O cancioneiro sefaradi (elucubrações peninsulares) | ASA
Por Cecilia Fonseca da Silva 154 – maio/junho de 2015 - Ano 27, ALMENDRIKAS 24 de abril de 2015
O cancioneiro sefaradi (elucubrações peninsulares)
Assim como as coplas e os romances, as canções sefaradis têm suas raízes na Espanha medieval. Os judeus expulsos em 1492 levaram consigo, a suas novas diásporas, o repertório musical herdado da sua convivência com cristãos e árabes. Durante mais de 500 anos transcorridos desde então, o repertório musical sefaradi foi sendo influenciado pelos estilos musicais dos povos por cujos países passaram ou nos quais se estabeleceram.
Com a invasão moura em 711, o mundo hispânico medieval adquire características muito particulares. Aos cristãos e judeus unem-se os árabes. Formam-se outros grupos étnicos: os mudéjares – árabes que vivem em território cristão; e os moçárabes – cristãos que vivem em território árabe e que falam um dialeto próprio, o moçárabe, hoje extinto. É nesse contexto que surge a lírica peninsular, com suas três vertentes: a moçárabe, a galego-portuguesa e a castelhana.
A lírica moçárabe compõe-se das jarchas, cançõezinhas que os poetas árabes e judeus utilizavam para finalizar seus poemas cultos. São anônimas e estão escritas em dialeto moçárabe. São canções amorosas, muito sensuais; nelas, uma mulher se lamenta pela ausência do amado. As jarchas tiveram vida ativa a partir do séc. 11 até o séc. 14. Alguns exemplos de jarchas (a tradução é minha e é muito livre):
Tant'amare, tant'amare,
Habib, tant'amare,
(Te amo tanto, querido, te amo tanto, que meus olhos alegres adoeceram e doem muito)
Responded meu Cidello venid
¿tan bona l'bisara?
en Wad al-jayara.
(Responda, meu senhorzinho, se você vem. As notícias são boas? Você sai como um raio de sol em Guadalajara)
¡Non me mordas, ya habib!
Al-gilala rajisa. ¡Basta!
A toto me rifyuso.
(Não me morda, meu amado, não me machuque. Meu corpinho é frágil. Basta! A tudo me recuso)
A lírica galego-portuguesa é um pouco mais complexa que a lírica moçárabe. Não são poemas anônimos. Os autores são oriundos de todas as classes sociais, que vão desde reis até clérigo e jograis. A composição poética é a cantiga. São três os tipos desta lírica: as cantigas de amor, nas quais o homem se refere à sua amada como uma figura idealizada; as cantigas de amigo, nas quais é a mulher que sofre pela ausência do amado; e as de escárnio ou maldizer, nas quais sobressaem a sátira e o sarcasmo. As cantigas de amor e as de escárnio ou maldizer tiveram origem na Provença; já as cantigas de amigo são genuinamente peninsulares. O autor assume o "eu" da mulher que canta seu desgosto de amar e desabafa com a mãe, a irmã ou a amiga e, muitas vezes, com a natureza. Estão escritas em galego e se relacionam com o ambiente marítimo da Galícia. As cantigas de amigo datam do séc. 12 ao séc. 14. Autor: Martín Codax (meados séc. 12 – início séc.13):
Mia ermana fremosa, treides de grado
A la ygreia de Vigo, u e o mar salido
e verra i mia madre o meu amigo.
A la ygreia de Vigo, u e o mar levado
e verra i mia madre o meu amado.
(Minha irmã formosa, vem comigo à igreja de Vigo, onde o mar está agitado. E olharemos as ondas./ Minha irmã formosa, vem de boa vontade à igreja de Vigo, onde o mar está enfurecido. / À igreja de Vigo, onde o mar está agitado, ali virá, minha mãe, o meu amigo. / À igreja de Vigo, onde o mar está enfurecido, ali virá, minha mãe, o meu amado) – tradução livre, minha.
A lírica castelhana é composta por canções e villancicos (vilancetes ou vilancicos, em português), que datam do séc. 15 até finais do séc. 17. A palabra villancico deriva de villano, denominação dada aos habitantes das aldeias ou vilas, que cantavam esse tipo de composições. Podem ser anônimos ou de autor. Estão escritos em espanhol medieval e possuem, em geral, a mesma temática amorosa das jarchas e das cantigas galego-portuguesas, mas apresentam maior variedade de temas, como por exemplo, as albas, que contam o encontro ou despedida dos amantes ao amanhecer, e as mayas, que comemoram a chegada do mês de maio. A voz já não é somente feminina; pode ser também masculina, e nem sempre se sofre por amor. Atualmente, o termo villancico denomina somente um gênero de canção referente ao Natal.
Um dos mais importantes representantes do cancioneiro lírico castelhano dos séc. 15-16 é Juan del Encina (1469-1529). Trata-se de uma figura bastante controversa. Era cristão novo? Não se tem absoluta certeza. Em várias biografias aparecem observações como: "(…) de padre zapatero, probablemente de origen judio"; "(…) se decía que eran cristianos nuevos (…)"; "(…) si tenemos en cuenta que Encina era un cristiano nuevo(…)", e assim por diante. Mistério… Curiosamente, Encina sempre viveu à sombra do cristianismo. Foi menino de coro, foi protegido dos duques de Alba, e, com cinquenta anos, quando foi a Roma, ordenou-se padre. Fez peregrinação a Jerusalém e voltou à Espanha, onde morreu. A canção Más vale trocar aparece com frequência no repertório sefaradi. Aqui não temos mais a donzela sofredora, mas alguém, homem ou mulher, que prefere sofrer a estar sem amor:
(Mais vale trocar prazer por dores, do que estar sem amores)
(Se você é agradecido é doce morrer; viver no esquecimento, isso não é viver; melhor é sofrer paixão e dores, do que estar sem amores)
(É vida perdida viver sem amar e é mais do que vida sabê-la usar; melhor é penar sofrendo dores, que estar sem amores)
do bive aflición,
(A morte é vitória onde vive a aflição, esperando haver glória quem sofre por paixão; é melhor a pressão de tais dores do que estar sem amores)
(Quem sofre mais, ama muito mais, quem tem muito cuidado não tem medo; mas é melhor amar com dores do que estar sem amores)
(Não teme sofrimento quem ama com fé, se seu pensamento não teve uma causa; se houver razão, mais valem as dores, do que estar sem amores)
(Amor que não sofre não deve pedir prazer, pois seu pouco querer o condena; é melhor perder prazer por dores, do que estar sem amores) – tradução mais do que livre, minha.
É este o panorama literário e musical da Espanha que os judeus deixaram para trás. Deixaram para trás, mas não lhe deram as costas. Vamos continuar com o assunto, já que existem outras muitas manifestações amorosas. Quando falamos de assuntos amorosos, é preciso olhar em várias direções, pois homens e mulheres passam por situações nas quais o amor tem papel fundamental. A continuar, já em terras alheias.
Jarcha (com o conjunto de Eduardo Paniagua):
Cantiga de amigo – Mia ermana fremosa (com o Grupo Universitário de Câmera da Universidade de Santiago de Compostela: