Ronaldo Brito - A educação pela tinta
Em condições culturais contemporâneas, ácidas, aleatórias, com a contracorrente do desencanto e do laxismo dominante, a pintura de Paulo Pasta procede quase a uma ascese laica. Paciente, tenaz, ela busca a harmonia – ou melhor, busca a sensação, o sentimento da harmonia, a supressão dos conflitos. Naturalmente, a tarefa fica a cada dia mais difícil. E não porque todo o redor conspire contra o sentimento de harmonia, mas sobretudo porque o seu próprio conceito de harmonia torna-se menos plácido, mais exigente e agudo. Posto que inexiste a priori, toda harmonia será conquista premente de harmonia e terá que se mostrar à altura dos impasses e conflitos que promete conciliar.
A esse breve ensaio de fenomenologia crítica falta, porém, o essencial: tudo isso só aparece pela cor, pelo brilho sóbrio e terno de sua luz inconfundível. É a cor, finalmente, quem revela a personalidade da obra, seu tônus existencial. Também aí o artista toma liberdades, arrisca as virtudes adquiridas. Cada uma dessas quatro grandes telas propõe um dilema cromático. Uma delas atua no escuro profundo, outra emerge no limiar da luz. Juntas, não formulam, contudo, uma lógica serial estrita, o que viria a contrariar um temperamento de artista para quem a pintura acompanha e ilumina o curso natural da vida. Às voltas com sua suposta antítese, a geometria, a fatura afetiva de Paulo Pasta salva o gosto nativo, a muda emoção da pintura. E, no entanto, esta nunca foi uma pintura expressiva, muito menos confessional. Desconhece compulsões e ímpetos, obedece apenas a suas afinidades eletivas.