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UNIVERSIDADE FEDERAL DA PARAÍBA COMUNICAÇÃO EM MÍDIAS DIGITAIS. Jornada ao Ponto de Partida: Uma análise do processo de criação do Webcomics Brokers
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Maria de Fátima Álvaro Cavalheiro
1 UNIVERSIDADE FEDERAL DA PARAÍBA COMUNICAÇÃO EM MÍDIAS DIGITAIS Breno Ranyere Jornada ao Ponto de Partida: Uma análise do processo de criação do Webcomics Brokers João Pessoa 2014
2 UNIVERSIDADE FEDERAL DA PARAÍBA COMUNICAÇÃO EM MÍDIAS DIGITAIS Breno Ranyere Jornada ao Ponto de Partida: Uma análise do processo de criação do Webcomics Brokers Trabalho de Conclusão de Curso apresentado ao curso de Comunicação em Mídias Digitais da Universidade Federal da Paraíba, como requisito parcial para conclusão da graduação em Comunicação em Mídias Digitais. Orientador: Prof. Dr. Alberto Ricardo Pessoa João Pessoa 2014
3 UNIVERSIDADE FEDERAL DA PARAÍBA COMUNICAÇÃO EM MÍDIAS DIGITAIS Breno Ranyere Jornada ao Ponto de Partida: Uma análise do processo de criação do Webcomics Brokers Trabalho de Conclusão de Curso apresentado ao curso de Comunicação em Mídias Digitais da Universidade Federal da Paraíba, como requisito parcial para conclusão da graduação em Comunicação em Mídias Digitais. Aprovada em Agosto de 2014 Orientador: Prof. Dr. Alberto Ricardo Pessoa
4 RESUMO O objetivo deste trabalho de conclusão de curso é apresentar um estudo crítico acerca do processo de formação de um autor de histórias em quadrinhos dentro do contexto das mídias digitais e submeter esse produto para apreciação e avaliação. As histórias em quadrinhos são uma forma de expressar o pensamento e criatividade no mesmo nível que outras linguagens e possuem ferramentas que abrem portas para possibilidades limitadas apenas pela visão do sujeito que as utiliza. Nesse estudo iremos apresentar o processo de criação da série de histórias em quadrinhos, iniciado em 2005 e que se reformula durante o período de estudo no curso de graduação em Mídias digitais da Universidade Federal da Paraíba, a partir dos conhecimentos em imagem digital, editoração e internet e chega aos dias atuais com uma produção completa de um Webcomics, conhecido como Brokers. Adendo a essa explanação, abordaremos as influências artísticas que agregaram qualidade ao trabalho, definições do que sejam histórias em quadrinhos e a compreensão do que seja a linguagem das histórias em quadrinhos, as técnicas artísticas e midiáticas que criaram a série e comparar o processo de produção intuitivo do autor com o processo industrial de uma história feita em um grande estúdio. Palavras Chave: Mídia; Histórias; Criação; Produção; Quadrinhos. ABSTRACT This article presents a critical study the formation and development of an author of comics within the context of digital media and submits this product for assessment and evaluation. The comics are a way of expressing thought and creativity at the same level as other languages and have tools those open doors to limited opportunities just by the sight of the person who uses them. In this paper we present the process of creating the comic book series, begun in 2005, which recasts during the period of study in the undergraduate course in Digital Media at the Federal University of Paraíba, from knowledge in digital imaging, editing and internet and come to the present day with a full production of a Webcomics, known as Brokers. Addendum to this explanation, discuss the artistic influences that added quality to the work, definitions of what comics are and understanding what is the language of comics, artistic media and techniques that created the series and compare the production process intuitive the author with the manufacturing process of a story made into a major studio. Keywords: Media; Stories; Creation; Production; Comics.
5 I INTRODUÇÃO: O TCC foca na questão de uma produção de uma série em quadrinhos publicada no ambiente WEB. A internet e as redes sociais permitem ao artista underground exposição, interatividade e proporciona uma liberdade criativa que nem sempre o impresso, editoras e editores permitem. Com base em séries de quadrinhos independentes publicados no ambiente web, propomos a exibição do Brokers em ambiente web como uma forma de expor a série ao público, publicar a obra sem interferência criativa e como um meio de fazer parte de uma comunidade de criadores que utilizam a internet como principal ferramenta de divulgação de conteúdo. O TCC se propõe a apresentar o conceito criativo da Série Brokers, sua evolução desde origem até seu desfecho, que coincide com a finalização da graduação em comunicação em Mídias digitais. Apresentaremos como objetivo complementar a série dentro do contexto das webcomics, inserido no ambiente da cibercultura e possibilidades futuras, tanto de produto quanto de pesquisa acadêmica. A série Brokers encontra-se anexo em formato DVD. O curso de comunicação em Mídias Digitais, com suas disciplinas e conteúdos praticamente alterou toda a produção do Brokers, que no seu início era realizada de maneira artesanal e analógica e hoje é produzida em um ambiente híbrido (os desenhos ainda são feitos manualmente, mas todo o restante do processo é digital). A apresentação de um produto atende as especificidades do Trabalho de Conclusão de Curso e a criação do Brokers compreende as áreas de editoração de publicações, imagem digital, internet, multimídia e design. Por fim, a parte teórica do processo de produção do Brokers possibilita pensamento crítico de um produto que começou como um exercício criativo e hoje é uma obra pronta a ser publicada em ambiente web. A Metodologia será um estudo de caso, com base na experiência pessoal do autor na produção da série Brokers e pesquisa bibliográfica no intuito de situarmos a obra dentro do universo das histórias em quadrinhos com foco no gênero webcomics e autores que ajudem a estabelecer uma relação de comparação às soluções criativas que obtive ao longo desse processo, tais como criação de personagens, roteiro, cores, narrativa e os demais elementos constituintes das histórias em quadrinhos.
6 SUMÁRIO : RESUMO INTRODUÇÃO I CAPÍTULO 01 - O QUE SÃO HISTÓRIAS EM QUADRINHOS? 06 CAPÍTULO 02 - O PROCESSO DE CRIAÇÃO DE UM AUTOR DE HISTÓRIAS EM QUADRINHOS 19 CAPÍTULO 03 - BROKERS REMAKE UM ESTUDO DE CASO 32 CONSIDERAÇÕES FINAIS 46 BIBLIOGRAFIA 49
7 - 1 - CAPÍTULO 01 O QUE SÃO HISTÓRIAS EM QUADRINHOS? As histórias em quadrinhos são um tipo de arte, um método de dar forma a uma história que quer ser contada, no mesmo sentido de filmes ou livros, ou de deixar o autor expressar como se sente de forma poética e inovadora, assim como música ou poesia. É uma ferramenta de criação que reflete a pessoa que o criou. Diferente de outras formas de linguagem, como a animação ou o jogos eletrônicos, a criação de histórias em quadrinhos depende, na maior parte das vezes de apenas uma pessoa ou uma equipe pequena. Para muitos autores, criar histórias em quadrinhos permite controle total do processo que vai desde concepção até publicação e distribuição. Desde sua concepção as histórias em quadrinhos são consideradas um meio de comunicação de massa e, apesar de sofrer preconceito por público e crítica, as histórias em quadrinhos foram adaptadas para outras linguagens como o cinema, teatro, literatura e vídeo game, série de televisão entre outros, o que comprova a força de seus personagens, criadores e empresas que investem na criação e viabilização de projetos em histórias em quadrinhos. Para definir essa forma de arte, diversos pesquisadores ponderam acerca das características dessa linguagem o que acarreta em opiniões distintas: Will Eisner (2005, p. 10), considera que a narrativa gráfica é uma descrição genérica para qualquer narração que use imagens para transmitir idéias enquanto que quadrinhos estruturam-se conforme disposição impressa de arte e balões em sequência, particularmente como acontece nas revistas em quadrinhos. Scott McCloud (1995 p. 9) afirma que as histórias em quadrinhos são imagens pictóricas e justapostas em sequência deliberada, destinadas a transmitir informações e/ou a produzir uma resposta no espectador. Waldomiro Vergueiro (2004, p. 31) afirma que as histórias em quadrinhos constituem um sistema narrativo composto por dois códigos que atuam em constante interação; o visual e o verbal. Cada um desses ocupa, dentro dos quadrinhos, um papel especial, reforçando um ao outro e garantindo que a mensagem seja entendida em plenitude. Ao longo dos mais de 100 anos da criação das histórias em quadrinhos, foram desenvolvidos diversos gêneros de histórias em quadrinhos.
8 - 2 - Para Paulo Ramos (p.01, 2014), os quadrinhos compõem um campo maior, denominado hipergênero, que agrega elementos comuns aos diferentes gêneros quadrinísticos, como o uso de uma linguagem própria, com elementos visuais e verbais escritos, e a tendência à presença de sequências textuais narrativas. Com isso posto, podemos citar as: As Tirinhas Pequenas histórias de normalmente três quadros ou menos com propósitos normalmente humoristas, normalmente publicados em volumes de jornal ou páginas da web; Para RAMOS (p.01, 2014) estas apresentam gêneros distintos, como a tira cômica, a tira seriada, a tira cômica seriada e a tira livre, porém com características compartilhadas e agregadas pelo hipergênero quadrinhos. Figura 01 Tirinha do artista Laerte que apresenta o gênero humor tradicional das tirinhas brasileiras (2014) Figura 02 Tirinha dos artistas Fábio Moon e Gabriel Bá, que apresenta um tipo de tirinha distinta do gênero humor (2014)
9 - 3 - Comics Histórias em quadrinhos realizadas nos Estados Unidos e conhecidas aqui no Brasil principalmente por protagonizarem marcas como super heróis. É importante frisar que os Comics possuem uma ampla gama de narrativas como drama, policial, comédia, mas, assim como as tiras hoje são sinônimos de humor em quadrinhos, podemos considerar o comics como sinônimo de super herói. Figura 03 Página do artista Gary Frank para uma história da revista Action Comics, publicação pioneira do gênero Super Herói (2014).
10 - 4 - Mangá histórias em quadrinhos japonesas normalmente desenhadas e roteirizadas pelo mesmo individuam, publicados em revistas designadas exclusivamente para a publicação de mangás; Figura 04 Página do artista Iichiro Oda para uma história da revista One Piece (2014).
11 - 5 - Web Comics, ou quadrinhos Online, são quadrinhos cuja publicação é veiculada exclusivamente pela Internet, apesar de existirem muitos quadrinhos consagrados à moda tradicional que são disponibilizados de forma digital. Podendo facilmente atingir uma audiência, os quadrinhos on-line se tornaram o principal meio dos novos cartunistas apresentarem o seu trabalho. (2014). Figura 05 Página do artista Noele Stevenson para uma história da revista Nimona
12 - 6 - Ao considerar a estrutura geral de produção de uma história em quadrinhos, podemos citar MCCLOUD (p.05, 2008), que afirma que se nega a dizer a maneira certa de escrever ou desenhar, porque tal coisa não existe. Todo o estilo, toda ferramenta pode dar certo nos quadrinhos, desde que sirva para você. Assim sendo, iremos explicar a estrutura geral da história em quadrinho a partir do nosso processo de construção do Brokers. As histórias em quadrinhos consistem de uma fórmula básica de formação. Imagens dentro de pequenos quadros narram uma história, balões brancos apresentam o texto de diálogo e/ou narração da história, geralmente iniciando-se com um título no primeiro quadro e um texto de encerramento no último quadro. Ao destrincharmos as histórias em quadrinhos para explicar a estrutura geral, podemos dividir em: Roteiro, segundo COMPARATO (p.19, 2000) é a forma escrita de qualquer projeto audiovisual. É a estrutura verbal das histórias em quadrinhos, onde o escritor descreve cada cena, fala e sequencia para o desenhista converter em arte sequencial. O roteiro é diferente de um texto integral de um livro uma vez que o roteiro busca atender uma direção de arte e o texto integral não possui esta especificidade. Nas histórias em quadrinhos o artista recebe a ideia de como a página irá ser visualmente representada. O roteiro deve descrever detalhes como cada personagem se parece, o que ele veste, faz, local e como o meio interage com o personagem. Elementos como composição, ângulos de cena são elementos determinados no roteiro. O artista será encarregado a trazer para a história a sua interpretação visual, assim, ambos devem ser capazes de se comunicar e entrar em sintonia no momento em que produzir as histórias em quadrinhos. Cada escritor organiza seu roteiro da maneira que lhe deixa mais a vontade e segue abaixo alguns exemplos: Retorno a Slumberland - Roteiro de Leonardo Melo Março/2013 PG 01: Q01: Começamos com cenas em preto e branco. Quadro amplo, panorama geral.
13 - 7 - Central Park, O lugar nesta época foi tomado por uma favela que eles chamam de Vila Hoover. Uma boa referência visual é o filme A Luta pela Esperança. RECORDATÓRIO: Central Park, New York, Q02: Fileira intermediária. Vemos Nemo, por volta de seus trinta anos de idade, sujo e maltrapilho, dormindo no chão do lado de fora de um dos barracos, abraçado a uma garrafa de bebida. Está acordando. NEMO: Hrm... Q03: Ele acorda e se levanta, meio a contragosto. Q04: Quadro estreito na fileira inferior. Começa a andar em uma direção e joga a garrafa fora.
14 - 8 - Pessoa (2014). Figura 06 Representação gráfica do roteiro de Leonardo Melo por Alberto
15 - 9 - Figuras 07 e 08 Roteiro criado pelo estúdio Maurício de Souza e a representação gráfica final (2014). Desenho O desenho é o discurso não verbal da história. São os elementos que representam a visão do artista tentando captar a essência do roteiro ao seu pensamento. O desenho precisa ser capaz de passar ao leitor a mensagem principal da história, apresentar o ambiente em que o personagem se encontra e como os personagens se relacionam. Por se tratar de uma arte sequencial, é fundamental que o desenhista domine elementos como anatomia expressiva, perspectiva, movimento, dentro de uma estrutura de composição. Em relação ao estilo do desenhista, varia de acordo com a escola que a história irá ser publicada. As histórias em quadrinhos são uma das poucas linguagens da qual a arte feita a lápis ainda é mais valorizada que a digital. Isso se reflete no mercado de artes por encomendas e páginas originais vendidas a colecionadores. As grandes editoras inclusive enviam os papeis para os desenhistas trabalharem em suas artes.
16 Essa preferência pelo analógico faz com que exista a necessidade da figura do arte finalista. Arte Final Depois de decidido como a história será representada visualmente, a arte final aparece como um ofício dedicado a dar o polimento no desenho, agregando conceitos como luz e sombra, hachuras, pesos de linhas e texturas. Se antigamente era um recurso para acentuar a legibilidade na impressão das páginas, o arte finalista se tornou um profissional tão importante quanto o desenhista e tanto um como o outro são considerados artistas dentro do universo das histórias em quadrinhos. Os principais materiais para a arte final analógica são o nanquim e os materiais são o bico de pena, pinceis e canetas. Figuras 09 e 10 Página desenhada por John Buscema e arte finalizada por Bob McLeod (2014). Por fim a história em quadrinho passa pelo processo de colorização. Cor Segundo PETER (2014) Tal qual a trilha sonora em um filme, as cores transmitem o humor de uma cena, além de sentimentos e sensações subliminares. Além
17 disso, conseguem dar volume e noções de tridimensionalidade, além de separar os planos de uma cena. A fase de inserir cores é a parte final da edição da página das histórias em quadrinhos, pois precisará incrementar todo o processo e ao mesmo tempo respeitar a arte realizada. A cor também segue o roteiro, que irá deixar explícito qual é o ambiente que a história se passa. Mesmo num mangá, que é essencialmente preto e branco, muitos autores usam cor nas primeiras páginas de cada capítulo, para agregar informações ao seu leitor. Apesar de ser perfeitamente aceitável produzir uma história em preto e branco, a presença da cor ajuda a criar a sensação de realidade, aproximando o leitor na leitura das histórias em quadrinhos. Figuras 11, 12, 13 Arte de Fábio Moon e Gabriel Bá, do lápis, arte final e cor (2014). Letras Após concluir o processo de representação visual através do desenho, cores e arte final e definir o tom visual e atmosfera da história, inserimos as letras nas histórias em quadrinhos. Quando mencionamos as letras incluímos os balões de fala dos personagens, que cria a intersecção entre o texto verbal e não verbal da história em quadrinho, mas também os efeitos sonoros que são apresentados por meio de onomatopeias. Os personagens ganham relevância com a inserção das logomarcas e fontes de texto personalizadas para suas falas.
18 Figuras 13, 14, 15 processo de letreiramento manual de David King para um quadro (2014). As falas da história, assim como os desenhos e as cores, servem para dar continuidade ao mundo criado para a história, assim como os desenhos e as cores, servem para dar identidade ao mundo criado para a história. Cada personagem pode ser representado por uma fonte de texto diferente e facilitar a compreensão da relevância desse personagem na trama. Pequenos detalhes como a fonte do texto será usada para ajudar o leitor a entender essa identidade. Pequenos detalhes como a fonte do texto, o tamanho da fonte, seu posicionamento, a estética do balão de texto e cor irão determinar se o personagem é
19 gentil, bruta, corajosa, covarde, sensível, arrogante e até mesmo realçar outras características como sua nacionalidade e cultura. Um personagem que fala com letras em estrutura versal pode passar a ideia de alguém com uma voz grossa. Se dentro do texto tiver hifens, pode passar a ideia que o personagem é gago. Um texto em vermelho pode realçar a noção de raiva e outras cores acabam por determinar outras emoções. Figura 16 Exemplos de letras para Histórias em quadrinhos (2014). CAPÍTULO 02 O PROCESSO DE FORMAÇÃO DE UM AUTOR DE HISTÓRIAS EM QUADRINHOS Para discutir a história por trás da criação da série Brokers, é necessário voltar no tempo e analisar os elementos que motivaram sua base. Brokers é uma combinação de diversas experiências pessoais, exposição a diferentes culturas e acima de tudo, da vontade de criar algo que se possa definir ao meu pensamento. De maneira bruta, a série é uma reflexão de quem eu sou o que eu vivi, e como eu penso.
20 A primeira série M.E.G.A Ano de produção: 2005 Capítulos: 30 Plataforma de publicação: Impresso Material utilizado para produção da história: Papel, lápis grafite, régua, grampeador Figura 17 A primeira série M.E.G.A (2014). Sinopse da série: A série se passa num universo fictício onde quatro adolescentes possuem a capacidade de controlar os quatro elementos da natureza, cada jovem sendo nomeado a partir de seu elemento. Cada membro possuindo uma característica que o destaca do restante do grupo. O líder do grupo é Ar, um rapaz calmo e paciente capaz de manter a mente em paz em momentos difíceis, Água, um jovem com um grande afeto por ciências e matemática, tornando-o o estrategista do time, Fogo, o mais
21 impaciente e imprevisível dos quatro, porém possui muito poder e um bom coração, e Terra, a garota do grupo. Eles passam os dias praticando artes marciais e aperfeiçoando o controle de seus poderes para proteger a cidade Equilibrium de uma ameaça misteriosa, o Trovão, um inimigo terrível que fará de tudo para extinguir esses quatro jovens da face da Terra e se tornar o elemento superior. Os dois lados se chocaram várias vezes em batalhas estrondosas que resultaram na destruição de boa parte da cidade, porém os quatro elementos sempre saem vitoriosos quando unem suas forças e trabalham em equipe. A primeira tentativa de criar o Brokers veio durante minha época de colégio. Apesar de já possuir interesse e certa afinidade com a prática de desenhar, nunca possuí uma própria motivação que me levasse a criar uma série concreta. A maioria dos meus trabalhos era mais reconhecível como ficção de fã de séries animadas que passavam na televisão na época. Porém, uma animação completamente nova havia começado a rodar, uma animação tão inovadora, criativa e inspiradora, que me deixou fervendo por tentar criar minha própria série. A animação era o popular desenho animado Avatar: O Último Dobrador de Ar, que narrava sobre um mundo onde as pessoas tinham a capacidade de manipular os quatro elementos como a ajuda de artes marciais em um cenário feudo-asiático. Tomando isso como base, tentei meu primeiro projeto, uma série em quadrinhos chamada M.E.G.A, que se traduzia: Mega Esquadrão de Guerreiros Atômicos. A premissa era bem básica. Quatro heróis adolescente, cada um com o poder de controlar uma dos quatro elementos, enfrentavam um vilão que controlava o poder dos raios. Nada muito avassalador, mas era divertido de se empenhar no desenvolvimento da vida de personagens criados por você e determinar como suas histórias vão se desenrolar, ao invés de tentar copiar a criação dos outros e repetir as mesmas historias que já foram contadas milhões de vezes no passado. A segunda série: E-Sword Ano de produção: 2006 Capítulos: 9 Plataforma de publicação: Impresso Material utilizado para produção da história: Papel ofício, lápis grafite, lápis de cor, régua, grampeador
22 Figura 18 A segunda série: E-Sword (2014). Sinopse da série Depois que M.E.G.A encerrou tudo que tinha para oferecer, comecei uma nova série, dessa vez focada em lutas de espadas, mas ainda centrada nos quatro elementos. O nome era E- Sword, que acompanhava um jovem chamado Ace, e seus dois amigos Carly e Boomer (Ace- Carly Boom Excalibur). Ao invés de cada personagem possuir um poder, apenas Ace era capaz de usar poderes especiais, utilizando uma espada mística chamada Edalb (blade de trás pra frente), e a espada o permitia utilizar seis elementos, além de água, fogo, ar e terra, também utilizava metal e eletricidade. E-Sword ou Elemental Sword narra à história de um jovem rapaz chamado Ace que encontra uma espada mística e misteriosa ao se aventurar dentro de uma caverna. A espada se chamava Edalb, e dava ao seu usuário, a capacidade de controlar
23 os elementos da natureza e suas variações. Ace pensou em usar a Edalb para se tornar um Super-herói, mas antes que pudesse tentar acabou sendo capturado por uma organização secreta que se escondia atrás da lua. Ace consegue escapar com muita dificuldade, mas acaba trazendo a organização em direção a Terra, iniciando assim uma batalha entre os dois. Necessitando de ajuda, Edalb decide dar aos dois melhores amigos de Ace, uma menina chamada Carly, e um rapaz chamado Boomer, os poderes de controlar o fogo e o ar, respectivamente. Juntos com Ace, que se acostumou a utilizar os elementos de metal e eletricidade em suas batalhas, começaram uma guerra com a organização para defender o planeta. Os três conseguiram vencer após Ace usar a eletricidade para canalizar a energia de cada habitante do planeta para explodir a nave da organização. Os três jovens se tornaram defensores da Terra e continuaram seu dever protegendo os inocentes de qualquer que pudesse surgir. Pessoalmente, eu vi E-Sword como um vasto passo pra frente em comparação á M.E.G.A. Os personagens eram mais tridimensionais, o trabalho de arte estava mais afiado, a historia estava bem mais criativa e abria possibilidades para momentos bem mais emocionantes. Porém a série foi minha criação com o mais curto tempo de vida. MEGA durou 20 capítulos e um reboot que durou mais 30 capítulos, enquanto E-Sword só chegou aos nove. Aparentemente qualidade reina acima de quantidade. Quando terminei o último capítulo, resolvi dar uma pausa de histórias em quadrinhos e passei mais tempo focado em animação. Brokers Ano de produção: 2009 Capítulos: 42 Plataforma de publicação: Impresso Material utilizado para produção da história: Papel ofício, lápis colorido, lapiseira de ponta 0.7, régua e grampeador.
24 Figura 19 Brokers (2014). Sinopse da série Brokers girava em torno de um jovem rapaz chamado Eric Willian. Certo dia, Eric encontrou um meteoro vindo do espaço, e ao tocá-lo, obteve o poder de manipular o solo. A principio ele usava esse poder para saquear ladrões de banco, assim ele não seria culpado por assalto, mas ainda ficaria com o dinheiro. Porém ele acabou dando de cara com um sujeito com poderes elementais iguais aos dele, só que a base de eletricidade e não solo. O sujeito avisa que Eric é um Broker, alguém que quebra as barreiras dos limites humanos. Eles se enfrentam e Eric sai vitorioso, mas ao continuar seu caminho ele se depara com outros sujeitos capazes de manipular os elementos, como fogo, gelo, vento e plantas. Eric decide que está interessado em se encontrar com mais Brokers e passa a rodar o mundo procurando por brokes em todos os locais por onde passar. Em 2009 a vontade de desenhar tinha voltado para tentar criar mais uma história, uma história que vem se atualizando até hoje. Após ter assistido o Filme Jumper, eu mais uma vez fiquei surpreso com o quanto as pessoas podem ser criativas. O enredo era sobre um adolescente com o poder de saltar para qualquer canto do mundo com uma
25 habilidade de tele transporte, mas ao invés de ser um herói, ele usa esse poder para roubar bancos e viver na vida boa. Brilhante! Mais uma vez voltei à ideia dos quatro elementos. E se houvessem diversos jovens com poderes elementais que saíssem por ai criando caos e fazendo tudo o que quiserem, quebrando todas as regras e limites e vivendo a vida a sua vontade? E se existisse uma organização de adultos que tentassem botar ordem na casa e impedi-los de usar seus poderes, mas que acabassem tão controladores e ansiosos por poder que acabariam piores que os jovens? O caos da juventude que quer quebrar as regras e ser livre e o caos dos adultos que querem estar no controle de tudo. Ache que eu estava passando por uma fase rebelde quando tive essa ideia. Após formar o conceito, faltavam os detalhes. Quem seria o protagonista? Qual seria o título? Como tudo ia começar? Inicialmente o enredo seria sobre um manipulador de fogo, e a série iria se chamar Controladores. Por sorte, foi nessa época que comecei a realmente prestar atenção em detalhes das historias que via na televisão. Poderes de fogo já haviam sido feitos milhares de vezes, existiam dezenas se não centenas de protagonistas que tinham como poder principal o poder de fogo. Pensei em usar um protagonista com poder do ar, mas já tinha feito isso em MEGA, e sinceramente, ar não tão interessante visualmente em quadrinhos quanto na TV. E foi ai que percebi, por que não usar o elemento que eu menos gosto? O elemento terra. A terra por muito tempo foi o elemento considerado mais chato aos meus olhos. Todos os heróis legais usavam fogo, água, eletricidade, metal ou coisas assim, mas ninguém usava terra. Eu disse a mim mesmo por que não? Posso tornar um desafio e tentar fazer a terra parecer legal, se não gostar posso trocar depois. Observação, até hoje nunca tive vontade de trocar de elemento. Certo, e como o herói usaria a terra ao meu favor. Lembrei-me do filme Hellboy 2 The Golden Army, onde o personagem tinha um punho de pedra gigante. Achei interessante e tentei incorporar no meu enredo. E em relação a origem dos poderes do herói, decidi fazer com que viessem de um asteroide espacial, assim como no filme Minha Super Ex-Namorada, que aproposito é um péssimo, péssimo, péssimo filme, mas que me ajudou muito no final. Ainda precisava de um nome. Estava assistindo um vídeo de alguém jogando Final Fantasy, e ouvi o personagem falar a frase... I m breaking my limits(estou quebrando meus limites)... e eu pensei: Ei, posso usar isso! Tornar o foco da história
26 personagens que ultrapassam os limites! Naquele tempo meu inglês ainda não era tão bom então batizei a série de Brokers. Só depois fui descobrir que a expressão estava errada. O termo correto para pessoas que quebram alguma coisa, ou quebradores, não era brokers, e sim breakers. Eu até considerei trocar para Breakers, mas Brokers soava muito mais emocionante. Fui pesquisar na internet o que era um Broker, ou se ao menos a palavra Broker existia. Aparentemente Brokers são agentes intermediários, corretores que organizam transições entre compradores e vendedores. Ao descobrir isso refleti um pouco: Por que não fazer com que os heróis sejam os intermediários da natureza? Fazer um protagonista que intermedia pelo elemento terra! A essa altura, Brokers praticamente estava se escrevendo sozinho. Logo tudo estava pronto para começar. Papel e lápis na mão comecei a desenhar e escrever, colocava na folha tudo que me vinha a cabeça, imaginei que iria ser minha maior obra de todos os tempos, descanse o lápis, parei para analisar o desenvolvimento e... Estava horrível. Foi a primeira vez que senti dor em ler uma história. Tudo estava abismal em termos de qualidade. Péssimo trabalho de arte, péssimo roteiro, péssimo diálogo, péssimo desenvolvimento. Eu tentei continuar na esperança de talvez melhorasse com o tempo, e de fato melhorou, mas apenas porque o começo tinha sido tão mal feito. Ao terminar o capítulo seis, disse a mim mesmo que estava farto daquilo e nunca mais iria fazer uma história em quadrinhos pelo resto da minha vida. Meses se passaram, mas por mais que tentasse não conseguia tirar aquela sensação. Aquela vontade criar, aquele desejo de transmitir minhas ideias para o papel. Certo dia, fui pego em flagrante durante uma aula de cursinho desenhando no caderno. Alguns colegas queriam ver os desenhos que tinha feito e me pediram para mostrar meu caderno. Começaram a folhear as páginas e perguntaram se eu não fazia quadrinhos ou algo do tipo. Sentindo-me animado com a ideia de alguém ter interesse no meu trabalho admiti que tinha de fato feito alguns trabalhos e me pediram para trazer e mostrar. Chegando em casa para procurar meus quadrinhos dos Brokers para exibir, dei uma segunda olhada para ver se estavam apresentáveis. Meu coração parou por um segundo. Se eu deixasse alguém ver aquele trabalho eu iria morrer de vergonha. Eu havia esquecido completamente o quanto aquilo estava mal feito. Não tive escolha, comecei a criar tudo do zero. O novo Brokers Ano de produção: 18 de Maio de 2009
27 Capítulos: 39 Plataforma de publicação: Impresso Material utilizado para produção da história: Folha de papel ofício, lápis colorido, lapiseira de ponta 0.7, régua e grampeador. Figura 20 Novo Brokers (2014). Sinopse da série O segundo Brokers se centrava também no personagem Eric Willian. Dessa vez o personagem possui um irmão mais velho chamado Michael Willian. Como eram irmãos cada um possuía um apelido casual para o outro que usavam constantemente, Will e Mark. Os dois irmãos são órfãos e vivem discutindo quando estão sozinhos. Mark quer fazer seu irmão perceber o quanto ele ficou frio e distante após a morte de seus pais, enquanto Will quer apenas se deixado em paz pois sente que seu irmão jamais vai trata-lo com respeito por ser o irmão mais novo.
28 Durante uma noite em que estão conversando, Will perde a cabeça e grita com Mark, afirmando que não precisa dele como irmão mais velho. Ao terminar a frase ambos são alvos de uma explosão misteriosa. Quando a fumaça desce Will percebe que seu irmão desapareceu. Em um momento de tristeza e fúria, o jovem acaba abrindo uma cratera com a força da mente. Alguns anos se passam e observamos que Will está usando seus novos dons para roubar o dinheiro de ladrões de banco. Ele acaba de realizar mais um golpe quando é acertado por um raio perdido. Ao acordar percebe que todo seu dinheiro foi queimado pelo raio. Cego pela fúria ele procura a origem do raio e descobre um homem atacando uma jovem liberando eletricidade pelas suas mãos. Will salta no meio da situação e enterra o rosto do sujeito no meio do chão com uma mão. Ele começa a atacar loucamente o homem, mas acaba sendo subjugado pelos poderes elétricos. O homem começa a falar que Will é um Broker, o único ser capaz de romper a barreira entre homens e deuses, e que o sujeito é um unificador, alguém que conserta a barreira. A jovem aparece e entrega a Will uma fruta misteriosa. Will come a fruta e toda a sua energia volta com força máxima. Ele entra em outro confronto com o unificador, porém dessa vez sai vitorioso. Will decide que tem um novo objetivo a cumprir, destruir os unificadores e proteger os Brokers. A jovem não acha que isso possa ser uma boa ideia, mas decide ajuda-lo pois acredita que se alguém é poderoso o bastante para realizar esse objetivo, é esse garoto. Remontei os personagens, o enredo, a localização. Tudo precisava ser remodelado para obter um certo nível aceitável de qualidade. Consegui terminar a tempo, e meus colegas pareciam gostar, porém eles queriam ver o resto da história. Então mais uma vez, tinha uma semana para criar um novo capítulo para mostrar, eu não planejava muito no processo de continuação, simplesmente pensava: O que seria legal de acontecer agora? e desenhava. E basicamente esse era o processo, toda semana colocava no papel a primeira coisa que vinha a cabeça para mostrar aos leitores. Não demorou muito para começar a ficar entusiasmado com a ideia e começar a desenhar por vontade própria. Acho que a melhor maneira de descobrir se gosta de uma coisa é parando de imaginar se realmente gosta e tentar diretamente. Obs.: Durante essa época meu priminho me viu desenhando e ficou interessado em ler a historia. Ele perguntou se eu podia emprestar pra ele, e me disse que ia
29 devolver na semana seguinte. Eu não podia emprestar o Brokers, pois precisava ter a historia toda para me lembrar dos pontos cruciais, então ofereci a E-Sword pra ele levar. Até hoje as revistas ainda não foram devolvidas. Essa foi a segunda versão de Brokers, e durou 39 capítulos. Ela tomava inspiração de tudo que eu absorvia na época de sua criação. Fossem mangás, animes, filmes, séries de tevê, animações, quadrinhos. Tudo que via e considerasse bom, tentava incorporar na minha série. Light Hunter Ano de produção: 9 de janeiro de 2011 Capítulos: 1 Plataforma de publicação: Web Material utilizado para produção da história: Papel oficio, lapiseira de ponta 0.7, régua, programa photoshop CS3. Figura 21 Light Hunter (2014). Sinopse da série Light-Hunter conta a saga de Color, um jovem rapaz que faz parte de uma organização secreta desenvolvida e especializada em caçar parasitas. Parasitas são criaturas que rodeiam o mundo humano em busca de tristeza ou insatisfação dentro do coração das pessoas, que são usados como sua fonte de energia vital. Assim que um parasita adquire energia suficiente ele é capaz de tomar uma forma física e se alimentar
30 de seu hospedeiro. Se o parasita não for destruído em menos de três horas o hospedeiro perecerá. Color é treinado em artes marciais e mestre no uso de inúmeras armas de confronto corpo-a-corpo. Durante uma visita a casa de uma amiga ele encontrou um parasita dentro do corpo do pai dela e entrou e uma luta para salvar o pai da menina. Apesar de ser corajoso e dedicado, Color é muito seletivo em coisa que o realmente interessam e passa a maior parte do tempo dormindo ignorando completamente metade das coisas que acontecem ao seu redor. Ao entrar na faculdade comecei a receber umas dicas de desenho com professores e colegas. Um me sugeriu que tentasse colocar a historia em um blog. Durante esse processo, experimentei criar uma nova revista, dessa vez direcionada para o público digital. O nome era Light-Hunter e o plano era ter essa série sendo exibida online e Brokers sendo exibido no papel. A experiência de criar Light-Hunter foi bem diferente de Brokers. Como era digital, eu tinha liberdade para realizar um trabalho de cores mais aprimorado e remover sujeiras e imperfeições dentro das imagens. O processo foi tão prazeroso que resolvi tentar criar um novo Brokers também no formato digital. Acabou que fiquei mais investido nesse novo Brokers, que na época batizei de Brokers - Nova Versão e terminei esquecendo completamente de Light-Hunter, que nunca recebeu mais de um capítulo, e o Brokers de papel, que por sinal faltava apenas um capítulo para encerrar e até hoje não foi concluído. Esse foi um problema que começou a me perseguir por um tempo. Eu costumo ficar tão animado com uma ideia e acabo me esquecendo do que veio antes. Enfim, Brokers e Light-Hunter estavam oficialmente mortos e todo meu tempo foi dedicado à produção de Brokers NV. Brokers: Nova versão Ano de produção: 23 de Fevereiro de 2011 Capítulos: 8 Plataforma de publicação: Web Material utilizado para produção da história: papel oficio, lapiseira ponta 0.7, régua, programa photoshop CS3.
31 Figura 22 Brokers: Nova versão (2014). Sinopse da série A nova versão de Brokers nasceu com o objetivo de tentar tapar os buracos existentes na última série. Boa parte continua igual. A relação entre Will e Mark e seu desaparecimento repentino, Will conseguindo poderes após encontrar um meteoro vindo do céu, e o fato de ambos serem órfãos continuou igual. A maior diferença, essa foi a primeira versão do Will que não tentou usar seus poderes para conseguir dinheiro fácil. O desaparecimento do irmão nessa versão é muito mais impactante para o pequeno protagonista, levando-o a seguir uma vida que ele acredita ser aquilo que seu irmão aprovaria e se orgulharia. Esse Will também possui muito mais controle, paciência e experiência quando se trata de controlar a terra. Também uma diferença crucial, nessa versão Will não tenta enfrentar uma organização secreta sozinho, ele primeiro decide unir todos os Brokers para que juntando seus poderes possam todos atacar a organização. Basicamente, essa nova versão tenta acertar onde a anterior não conseguiu. O processo de produção era parecido com o Brokers normal, lápis e papel para desenhar e escrever balões de diálogo, mas usava o computador para colorir os espaços em branco. Essa revista digital, ou webcomic como alguns chamam, durou oito capítulos e fez bastante sucesso.
32 Eu estava alcançando um número maior de leitores, e todos demonstravam interesse na história e nos personagens. Acredito que o motivo do sucesso foram as maneiras como cada capítulo terminava. Cada um possuía um gancho que dava a sensação ao leitor de estar recebendo apenas parte de um todo, criando uma unidade entre as edições, porém, diferente de outras revistas que enrolam durante todo o capítulo para só no final exibir alguma coisa realmente interessante, eu me certificava de preencher cada secção com bastante desenvolvimento para satisfazer o leitor. Não eram capítulos isolados, mas não eram capítulos vagarosos, era uma grande história que era dividida em diversas partes igualmente agradáveis. Em 2011 Brokers NV conheceu seu fim. Apesar de estar gostando muito da série em geral, não conseguia deixar de lado a sensação de que não estava profissional o bastante. Meu trabalho de arte havia evoluído relativamente bem com o tempo e passei a me perguntar se não havia uma maneira de criar um novo Brokers ainda mais refinado, tentando eliminar tudo que não funcionava e deixando apenas a que dava certo, tentando ainda adicionar alguns elementos novos que aprendi ao longo do caminho. O segundo Brokers contava a historia de um garoto órfão que perdeu seu irmão misteriosamente após receber o poder do meteoro. Parando para pensar, esse lance de órfão já foi feito antes, diversas vezes, e nunca leva a lugares interessantes. Assim também como o irmão desaparecido, que torna o protagonista mais sombrio e mais sério e tira toda a diversão da coisa toda. Ambos os elementos foram descartados e substituídos por elementos novos e mais promissores. CAPÍTULO 03 BROKERS REMAKE UM ESTUDO DE CASO Brokers Remake Ano de produção: 29 de Dezembro de 2011 Capítulos: 18 Plataforma de publicação: Web
33 Material utilizado para produção da história: Papel oficio, lápis de ponta azul, caneta nanquim 0.1, 0.3, 0.5, 0.6, régua, programa Photoshop CS3, CS4, CS5 Figura 23 Brokers Remake (2014). Sinopse da série Remake tenta colocar um tom mais realista no universo Brokers. Will não tem mais um irmão mais velho, remanescente da primeira versão de Brokers, tornando Mark um simples personagem secundário de fundo. Ao invés disso ele possui uma irmã mais velha e ainda tem os dois pais vivos sãos e salvos. Nessa versão ele é apenas um estudante normal que acaba ouvindo uma voz misteriosa o chamando de longe. Ao seguir a voz ele encontra uma rocha enorme e sente um enorme desejo de entrar em contato com ela. Ao fazer isso, é rodeado por uma fumaça que entra em seu corpo causando-o desmaiar de dor. Ao acordar, começa a andar desorientado e acaba sendo acertado por um carro, mas percebe que não possui
34 nenhum arranhão. Para checar sua teoria ele tenta erguer uma pedra três vezes maior que ele, e consegue suceder com facilidade. Ele descobre que toda rocha, metal, ferro, e basicamente tudo que vem da terra está sob seu controle. Para não correr o risco de perder o controle de seu novo poder e acabar machucando alguém, ele decide todo dia após a aula, voltar ao local onde encontrou o meteoro e praticar suas habilidades em segredo. Anos se passam e o garoto é basicamente um mestre na arte de mover minerais. Ao voltar para casa se depara com uma jovem moça de longos cabelos ruivos sendo perseguida por um homem com eletricidade saindo de suas mãos. Will decide ajudar a moça e entre em combate com o estranho senhor. A luta é intensa, mas Will sai vitorioso, porém extremamente ferido. Will pede ajuda a menina para voltar pra casa e eles se deparam com a irmã de Will, Sophia. Sem opções, ele é obrigado a confessar todo sobre suas habilidades para a irmã, que começa a entrar em choque, mas se acalma ao segurar a mão de seu irmão. Após a conversa, a casa é atacada por um estranho usando flechas explosivas para destruir a o lugar. Will dispara para enfrentar o sujeito, porém tudo que consegue é destruir suas flechas. O sujeito acaba fugindo dando a Will a chance de resgatar sua irmã, mas era tarde demais, as paredes haviam desabado em cima das pernas dela. O jovem levou sua irmã para um hospital, e descobriu que ela corria o risco de ficar paralitica. Ele pergunta a moça que resgatou quem era o sujeito, e ela responde que ele era um caçador, alguém que tenta capturar a todo custo pessoas como ela e Will, pessoas que possuem poderes elementais. Ao ouvir essa noticia, tomou uma decisão, iria para longe para manter sua família longe do perigo, rodaria o mundo se fosse preciso para encontrar todos os indivíduos com poderes especiais, e jurou que unidos, iriam esmagar a organização de caçadores.
35 Figura 24 Ambiente de trabalho (2014). Deu-se inicio um novo Brokers, Brokers - Remake, a revista que está em produção até hoje. A primeira série a ser produzida por mim utilizando tinta nanquim ao invés de pontas de grafite 0.7. De certa forma, esse foi o Brokers mais difícil que já fiz. Eu não podia só fazer o que me viesse a cabeça. Nessa altura já possuía noção de como contar historias e bolar enredo, então passava muito mais tempo analisando e pensando no que poderia funcionar e o que seria melhor para a revista. Como resultado cada capítulo levava em torno de um mês ou mais para sair. Também é interessante de notar que, como essa tentativa estava se adequando mais a realidade, acabou se tornando a mais séria e, possivelmente, a menos divertida. Ela com certeza é interessante de ser ler, mas não possuía a escala e entretenimento das anteriores, como se o realismo e o drama tivessem substituído a graça ao longo do caminho. Sinceramente espero que o lado divertido de Brokers não tenha sumido ao passar dos anos. E essa é a história de Brokers. Uma ideia que começou como apreciação pela cultura a qual era exposto, uma vontade de dar forma aos meus pensamentos, um desejo de satisfazer o público, e um prazer imenso durante o processo de criar algo de novo. Não é daí que todo quadrinho vêm? Para a série inteira, foi mais difícil visualizar quantos capítulos seriam no total. A melhor maneira de descobrir é começar a trabalhar. Assim que você inicia seu trabalho e vai ganhando noção de seu processo de criação, começa a entender o quanto pode produzir em um determinado período de tempo. Quando comecei a série, não tinha ideia do tamanho que teria, apenas produzi aquilo que sentia necessário para o fluxo da história. Atualmente a série possui 18
36 capítulos, uma história maior que se divide em diversas histórias pequenas, cada uma com começo, meio e fim. Cada uma dessas pequenas histórias pode ser lida separadamente, facilitando ao leitor uma porta de entrada para começar a ler onde quiser, mas é preferível que todas sejam lidas para se entender a narração que está sendo contada num plano geral. A roteirização de Brokers-Remake se dá de forma muito simples e bruta. O primeiro passo é visualizar que história eu quero contar. O primeiro arco da série serve para contar como Will se motivou a enfrentar os caçadores. Logo, são decididos quantos capítulos serão usados para contar essa história, normalmente cada arco leva entre quatro ou cinco capítulos. O segundo passo é determinar qual a historia que cada capítulo irá contar de acordo com o objetivo do arco em questão. Capítulo um Will consegue seus poderes, capítulo dois Will descobre que outras pessoas possuem poderes, momento de cenas de ação, capítulo três desenvolvimento do personagem, momento de estabelecer a atmosfera e o tom da série e deixar o leitor conhecer melhor cada personagem, capítulo quatro o clímax, onde tudo se resume em um grande confronto que no final levará o protagonista a estabelecer seu objetivo principal. Vale notar que para capítulos diferentes podem ser necessários métodos de escrita diferentes. Lembre-se também que cada autor tem seu próprio método de produzir suas histórias, portanto, os conselhos a seguir podem variar dependendo de quem escreve. Capítulo 01 - Introdução. Bastante exposição visual para situar o leitor. Deixe-o saber onde ocorre a historia, quem são os personagens com quem ele deve se preocupar. Esse capítulo deve agarrar a atenção do leitor, então foce em dar a ele um motivo para ler a história. Estabeleça seu jogo e como vai ser jogado. Utiliza-se de cenas focando nos personagens e nos locais em que vivem, e diálogo explicativo, explicando quem são eles e o que fazem. O modo como você explica é crucial. Muitos roteiristas utilizam longos balões de texto para explicar os elementos importantes, só que isso é um erro terrível. Na vida real ninguém para explicar como o mundo funciona, e ao fazer isso, você está tirando o leitor da experiência. Utilize explicações simples e curtas, deixe os personagens explicarem através de ações ou guarde a explicação para outro momento caso ela seja grande demais para se assimilar de uma vez só. Às vezes
37 um pouco de mistério é bom para prender o leitor. A série de tevê "Avatar" levou dois episódios para estabelecer seus personagens e oito episódios no total para estabelecer seu objetivo, enquanto todos os elementos importantes do mundo em que viviam foram explicados visualmente para o expectador ou através de comentários breves e simples. Capítulo 02 - Exploração. Você mostrou seu jogo e como ele funciona, agora mostre ao leitor qual é a graça dele. Agora que o leitor sabe como as coisas funcionam mostre como essas coisas podem ser exploradas, tente encoraja-lo a explorar esse mundo que você criou. Essa roteirização precisa ser mais pessoal, ela mostrará o ponto forte do autor, explorando a sua ideia e seu apelo. Capítulo 03 - Assimilação. Agora que o leitor já sabe como as coisas funcionam e está interessado em acompanhar o jogo, mostre quem são as peças do jogo e quais os pontos principais de cada um. Capítulo 04 - O Clímax. Tudo que veio antes precisa ser reunido e utilizado para gerar um ponto foco principal. Clímaxes precisam ser grandes e épicos para passar a noção de importância e profundidade ao leitor. Normalmente se usam painéis maiores e mais expressivos para gerar mais impacto e informação, colocando o máximo necessário de detalhes importantes. Terceiro passo começar a desenhar tentando visualizar quais os momentos que serão cruciais para cada história. No primeiro capítulo Will irá obter seus poderes, então é preciso mostrar ao leitor cenas dele antes de receber o poder, cenas de como ele encontra o poder e cenas de como ele ficará após receber o poder. Figuras 25, 26 e 27 Processo de criação Brokers Remake (2014).
38 Cada cena pode ser quebrada em vários quadros para facilitar o fluxo da leitura ou utilizada em um quadro só para aumentar o impacto de cada momento, esse julgamento dependerá de cada artista, pessoalmente eu gosto de detalhar a história o máximo possível, sempre dando ao leitor tempo para respirar e assimilar a mensagem. Já que esse é o primeiro capítulo, é crucial que a mensagem seja entendida com facilidade. Após o desenho segue o diálogo. O diálogo ajuda a entender a personalidade do personagem, ensina detalhes importantes da história, e ajuda a estabelecer o tom da série. Falas diferentes em locais diferentes podem criar inúmeras histórias em uma mesma cena, lembre-se uma imagem vale mil palavras, então escolha as palavras corretas e dê identidade e unidade a sua cena. No meu caso, utilizo do programa Photoshop para inserir o diálogo e balões, com as ferramentas "Text", seleção e "Pen Tool". Primeiro passo - Estabelecer o texto do diálogo. Com a ferramenta de texto escreva o diálogo no local de sua preferência. Segundo - Estabelecer sua tipografia. Ajuste a fonte da fala, seu tamanho, seu enquadramento e dimensões. Terceiro - Baloneamento. Com a ferramenta de seleção crie um circulo ao redor da fala. Com a ferramenta PenTool, adicione uma cauda ao balão e remova partes desnecessárias da seleção. Adicione um fundo branco com contorno preto e seu balão estará pronto.
39 Figuras 28, 29 e 30 Processo de Letramento Brokers Remake (2014). Colocando na Web Para colocar o produto na internet foi necessário criar um blog. O blog permite que o usuário insira diversas imagens em suas postagens, por isso cada capítulo foi colocado em uma postagem diferente com cada uma de suas páginas inseridas. Isso permitia os leitores de acompanharem a história e comentar suas opiniões. Porém também gerava o risco de trolls de internet surgirem para tentar tirar seu entusiasmo, ou deixar alguém realizar downloads de suas imagens. Para um processo mais seguro, removi meus capítulos do blog e coloquei em um site americano conhecido como "ISSUU", onde os capítulos eram salvos em formatos de pdf e lidos como uma revista, deixando ao blog o trabalho de conectar os leitores com o site para permitir a leitura.
40 Figura 31 Processo de publicação Brokers Remake (2014). Construção das marcas e personagens Brokers A logomarca final de Brokers levou algum tempo para ser finalizada. A ideia é de que ela seria algo simples, mas memorável. O protagonista era capaz de controlar a terra, então a cor devia ser algo que lembrasse rochas ou pedras. Uma segunda cor deveria acompanhar para passar a ideia de balanceamento. De início a logo era apenas o nome "Brokers" com a cor laranja, depois foi adicionado um pouco de roxo, mas um acabou interferindo no equilíbrio da outra. No final, a logo ficou mais estilizada, com o texto em um tom laranja quente em cima de uma sombra roxa. Figura 32 Criação da marca Brokers (2014).
41 Os quatro personagens principais precisavam ter aparências que refletiam seus poderes ou suas personalidades. Will era o garoto simples que possuía uma personalidade forte, portanto sua aparência é bem comum acompanhado de dois punhos de rocha enormes. Mark, o Broker de fogo, precisava ser intimidador e misterioso, então ele é sempre visto usando uma jaqueta e com um olhar sério em seu rosto. Como ele possui o poder de controlar o fogo na série, resolvi incorporar isso em seu cabelo que parece uma chama. Zoe era o espírito livre. A garota que não liga para o que pensam sobre ela, a menina independente e aventureira. Suas roupas são as mais simples, uma camisa branca comum com calça jeans, apenas para mostrar que ela não liga para o que veste. Seu cabelo era vermelho para exibir sua natureza rebelde e vontade de ir contra aquilo que dizem. Ela é bastante otimista e está sempre sorrindo. Por último vem Wendy, que representa aquela criança quando entra na fase de "Quero me destacar!". Suas roupas consistem de peças pretas e escuras, gerando o que seria um visual meio gótico se não fosse por seus longos cabelos loiros e sorriso travesso no rosto.