Os CDs nasceram em 1982 de um esforço colaborativo entre a Philips e a Sony. A intenção era apresentar uma nova forma de ouvir música, e o Disco Compacto de Áudio Digital impressionou e dominou o mercado por mais de duas décadas. No entanto, a popularidade dos CDs tem diminuído constantemente desde a década de 2000, quando dispositivos como o iPod, aplicativos de streaming como o Napster e muitas outras plataformas de mídia digital ficaram a alcance dos ouvintes.
Hoje, as vendas de CDs são apenas 10% do que eram no final dos anos 1990, de acordo com a Recording Industry Association of America. Como qualquer outra forma de tecnologia, a maneira como a música é entregue ao público simplesmente evoluiu. Essa evolução mudou de maneira profunda a relação entre o artista e seus fãs. Os serviços de streaming hoje respondem por mais de 85% do consumo de música nos Estados Unidos, maior mercado fonográfico do planeta.
Abaixo estão cinco grandes razões que explicam porque os CDs não devem morrer e precisam retomar a sua força de venda.
Os artistas são a razão pela qual temos música para ouvir. Além de merchandising e shows, os músicos obtêm sua receita principalmente com royalties pagos a eles por unidades vendidas, distribuídas, veiculação na mídia ou monetizadas de qualquer forma. Esses royalties são então divididos entre os compositores, editores, gravadoras e, claro, os próprios artistas. São muitas mãos no mesmo pote de biscoitos, e de forma merecida, pois é preciso uma boa equipe para produzir um álbum de sucesso.
A maioria dos serviços de streaming paga menos de um centavo por stream para o artista. YouTubers de sucesso podem ganhar muito mais do que isso por visualização de seus vídeos. Frequentemente, os fãs reclamam que seus artistas favoritos pararam de produzir músicas inéditas, mas esses mesmos fãs não param para analisar o contexto e perceber que os músicos podem não ter mais condições financeiras para gravar novos álbuns, ou que lançar músicas novas não dá o retorno financeiro que os shows focados em clássicos do passado oferecem. Um artista independente que vende seus CDs online ou em seus shows pode ter quase todo o lucro de um CD vendido, diminuindo o custo de fabricação. Um artista contratado por uma gravadora ainda pode extrair de 6 a 7% do valor de varejo do CD depois que todos que fazem parte do bolo tiverem obtido sua parte, o que ainda é significativamente mais do que eles ganham atualmente de todos os serviços de streaming combinados.
Se você ama um artista e gosta de sua música, comprar seu CD não é apenas uma ótima maneira de apoiá-lo em termos financeiros, mas também de ter uma parte física de seu trabalho que você pode desfrutar quanto o wi-fi estivar ou não disponível.
A nostalgia pesa muito quando falamos de CDs. Se você nasceu no final dos anos 1980, os CDs são a forma como você ouvia música. Quer você tivesse um sistema de som Aiwa ou o mais novo discman, era dessa maneira que você consumia suas músicas e bandas favoritas, e você adorava isso. Não consigo nem lembrar quantas vezes esperei na fila para comprar um novo lançamento ou as horas que passei procurando itens em minhas lojas favoritas.
Uma loja de discos clássica produz uma poderosa sensação de nostalgia. Penso frequentemente nos momentos em que entraria nessas lojas e veria os pôsteres nas paredes, sentiria o cheiro de incenso e olharia para as fileiras e mais fileiras de CDs e LPs esperando para serem descobertos. Na humilde opinião deste escritor, esta é uma experiência que não deve ser negada às gerações futuras.