As oficinas vão oferecer ao público do Festival vivências práticas mediadas por artesãos que são referência em diferentes técnicas tradicionais do Brasil. São voltadas para interessados em cultura imaterial. fazeres manuais, design brasileiro e especialmente no aprendizado do saber popular. Não é necessário ter experiência prévia nas técnicas para participar. Inscreva-se aqui.
Sobre: O trançado de capim colonião, encontrado no cerrado brasileiro, é uma criação exclusiva do artesão João Gomes e dos grupos capacitados por ele em Goiás. Conhecido como Juão de Fibra, ele é reconhecido no estado de Goiás como Mestre Artesão de Referência Cultural por ser um verdadeiro artista capaz de tramar com maestria, delicadeza precisão e autenticidade as fibras brasileiras. Entre as peças marcadas pelo design autêntico do artesão estão cestos, painéis, bolsas e bichos decorativos que contrapõem a rusticidade do capim com formas orgânicas e elegantes. A cestaria de capim colonião especificamente chama atenção pela delicadeza da trama com esse capim que é uma planta bastante rígida originária da África, mas muito comum no Planalto Central brasileiro.
Turma 1 – 25/11/2018, das 09h às 12h
Turma 2 – 25/11/2018 – das 14h às 17h
*15 vagas por turma
Sobre: O modo de fazer Renda Irlandesa da pequena cidade de Divina Pastora é patrimônio cultural imaterial do Brasil registrado pelo Iphan. A técnica de renda de agulha de origem europeia, ganhou no país expressão única e é produzida com primor pelas artesãs sergipanas desde o Brasil Colônia. Os lacês, espécie de cordão sedoso e achatado, marcam os caminhos que são preenchidos com a renda, formando grafismos variados, como motivos florais. As rendeiras riscam em um papel o desenho que desejam, costuram o lacê no papel que dá o contorno para a renda que preenche os espaços vazios, com a combinação de mais de vinte pontos.
Facilitadora: Maria José Souza
Turma única: 25/11/2018, das 09h às 12h e 14h às 17h
Sobre: O Bordado de Filé é registrado como Patrimônio Cultural Imaterial de Alagoas e possui o selo de identificação geográfica do Instituto Nacional da Propriedade Industrial. Na pequena cidade litorânea de Marechal Deodoro, o ditado "Onde há rede, há renda" confirma-se em toda sua riqueza. De origem europeia, o filé foi introduzido no Brasil pelos portugueses e a técnica consiste em criar desenhos de temas florais e geométricos sobre uma estrutura de rede, semelhante à rede de pesca.
Facilitadora: Maria Patrícia Santos
Turma 1: 30/11/2018 e 01/12/2018, das 09h às 12h
Turma 2: 30/11/2018 e 01/12/2018, das das 14h às 17h
* 10 vagas por turma
Sobre: "O amor é lindo e é de graça" é o tema do artista mineiro radicado no Rio de Janeiro. Com seu ateliê em Santa Tereza, bairro da capital carioca, ele se vale do conhecimento da família de marceneiros e transforma sucata em obras lúdicas, as quais ele chama de "engenhocas" – são móveis, brinquedos e peças de decoração muito criativas.
Turma 1: 02/12/2018, das 09h às 12h
Turma 2: 02/12/2018. das 14h às 17h
*15 vagas por turma (a partir de 7 anos)
Gravurista desde seus 13 anos, Erivaldo Ferreira da Silva foi incentivado por seu pai, o poeta cordelista Expedto F. Silva, a aprender a técnica, criar e comunicar universos através da arte da gravura em madeira, onde o artesão entalha um desenho em relevo em uma matriz que depois é pintada para se fazer a reproduções. É uma técnica que se consagrou no Nordeste como uma expressão de arte e comunicação, representando o universo lúdico local.
Turma 1 (Entalhe e Impressão)
07/12/2018 e 08/12/2018, das 09h às 12h
Turma 2 (Entalhe e Impressão)
07/12/2018 e 08/12/2018, das 14h às 17h
Turma 3 (Impressão)
09/12/2018, das 09h às 12h
Turma 4 (Impressão)
09/12/2018, das 14h às 17h
*a partir de 13 anos
Sobre: A pintura corporal é uma característica marcante do povo Kayapó desenvolvida por mulheres desde que se tornam mães. As cores são resultantes de pigmentos naturais – jenipapo para o preto e urucum para o vermelho, que são aplicadas sobre a pele ou tecido com a ferramenta kwyky. Através de motivos e padrões gráficos representam a fauna e flora circundante num nível de conexão cosmológica. Krapanpoi e Nhankoro Kayapó são da aldeia Kaprankrere da Terra Indígena Las Casas PA e integram duas organizações, a Associação Floresta Protegida e Cooperativa Kayapó de Produtos da Floresta. Na oficina ministrada por eles teremos uma introdução sobre a produção dos pigmentos, ferramenta, aplicação e simbologia dos grafismos.
Turma 1 (pintura em suporte)
14 e 15/12/2018, das 9h às 12h
Turma 2 (pintura em suporte)
14 e 15/12/2018, das 14h às 17h
Turma 3 (pintura corporal)
16/12, das 9h às 12h
Turma 4 (pintura corporal)
16 /12, das 14h às 17h
Sobre: Abayomi em Iorubá quer dizer encontro precioso: abay= encontro e omi=precioso e é o termo utilizado para denominar a bonecas negras feitas com nós em retalhos de tecido. Arte educadora e militante do Movimento de Mulheres Negras, Lena Martins encontrou nessa arte uma forma de comunicar expressões sociais e culturais constituintes de nossas raízes. Fundada em 1988, a Cooperativa Abayomi estimula as relações de generosidade, o fortalecimento da auto-estima e reconhecimento da identidade afro-brasileira de negros e descendentes, para superar as desigualdades de gênero, integrando a cultural brasileira.
06/01/2019, das 09h às 12h
06/01/2019, das 14h às 17h
*20 vagas por turma
Feltragem de Lã com Tânia Regina Tunes Furtado e Luciana Viana – RS
Sobre: A Associação Ladrilã, fundada em 2010, trabalha com técnicas diversas na confecção de produtos inovadores utilizando a lã como matéria prima. Com a criação da Ladrilã, tanto a fiação como a tecelagem no tear tradicional voltaram a fazer parte do cotidiano de algumas artesãs. A lã é tosqueada no início do verão e volta a crescer em alguns meses, garantindo a proteção necessária às ovelhas.
Turma 1 – 11 e 12/01/2019, das 9h às 12h
Turma 2 – 11 e 12/01/2019, das 14h às 17h
Turma 3 – 13/01/2019, das 9h às 12h
Turma 4 – 13/01/2019, das 14h às 17h
Sobre: Mamulengos são bonecos entalhados em madeira de mulungu que ganham vida pelas mãos de quem os cria. No Nordeste são utilizados no teatro de bonecos encenado por artistas do povo, onde os atores são bonecos que falam, dançam, brigam e quase sempre, morrem.
Facilitadora: Edjane Ferreira
Turma 1 – 18 e 19/01/2019, das 9h às 12h
Turma 2 – 18 e 19/01/2019 das 14h às 17h
Turma 3 – 20/01/2019, das 9h às 12h
Turma 4 – 20/01/2019, das 14h às 17h
Sobre: Grupo de artistas que representam de forma única aspectos da nossa cultura com linhas e cores há mais de 30. A "bordação" proposta traz a oportunidade de "rebordar" a história de vida, num exercício de humanização e espiritualidade que é utilizada em processos de desenvolvimento humano e também em processos socioeducativos.
Turma 1 – 24 e 25/01/2018, das 9h às 12h
Turma 2 -24 e 25, das 14h às 17h
Sobre: Técnica criada na pré-história pra amarrar fibras e criar objetos, o macramê é uma forma de tecelagem manual na qual não se usa nenhuma ferramenta, somente os dedos e fios que se prendem por nós, formando uma infinidade de cruzamentos geométricos, franjas e formas decorativas.Macramê significa exatamente isso, "nó". A oficina será ministrada por Quenia e Leila que empreendedoras por trás da marca Araruna e do ateliê Ubudh, que realiza projetos de moda pra várias marcas brasileiras e também projetos de design revelando identidade e histórias individuais.