e-funcart: Setembro 2012
Os Três Porquinhos e muita confusão
Alunos da EMT apresentam clássico infantil em duas sessões no final de semana
Era uma vez, um, dois, três porquinhos, um lobo e muita confusão no espetáculo infantil "Os Três Porquinhos", com alunos da Escola Municipal de Teatro (EMT).
As primeiras publicações do conto de fadas são do século 18, mas a história dos três porquinhos pode ser ainda mais antiga.
A adaptação e direção de Silvio Ribeiro do clássico infantil recriaram os personagens batizados de Porconildo, Porconaldo e Porcoleta – três irmãos que decidem sair da casa mãe, conquistando a independência na própria casinha.
A peça preenche a falta de espetáculos infantis na cidade e traz de volta também o horário das matinês em que filhos e pais se divertem no final de semana, sem comprometer outros compromissos.
"A intenção da Escola Municipal de Teatro é criar um núcleo de teatro infantil, que pretende suprir a falta de espetáculos para crianças em Londrina", comenta o diretor Silvio Ribeiro.
Crescidinhos os três porquinhos decidiram que era hora de deixar a casa da mamãe, mudando para a própria casinha.
Cada um construiu a casa do jeito que quis, mas a preguiça de Porconildo e Porconaldo fez com que fizessem casas de palha e madeira, enquanto a irmãzinha, a Porcoleta, foi mais esperta, erguendo uma moradia de tijolos.
Todos os dias, os três se divertiam em brincadeiras, mas à noite, o lobo costumava atacar para matar a fome.
Surpreendendo os dois porquinhos preguiçosos, o lobo soprou, soprou e derrubou as casas de palha e madeira, mas a grande surpresa virá no final da história e a criançada descobrirá que não há mal que sempre dure.
No elenco, os atores Guilherme Bersalini, Mateus Dinali, Vanessa Cretuchi Quartin e Yuri Medeiros. A cenografia é de Roberto Rosa e Dan Bueno. A montagem tem patrocínio do Programa Municipal de Incentivo à Cultura (Promic). Realização Funcart.
Adaptação e direção: Silvio Ribeiro
Cenografia: Dan Bueno e Roberto Rosa
Produção: Funcart
Elenco: Guilherme Bersalini, Mateus Dinali, Vanessa Cretuchi Quartin e Yuri Medeiros
Quando: Dia 13 de outubro às 16h e dia 14 às 11h e 16h
Onde: Circo Funcart (Rua Souza Naves, 2380). Informações 3342-2362
Postado por FUNCART às 15:06 0 comentários
Circo Funcart apresenta Musicando na Escola
PROJETO MUSICANDO NA ESCOLA CONCERTO OFICIAL 2012
Cerca de 100 participantes do Projeto Musicando na Escola irá apresentar no dia 30 de setembro (domingo) no Circo Funcart, às 20h00, em seu Concerto Oficial Anual, aberto ao público, com entrada gratuita.
O Projeto Musicando na Escola, iniciado em 2002 em Londrina, tem levado o ensino musical através do estudo do violino, violoncelo, estruturação musical, música de câmara, prática de orquestra, musicalização através da flauta doce, treinamento didático instrumental e canto coral a estudantes de escolas públicas descentralizadas.
Atingiu até o momento cerca de 750 estudantes da Escola Municipal Dr. Joaquim Vicente de Castro, do Conjunto Cafezal, região sul, da Escola Municipal Profª. Ruth Lemos, do Conjunto Luiz de Sá, na região norte e da Escola Municipal Profª. Maria Tereza Meleiro Amâncio, do Jardim Santa Rita, na região oeste.
Este Projeto é patrocinado pelo Programa Municipal de Incentivo à Cultura (PROMIC), e gerenciado pela Associação ProMusicando, tendo como presidente Maria do Carmo Sucupira Duarte. Conta com o apoio da Secretaria de Educação, da Associação de Amigos do Festival de Música de Londrina, da Paróquia Santa Cruz, da Paróquia São Judas Tadeu e da Igreja Batista do Cafezal. A coordenação geral e instrumental está a cargo de Regina Maria Grossi Campos, e a coordenação vocal de Andréa de Melo. Em seu corpo docente participam ainda Liliam Grossi Hasuda, Maria Aparecida de Miranda, Nicole Bergamo Guimarães e Maria Salete de Carvalho. Conta também com a colaboração dos monitores César Augusto de Aquino, Samuel Angelo Teodoro, Leonardo de Oliveira, Bruna Natali de Andrade Simão e Karina Aparecida de Souza Hirai.
Em 2006 foi escolhido entre as melhores iniciativas do país em tecnologia cultural pelo Ministério da Cultura, por meio do concurso "Prêmio Cultura Viva", e neste ano de 2012 obteve o Prêmio "Nossa Gente de Londrina" promovido pelo Jornal de Londrina.
O Projeto Musicando na Escola é mais uma forma de prover o acesso ao estudo musical de qualidade, da música orquestral, aliada à inserção social e à promoção da liberdade de expressão e de referenciais de valores positivos.
HAVERÁ ENSAIOS GERAIS:
Dia 26 (quarta-feira) a partir das 14h00 na Escola Municipal Prof.ª Ruth Lemos, Rua Francisco de Assis Ruiz, 533, Cj. Luiz de Sá.
Dia 26 (quarta-feira) às 18h00 na Escola Municipal Dr. Joaquim Vicente de Castro, Av. Abrahan Lincoln, 70, Conjunto Cafezal.
Dia 28 (sexta-feira) às 10h00 na Paróquia São Judas Tadeu, Rua Vicente Bocutti, 440, Jardim Maria Lúcia.
Dia 30 (domingo) às 09h00 no Circo Funcart, Rua Senador Souza Naves, 2370.
O CONCERTO TERÁ A SEGUINTE PROGRAMAÇÃO:
1. Que lindos olhos – folclore
2. Garibaldi – Edino Krieger
3. Mulher Rendeira – folclore
4. Carinhoso – Pixinguinha
5. País Tropical – Jorge Benjor
1. Quinteto a Escuridão – Victor Jacinto Terra (aluno do Projeto)
2. Dança Nordestina – Santino Papinelli
3. Pequena Serenata Noturna – W.A.Mozart
1. Dois Pássaros - folclore
2. Suo Gan - folclore
1. Scherzo – Carl Webster
2. Perpétuo Móbile – Shinichi Suzuki
3. Vá Chamar a Tia Rhody – folclore
4. Canção Francesa – folclore
1. Prelúdio 1 (Ave Maria) – J.S.Bach/Gounod
2. Allegro – G.H.Fiocco
3. Humoresque – A.Dvorák
4. Bourré – G.F.Handel
5. Minueto 3 – J.S.Bach
6. Ó Vinde Crianças – folclore
7. Concerto na Corda lá – Sonja Edén
8. Concerto na Corda mi – Sonja Edén
9. Concerto Duplo – Sonja Edén
10. Blue das Cordas Soltas - – Sonja Edén
1. Primeira Variação e Tema das Estrelinhas em Ré - folclore
2. Jesus Alegria dos Homens – J.S.Bach
3. Canon em Ré – Pachelbel
5. Aquarela do Brasil – Ary Barroso
CORAL E ACOMPANHAMENTO DE CORDAS
1. Samba de uma Nota Só – Tom Jobim
Regina Maria Grossi Campos: 3322-3838 e 9979-6499
ou pelo e-mail reginamaria@sercomtel.com.br )
Postado por FUNCART às 15:00 0 comentários
Cine Com-Tour/UEL - "Febre do Rato"
Zizo (Irandhir Santos) é um poeta inconformado e anarquista, que banca a publicação de seu tablóide. Na cidade úmida e quente, em seu mundo próprio, onde o sexo é algo tão corriqueiro quanto fumar maconha, ele conhece Eneida (Nanda Costa). Zizo logo sente um forte desejo por Eneida, mas, apesar de seus constantes pedidos, ela se recusa a ter relações sexuais com ele. Isto transtorna a vida do poeta, que passa a sentir falta de algo que jamais teve. Febre do Rato é uma expressão popular típica da cidade do Recife que designa alguém quando está fora de controle, alguém que está danado.
Elenco: Irandhir Santos, Nanda Costa, Matheus Nachtergaele, Angela Leal, Maria Gladys, Conceição Camarotti, Mariana Nunes, Juliano Cazarré, Victor Araújo, Hugo Gila, Tânia Granussi
Produção: Julia Moraes, Claudio Assis
TRAILER: http://www.youtube.com/watch?v=ow07S72zhbw
- Do mesmo diretor de Amarelo Manga e Baixio das Bestas
- "Febre do rato" é uma expressão popular típica do Nordeste, que significa aquele que está fora de controle.
- O projeto de Febre do Rato nasceu em 2003, durante as filmagens de Amarelo Manga e ganhou forma através de uma parceria entre o diretor, o roteirista Hilton Lacerda e a produtora Parabólica Brasil.
- Em 2005, o projeto recebeu apoio do Fundo Hubert Bals, do Festival de Rotterdam, na Holanda, para desenvolvimento de roteiros.
- As filmagens começaram em setembro de 2010, em Pernambuco.
- Este é o 3º filme que o diretor Cláudio Assis e o ator Matheus Nachtergaele trabalham juntos. Os anteriores foram Amarelo Manga (2002) e Baixio das Bestas (2006).
- O ator Irandhir Santos já havia trabalhado com o diretor Cláudio Assis em Baixio das Bestas (2006).
- Inicialmente quem interpretaria Eneida seria Maria Flor, mas a atriz teve que deixar o papel devido a problemas de agenda. Em seu lugar foi contratada Nanda Costa, que havia trabalhado com o diretor de fotografia Walter Carvalho em Sonhos Roubados (2009).
- A produção conta com a participação de mais de 400 pessoas, entre atores, figurantes e participações especiais.
- As filmagens de uma cena de nudez no meio da rua, em Recife, foram interrompidas por policiais e o episódio acabou no jornal.
- Terceiro trabalho de Hilton Lacerda com Cláudio Assis. Os outros dois foram Amarelo Manga(2003) e Baixio das Bestas (2007).
FESTIVAL DE PAULÍNIA 2011
Melhor Ator - Irandhir Santos
Melhor Atriz - Nanda Costa
Postado por FUNCART às 14:55 0 comentários
Lançamento do Livro "No Caminho dos Encantantes"
Kennedy Piau e Bruna Muriel convidam a todos para o lançamento do livro "NO CAMINHO DOS ENCANTANTES: CONTAMINAÇÕES ESTÉTICAS COM A ARTE POPULAR".
O lançamento será amanhã, dia 29 de setembro (sábado), no SINDIPROLADUEL - Praça La Salle, 83, às 20:00H.
Oficina Análise Ativa com Nair D'Agostini
"O método de Análise Ativa como processo de criação"
Ministrada por Nair D'Agostini
Datas: 16 a 20 de outubro, das 14:30 às 18:30h
Investimento: R$40,00 / R$20,00 (estuda...
ntes)
Inscrições (até 06/10) na Divisão de Artes Cênicas por meio de currículo resumido e carta de intenção
Os interessados que não residam em Londrina poderão enviar sua inscrição para o e-mail camiloscan@hotmail.com
O método de Análise Ativa como processo de criação.
Conteúdo a ser desenvolvido: Desenvolvimento do método de Análise Ativa. Aplicação do método no texto literário. Conceitos fundamentais para o entendimento do método. Processo de criação a partir dos elementos do método. Curso teórico-prático
PROGRAMA DO CURSO TEÓRICO-PRÁTICO DE ANÁLISE ATIVA
O processo de desenvolvimento do Método de Análise Ativa de Konstantin Stanislávski e seus elementos fundamentais: Ideía, tema, Superobjetivo, Linha Transversal de ação do texto, Linha transversal da contra-ação do texto, Universo Inicial da obra, Principal circunstância dada, Grande, médio e pequeno círculos, Acontecimentos gerais da obra: Acontecimento Inicial, Fundamental, Central e Principal ou Final. Superobjetivo da personagem, Linha transversal de Ação da personagem, Linha transversal da contra-ação da personagem, Objetivos, obstáculos e ações da personagem nos acontecimentos sequenciais.
Aplicação do Método de Análise Ativa nos contos de Anton Tchekhov: "A Corista" e "Os Ladrões". Análise detalhada de seus acontecimentos gerais e sequenciais e a criação dos acontecimentos através de Études.
Nair D'Agostini é atriz, diretora e professora de teatro. Bacharel em Direção Teatral e Licenciada em Arte Dramática na UFRGS. Cursou pós-graduação no Instituto Estatal de Teatro Música e Cinema de Leningrado (LGTMIK), onde foi aluna de G. Tovstonógov. Mestre em Filosofia Contemporânea na área de Estética - dissertação sobre a mímesis em Aristóteles e Lukacs (UFSM). Doutora em Literatura e Cultura Russa pela FFLCH, Universidade de São Paulo (2007), tese sobre o método de análise ativa de K. Stanislávski. Professora da Universidade Federal de Santa Maria, nos cursos de Licenciatura Plena em Artes Cênicas, Bacharelado em Interpretação e Direção em Artes Cênicas (1985-2001).
Postado por FUNCART às 14:49 0 comentários
Orquestra Sinfônica da UEL - Temporada 2012
A APRESENTAÇÃO FAZ PARTE DA TEMPORADA 2012 E SERÁ DIA 26 DE SETEMBRO (QUARTA-FEIRA), ÀS 20H30 NA IGREJA DE JESUS CRISTO DOS SANTOS DOS ÚLTIMOS DIAS. A IGREJA ESTÁ LOCALIZADA NA RUA BELO HORIZONTE Nº1236 ENTRE A RUA PARÁ E A RUA GOIÁS.
Maurizio Colasanti, já está bem estabelecido a nível internacional como um dos maestros mais ecléticos e dinâmicos de sua geração.
Precoce talento musical iniciou estudos de música com E. De Renzis com cinco anos de idade. Tocou seu primeiro concerto solista com sete anos de idade e ganhou seu primeiro Diploma Cum Laude pela "Luisa d'Annunzio" Conservatório de Música.
Estudou na prestigiada masterclasses de H.J. Schellenbergere, B.Incagnoli, O. Michel Corona, Arpad G., M. Erdely em Genebra, Wien e Budapeste. Foi também graduado com Cum Laude em filosofia (Università G. d'Annunzio-Chieti).
Tem atuado como regente em: Orquestra Teatro dell'Opera de Roma, Teatro San Carlo Napoli, Teatro Lirico de Cagliri, Orquestra Sinfonica Siciliana, Orquestra Sinfonica Helsinky, Orquestra Sinfonica de Choicago, I Fiati Italiani, Orchestra Sinfonica di Pescara, Deutsches Kammerorchester, Loja Symphony Orchestra, I Solisti Del Teatro alla Scala di Milano, Karnten Sinfonie Orkester, Wien Festival Orchestra, Orchestra del Teatro Marrucino di Chieti, Lithuanian Chamber Orchestra, Villa Lobos Symphony Orchestra, Orquesta Sinfonica del Estrado del México, Guanajuato Symphony Orchestra, Sinfonica De Mar Del Plata, Orquestra Sinfonica de Porto Alegre, Orquestra da Camera di Firenze, New England Symphony Orchestra, Pittsburg Symphony Orchestra, Nancy Symphony Orchestra, Cappella Istropolitana, e outros.
Ele tem realizado concertos em importantes instituições musicais, tais como: Carnegie Hall New York, Royal Accademy of Músic London, Miami University of Music, Teatro San Carlo de Naples, Teatro dell'Opera di Roma, St. Martin in the Fields, Ottawa University, Miami Symphony Orchestra, Melba Hall Konzerthaus Stuttgard, Radio Berlin, Teatro do SESI Porto Alegre, Società Italiana della Musica e del Teatro, Singapore Theatre, Shanghay Festival, Seoul Opera House, na Suíça Grã-Bretanha, Alemanha, Áustria, Canadá, EUA, Eslovénia, França, Bélgica, Austrália, Brasil, China, Singapura, Korea, Japon, Finlandia, Spagna. Ele também se apresentou para sua Santidade João Paulo II.
Durante o ano de 2008 seus concertos no Carnegie Hall-NY, foram recebidos muito bem pela crítica especializada, e no mesmo ano foi convidado como regente na turnê espanhola e italiana do pianista P. Badura Skoda.
Durante a temporada 2012, ele estreou na Orchestra della Magna Grecia, Orchestra Sinfonica di San Remo, Orchestra Sinfonica della Provincia di Chieti, Adana Symphony Orchestra, Istambul Symphony Orchestra, Festival Brahms, Wigmore Hall (Londres), Orquestra Sinfónica del Estado de México e Guanajuato Simphonic Orchestra (México), Orchestra Teatro Lirico di Cagliari (Le Chant du Rossignol de Stravinsky e Gianni Schicchi de Puccini), Orchestra Teatro Politeama Palermo (La Rondine de Puccini), Teatro Marrucino (Rigoletto de Verdi).
Atualmente é Diretor Artistico da Società Italiana della Musica e del Teatro, e Regente Titular e Diretor Artístico da Orquestra Sinfônica da Universidade Estadual de Londrina - OSUEL.
Nascido em Campo Grande-MS. Iniciou seus estudos musicais aos 10 anos com Calebe Tavares na (IADCG). Aos 15 anos começou o curso de trombone na EMBAP, sob a orientação do professor Silvio Spolaore. Integrou o naipe de trombones das Orquestras Junior e Juvenil da Universidade Federal do Paraná; Orquestra Sinfônica do Paraná; Orquestra de MPB e Camerata de Curitiba.
Foi selecionado para representar o Pais na Orquestra Juvenil do Mercosul (Argentina), participou da turnê Brasil musical com os Músicos, Wagner Tiso, Egberto Gismonti, Paulo Moura, Zimbo Trio, Altamiro Carrilho entre outros. Teve aulas com Gilberto Gagliardi, Radegundis Feitosa, Wagner Polistchuk, Donizete Fonseca em festivais e seminários de trombone. Foi membro fundador da Orquestra Jovem Inesul e quinteto de viola de Londrina, desde 1998 é integrante da OSUEL.
Sinfonia nº 5 (KV. 22) em Si b Maior
Franco CIOCI (n. 1940)
Romanza para Orquestra
Jean Michel DAMASE (n. 1928)
(arranjo: Vitor Gorni)
"Prélude, Élégie et Final" para Trombone Solo e Cordas
Solista: Elder Gimenes, trombone
Sinfonia nº 38 "Praga" (KV. 504) em Ré Maior
Cine Com-Tour/UEL - "A Primeira Coisa Bela"
CASA DE CULTURA UEL, DIVISÃO DE CINEMA E VIDEO E CINE COM-TOUR/UEL APRESENTAM DE 21a 27/09, ÀS 20H30 (SÁBADOS, DOMINGOS E FERIADOS ÀS 16H 20H30M)
A PRIMEIRA COISA BELA(La Prima Cosa Bella)
Em 1971, na cidade litoranea de Livorno, sul da Italia, Bruno é um garoto envergonhado desde que sua mãe foi eleita "Miss Mamma", despertando o desejo dos homens da cidade. Mais de 30 anos depois, agora um professor universitário e com uma vida morna e sem interesse, ele vive afastado da familia. Mas sua irmã Valeria decide chamá-lo para dizer que a mãe sofre de uma doença terminal, e quer vê-lo pela última vez. E o passado volta a atormentá-lo.
TRAILER (COM A CANÇÃO TEMA ORIGINAL)
Postado por FUNCART às 12:23 0 comentários
Jornada Sesc de Artes Cênicas
El General - Exército contra nada
Dias 27 e 28 de setembro - 20h30
Postado por FUNCART às 12:05 0 comentários
Escola Municipal de Teatro encena O Auto da Compadecida
Clássico do teatro brasileiro marca estreia de novos atores formados pela EMT
Entre o bem e o mal, os homens, lançados ao próprio destino no sertão de Aruano Suassuna. Condenados a prestação de contas num tribunal presidido por Deus e o diabo, contam com a misericórdia divina em O Auto da Compadecida. O clássico do teatro brasileiro é o espetáculo de formatura dos alunos da Escola Municipal de Teatro (EMT). A estreia será sábado (22), às 17 horas, no pátio da Funcart, com reapresentação no domingo (23).
Escrita em 1955, a peça do autor paraibano, diverte o público com temas universais, como a avareza, mentira e, a exemplo de outros autos, não escapa de um final moralizante, através das aventuras da dupla João Grilo e Chicó para se livrar das enrascadas que se mete.
O ritmo de preparação do elenco, desde o começo do ano, incluiu técnicas circenses ministradas por Dan Bueno.
Por sua vez, o texto de Suassuna não poupa críticas sociais a uma religiosidade falsa, a exploração dos mais fracos, representada pelo sertanejo nordestino, em uma sociedade dominada pelos coronéis.
"A nossa montagem foge um pouco do tradicional. Não é uma comédia totalmente escrachada, mas o texto de Suassuna oferece críticas sociais e morais que, se formos ver ao pé da letra, é para sentar e chorar. Mas, o autor usa do recurso da comédia para falar tudo isso com mais leveza", comenta o diretor da peça.
Contra o poder e a opressão que o auto questiona, o homem simples, que somente tem uma arma: a astúcia representada em João Grilo e Chicó, que no enredo morrem e enfrentam o tribunal de Deus, tendo como acusador o diabo em pessoa, chifres e catinga.
Nessa hora só lhes resta um pedido: "Valha-me Nossa Senhora", a intercessora que tentará com todos os argumentos possíveis, livrar os réus da pior condenação.
Pires afirma que na montagem da EMT, os personagens são menos caricatos, como ficaram conhecidos na versão do cinema.
"Em nosso trabalho com alunos da Escola Municipal de Teatro,eu resolvi tirar dos personagens as características do estereótipo do nordestino. Quebramos isso tanto no bispo, como no sacristão e no próprio sertanejo", comenta o diretor. A montagem tem patrocínio do Programa Municipal de Incentivo à Cultura (Promic). Realização Funcart.
Direção: Luiz Eduardo Pires
Preparação de técnicas circenses: Dan Bueno
Coordenação EMT: Silvio Ribeiro
Bárbara Guizelini Koahatsu
Carolina Hitel
Gildenilson Albuquerque
Jeniffer Beadovox Viana
Karoleen Prudente
Marilsa Miranda
Rafael Batilani
Serviço: peça O Auto da Compadecida
Quando: 22, 23, 29 e 30 sábado e domingo
Onde: Pátio da Funcart
Postado por FUNCART às 11:57 0 comentários
Ballet de Londrina é destaque do Dança e Movimento
A Companhia Ballet de Londrina participa neste sábado (22), da 15ª edição do Dança e Movimento, em Ilhabela, litoral paulista. O elenco apresenta o espetáculo "Para Acordar os Homens e Adormecer as Crianças".
O evento é realizado pelo Espaço Cultural Pés no Chão e reúne uma programação diversificada, incluindo grupos nacionais e internacionais, sendo ainda o maior evento artístico do Litoral Norte paulista.
Além dos palcos tradicionais, as apresentações acontecem em vários espaços alternativos da cidade, como escolas e quadras esportivas.
O Ballet de Londrina participa pela primeira vez de uma edição do Dança Movimento que, além de grupos brasileiros, como o São Paulo Companhia de Dança, destaca os internacionais Cie À Fleur de Peau e o israelense Clipa Theater, considerado o mais importante grupo de teatro visual de Israel.
A coreografia "Para Acordar os Homens e Adormecer as Crianças", do diretor da companhia londrinense, Leonardo Ramos, foi apresentada na França, no início de 2012, e celebra um rito de passagem entre a infância e a vida adulta. Uma tentativa de conhecer mais a essência humana.
A coreografia também revelou Vitor Rodrigues, 16 anos, aluno da Escola Municipal de Dança, que integra o elenco de 12 bailarinos da companhia. A Companhia Ballet de Londrina é mantida pela Fundação Cultura Artística de Londrina (Funcart), com apoio da Lei de Incentivo à Cultura, Prefeitura de Londrina, Governo do Estado do Paraná (Conta Cutura/Sanepar) Empresa Tigre e Instituto Roberto Hansen.
"Os Fabulosos" - Um espetáculo bem humorado de Teatro Circo
Dia 21 de setembro às 20h
Tema – Circo
Conteúdo – Números de Magia, acrobacia aérea, números cômicos. Tudo costurado por dramaturgia e construção de palhaço através da ação, da relação generosa e sincera com a platéia. A investigação de um estado presente, ao mesmo tempo cômico e sério, engraçado mas que não faz gracinha.
Gênero – Humor
Modalidade – Teatro circo
Os Artistas Cesar Tavares e Marcos Camelo atuavam como dupla no elenco dos Doutores da Alegria RJ com intensa pesquisa na linguagem do palhaço, sua potencia de comunicação e desejo de através de um riso generosamente transgressor tornar o momento do encontro com seu publico único. Março de 2009 se lançam numa circulação nacional com o espetáculo Inventário, do qual faziam parte junto com as atrizes Dani Barros e Flávia Reis.
Uma vez na estrada, inquietos e com desejo de aprofundar ainda mais sua pesquisa a dupla se auto-denomina Os Fabulosos e aproveitando a circulação de lança pelas praças de todo país apresentando seus números, afinando a linguagem e se descobrindo autônomos em sua construção e criação. Em Setembro de 2009 A dupla é convidada a trazer o resultado desse trabalho para o espetáculo Noites Intrépidas da Intrépida Trupe, lá encontra com Fernanda Monteiro, acrobata recém chegada do Cirque de Soleil, da qual fez parte por cinco anos, igualmente inquieta sentindo a necessidade de expandir seu conhecimento na linguagem circense, Fernanda desenvolveu seu próprio trabalho, e em parceria com artistas e músicos de Las Vegas, viajou pelos Estados Unidos, participando de eventos, cabarés, shows e festivais.
Terminando a temporada com a Intrépida Trupe a dupla se torna trio, volta para sala de ensaio e de lá parte para sua primeira apresentação com espetáculo homônimo, assim em novembro de 2009 em São Luis do Maranhão na Mostra Gajajara começa a jornada de: Os Fabulosos em Os Fabulosos e até hoje tem se apresentado nos principais festivais e mostras de teatro e circo de todo país encantando platéias de todas as idades.
O espetáculo faz uma homenagem ao circo brasileiro - sua grandiosidade, beleza e poesia. Seus charlatões levam a vida de praça em praça, encantando o povo com suas habilidades, por vezes virtuosas e por outras, pura lábia.
No centro do picadeiro, o trio Fabuloso apresenta seus números: Leitura da Mente, Arremesso de Facas, Hipnose, Desafios a Lei da Gravidade e Homens Transformando-se em Bestas Feras, diante dos olhos maravilhados da platéia; para tanto, lança mão de todos os recursos que têm em mãos - algumas vezes um quase-nada, para oferecer ao público seu grande espetáculo. E obter a recompensa do mais caloroso aplauso.
O espetáculo se propõe a levar a comunicação com o publico e princípios da comicidade como Branco X Augusto, gag´s físicas, tempo cômico ás últimas consequências, se arriscando a trilhar entre o apuro técnico e a picaretagem. A Cia. une o popular ao sofisticado, faz parecer simples estar em cena, flerta com a brincadeira e convida ao prazer do jogo, transita no limite do imprevisível com técnica, desenha e preenche o todo diante dos olhos do espectador. Quem é leigo vai rir e se sentir afetado, intimo dos artistas, talvez até pense em talento, desinibição... quem entende do assunto reconhecerá a fisicalidade, escolhas corporais que definem a função de cada um na dramaturgia, o estado através do corpo e como isso determina sua relação com o espaço, adereços e figurino para a construção da cena que é firmada no individuo e sua maneira de se relacionar.
O espetáculo rende uma homenagem ao circo, porém sem colocá-lo num lugar do passado! Os Fabulosos, para homenagear o circo, mergulha não só na sua estética, linguagem, alegria, também nas duvidas, gravidades, aspereza e doçura de quem tem como oficio o encontro e aplauso do seu "Respeitável Público".