Haveria muito a dizer sobre os aspectos performáticos, cinematográficos, literários e filosóficos daobra de Jorge Molder, mas é essencial perceber-se que cada uma das suas imagens é, sobretudo, uma forma de resistência. E resiste a leituras rápidas, iconográficas ou narrativas, isto é, resiste a qualquer tipo de comunicação e, seguindo Silvina Rodrigues Lopes, de apropriação, por isso não é ajustado atribuir às suas séries outro conteúdo senão a tensão que o artista activa entre o figurativo e o sem figura, sem imagem, sem nome. E esta tensão é o fio que une todos os elementos deste todo fotográfico e que se pode reconhecer nas múltiplas personagens que o artista desenvolve e encena para a sua câmara. Quer encarne um agente secreto, um mágico, um homem invisível, um palhaço ou um bailarino, está sempre presente aquela energia figurativa, não porque o artista se dedique à representação daquelas figuras, mas precisamente porque se concentra nas diferentes formas de resistência dessas mesmas figuras. E esta resistência não é relativa unicamente aos limites da visibilidade (detectar o limiar a partir do qual o visível se transforma em invisibilidade, a presença em ausência), mas igualmente a qualquer apropriação política, cultural ou civilizacional. E esta concentração resulta na convocação e exploração fotográfica das lonjuras, dos disfarces, dos desfoques, das imagens não técnicas.