Formatos de Papel, o segredo lucrativo | RPDesignerFly
Siga o Design: Formatos de Papel, o segredo lucrativo
3	Tags:design, dtp, grafica, iniciante
Categoria: Desktop Publishing terça-feira, 12-04-2011 Quando compramos papel em bazares ou papelarias, ou ainda, quando usamos nossa impressora no escritório, deparamo-nos com os famosos formatos A4, Carta, Ofício, etc. Descubra neste artigo o que o Designer Gráfico deve saber sobre os formatos adequados para a correta produção das artes desenvolvidas e a consequência disso tudo no preço final de seus trabalhos.
No mundo gráfico, os formatos de papel diferem-se bastante em relação ao que a grande parte das pessoas conhece. No escritório, nossas impressoras utilizam os formatos internacionais do padrão ISO 216 ( A4, A3, etc), todavia, nas gráficas são utilizados os formatos do padrão OffSet. Vamos descobrir então como funcionam este formatos.
O formato ISO 216
Este é o formato internacional utilizado pela maioria dos países para a portabilização de mídia para impressão. Geralmente é utilizada para impressão caseira, uma vez que as impressoras para escritório e copiadoras seguem o padrão ISO 216 para os formatos de papel.
É comum encontrar este formato com a nomenclatura da série A ( A0, A1, A2, A3, A4, A5, A6, A7 e A8 ), mas eles também existem nas séries B ( B3, B4, etc ) e C, com tamanhos um pouco diferentes, mas todos seguindo a mesma proporção em relação ao seu tamanho "0″ ( A0 ).
Os tamanhos "0″ do padrão ISO 216:
- série A: 84,1×118,9cm
- série B: 100cm×141,4cm
- série C: 91,7cm×129,7cm
Na imagem abaixo, veja os formatos da série A, partindo do tamanho 0 ( A0 ), para o tamanho 8, o menor.
Nos EUA e no Canadá, são utilizadas variações do A4, também conhecidas como Carta (Letter), Ofício (Legal), Ofício 2 (Folio), Ofício 9 e Tablóide.
O formato offset
A partir de 1950, o offset se tornou um dos processos de impressão mais utilizados, podendo realizar grandes tiragens de impressões em poucas horas.
O formato offset surgiu seguindo como referência o tamanho da bandeja de alimentação das impressoras offset, por isso é o mais difundido e consequentemente o mais utilizado. O tamanho mais utilizado para offset é o 96x66cm, embora existam outros menos difundidos. Abaixo uma tabela com os formatos offset utilizados pela grande maioria das gráficas, lembrando que a letra "F" significa "Formato":
Reduzindo custos, aumentando os lucros
Olhando rapidamente para este exemplo, parece que no primeiro serviço, a gráfica não foi honesta ou errou ao cobrar R$ 500,00.
A área impressa de 17x17cm é menor que 16x22cm, como pode a arte menor custar mais? O correto não seria a arte menor custa menos?
O grande vilão nesta história foi o formato utilizado para fazer o panfleto. O panfleto menor, pôde ser replicado 15 vezes para cada "Formato 1″ enquanto o panfleto maior, pôde ser replicado 18 vezes no mesmo "Formato 1″, ou seja, 3 panfletos a mais. Veja nos exemplos abaixo:
O panfleto com o "Formato 18″ (16x22cm) resultou em aproveitamento total do "Formato 1″ (96x66cm).
Já o panfleto de 17x17cm desperdiçou boa parte do "Formato 1″, como podemos ver no exemplo abaixo.
Isso pode parecer pouco, mas levando em consideração que este panfleto seja produzido com uma tiragem de 200.000 cópias, veja a diferença:
a. arte de 17x17cm: seriam necessárias 13.340 cópias para atingir 200.000 panfletos.
b. arte de 16x22cm: (F18), seriam necessárias 11.120 cópias para atingir 200.000.
Ou seja, usando o formato padrão, economizamos 2.220 cópias.
Outra coisa importante é em relação a forma como é calculado o custo da produção na gráfica. Este cálculo é feito levando em consideração:
a. o número de pigmentos/tintas utilizados ( pode ser 1, 2 ou até 4 cores );
b. o tempo levado para a máquina fazer a impressão dos panfletos ( considerando a limpeza da máquina a cada troca de cores );
c. a gramatura e a quantidade do papel utilizado.
Em outras palavras, quanto mais sua arte estiver dentro dos padrões, haverá menos desperdício de papel, resultando em menos tempo para imprimir. Assim sendo, menos será cobrado pela impressão e mais lucro será gerado.
Tente criar amizade com os parceiros envolvidos na produção da sua arte, como por exemplo o pessoal da gráfica. Procure fazer uma visita de vez em quando para ver como seu trabalho é produzido, perguntando para o impressor sobre os tamanhos das artes, sobre as cores utilizadas e sobre o que você poderia melhorar para agilizar o serviço.
Posso afirmar por experiência própria que esse tipo de interesse faz uma diferença imensa para o designer gráfico.
Lembre-se sempre, uma coisa é tocar violão com acordes decorados de uma revistinha, outra coisa é entender como o violão funciona e assim nunca mais precisar de revistinha alguma.
Romualdo Santos (Replicar)
Parabéns pela matéria! muito importante e ajudou muito. Obrigado!!!!
everlon (Replicar)
cara eu visito vários site e nunca deixo um comentário, talvez seja pq eu não sou muito bom em português, mais depois que eu li o seu artigo me venho uma vontade de te da os parabéns, muto bom mesmo continuem assim