Sesc São Paulo - O processo de composição coletiva da Funmilayo Afrobeat Orquestra - Revistas - Online
Cada um em sua casa, com seu instrumento e interagindo virtualmente com outros músicos. Essa se tornou a realidade de de alguns artistas durante o isolamento social, causado pela pandemia da Covid-19. Processos de composição, apresentações e interações com o público passaram a ser mediadas pelas telas dos computadores e celulares.
Com a Funmilayo Afrobeat Orquestra não foi muito diferente. A banda, formada em 2019, leva o nome de Funmilayo Kuti, nigeriana, professora, ativista dos direitos das mulheres e mãe de Fela Kuti, um dos maiores nomes do afrobeat. A banda é integrada por 11 mulheres e pessoas não-binárias negras que tiveram que se adaptar ao contexto e continuar o trabalho da banda diante das limitações do período.
Parte dessas atividades da orquestra foi registrada em vídeos que integram o "Processo de Composição Coletiva", apresentado em três episódios pelo Sesc Itaquera, a programação faz parte da ação Do 13 ao 20: (Re) existência do Povo Negro. Dentro de suas casas, as integrantes compartilham com o público detalhes de como cada um dos instrumentos foi utilizado na música Travessia, criada especialmente para o projeto.
A banda aborda a narrativa da música por meio da valorização da clave que, segundo o compositor Letieres Leite, "pode ser entendida como a menor porção rítmica que define não só um ritmo, como aponta para sua localização geográfica, sua origem e percurso étnico e histórico" (1). São padrões rítmicos que atravessaram o Oceano Atlântico em direção às Américas, juntamente com as milhares de pessoas escravizadas por quase quatro séculos.
Claves, como o Vassi e o Ijexá, são portadores de grandes complexidades e memórias. Assim como microchips, elas armazenam séculos de histórias, informações geográficas, danças, rituais, falas e gestos. São uma forma eficaz e duradoura de tecnologia ancestral para a preservação da memória sociocultural dos povos africanos.
Esses padrões rítmicos se espalharam e penetraram as músicas populares da África e da Diáspora, como o afrobeat, a salsa, o jazz, o samba e o funk. Por meio da música "Travessia", a banda propõe contar a história das claves considerando sua experiência como uma banda de afrobeat brasileira.
"A letra de travessia foi pensada a partir das discussões que fizemos sobre as claves e a incrível capacidade de comunicar e transmitir informações que elas possuem, remetendo diretamente às qualidades de Exu, orixá comunicador que interliga mundos e atravessa temporalidades: Exu matou um pássaro ontem com uma pedra que jogou hoje", afirma a banda.
"Essa possibilidade de atravessar temporalidades, comunicar, memorar e transformar está representada na letra principalmente na escolha do tempo verbal: o futuro do pretérito, usado para designar ações que poderiam ter acontecido posteriormente a uma situação no passado. Verbo permeado pela ideia de possibilidade e que carrega um horizonte aberto à transformação. A letra fala da jornada de sobrevivência das claves como uma metáfora para resiliência negra", completa.
"E quem duvidaria que o mar eu atravessaria
Entre as margens o infinito
Um grito inaudito a revoar
Como semente seria
Passado brotando tecnologia
Futuro que volta pra pedra pegar
Em corpo eu me transformaria
No silêncio da encantaria
No vão eu iria habitar
O impossível possibilitaria
O tombo do jogo, a rebeldia
O canavial deixaria queimar"
Acompanhe a série de vídeos:
Episódio 1 - Base
Bateria (Priscila Hilário), Baixo (Bruna Duarte), Guitarra (Jasper), Teclado (Tamiris Silveira) e Percussão (Sthe Araújo e AfroJu Rodrigues).
Episódio 2 - Metais
Trompete (Larissa Oliveira), Saxofone Tenor (Ana Goes), Saxofone Alto (Stela Nesrine) e Saxofone Barítono (participação de Sintia Piccin)
Episódio 3 - Letra/Vozes/Dança
Voz principal (Participação de Graciela Soares), Letra (Rosa Couto), Performance (Vanessa Soares) e Coros + Percussão Vocal (Graciela Soares juntamente com a banda).
Para encerrar o projeto, o Sesc Itaquera transmitiu um bate-papo ao vivo com participação das integrantes da Funmilayo Afrobeat Orquestra, Rosa Couto, AfroJu Rodrigues, Jasper Okan, e da cantora convidada: Graciela Soares.
(1). LEITE, Letieres. "Rumpilezzinho: laboratório musical de jovens - relatos de uma experiência". Salvador: Editora: LEL Produção Artística, 2017.