O teatro sânscrito só foi se popularizar com o advento da música new age, que em conjunto com ele ajudava a criar o ambiente perfeito para a encenação das peças, possibilitando inclusive o retorno das falas e o acréscimo de coros desafinados a ambientação do palco. As pessoas continuavam sem entender porra nenhuma, mas pelo menos agora tinham um lugar sossegado para regular o seu relógio biológico.
O Noh é a forma mais antiga de teatro japonês. No século XIV, quando mais de três vendedores miseráveis de bugigangas se reuniam para reclamar da vida, era comum que eles formassem parcerias para criar pequenos grupos de andarilhos, já que em sua maioria eram bastardos sem família ou que foram expulsos de casa pelos próprios pais. Esses grupos andavam de aldeia em aldeia fazendo palhaçadas na rua, usando os próprios objetos que não conseguiam vender em suas brincadeiras. Dessa forma surgiram as primeiras companhias de atores, em sua maioria, sem qualquer tipo de talento.
O Noh era a única forma de arranjar alguma utilidade para todo o lixo que ninguém comprava, como máscaras vagabundas do Babyface e quimonos feitos com retalhos de cortina. Por incrível que pareça, esses atores de quinta categoria conseguiam ganhar a vida dessa forma, pois muitas pessoas ficavam com tanta pena de tamanha demonstração de vergonha alheia que davam alguns trocados de esmola por achá-los uns pobres coitados. Outras só davam dinheiro para que eles fossem embora de uma vez e parassem de pagar mico na frente de suas casas, já que ninguém queria ser visto perto desses caras.
Posterior ao Noh surgiu o Bunraku, uma forma macabra de teatro cujas peças eram protagonizadas por demônios selados no corpo de bonecos escabrosos. O mais célebre e temido dos atores do Bunraku foi Galerito, que acreditava-se ser o receptáculo de mais de 40 espíritos malignos diferentes, cada um com sua própria crueldade e portador de uma maldade única. Anos mais tarde surgiu o secular teatro Kabuki, caracterizado por atores mau humorados cheios de pó de arroz na cara.
Grupo de cidadãos indefesos se divertindo em um café persa, antes de algum velho barbudo com mais de 100 anos chegar sem ser convidado para narrar alguma história naqqāli chata e acabar com a alegria de todo mundo.
O teatro das Filipinas é um grande Frankenstein repleto de retalhos de teatro de diversas outras culturas, como a zarzuela. Tem um pouco de tudo mas com nada sendo feito direito, fazendo dele um verdadeiro Latino do mundo do teatro. Durante a colonização espanhola se popularizou o moro-moro, uma forma de teatro filipino contada em verso que narrava a monótona e desinteressante rotina dos mouros e dos cristãos.
Como o teatro espanhol foi monopolizado pela Santa Inquisição, obviamente a história das peças de teatro filipinas sempre terminava com algum pagão se convertendo ao cristianismo e invocando os poderes divinos de Cristo para derrotar algum árabe malvadão.
No teatro persa destacou-se o milenar Naqqāli, uma forma de apresentação de cabaré feita em prosa, muito comum em cafeterias e boates de música chill-out iraniana. O Naqqāli entrou em decadência devido a sua falta de apelo entre os jovens, que gostam de frequentar lanchonetes para tirar a barriga da miséria, não para dormir em cima da mesa.
O ta'zieh também é comum no teatro persa, onde árabes usando turbantes e elmos carnavalescos adornados com pena de moa celebram o martírio do neto de Maomé, Husayn ibn Ali, que foi morto pelo traidor do movimento islâmico, Iázide I, um tirano corrupto que ficava o dia todo no Califado Omíada fumando narguilé e comendo esfirra.
Inspirados no Tunneler dos Bonecos da Morte, os chapéus do teatro tailandês também eram muito utilizados como arma de batalha, visando matar os inimigos de tétano.
O teatro da Tailândia, do Camboja e da Indonésia não tinha qualquer tipo de originalidade e identidade, se reduzindo a meros plágios do teatro da Índia, só que muito mal encenados e com um nível de amadorismo que superava os atores de pornochanchada e dos filmes do Zé do Caixão produzidos na Boca do Lixo. Um exemplo tailandês é o Ramakien, uma versão de pobre do Ramayana indiano, com pessoas usando linha no lugar de roupa.