A série 5 Bandas/Artistas é uma forma de apresentar ao público alguns grupos nacionais que foram considerados dignos de nota pela edição do Road To Cydonia.
Misturando estilos e sonoridades, a lista tem como intuito a difusão de tais grupos de forma econômica e direta, assim como incentivar a troca de informações sobre talentos que têm dado as caras no nos últimos tempos. Continuando a retomada em 2019, vamos à nona edição:
CÂMERA (MG)
O quarteto mineiro Câmera é um grupo de vibe estranha, e isso é um senhor elogio. Com uma sonoridade discreta que pode soar repetitiva ou derivativa para os desatentos, o grupo recorrentemente surpreende com sua proposta perspicaz de misturar vocais suaves e linhas de guitarra discretas em meio a timbres mais agressivos e harmonias ricas que frequentemente se encontram reforçadas por arranjos criativos. O resultado é um som imersivo e viajandão que consegue a proeza de oferecer um clima relaxante para o ouvinte ao mesmo passo em que o instiga de forma quase imperceptível com tais elementos inusitados.
Tendo dois compactos (Not Tourist e Invisible Houses) e um disco (o intrigante Mountain Tops) debaixo do braço, o Câmera tem se deparado com o crescente reconhecimento da crítica e do público e vem despontando como um dos expoentes da sensacional cena independente belo-horizontina. Recomendado para aqueles que desejam conhecer um grupo de rock alternativo que não tem medo de levar seu tempo para desenvolver um som coeso e de classe.
LINK OFICIAL DISCO RECOMENDADO
FOTO: Pedro Furtado / Divulgação
AUDAC (PR)
FOTO: Alexandre Cardinal / Divulgação
Curto e grosso: o Audac é aquele tipo surpreendente de projeto que tinha tudo para cair no lugar-comum, mas (felizmente) acabou dando certo ao desenvolver uma identidade própria. Empregando uma estética ancorada no indie rock e no eletrônico (dois gêneros que tem sido explorados à exaustão), o grupo curitibano pode ser confundido à primeira vista como mais uma daquelas inúmeras bandas de indietronica que tentam desenvolver uma sonoridade cool e moderna, mas definitivamente não é o caso.
Desenvolvendo um trabalho notavelmente preciso em sua proposta, o grupo acerta na medida entre coesão e experimentação para criar um som discreto, econômico e extremamente climático que ainda se beneficia imensamente dos vocais sutis (mas nada blasé) de Alyssa Aquino. Flertando com o Dream Pop de forma bem soturna e com um disco de estreia bem interessante, o Audac é uma daquelas bandas redondas que serve não apenas para mostrar o que pode ser feito dentro de um gênero relativamente desgastado como ainda quebrar preconceitos no processo. Vale a recomendação.
LINK OFICIAL DISCO RECOMENDADO
WANNABE JALVA (RS)
Um dos casos mais patentes de grupos brasileiros que transitam quase que homogeneamente no plano nacional quanto no internacional, o Wannabe Jalva é um projeto extremamente curioso. trazendo uma sonoridade híbrida que é simplisticamente interpretada como indie (ou Uterus Space-Groove Rock, nas palavras dos próprios) e que revela uma amplitude diferenciada em seu abarcamento de elementos psicodélicos, ecos do Britpop, batidas hip hop e arranjos dinâmicos repletos de texturas, o quarteto porto-alegrense realiza um trabalho consistente e esteticamente apurado que se assemelha em riqueza e estilo a uma mistura peculiar de Franz Ferdinand com o Arctic Monkeys da fase AM (apenas para citar um exemplo facilmente identificável).
No entanto, a surpresa vem da maneira idiossincrática com que a banda ocasionalmente brinca com a própria caracterização, realizando quebras estilísticas substanciais num movimento que poderia soar digressivo, mas acaba por atestar sua autenticidade (vide o ótimo single realizado em parceria com Curumin). Tendo dois registros altivos no currículo (Welcome to Jalva e Collecture EP), o Wannabe Jalva é o tipo da projeto que poderia facilmente descambar para o genérico ou para a inconsistência, mas acaba despontando como uma das bandas mais empolgantes e imprevisíveis a surgirem na cena independente nos anos 2010 justamente pela forma com que brinca com o próprio senso de familiaridade. E isso é mais que suficiente para valer a recomendação.
LINK OFICIAL DISCO RECOMENDADO
FOTO: Biel Gomes / Divulgação
LAUTMUSIK (RS)
FOTO: Facebook Oficial / Divulgação
Com um dos nomes mais resolutos e autoexplicativos o possível, o Lautmusik (“música alta”, em alemão) combina pós-punk e shoegaze para formar um vórtex sonoro implacável e maravilhosamente retrô. Formado em 2006, o quinteto porto-alegrense cunhou um currículo parrudo com seus dois EPs (Black Clouds With Silvers Linings e A Week of Mondays) e discos (os ótimos Lost in the Tropics e Juniper), os quais registram a mistura de ambientações soturnas, espírito melancólico e timbres característicos que caracteriza sua sonoridade.
Com uma verve explosiva que trespassa todas as suas composições e o vocal magnético de Alessandra Lehmen à frente, o Lautmusik é um exemplar raro e sofisticado de um nicho musical que dificilmente é explorado no circuito nacional; quiçá com tamanha clareza e sofisticação. E o reconhecimento de figuras representativas do gênero (como Robert Smith, do The Cure). serve não apenas para ratificar sua qualidade, mas comprovar a pluralidade e reverberação das bandas independentes nacionais. Para ouvir alto e sem perdão.
LINK OFICIAL DISCO RECOMENDADO
HURTMOLD (SP)
Possivelmente um dos maiores patrimônios em atividade no atual circuito musical nacional, o Hurtmold é o tipo de grupo que se configura como uma influência incontestável tanto por sua sonoridade quanto por sua metodologia de trabalho e durabilidade. Formado em 1998, o sexteto paulistano atualmente é reconhecido como um ícone independente por conta de sua mistura habilidosa de arranjos elaborados, harmonias potentes, criatividade aparentemente ilimitada e discografia titânica (formada por um apanhado virtualmente irrepreensível de álbuns, incluindo o antológico Mestro).
Com uma sonoridade expansiva que se ancora primordialmente no Rock com fortes elementos jazzísticos envoltos em tons psicodélicos, o grupo consistentemente surpreende pela forma como produz um som orgânico e pulsante que se revela sempre dotado de um experimentalismo imersivo e de uma precisão quase cirúrgica. Tendo transitado em inúmeros circuitos ao longo do país e sendo reconhecido como uma das melhores bandas brasileiras em atividade, o Hurtmold é uma dica obrigatória para todos aqueles que desejam conhecer o que há de melhor na música brasileira independente. E, admitindo o pecado que é este grupo não ser amplamente reconhecido, fazemos nossa parte para que este grupo sensacional seja difundido como merece.
LINK OFICIAL DISCO RECOMENDADO
FOTO: Samuel Esteves / Divulgação
Dúvidas? Questionamentos? Recomendações? Participe enviando um email para roadtocydonia@gmail.com e fique de olho nas próximas postagens. Até a próxima edição.
Guilherme Guio
Publicitário por formação, especialista em Comunicação Corporativa e Inteligência de Mercado, é o editor e redator principal do RTC. Atuando como consultor de Marketing Cultural, resolveu dar vazão aos seus arroubos verborrágicos através deste projeto. Também é tabagista compulsivo, cinéfilo inveterado, adepto de audiófilo e dançarino amador vergonhoso nas horas vagas.
Posts relacionados
13 de outubro de 2020
5 BANDAS / ARTISTAS #16
Saiba Mais
9 de setembro de 2020
5 BANDAS / ARTISTAS #15
Saiba Mais
19 de agosto de 2020
5 BANDAS / ARTISTAS #14
Saiba Mais
Os comentários estão encerrados.
Contato
Entre em contato conosco e dê suas sugestões de pauta ou feedbacks. Você pode contatar o Road to Cydonia enviando um email para roadtocydonia@gmail.com ou diretamente do Facebook. Acesse a página e nossa outra mídia social
Facebook
Instagram
Últimas Publicações
0
RTC SESSIONS #2: Chorou Bebel
22 de novembro de 2021
0
Resenha: INVERNO EP (Léo Norbim, 2021)
30 de agosto de 2021
0
Sobre Ressignificar Para Seguir Adiante
25 de agosto de 2021
Parceiros
Tags
5 bandas 5 bandas / artistas 5 Discos 5 Singles 2018 2019 2020 2021 album Albuns André Prando artigo Artistas audiovisual Aurora Gordon Blues Rock Clipe compacto compactos convidados dicas dos convidados disco discos ensaio EP ES especiais filosofia firefriend folk Garage Rock leo norbim Lucas Arruda MPB Murilo Abreu pandemia reflexões Resenha Rodolfo Simor Rosa Chá Silva Solana The Baggios Variedades vida