Divulgação: Luiz Felipe Fabri aposta em sonoridade única e dinâmica nas composições da Benin - 80 Minutos
Benin flerta com a agressividade e intensidade do hardcore com introspecção melódica emocional em suas composições.  O disco intitulado "Pluriverso", projeto que conta com 10 faixas e que apresenta ao público a força e diversidade musical da banda, foi produzido, mixado e masterizado por Leo da Costa. O grupo traz influências de bandas como Hot Water Music, Small Brown Bike, Samiam e Noção de Nada em seu repertório, mas com a aposta de uma mescla diferenciada entre o suave e o pesado, dando a natureza do projeto identidade sonora indiscutível do Benin.
A presença de Luiz Felipe Fabris (voz e baixo)  na banda não deixa de ser diferente da entrega emocional e intensa do quarteto. A performance do músico é  resultado de uma atmosfera sonora visceral e ao mesmo tempo melódica, que nos envolve em canções sentimentais e reflexivas, acompanhada de um vocal forte e inovador, e linhas de baixo que evidenciam a vontade da banda em fazer um som único e dinâmico.
R: Sou amigo do Rodrigo Salgado há mais ou menos 20 anos, nossa parceria musical veio antes de fundar o menores atos, ele teve algumas idas e vindas na banda. Quando saí do menores em 2015, começamos a pensar em montar mais um projeto juntos e surge a benin em 2016. Não posso deixar de citar os 2 guitarristas que já fizeram parte da benin, Andrei Aguiar e Fabiano Dias, que foram muito importantes no processo de composição e gravação do nosso álbum de estreia, "Pluriverso", que assim como o Rômulo Simões e o Ton Beloni, sempre fizeram parte do meu convívio, sempre acompanhei os projetos musicais que estavam envolvidos, inclusive pude tocar com o Ton em 2018 na Incendiall, ali o laço de amizade e parceria só se estreitou. Então posso afirmar com toda certeza que essa talvez seja nossa principal fonte de sintonia e entrosamento, confiamos muito no potencial um do outro e apesar de estarmos envolvidos num projeto que flerta com várias vertentes do punk/harcore, como o próprio grunge e o emo, podemos dizer que cada integrante tem uma escola de influência musical um pouco distinta , o que contribui bastante no processo criativo.
R: Uso um Fender Precision Bass de fabricação mexicana e quando possível, uso o encordoamento  D'Addario - Nickel Wound- escala 50/105, uso também um Staner BS-120 velhinho como amplificador para estudo em casa.
R: Tenho hábito de ouvir muitos estilos musicais, mas vou me ater no rock nessa resposta. Existem vocalistas/compositores que sou muito fã como o John Bunch (Sense Field/Further Seems Forever), Chris Wollard do Hot Water Music, além de nomes icônicos e consagrados no "mainstream" como Kurt Cobain e Freddie Mercury.
R: Eu entendo que na criação do baixo, talvez seja mais emoção do que técnica, fato é que prezo pela simplicidade, apesar de algumas linhas um pouco mais elaboradas, prefiro com o baixo, contribuir com o peso, uma "gordura" nas guitarras e na pulsação da bateria pra dar mais liberdade pro resto da banda se entrelaçar em arranjos e até pras estruturas que crio pra voz terem destaque . Em relação a outra parte, que seria a composição de melodias de voz, estrutura das músicas e composição das letras, acho que esse pra mim pelo menos é um processo que faço com muito cuidado, sempre tentando sair de uma zona confortável ou que já foi muito transitada por mim, então realmente é um processo mais analítico mesmo, porém na forma de se expressar e se comunicar é completamente emocional.
R: Estamos nos organizando para produzir um material para uma LIVE, estamos no início da pré- produção de um single novo. A nossa ideia é lançar pelo menos 3  singles novos esse ano e produzir mais material audiovisual.