniu 38 obras selecionadas pelos alunos-curadores.
O evento reuniu durante uma semana de programação exibições de quatro mostras, rodadas de negócios, oficinas e seminário que ocorreram na Cinemateca Capitólio Petrobras, Goethe-Institut Porto Alegre, Hub Criativa Birô, Teatro Quilombo das Artes Utopia e Luta e Laboratório de Fotografia do Instituto de Artes da UFRGS. O time de curadores contou com Jaqueline Beltrame, Gustavo Spolidoro, Ramiro Azevedo e pelo segundo ano, Vinicius Lopes, realizador da produtora Pátio Vazio, parceira do festival há três edições.