Esquadrão Suicida: vilões domesticados não mordem – Persona | Crítica Cultural
Todavia, a realidade parece estar tão mais assustadora que forçou uma repaginação do modelo clássico de vilão. No segmento de animações infantis, é possível perceber uma tendência em repensar o conceito de maldade; isso se dá tanto na humanização dos antagonistas (Meu Malvado Favorito, Detona Ralph) como ao vilanizar momentaneamente personagens comuns e até mesmo bem intencionados (Divertida Mente, Procurando Dory). Também é um molde funcional: ao passo em que antes o apreço pelos malvados vinha pela idealização de alguém sem sentimentos, agora a identificação vem justamente pela fragilidade da presença de emoções.
Desse modo, a premissa para Esquadrão Suicida, mais novo filme da DC Comics, era no mínimo a de um bom entretenimento. Atores de renome, personagens apreciados pelo público de HQ, figurino correto, tudo favorável. O pontapé inicial da película não fica atrás: quantas outras vezes um blockbuster mostrou importantes figuras do serviço secreto do governo admitindo, com todas as letras, que manipularam heróis e recrutar criminosos confessos para uma missão de guerra é mais viável?
Mas, infelizmente, toda regra tem exceções – algumas catastróficas, como é o caso deste longa-metragem. Há uma tentativa em mesclar as duas vertentes supracitadas de vilania e, em ambas, o tiro sai pela culatra: ao passo em que a parcela humana dos protagonistas se mostra embasada em um moralismo raso, a parte monstro parece simplesmente mal justificada (o melhor exemplo é Magia, cujos preceitos só não são aleatórios por serem clichês). Aliás, curioso notar que a ideia de conflito – tão intrínseca a vilões – é praticamente nula no filme, e mesmo dilemas pesados (como ser usado como arma do governo ou vê-lo assassinar pessoas à sangue frio, sob a desculpa de manter informações em sigilo) são dissolvidos por conformismo, ora natural, ora fatalista. A direção é apática acima do permitido, e nem as problemáticas mais próximas do público conseguem extrair alguma comoção.
Clara Delevigne como a mitológica Magia, uma versão humanas de vilões do Harry Potter
O principal problema técnico da obra é péssimo ritmo dado ao roteiro. Os componentes do inusitado time de anti-herois são apresentados de maneira demasiadamente sucinta no começo da trama, e as personalidades distintas de cada um acabam servindo unicamente para alívios cômicos, que ultrapassam o constrangedor na maior parte do tempo. A quantidade de piadas despejadas em frações curtíssimas de tempo acaba indo na contramão do ritmo rápido do filme (quando o espectador dá por si, já saiu da introdução para o cenário da batalha principal) e, por vezes, passa a impressão de que estamos assistindo uma série de comédia barata e não um blockbuster de heróis.
Um parênteses, inclusive: por ironia do destino, o afamado Coringa (Jared Leto) é dos que menos abrem a boca para piadas aqui, e os dois aspectos mais engraçados relacionados ao personagem acabam nem tendo relação com a história. O primeiro se dá pelo fato de Leto, acusado pelos próprios colegas de cast de estar levando o papel a sério demais fora das filmagens, aparecer pouquíssimo nas mais de duas horas de filme. Já o segundo é por seu personagem ser um híbrido bizarro entre o MC Guimê e o Marilyn Manson (MC Guimenso, numa tradução lúdica), tanto comportamental como visualmente.
Sweet dreams are made contando os plaquê de 100, dentro de um Citröen
Já sua parceira – antes a psiquiatra que atendia por Harleen Quinzel, depois Arlequina, uma versão gótica da Xuxa (Margot Robbie) – de crime mostra que o destaque ambíguo que recebeu Internet afora é justificado. Sua performance é a mais versátil dentre os vilões, mas a personagem é sexualizada de modo exagerado e descarado, com roupas minúsculas e takes (dela sozinha e com o grupo) traseiros desnecessários, usados a cada oportunidade – e isso atendo-se apenas às problemáticas mais evidentes. Importante ressaltar que, nos quadrinhos originais, Harley Queen é estuprada pelo Coringa, ao contrário do romance brega que Esquadrão Suicida tenta vender com os dois.
Brega, por sua vez, é um adjetivo bastante acertado para também descrever a trilha sonora do filme. Entre hits manjados de rock, orquestrações clichês e alguns momentos embalados por hip hop, são raras as cenas em que as canções realmente somam em algo – os mais atentos em música logo percebem a intenção humorística por trás das escolhas sonoras, tão cômicas quanto as piadas literais que permeiam o longa-metragem. Nem composições originais de artistas contemporâneos criativos como o guitarrista Dan Auerbach (The Black Keys) e a multifacetada Grimes conseguem injetar algum frescor na película; fica a impressão de serem sobras da raspa do tacho de seus mais recentes trabalhos.
Com tantas opções descartadas e mesmo erradas em uma obra tão atropelada, o ponto alto de Esquadrão Suicida acaba por cair nas mãos de quem expressa firmeza no que faz: a excelente Viola Davis (How To Get Away With Murder) assina a atuação mais segura do filme, e sua Amanda Waller acaba por sempre roubar a cena, sendo a real grande vilã. Sem remorsos, e com muita personalidade – características que fazem uma falta danada no resto do enredo, repleto de potencial.
Ao fim da sessão, a sensação dominante é a de desperdício. Tempo, dinheiro, personagens, reflexões, ou mesmo um bocado de entretenimento; tudo parece ter sido jogado fora. Se interessar ou se identificar com vilões continua não sendo o fim do mundo, visto que é perfeitamente humano analisar atributos que recatamos e questionar a relatividade da compreensão de justiça e moralidade. Agora, quem se reconhecer em Esquadrão Suicida tem, no máximo, a chance de se revelar como um grande bobalhão ou um paranoico armamentista – e destes vilões, definitivamente, não precisamos.
A talentosa Viola Davis, visionária: adiantando, dentro do filme, a expressão mais comum após seu término.
Autor Publicado em 08/08/2016 01/05/2017 Categorias CinemaTags Cinema, DC, Esquadrão Suicida, Nilo Vieira, Super-heróis
Um comentário em "Esquadrão Suicida: vilões domesticados não mordem"
A verdade que o filme foi mais propaganda do que outra coisa. Com toda certeza eles conseguiram levar o público ao cinema, porém o filme foi uma decepção. Cheio de cortes ruins, coisas acontecendo aleatoriamente e tiradas infantis. Não me arrependi de ter ido assistir ao filme, mas toda vez que penso nele acabo gostando menos ainda. Com toda certeza os trailers foram melhores do que o filme 👍