AlfaceTM 25 ANOS - As Centenárias - Alface
TM 25 ANOS – As Centenárias
13 Setembro 2017 | 21 h 30 min | 27 Setembro 2017 | 21 h 30 min
« Concerto de Aniversário OCP (2007- 2017)
Anti S Migas Local Artist »
Em 2017 o Teatro Meridional comemora um quarto de século de caminhos e de projectos criados ao ritmo dos afectos e atentos ao pulsar do mundo. Para muitos de nós tem sido um desafio profissional que se cruza e se confunde tantas vezes com a própria vida.
Hoje, mais do que nunca, ergue-nos o sentido do futuro, conscientes de que o tempo amadurece mas que, sobretudo, inquieta e nos vai tornando mais despertos para o nosso papel de criadores e comunicadores desta Arte maior que se chama Teatro.
Este futuro começou em Janeiro de 2017, com a primeira reposição de um total de 6 que irão acontecer ao longo do ano, a saber: AL PANTALONE, de Mário Botequilha (18 Jan a 5 Fev), A LIÇÃO, de Ionesco (22 Fev a 12 Mar), ANTÓNIO E MARIA, a partir da obra de A. Lobo Antunes (30 Mar a 9 Abr), O SR. IBRAHIM E AS FLORES DO CORÃO, de Éric-Emmanuel Schmitt (10 a 04 Jun), CONTOS EM VIAGEM – CABO VERDE, de vários autores cabo-verdianos (12 a 30 Julho) e AS CENTENÁRIAS, de Newton Moreno (13 Set a 1 Out). Feito o percurso pela memória, em Novembro estrearemos então o espectáculo comemorativo destes 25 anos do Teatro Meridional.
Reafirmamos o nosso sentido de caminho – o de contadores de histórias vivas -, evocando e convocando diferentes dimensões humanas, num encontro diário, ritualizado e vivo, de relação directa entre o actor e o espectador.
Natália Luiza e Miguel Seabra
de Newton Moreno
Sendo centenárias não são velhas, são antigas, e choram os mortos dos outros, em cânticos, orações e lágrimas, tudo fazendo para permanecer vivas, fugindo e afugentando a Morte.
A língua portuguesa na diversidade dos seus sotaques, na polissemia dos seus significados, na riqueza de um português não canónico, mas de uma musicalidade que através da exposição das televisões já entrou nos nossos ouvidos e faz também já parte do nosso universo linguístico, foi um dos nossos pressupostos de partida. Quisemos, por isso que a locução do nordeste, sendo de uma diversidade imensa, fosse aqui encontrada numa sonoridade comum partilhada pelas personagens deste espectáculo. Percebemos que adaptar este texto e a sua linguagem a uma qualquer região portuguesa, seria escrever um outro texto e foi por este que nos apaixonámos.
Apostámos num universo claramente ficcional, propondo ao público acometer-se num conto que tem a memória arquetípica de um conto popular e uma estilização	próxima de uma banda desenhada contemporânea. Este propósito de híper-teatralidade, visa convocar uma dimensão onírica e simultaneamente emocional, próxima das memórias da infância.