Curso de Extensão em Orquestração - Souza Lima - Conservatório e Faculdade de Música
Cursos de extensão em Orquestração
Prof. Rodrigo Morte
"Devido a termos atualmente demanda crescente pela elaboração de material original (arranjos, composições, adaptações), especialmente em casos como: Projetos em que se articulam formações de grande porte ao repertório da música popular contemporânea; Adaptações de peças e produções internacionais de musicais, óperas e afins; Gravações (fonogramas, trilhas para cinema, teatro, TV, videogame)."
Técnicas avançadas de orquestração em arranjos de música popular
Harmonia modal-cromática em composição e arranjo
Arranjo avançado para sopros
3a feira das 16h as 18h e
5a feira das 14h as 16h.
32 horas de curso.
Proposta de cursos de extensão em Orquestração
Apresentamos, a seguir, propostas de cursos de extensão em nível de pósgraduação voltados ao aprendizado de composição, orquestração e arranjo.
Os cursos poderão ser oferecidos de forma independente, não sequencial, em módulos de 32 horas/aula cada.
O conteúdo de cada curso será apresentado em tópicos complementares e posteriormente desenvolvido em atividades práticas, sob constante supervisão docente, visando fundamentar o aluno em suas bases teóricas e articular a pesquisa com sua vivência profissional particular. Todas as atividades serão desenvolvidas e supervisionadas pelo docente Rodrigo Morte.
As disciplinas que envolvem processos criativos são fundamentais nas práticas musicais. Destas, destacamos "Orquestração", "Arranjo" e "Composição". O conhecimento acerca das técnicas mais contemporâneas aplicadas a essas áreas garante ao profissional da música, além de maior domínio técnico de sua arte, maior versatilidade e competências para diversificar sua atuação no mercado de trabalho.
As formações instrumentais de grande porte (p.ex., orquestras, big-bands, bandas sinfônicas, bandas militares, etc.) desempenham papel importante nas variadas manifestações da produção cultural da sociedade contemporânea, sendo cada vez mais comuns em ambientes como templos das diferentes vertentes das igrejas evangélicas, ou como instituições ligadas a projetos sociais, corpos estáveis mantidos pelo poder público, forças armadas ou instituições de ensino, em produções fonográficas, gravações, espetáculos de balé, musicais nacionais e adaptações de títulos internacionais, etc.
Dada a variedade de contextos em que as orquestras e demais grupos sinfônicos estão inseridos, e apesar do grande volume de repertório tradicional produzido para esse tipo de formação, observa-se, atualmente, uma demanda crescente pela elaboração de material original (arranjos, composições, adaptações), especialmente em casos como:
1. Projetos em que se articulam formações de grande porte ao repertório da música popular contemporânea;
2. Adaptações de peças e produções internacionais de musicais, óperas e afins;
3. Gravações (fonogramas, trilhas para cinema, teatro, TV, videogame).
Apesar desta necessidade, ao abordarmos o ensino de orquestração, lidamos com uma escassez crítica de material didático em língua portuguesa e de exemplos publicados de partituras da produção nacional atual. O mesmo se aplica a composição no contexto da música popular, quanto a bibliografia. Ato contínuo, ainda que tenhamos boa oferta de material didático, em português, sobre a disciplina "arranjo", este elabora-se, fundamentalmente, sob uma metodologia que se desenvolve a partir da perspectiva norteamericana do ensino do jazz. Por conseguinte, quando tratamos da aplicação do conteúdo disponível na bibliografia tradicionalmente empregada nestas disciplinas, faz-se necessária sua constante adaptação, especialmente se considerarmos os gêneros da música popular brasileira.
Portanto, diante do exposto, elaboramos três propostas de cursos estruturados a partir da convergência entre o estudo da bibliografia tradicional com trabalho de compilação e pesquisa do docente em mais de vinte anos como arranjador-colaborador da Orquestra Jazz Sinfônica de São Paulo: um de orquestração, em que técnicas do repertório tradicional são aplicadas e desenvolvidas em contextos musicais diversos, um de composição que aplica o que há de mais atual na abordagem da harmonia modalcromática
e, finalmente, um de arranjo que, a partir do estudo do desenvolvimento da metodologia de escrita para big-band no jazz, propõe caminhos e formas de adaptação dos conceitos consagrados nos livros de arranjo a uma maior variedade de gêneros e formações instrumentais.
Os cursos tem por objetivo geral promover o crescimento artístico e a capacitação técnica de profissionais de música através das seguintes diretrizes:
1. Formar especialistas nos diversos domínios do arranjo e composição no âmbito da música popular;
2. Desenvolver competências teórico-práticas indispensáveis à prática de escrita para formações instrumentais de grande porte;
3. Criar condições de um graduado ou licenciado especializar-se nas disciplinas que envolvem técnicas de escrita musical e processos criativos;
4. Capacitar o músico para atuar na indústria fonográfica, do entretenimento e na área da cultura, na elaboração de arranjos e obras originais para gravações, concertos, apresentações, trilhas para cinema, teatro, TV ou videogames.
Arranjadores, compositores, produtores musicais, copistas, maestros, mestres de banda, diretores musicais, músicos e graduados em cursos superiores de bacharelado ou licenciatura em música.
1. Proficiência em software de notação musical (Sibelius, finale, etc.);
2. Graduação em música (bacharelado ou licenciatura) ou avaliação de currículo e portfolio;
3. Recomenda-se uso de laptop próprio.
1. Fundamentos de orquestração (instrumentação e técnicas);
2. Escrita para cordas;
3. Orquestração (repertório romântico, impressionista e contemporâneo);
4. Orquestração no arranjo de música popular.
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Rodrigo Morte é compositor, arranjador, gestor cultural, produtor musical e educador.
Foi diretor da Orquestra Sinfônica Municipal de Campinas.
É arranjador da Orquestra Jazz Sinfônica de São Paulo desde 1998, tendo escrito para nomes como Rosa Passos, Dave Liebman, Maria Rita, Jane Monheit, Gal Costa, João Bosco, Dori Caymmi, Amilton Godoy, João Donato, Toninho Horta, Regina Carter, Arnaldo Antunes, Yamandú Costa, Hamilton Holanda, Lulu Santos, Ed Motta, César Camargo Mariano, Leo Gandelman, Luís Melodia, Raul de Souza, Mozar Terra, Paulo Sérgio Santos, Daniela Mercury, Ted Nash, Ben Allison, Michael Blake e o Collective Jazz Composers, Paulinho da Viola, Zimbo trio, Nestor Torres, Lenine e tantos outros.
Trabalhou em gravações da Orquestra Jazz Sinfônica de São Paulo, João Donato trio, Zimbo Trio, Nestor Torres, Soundscape Big-Band, Lupa Santiago, Toninho Ferragutti, Sérgio Molina, Daniel, Roberta Miranda (em disco indicado ao Grammy Latino de 2008), entre outros.
Leciona disciplinas de "arranjo", "orquestração", "harmonia", "trilha de cinema" e correlatas em cursos de graduação e pós-graduação em instituições como a Faculdade Souza Lima, Faculdade Campo Limpo Paulista (FACCAMP) e no Instituto Estadual Carlos Gomes (Pará).
Para validar e garantir sua inscrição, é necessário cadastrar-se no curso através do formulário abaixo e também efetuar o pagamento clicando no link do PagSeguro abaixo: