Professores e Alunos farão um bate-papo sobre o livro que resgata a dimensão humana dos problemas ambientais enquanto revela ao leitor, conexões aparentemente insólitas entre os diferentes problemas do mundo contemporâneo.

Saiba mais sobre gamificação e entenda como ela pode ajudar dentro da sala de aula - Educador - Colégio Web
Gamificação é uma palavra que acabou sendo adaptada para o português do termo gamification. Estas técnicas são utilizadas em diversas áreas diferentes, tanto dentro das empresas até no segmento educativo. Trata-se de utilizar um conjunto de característica dos jogos para que as pessoas sejam impactadas de uma forma diferente ao ter que realizar determinadas tarefas.
A ideia é se utilizar dos conceitos de recompensa e competição dos jogos para que as pessoas possam se unir em busca de um determinado objetivo. A gamificação acabou se tornando reconhecida por ser um grande mote para engajar as pessoas e manter elas com foco no objetivo final.
Diversas pesquisas são feitas em relação a utilização desta técnica dentro das salas de aula, sendo que diversos estudos comprovam que a gamificação ajuda a despertar interesse, aumentar a participação, desenvolver criatividade e autonomia, promover diálogo e resolver situações-problema.
Mas é importante que os educadores entendam que a gamificação não é feita apenas ao se utilizar jogos prontos durante as aulas. A gamificação se torna muito mais eficiente quando os educadores conseguem criar os seus próprios jogos dentro das salas de aula, criando metas e desafios, sempre com base no que se espera que os alunos alcancem com seus estudos.
Missões e desafios que permitam com os estudantes recebam determinadas quantidades de prêmios e distinções costumam funcionar de uma forma bastante efetiva. Os alunos devem ser convidados a explorar determinados ambientes e situações, para que eles possam receber seus pontos ou suas distinções.
Também é interessante que os alunos cumpram as tarefas em um determinado período de tempo, e possam ir subindo de níveis de acordo com a experiência que vai sendo obtida.
Como iniciar hábitos de higiene para as crianças Vamos para mais uma aula de ciências e o professor tem mais uma tarefa para desempenhar; ensinar o tema sobre a higiene é muito...
MEC divulga informações sobre nova política para formação de professores Ministério quer facilitar acesso ao ProUni e promove base nacional para nortear o currículo.
Professor: o que fazer nas férias? Aproveitar os filmes, livros, passeios, entre outras coisas, saiba como aproveitar o merecido descanso se você é professor.
3 maneiras eficazes de ganhar o respeito dos alunos As crianças e adolescentes de hoje em dia não tem o mesmo respeito que as pessoas da mesma idade de décadas do passado tinham....

Incluir verduras e frutas na alimentação é essencial para a saúde, visto que providenciam vitaminas e minerais que ajudam no combate a certas doenças. Mostro-vos cinco, mas há tantas mais para explorar! O essencial é garantir uma alimentação equilibrada.
O alho, usado como alimento e planta medicinal desde tempos remotos, deve a sua variedade de benefícios a um composto que contém: a alicina. Capaz de regular os níveis de açúcar no sangue, assim como promover a saúde cardíaca, auxilia também para um melhor funcionamento do sistema imunitário. A fim de se tirar partido das suas potencialidades fantásticas, aconselha-se comê-lo cru.

"Um fervor religioso caracteriza hoje em dia alguns fâs do mercado livre. 'O verdadeiro espírito capital da economia capitalista corrente não é material. É moral, intelectual e espiritual.', declarou George Gilder, um evangelista do libertarianismo. Ele também disse que o empreendedoriamo 'decorre, de maneira muito profunda, da fé e da cultura religiosas' e que os empreendedores 'incorporam e completam os doces e misteriosos consolos do Sermão da Montanha.'"

Trazemos hoje mais uma edição do Test Drive, analisando o recente álbum do grupo Sepultura, Machine Messiah. Confira as impressões iniciais de nossos consultores.
André: O Sepultura continua buscando elementos diferentes para o seu heavy metal, além de velhas sonoridades de fases diferentes da banda. Dessa vez notei uma influência do stoner logo na primeira música “Machine Messiah” e em mais alguns momentos no decorrer das faixas. Retoma o thrash ao estilo Bay Area tal como em “I Am the Enemy”, pega aquele estilão pós-Max dos primeiros discos de Derrick em “Phantom Self” e músicas como “Alethea” já parecem com canções vindas do Dante XXI para frente. Sei que a temática envolvendo robotização e influências divinas deve atrair meu interesse em acompanhar as letras mais de perto. Por fim, destaco também o vigoroso thrash “Silent Violence” que me fez lembrar bons momentos do ápice do Sepultura lá no começo dos anos 90. É um disco de ótima qualidade, se lançassem um mês antes estaria na minha lista de Melhores do ano e como primeiro grande álbum de 2017, já digo que começamos com o pé direito.
Davi: Sepultura ou Max Cavalera? Fico com ambos. Para o desespero dos haters, o Sepultura continua sendo um ótimo grupo. Empolgante, profissional e inovador. Cada vez que lançam um trabalho, fico na expectativa para ouvi-lo e raramente decepcionam. Machine Messiah reflete o que o Sepultura é hoje. Uma banda de heavy metal que não fica presa ao rótulo thrash e busca inspiração em outras vertentes sem medo de ser feliz. Já tem um tempo que o grupo de Belo Horizonte vem explorando novos caminhos e a jogada permanece em Machine Messiah. O álbum inicia com a faixa-título e traz uma sonoridade nada típica no som dos garotos. Uma música arrastada, sombria, com Derrick apostando em uma vocalização limpa, quase soando como o Ghost. É uma faixa pesada e moderna. “I Am The Enemy” é a porradaria típica do Sepultura. Faixa veloz com os vocais agressivos de Derrick Green, passagens cadenciadas no meio e os solos velozes de Andreas Kisser. “Phantom Self” é um dos pontos altos do disco. Conta com alguns elementos orquestrais, mas bem de leve. O ponto alto, contudo, continua sendo o trabalho de guitarra e de bateria. Outra grande surpresa foi a (ótima) instrumental “Iceberg Dances” com elementos de progmetal inserido nos arranjos. – De boa, Eloy Casagrande está um monstro! – As orquestrações voltam a aparecer na empolgante “Sworn Oath”. Outro momento da sonoridade clássica do grupo volta a surgir em “Silent Violence”. Faixa agressiva, com bateria veloz e Derrick Green cantando como se estivesse pronto para dar porrada em alguém. Casagrande impressiona, mais uma vez, no petardo “Vandals Nest”. Assim como Casagrande, outro que merece destaque é Derrick Green. Está explorando mais suas linhas vocais. Buscando fazer linhas mais melódicas em diversos momentos, como pode ser conferida em “Cyber God”. Fez um ótimo trabalho no CD. Paulo Junior continua com suas linhas seguras (sim, eu sei da história de que ele não tocava nos primeiros álbuns, mas já passaram-se 30 anos, certo?) e Andreas Kisser continua com a competência de sempre, brilhando com ótimos riffs e ótimos solos. Machine Messiah não é um disco oldschool, mas é possível pegarmos alguns elementos de thrash 80´s e até algumas influências Tony Iommi aqui e acolá. São percebidas em algumas passagens inseridas no meio das canções. A sonoridade, contudo, é voltada para a hoje. A mixagem é bem moderna e como deu para ver, eles não estão preso em uma fórmula. Gosta do Sepultura da segunda fase? Especialmente em álbuns como Kairos e Dante XXI? Então, vá sem medo de ser feliz. Bela banda e grande disco.
Diogo: O Sepultura vinha em curva ascendente. Após um longo período lançando álbuns que soam pouco memoráveis, pobres em inspiração e em alguns casos até preguiçosos – especialmente Nation (2001) –, Kairos (2011) e The Mediator Between Head and Hands Must Be the Heart (2013) recolocaram a banda em um patamar minimamente digno, facilmente configurando-se nos melhores discos da banda desde Chaos A.D. (1993). Pode-se dizer que Machine Messiah é uma continuação do trabalho desenvolvido nesses dois lançamentos, mostrando um Sepultura bem mais focado, tecnicamente superior e soando menos hardcore, mais heavy metal. Andreas Kisser, especialmente, parece ter reencontrado seu caminho como guitarrista nesses últimos álbuns, soando mais próximo daquele jovem furioso que empunha uma Jackson modelo Randy Rhoads no videoclipe para “Arise” do que daquele cara que, na década passada, palhetava com displicência riffs simplórios em sua Fender Stratocaster. Sobre Eloy Casagrande, cada vez menos precisa ser dito. Sua consolidação como um dos grandes do instrumento, a nível mundial, é evidente. Entre Kairos e The Mediator… sua diferença já se fez notar, uma vez que é muito superior a Jean Dolabella. Mesmo quando as canções não são lá grande coisa, é bom ouvi-lo tocar. Derrick Green, por outro lado, continua sendo um ponto fraco. Ok, o cara é muitíssimo boa praça, mas como vocalista soa na maior parte do tempo unidimensional, carente de interpretação. Sim, porque é possível urrar na maior parte do tempo e ainda assim imprimir personalidade e interpretação, vide o trabalho de caras como Chuck Billy (Testament), Corey Taylor (Slipknot) e do próprio Max Cavalera, seja no Sepultura ou no Soufly. “Vandals Nest”, por exemplo, poderia ganhar muito com uma linha vocal mais adequada, valorizando sua veloz pegada thrash metal. “Resistant Parasites” é outra que talvez ganhasse com vocalizações mais variadas. Não é difícil, imaginar, quem sabe, alguém como Burton C. Bell (Fear Factory) dando outra cara à faixa. Por ora, minha favorita é a instrumental “Iceberg Dances”, que ilustra bem o trabalho de Andreas e Eloy, encaixa teclados com bom gosto e empolga bastante. A faixa-título, arrastada e um tanto pomposa, é mais próxima ao heavy metal tradicional e ao doom metal, surpreendendo positivamente. Algumas faixas ainda correm naquele esquemão pouco inspirado da década passada, com riffs e melodias genéricas, mas ainda assim o saldo pende mais para o lado positivo. A princípio, Machine Messiah representa uma leve queda em relação a The Mediator…, mas, sinceramente, não enxergo a banda fazendo muito melhor que isso hoje em dia. Um último comentário: essa capa não parece saída de um disco de alguma banda prog italiana da década de 1970?
Fernando: Já na primeira música podemos identificar que o Sepultura se preparou de uma maneira diferente para esse álbum. Derrick Green cantando com voz limpa e sem o drive característico na faixa de abertura, a faixa título, surpreende imediatamente. “I Am the Enemy” já era bem conhecida de todos já que eles estavam tocando na última turnê. Uma resenha de um desses shows você pode ler aqui. Interessante que o Sepultura vem intelectualizando sua música nesses últimos lançamentos com adaptações de livros e agora usando um conceito filosófico atual em que trabalha com a ideia da automatização das ações das pessoas. Elementos sinfônicos também foram acrescentados se tornando protagonistas em algumas faixas, como em “Sworn Oath”, certamente resultado do trabalho do produtor sueco Jens Borgen. Há muito tempo não tínhamos uma faixa instrumental legal o suficiente que não fizesse as pessoas a pularem como em “Iceberg Dances”, que tem até um pequeno solo de teclado a la Deep Purple. Não posso deixar de citar Eloy Casagrande que está tocando cada vez mais. Um monstro! Já li por aí alguns dizendo que esse é o melhor disco do Sepultura com o Derrick e é possível que ele se torne mesmo. Vou ouvir mais algumas vezes para comprovar isso.