MOVÊNCIAS DA PINTURA
01. MOVÊNCIAS DA PINTURA
ISSN 2316-2279
O I Simpósio Internacional Movências da Pintura, reuniu pesquisas de graduação e pós-graduação, que tenham a pintura como objeto de reflexões teóricas e poéticas.
A organização do simpósio teve como fio condutor a reflexão sobre a pintura ancorada nos diálogos diretos e indiretos que ela tem traçado com outras linguagens e, principalmente, com as mutações da matéria pictórica contemporânea. Teve-se como foco observar seus percursos e deslocamentos referentes à diversidade dos suportes, à materialidade e à imaterialidade do corpo pictórico, à migração da cor, dos pigmentos aos pixels, dos feixes de luz aos sensores eletro-eletrônicos, permeando toda a diversidade de conceituações.
Procuramos nesse simpósio apresentar pesquisas que discutem as várias formas de dialogar com o universo pictorial contemporâneo. Nesse sentido, a programação do evento compôs-se de discussões sobre a pintura no campo teórico/poético, em diálogos com a performance, o vídeo, a fotografia, além de outras linguagens.
O intuito foi pontuar as movências da pintura, seus enfrentamentos, críticas, confrontos, conflitos, convergências e divergências que marcam de forma significativa a escrita crítica de sua historicidade.
No ano de 2012, a segunda edição do simpósio buscou criar diálogos com artistas e pesquisadores de outras universidades, no Brasil e no exterior, para juntos refletirmos sobre os "modos de ver" as Artes Visuais, sobremaneira a pintura. A análise do perfil da arte e da pintura atual, levam necessariamente em consideração a relação entre formulação da linguagem e tradição, ruptura e história.
Conferências, exposições, workshop foram apresentados, expondo as diferentes formas de aproximações das outras áreas das artes visuais com a pintura. Desse modo, esta iniciativa dá visibilidade às diferentes ações e proposições do NUPPE que, para além de suas atividades efetivas, compromete-se à produção e organização de eventos para divulgar suas pesquisas, assim como conhecer pesquisas externas a ele.
Espera-se, sobretudo, que o I Simpósio Internacional do NUPPE contribua, de fato, para o enriquecimento e a consolidação da pesquisa em Artes Visuais, ampliando-se o debate e as reflexões nesse campo.
nuppe@nuppe.art.br
Núcleo de Pesquisa em Pintura e Ensino - NUPPE
Instituto de Arte - IARTE
01. MOVÊNCIAS 02. CRONOGRAMA 03. PUBLICAÇÕES 04. EXPOSIÇÕES 05. ORGANIZAÇÃO 06. REGISTRO FOTOGRÁFICO
LOCAL: Bloco 5O, auditório E, Campus Santa Mônica - UFU
((((09:00-12:00 Leitura de Potfolio com Raphäel Larre. Uma discussão em torno do desenho, da performance e do vídeo. Local: Casa da Cultura.))))
19:30 Abertura do I Simpósio Internacional - Movências da Pintura
20:00 ASPECTOS GLOBAIS E ESPECÍFICOS NA PINTURA ACTUAL.
Conferência de abertura com Prof. Filipe Rocha da Silva
Licenciado em Pintura pelas Belas Artes de Lisboa, MFA pelo Pratt Institute em Nova Iorque, Doutorado em Artes Visuais pela Universidade de Évora, onde é Professor Auxiliar com Agregação.
Desde a vulgarização da fotografia nos finais do século XIX que a Pintura tem sido apresentada como uma tecnologia arcaica ou moribunda. Como pergunta o artista argentino Osvaldo Romberg, o que é possível fazer com a pintura que não se possa fazer com outra tecnologia?
Contrariando no entanto os profetas da decadência da Pintura e do progresso e substituição das tecnologias, a Pintura tem persistido no panorama artístico e tem alcançado mesmo novos territórios.
Através de uma cumplicidade com a fotografia e com outras tecnologias mais recentes e de uma vasta rede de referencias, a Pintura tem continuado no centro da produção artística contemporânea.
O que faz com que a Pintura continue, apesar da morte anunciada e mais do que demonstrada, a florescer? Quais são as características que a tornam necessária na sociedade atual, e útil para os seus artistas?
Existe um nexo temporal de significados entre o passado e o presente na Arte Contemporânea, entre o individual e o global, que justifica o papel desempenhado pela Pintura, tanto nas suas dimensões prática como teórica.
# Mesa 01: Trajetórias e rumos pictóricos (parte I)
08:30 A POÉTICA DA RUÍNA: UMA REFLEXÃO SOBRE A MATÉRIA PICTÓRICA E A PASSAGEM DO TEMPO.
Dayane Justino. Mestre em Artes/UFU, integrante do NUPPE/UFU.
09:00 DE UM ASPIRANTE A ARTISTA PARA UM ASPIRANTE A HISTORIADOR: ANÁLISE DE UM PROCESSO DE PESQUISA.
Vitor Marcelino. Mestre em Artes/UFU, integrante do NUPPE/UFU.
09:30 COMENTÁRIOS SOBRE AS REPRESENTAÇÕES DA VIOLÊNCIA CONTRA A MULHER NO ÂMBITO PICTÓRICO: REGINA VATER E NANCY SPERO.
Profa. Talita Trizoli (UFG). Mestre em Historia da Arte USP/SP, integrante do NUPPE/UFU.
# Mesa 02: Trajetórias e rumos pictóricos (parte II)
10:30 FLOREIOS - REVISITANDO MEU PROCESSO DE CRIAÇÃO.
Jane Côbo. Graduada em Arte Visuais, integrante do NUPPE/UFU.
11:30 PROCESSO DE FORMAÇÃO ARTÍSTICA E ELABORAÇÃO DE UMA POÉTICA: WILSON FILHO (2007-2012).
Wilson Filho Ribeiro de Almeida. Mestre em Letras / UFU, integrante NUPPE/UFU.
# Mesa 03: Desafios da Pintura: corpo, carne e peles
14:00 ARNULF RAINER E HELENA ALMEIDA: EXPRESSÕES DO MOVIMENTO NA INTERSEÇÃO ENTRE PINTURA E FOTOGRAFIA.
Ana Rita de Almeida Ferreira. Doutoramento na área da Estética e Filosofia da Arte, na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. É membro do Centro de Filosofia da Universidade de Lisboa - AMPHIL. Integrante do NUPPE/UFU.
15:00 OS VESTÍGIOS DO TEMPO NA PINTURA.
Prof. Afonso Lana (UFU). Mestre em Letras/UFU, integrante do NUPPE/UFU.
16:00 INQUIETAÇÕES PICTÓRIAL E OBJETUAL: ROMARIAS E PEREGRINAÇÕES DE UM PROCESSO DE CRIAÇÃO.
Profa. Aninha Duarte (UFU). Doutora em História Social - PUC/SP com estágio na Universidade de Évora/UE. Pesquisadora do NUPPE-NUPEA/UFU, NEHSC/PUC/SP, GREC/ UFBA.
19:30 A PINTURA E A PINTURA NATURALISTA.
Conferência com Prof. Mário Zavagli
Pintor, desenhista e gravador, Mário Zavagli é professor adjunto da área de pintura da Escola de Belas Artes, da Universidade Federal de Minas Gerais, desde 1978.
Mário Zavagli realizou 31 exposições individuais e participou de mais de duas centenas de mostras coletivas, obtendo 15 prêmios em diversos salões de arte, em Minas Gerais, São Paulo, Rio de Janeiro, Paraná, Rio Grande do Sul, Santa Catarina, Bahia, Sergipe, Goiás e Distrito Federal, no Brasil; e também na Alemanha, Áustria, Espanha, Portugal, Grécia, França, Romênia e Bulgária. Vive e trabalha em Belo Horizonte.
Conheça um pouco do trabalho do artista, clique sobre as imagens abaixo para ampliá-las, trata-se de aquarelas sobre papel.
# Mesa 04: Desdobramentos e encontros na pintura
09:00 NA PINTURA: O DESENHO, O OBJETO E UMA NARRATIVA DA IMAGEM.
Camila Moreira. Doutoranda em Arts Plastiques pela Université Paris 1 Panthéon Sorbonne, membro do CRAV (Centre de Recherche en Arts Visuels- Université Paris 1- Panthéon Sorbonne) e integrante do NUPPE/UFU.
Raphaël Larre. Artista plástico, representado pela Galeria Popy Arvani - Paris . Professor École de Beaux Arts de Toulouse - France.
10:00 VIDEO-PINTURA: UMA DISCUSSÃO DO ÍNTIMO NA ARTE CONTEMPORÂNEA.
Camila Moreira. Doutoranda em Arts Plastiques pela Université Paris 1.
Éliane Chiron. Artista plástica, Docteur d'État en Lettres et Sciences Humaines, Chevalier des Palmes Académiques, professora émerita da Université Paris 1- Panthéon Sorbonne, Diretora do CRAV-Centre de Recherche en Arts Plastiques- Université de Paris 1, Panthéon Sorbonne.
Hervé Penhoat. Artista plástico, formado pela École Supérieur de Paris-Cergy, mestre em Artes Plásticas pela Université Paris 1 Panthéon Sorbonne e doutorando em Artes Plásticas pela mesma Université Paris 1 Panthéon Sorbonne- França. (Membro CRAV-Centre de Recherche en Arts Visuels-Université de Paris 1, Panthéon Sorbonne.)
11:00 PINTURA, IMAGEM, RETRATO.
Carmen Nolorve. Artista plástica peruana, que vive e trabalha em Bordeaux-França, fez seus estudos em pintura na Faculdade de Artes Plásticas da Universidade Católica do Peru, mestre em artes plásticas pela Université Michel de Montaigne - Bordeaux 3, e doutoranda pela mesma universidade.
14:00 Workshop: A PINTURA, O DESENHO E OS PERCURSOS PERFORMÁTICOS.
Raphaël Larre. Artista plástico, formado pela École des Beaux Arts de PARIS, representado pela galeria Popy Arvani, à Paris, França. Atualmente ele é professor da École de Beaux Arts de Toulouse, França.
LOCAL: Laboratório de Pintura - Bloco I
Objetivo: À partir de uma discussao em torno da obra de Vincent Van Gogh, esse minicurso propoe uma açao performatica aonde todo o grupo vai interagir, compartilhar em conjunto, tendo o papel como receptaculo. Em uma abordagem da cor, da materia, da forma. Do croqui à imagem, da açao à obra.
19:30 PINTURA REENCARNADA: UMA TENDÊNCIA CONTEMPORÂNEA.
Conferência de encerramento com Angélica de Moraes
Crítica de artes visuais, jornalista cultural e professora. Curadora com mostras coletivas e individuais organizadas para o Museu de Arte de São Paulo (Masp), Pinacoteca do Estado de SP, Museu de Arte Moderna (MAM-SP), Paço das Artes (SP), Paço Imperial (Rio de Janeiro), e Santander Cultural (Porto Alegre), entre outras. Autora do livro "Alex Flemming" (CosacNaify, 2012), entre outros. Atualmente escreve críticas para a revista Select (www.select.art.br).
A autora vai analisar as bases teóricas e a prática curatorial que resultou da observação da existência de um fenômeno recente na arte contemporânea e que tem sua origem na longa e fecunda tradição da pintura.
Trata-se da migração de signos e características originários do universo pictórico para outros materiais e processos de criação, notadamente os meios eletrônicos em seus diversos formatos (web art, videoarte, videoinstalação). Resulta da aplicação e adaptação do conceito de "campo expandido" enunciado por Rosalind Krauss.
A validade e abrangência da "pintura reencarnada" (ou expandida) foram demonstradas em exposição coletiva realizada em 2004 no Paço das Artes (São Paulo) reunindo trabalhos de Lygia Pape, Nelson Leirner e Bill Viola, entre outros. A mostra provocou polêmica. Não foi percebido de imediato que a curadora fazia um elogio à pintura. Ao invés da constantemente anunciada (e obviamente equivocada) morte da pintura, o que a curadora nota e demonstra é a permanência da pintura em outro estágio de existência. Em licença poética, usou a palavra "reencarnada" para assinalar metaforicamente a passagem da pintura impregnada de matéria (tinta) para a arte impalpável, virtual, feita de impulsos eletrônicos, que floresce no século 21.
03. PUBLICAÇÕES
A POÉTICA DA RUÍNA: UMA REFLEXÃO SOBRE A MATÉRIA PICTÓRICA E A PASSAGEM DO TEMPO.
ARNULF RAINER E HELENA ALMEIDA: EXPRESSÕES DO MOVIMENTO NA INTERSEÇÃO ENTRE PINTURA E FOTOGRAFIA.
ASPECTOS GLOBAIS E ESPECÍFICOS NA PINTURA ACTUAL.
Prof. Filipe Rocha da Silva. Licenciado em Pintura pelas Belas Artes de Lisboa, MFA pelo Pratt Institute em Nova Iorque, Doutorado em Artes Visuais pela Universidade de Évora, onde é Professor Auxiliar com Agregação.
COMENTÁRIOS SOBRE AS REPRESENTAÇÕES DA VIOLÊNCIA CONTRA A MULHER NO ÂMBITO PICTÓRICO: REGINA VATER E NANCY SPERO.