Dentre os trabalhos desta segunda década do século, dialogando com todos os influxos e negações que a revolução tecnológica provocou até aqui, é possível encontrar publicados vários que se alinham em visível falta de obrigação diante dos deveres de observância de lirismos pré-ordenados, concisões, de obediência a esta ou àquela ótica. Há mistura, mistura que da aparência de mistura se desprega. Desse âmbito são, por exemplo, o mineiro Bruno Brum e o seu Mastodontes na sala de espera (Belo Horizonte: Crisálida, 2011), a gaúcha Angélica Freitas e o Um útero é do tamanho de um punho (São Paulo: Cosac Naify, 2012), o gaúcho Diego Grando e o Sétima do singular (Porto Alegre: Não Editora, 2012), a paranaense Ana Guadalupe e o Relógio de pulso (Rio de Janeiro: 7Letras, 2011), a mineira Ana Martins Marques e o Da arte das armadilhas (São Paulo: Companhia das Letras, 2011), o baiano Gabriel Pardal e o Carnivália (Rio de Janeiro: Oito e meio, 2011), o carioca Ismar Tirelli Neto e o Ramerrão (Rio de Janeiro: 7Letras, 2011). Há hiper-realidade nesses autores, há busca e afirmação de um quadro no qual não procede mais a distância entre estrutura do verso e estrutura da prosa, há forte pretensão de atualidade, afinal tudo é tão imediato e acessível e sem altares.
Essa aparência de renovação já foi vista em outros momentos do século passado; o que há, portanto, de inusitado além do fato de se tratar de poesia contemporânea produzida em português por jovens autores brasileiros neste início da segunda década do século vinte e um? Penso que no excesso de informações, códigos, signos, e nos acessos tão amplos e imediatos, sendo fatores determinantes, se alteram as noções do que se consolidou até meados dos anos oitenta como sendo o exótico e como sendo o não exótico. Qualquer voz e abordagem se colocam hoje mais facilmente, forçando (e ampliando) o rótulo de normalidade e de narrativa possível: a exaustão como ponto de partida do discurso. É o que se sugere.
Tudo já foi mostrado e tudo está à mão, portanto não há mais o que incensar sob a ilusão de perenidade, não como antes da revolução tecnológica que tornou a rede mundial de computadores — zero de ironia no emprego da expressão — uma realidade. Há preferência pelas metalinguagens igualmente. Conversando com Paulo Henriques Britto, que, junto com seus orientandos da PUC do Rio de Janeiro, se dedica a conhecer a produção poética brasileira contemporânea, estudando com atenção nomes como Fabrício Corsaletti, Ricardo Domeneck, Érico Nogueira, Edimilson de Almeida Pereira, Alice Sant’Anna, Marcelo Sorrentino, Micheliny Verunschk dentre outros, confirmei a impressão de ser impossível sustentar a existência de um movimento, como já se verificou em outras passagens da história, mesmo quando se toma a proximidade geográfica ou a proximidade etária.