Filme mostra o conflito entre as ações e as ideias de um curador de museu que está sempre do lado 'correto' dos debates
por Estadão Conteúdo 04/01/2018 08:37
Terry Notary faz uma performance em que imita um macaco na selva no longa do sueco Ruben Östlund. (foto: Pandora Filmes/Divulgação)
Ruben Östlund (Força maior), de 43 anos, costuma ser chamado de enfant terrible do cinema nórdico. Mas ele não gosta do rótulo – e não porque o considere depreciativo. "Enfant terrible era (Luis) Buñuel, há quase 100 anos, ou (Pedro) Almodóvar. Tento apenas ser um crítico ácido da mistificação do mundo atual", diz. O novo capítulo dessa "acidez crítica" de Östlund é um filme que, desde maio passado, tem dividido a crítica e colecionado prêmios.
The square - A arte da discórdia, que estreia nesta quinta-feira (4), está na lista de nove pré-indicados para concorrer ao Oscar de melhor filme estrangeiro. Dificilmente deixará de ficar entre os cinco finalistas – o anúncio dos concorrentes à estatueta da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas de Hollywood será feito no próximo dia 23.
Embora com o risco de parecer blasé, o diretor não supervaloriza a indicação. "OK, é o Oscar, mas não é mais importante que os prêmios que já ganhamos." Em maio, no Festival de Cannes, o júri presidido pelo espanhol Pedro Almodóvar outorgou a The square a Palma de Ouro. A Academia Europeia de Cinema atribuiu ao longa nada menos que seis prêmios, incluindo melhor filme, diretor e ator (Claes Bang). Ostlund afirma: "Claes era realmente o melhor, e eu torcia por ele. Mas foi muito bom vencer como diretor. A concorrência foi difícil, porque grandes realizadores foram indicados". Só falta agora o Oscar, mas antes disso The square concorre ao Globo de Ouro da Associação dos Correspondentes Estrangeiros de Hollywood, no domingo (7).
CORREÇÃO The square quer dizer literalmente "o quadrado". O filme conta a história de Christian. Curador-chefe de um museu de arte contemporânea, ele é um modelo de correção. Divorciado, é pai responsável de duas filhas, dirige um carro elétrico, para evitar a poluição, e apoia todas as boas causas que você imaginar. Tudo isso parece perfeito – parece.
A nova instalação que Christian programou exibiu no museu chama-se O quadrado, daí o título. É um espaço do altruísmo e da igualdade, para estimular a responsabilidade das pessoas. Pena que ocorram duas coisas: 1) o celular de Christian é roubado; e ele responde ao fato de forma emocional, irracional, colocando em xeque a própria civilidade; 2) os responsáveis pela publicidade do museu organizam uma campanha radical para promover O quadrado, e o resultado é que chocam a opinião pública. O museu e Christian entram em crise. É o colapso do mundo organizado. Instala-se a arte da discórdia.
Östlund conta a origem de tudo. "Nenhum filme nasce de uma só coisa. Aqui, a origem foi o roubo do celular de um amigo. Ele não chegou ao extremo de Christian, mas o fato ficou borbulhando na minha cabeça. Somou-se a outra coisa. Em 2008, surgiu na Suécia a primeira comunidade fechada. Um condomínio de alta segurança, ao qual só se tem acesso com autorização dos proprietários. Houve muita discussão, porque o fato expôs o que não deixa de ser um problema social – as classes privilegiadas estão se isolando. E isso ocorre num momento em que, na Europa (e não apenas), as pessoas estão cada vez mais individualistas e centradas, a dívida pública aumenta, o governo reduz os investimentos sociais e o abismo entre pobres e ricos torna-se um verdadeiro escândalo."
É o próprio diretor quem ressalta: "Estamos falando da Suécia, que é considerado um dois países mais igualitários do mundo, mas onde o desemprego, como em toda parte, aumenta. As pessoas temem ver seu status social declinar, passam a se isolar e competir. E esse sentimento de impotência se reflete não só na desconfiança como na rejeição do papel do Estado. Essa falta de confiança motivou um projeto – The square – que o produtor Kalle Boman e eu desenvolvemos e iniciamos em Varnämo, onde se tornou uma instalação permanente. O quadrado é o espaço da igualdade, onde todos os cidadãos têm os mesmos direitos e responsabilidades. Tornou-se parte da vida cotidiana, e hoje as pessoas vão ao quadrado para protestar, para formalizar pedidos de casamento etc. O filme nasceu disso tudo e, claro, sendo uma sátira, as coisas ficaram cada vez mais complicadas para Christian, suas reações foram se tornando menos cidadãs. Tem gente que diz que começou a ver o filme rindo, mas terminou se engasgando no mal-estar".
É o que Östlund busca. "Nada me dá mais satisfação do que quando as pessoas me dizem que ficaram horas discutindo o filme." A culminância é uma performance de Terry Notary, que regride a um estado primitivo, comportando-se como um macaco no meio de uma festa. No fundo, tudo em The square é sob medida para subverter o mais sacrossanto dos conceitos da sociedade atual, tão hipócrita que finge ser igualitária – o politicamente correto.
"Para mim, a equação é muito simples. Se você confia nos outros e a confiança é recíproca, todo mundo vive bem. Onde há desconfiança, o clima é de disputa, e os mais poderosos possuem sistemas repressivos para fazer valer seus direitos. Tal é o mundo, e as coisas só pioram. Gostaria que fosse diferente, mas não invento nada. Meus filmes espelham o que sinto e vejo."
Claes Bang interpreta um curador de museu em 'The square - A arte da discórdia'. (foto: Pandora Filmes/Divulgação)
Claes Bang, ator
Parabéns pelo prêmio de melhor ator na Academia Europeia. Como você recebeu o resultado?
Obrigado, mas o prêmio não foi só para mim. Foi para o filme, muito bem escrito e dirigido por Ruben (Östlund). E ele também venceu nas duas categorias. O melhor de tudo foi o melhor filme. Não é um filme fácil. Ele nos confronta com nosso mal-estar e pode ser difícil assimilar.
Como é trabalhar com Ruben Östlund?
Tranquilo. Ele avança lentamente, filmando cada cena e esgotando suas possibilidades. Às vezes, você acha que já deu, e ele propõe outra coisa. Ou então ele está satisfeito, mas você quer tentar mais uma vez. No caso de Christian (o personagem), era fascinante, porque se trata de uma escalada no horror. Tudo o que parece certo começa a dar errado.