Essa chamada foi na minha adolescência, quando passei a sonhar em fazer, viver de e para o Rap. Porque, a partir daquele momento, tudo que eu fazia parecia me direcionar para o Rap e o Hip-Hop. Eu sempre fui obcecado por isso. Então eu dava um jeito de transformar minhas apresentações de trabalho escolar em momentos para eu rimar ou desenvolver meus desenhos, que eram meus graffitis. Depois, aos 17 anos, já comecei a frequentar os eventos de Rap. Nesses eventos, havia um momento de microfone aberto, em que qualquer um(a) poderia. Chegar ali e mostrar seu talento. Eu fui metendo a cara com meus amigos. Quanto mais eu escrevia rimas, mais eu queria escrever. Essa cultura me puxou.
Fome. Aquela fome da época das batalhas. De querer ser o melhor no que faz e não ter medo de demonstrar isso. Não se trata de desafiar os outros, se trata de se desafiar a cada verso novo. Pra onde você vai? Vai falar isso de novo? Já usou muito essa palavra hein… Essa fome aí. (Risos)
Nunca me peguei nesse conflito, mas às vezes tenho medo. Porque são coisas diferentes, distantes até, por mais que o cerne do negócio seja a música.
Mas a estratégia de lançamento, o desenvolvimento dos projetos, das roupas, as reuniões e tudo mais… Isso exige muito de todos nós. Então às vezes eu tenho medo de fazer essa curva muito fechada pro business e depois na hora de voltar ficar perdido. Mas isso penso que vem da mesma fome que falei acima. Parece mais uma neurose do que uma possibilidade real. O fato é, eu tenho as mesmas 24 horas para tudo. Logo, se eu tiro meu dia para a estratégia, a música vai ter que esperar até o dia seguinte. Isso me deixa com o coração apertado, mas eu gosto de estar por dentro das burocracias.
Total! Parte das minhas músicas mais passionais estão nesse disco. Em paralelo, foi talvez a nossa melhor estratégia de lançamento até aqui. Mas nesse lado, eu tenho uma pessoa genial ao meu lado, a Dani Rodrigues. Ela é muito boa em ler o mercado e bolar esses planos. Sou iluminado por ter uma pessoa assim comigo.
Acredito que não tem nenhum resquício específico, que não se trate da evolução, da busca. Em 2013, na mixtape “Confundindo Sábios”, eu me aproximei muito do estilo de rimar e interpretar que mais me agradava, para minha voz e meu tipo de composição. A partir dali, tudo que fiz foi em volta de desenvolver isso. Quando cheguei no “Crise”, já tinha estabelecido esse estilo para mim mesmo. “Esse é o jeitão do Rashid.”
Com certeza. As feridas que comecei a expor no “Crise”, eu escancarei no “Tão Real”. Esse é um álbum sobre humanização, sobre buscar ser a grande pessoa que vai refletir no grande artista. Existem muitas coisas bem pessoais ali, músicas bem passionais, reflexões bem profundas e particulares.
Você é um artista que tem uma visão muita assertiva sobre as várias mídias. Como você encontra o seu espaço num mundo cheio de opções e dispersões?
Hoje eu tenho um público bem fiel, que me entende e interage comigo da forma que sou. Pra construir isso foi um pouco duro, porque é difícil prender a atenção das pessoas nessa era. Todo mundo tem uma vida boa pra mostrar nas redes. Eu sou um operário da música, o que eu tenho pra mostrar é trabalho. Viajo, encontro grandes artistas, vou à TV, dou entrevistas, etc. Tudo isso é fruto dessa disciplina do dia a dia, então não tenho como desgrudar disso para oferecer algo que não sou. Isso gradualmente afastou muita gente mas também trouxe muitas outras mais. Nesse momento eu acredito que quem me segue pelas redes, já entendeu como eu sou e como me porto por ali. Graças a essa compreensão mútua, agora a gente tem uma baita ponte pra se comunicar com esses(as) fãs.
Hoje vivemos num mundo de experiências. Quais serão os grandes diferenciais desse projeto “Tão Real” para quem quiser mergulhar fundo em suas emoções?
“Tão Real” já é diferente porque foi planejado e lançado como uma série em três temporadas, cada temporada com início, meio e fim. Trailers ao invés de teasers. O documentário se transformou numa série visual também. Esse é o diferencial pelo lado da estratégia. Pelo lado musical, penso que essa profundidade é um diferencial. Não sou o primeiro a fazer isso, mas nesse momento com certeza não temos tantos artistas assim se abrindo como um livro. Ou como uma série, no nosso caso.