Um Homem Bom / Good – 50 Anos de Filmes
Um Homem Bom / Good
De: Vicente Amorim, Inglaterra-Alemanha, 2008
Anotação em 2009: Este é um filme pesado, muito pesado, inquietante, perturbador. O tema é um dos mais complexos, difíceis: como é possível que pessoas boas, honestas, de bom caráter, possam pouco a pouco abrir mão de suas convicções e acabem aderindo a uma ideologia nojenta, abjeta, cruel, assassina?
John Halden, o personagem interpretado por Viggo Mortensen, é de fato um homem bom. Professor de literatura na universidade, enfrenta com coragem e determinação, sem se queixar, os problemas em casa, que não são poucos: a mãe (Gemma Jones) é doente, dependente dele, sempre requerendo sua atenção; a mulher, Helen (Anastasia Hile), ao contrário, é um tanto avoada, vive num mundo só seu, tocando muito mais o piano que a vida prática, deixando para o marido os trabalhos na cozinha e no acompanhamento da educação dos dois filhos.
Acontece que John vive na Alemanha na década de 30 – a ação começa em 1937, volta para 1933, depois avança até 1942. Para quem eventualmente não se lembrar das datas, em 1933 a Alemanha já era governada por Hitler; em 1939 começou a Segunda Guerra.
O sogro de John o avisa várias vezes, ainda em 1933: sua carreira na universidade estará seriamente comprometida se ele não se filiar ao partido nazista.
A princípio, ele resiste. Não é um nazista, não simpatiza com o partido. Seu maior amigo, Maurice – os dois tinham lutado juntos no exército do Kaiser na Primeira Guerra, a de 1914-1918 –, é judeu; Maurice é um psiquiatra respeitado, com bastante dinheiro, tão alemão quanto John, conforme ele mesmo diz, mas é judeu num país em que o governo instiga cada vez mais o anti-semitismo.
O ano de 1933 foi um período bastante conturbado na vida de John. As coisas em casa não estavam bem; ele estava escrevendo um romance, uma história em que um homem mata a mulher por amor, para livrá-la do sofrimento insuportável de uma doença fatal; uma garota jovem, bonita, fascinante, Anne (Jodie Whittaker, na foto abaixo), começa a freqüentar as aulas dele, insinua-se para ele; tornam-se amantes. Envolvido até o pescoço nas coisas da sua vida pessoal, John, um homem bom, professor de literatura, humanista, não consegue sequer reagir quando os nazistas começam a queimar livros tidos como contrários à ideologia do Reich. Não reage sequer quando o chefe de seu departamento o aconselha a tirar do currículo alguns autores não aprovados pelo regime, como Proust.
Numa seqüência forte, marcante, John e Anne estão em um parque, e há uma grande agitação porque haverá em seguida uma parada nazista; as pessoas passam correndo para ver a parada. Anne pede a ele para irem ver; ele não quer, ele é contra tudo aquilo, embora na prática não faça nada para combater o avanço das sombras. Então Anne diz a frase emblemática:
– "Uma coisa que faz as pessoas tão felizes não pode ser ruim, pode?"
O filme abre em 1937, quando John está sendo chamado à Chancelaria, a sede do governo; um funcionário que responde a Goebbles, o encarregado da propaganda nazista, faz perguntas a ele sobre o livro que escreveu, a história de amor. John pisa em ovos – acha que poderá ser repreendido por algum crime. É o contrário: a idéia da eutanásia contida no livro agradou ao Fürher em pessoa, diz o funcionário; será que o professor Halden não gostaria de escrever um ensaio sobre o assunto?
Uma resposta sim significa dinheiro, promoção profissional, poder – e para o lixo todas as convicções. A resposta não seria um respeito à coluna vertebral, aos ideais, aos sentimentos daquele homem – e sua miséria na sociedade, ostracismo, perda de emprego, todo tipo de dificuldade.
Me fascinam muito os filmes sobre o ovo da serpente, o parto do diabo. As pessoas comuns – não os figurões, os manda-chuva – diante desse tipo de encruzilhada. O Ovo da Serpente, de 1977, talvez o filme menos bergmaniano de Ingmar Bergman, é um desse tipo. (Aliás, ele foi relançado agora em 2009 em DVD; preciso revê-lo.) Cabaret, do grande Bob Fosse, é outro. Ali, Maximilian von Heune (Helmut Griem), o alemão nobre e muito rico, faz pouco caso do nazismo; acha que eles têm utilidade, o de impedir o avanço do comunismo – e daí a um tempo a Alemanha se livraria deles; bem mais tarde no filme, com o crescimento da força dos nazistas e da sua violência, o inglês Brian Roberts (Michael York) pergunta a ele: "Você ainda acha que poderão detê-los?" O nobre alemão não responde nada.
Um Amor na Alemanha, do grande Andrzej Wajda, vai fundo nessa coisa de as pessoas irem aceitando sem qualquer reação o crescimento das sombras, do negror. São muitos, de fato, os grandes filmes que falam desse tema tão espinhoso – o recente O Leitor, de 2008, também passa por essa questão da responsabilidade de cada um na formação da responsabilidade coletiva.
Mas aqui, neste filme, ele é o tema único, central, básico.
De início, John também acha, como o Maximilian de Cabaret, que a Alemanha se livraria do nazismo. Maurice, seu amigo judeu, diz isso expressamente: eles vão passar. E o mal vai se agigantando.
É um bom filme, realmente inquietante e perturbador, essa grande produção anglo-alemã dirigida por Vicente Amorim, um brasileiro nascido em Viena, em 1966, e criado em Brasília e no Rio, filho de Celso Amorim, o ministro de Relações Exteriores do governo Lula. Pelo que demonstra neste filme, o filho é muito melhor de serviço que o pai, graças aos bons deuses.
Vi grandes elogios à interpretação de Viggo Mortensen – a NBC disse que foi o melhor trabalho do ator da trilogia O Senhor dos Anéis, segundo mostra a caixinha do DVD. Não acho que ele esteja tão bem assim – para mim, ele abusa um pouco das caretas, assim como Jason Isaacs, o ator que faz Maurice e foi um dos produtores executivos do filme. Mas isso não tira os méritos do filme – até porque são papéis de fato dificílimos.
É ótima a idéia de salpicar ao longo do filme seqüências em que John vê as pessoas cantando diante dele – e são sempre músicas de Gustav Mahler, ele também alemão, ele também judeu. O diretor Vicente Amorim soube usar muito bem essa idéia, na medida certa, sem exageros. É muito bonito – e profundamente triste.
É de fato um bom filme, sobre um tema importantíssimo, fundamental. Deveria servir de alerta para cada um de nós.
Um Homem Bom/Good
De Vicente Amorim, Inglaterra-Alemanha, 2008
Com Viggo Mortensen, Jason Isaacs, Jodie Whittaker, Gemma Jones, Anastasia Hile
Baseado na peça de C.P.Taylor
Produção Good Films, Miromar Entertainment, BBC Films. Estreou em SP 25/12/2008
Título em Portugal: Good
4 Comentários para "Um Homem Bom / Good"
21 junho 2009 às 9:21 pm
Um bom filme mesmo, achei meio chato algumas vezes, mas nada que me fizesse parar. Tb achei que o Viggo Mortensen não está lá essas coisas, não; e que corte de cabelo ridículo foi aquele que deram pra ele? rs. Um fato que achei interessante é que a mulher dele, depois que o cara saiu de casa parece que se curou! Eu, hein?! E a tal Anne? Quando ela falou aquela frase que vc citou no texto, eu já teria ficado com o pé atrás, se fosse ele… depois, deu no que deu. Agora, a mim pareceu que ele não teve mta crise de consciência pra se afiliar ao partido… ele só era passivo demais e foi bastante covarde em relação ao amigo.
2 junho 2012 às 3:22 pm
Tem uns 30 minutos que acabei de ver este filme, Igual a vc, Sergio,e a Jussara, tbm
achei um bom filme. Só que para mim, o Vigo
teve uma atuação muito boa.
A Jussara enxerga longe. A opinião dela, ge-
nial, sôbre a mulher do John, sôbre a Anne ,
eu tbm ficaría com a pulga atráz da orelha
depois daquela frase, e, sôbre a consciencia
do John. Como Jussara diz, ele era passivo demais e foi bastante e "MUITO" covarde com
Um detalhe, com relação ao que a Jussara diz
sôbre o corte de cabelo do Vigo. Se é ao fato de ser repartido do lado, naquela época
era muito comum os homens usarem o cabelo
dessa forma, uns no lado esquerdo e outros
no lado direito. Até Hitler, ( meu Deus) usava assim tbm. Repartido no lado direito e, com o agravante de ter um "pega-rapaz",
lembran-se disso ?
Um abraço prá vc Sergio e para a Jussara tbm.
3 junho 2012 às 4:10 pm
Oi, Ivan, obrigada pelos elogios! Não sei se enxergo longe mas sou bastante ligada. E mulher tem sexto sentido, né? Sétimo também. hehe
Estava me referindo ao cabelo partido mesmo, o deixou com a cara lambida. Hitler, além do cabelo, ainda usava aquele bigodinho ridículo!