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25 de junho de 2021 2:20 AM ·7 minuto de leitura
Visualmente simples, grandiosos e frequentemente atraentes, os sete episódios da série com cerca de 30 minutos cada chegam carregados de frases existenciais, derramamentos de lágrimas e jamais deixam a atuação pecar, apesar de variarem em qualidade de roteiro. Um aspecto envolvente do show é, ao menos algo que considero, dar espaço para mostrar o quão impecáveis são os atores e atrizes em tela – artistas que tendemos a associar hoje em dia à produções blockbusters ou hits de streaming.
A começar com Anthony Mackie ('Falcão e o Soldado Invernal'), que entrega uma das melhores atuações da carreira dele, ao menos por ora. Versátil no papel de Tom, um homem que pretende achar um jeito de cuidar de sua família após a morte, ele sabe variar em tela da pegada "sarcástica e babaca" ao pai emocionado em questão de segundos, o que junto à uma boa fotografia e trabalho de câmeras ajuda a destacar melhor as emoções durante o monológo. Mesmo com a moral piegas e bela de "reconhecer as pequenas coisas ao longo vida", o ator consegue crescer em cena e conectar o espectador com a história, apesar da premissa complexa em um curto episódio.
Esse mesmo sentimento percorre todos os demais episódios da série, incluindo o protagonizado por Helen Mirren ('Velozes e Furiosos'), que vive uma mulher idosa que a vida toda se preocupou em não incomodar as pessoas e, por isso, se sente solitária e invisível. A atuação de forma quse perfeita e crescente ao longo da capítulo, digna de um atriz como ela, é abrilhantada por uma autoanálise cômica e saudosa, sem beirar muito o drama. A inteligência artificial e viagem ao espaço são fatores que só constroem o ambiente a auxiliam no destaque à reflexão de Peg sobre o quão ela deveria ter tido amor próprio e aproveito a vida.
Já Anne Hathaway ('Os Miseráveis') como Leah é engraçada e sabe variar emocionalmente quando pede. O episódio, que talvez seja o que mais se pareça com 'Black Mirror' da série do Prime Video, fala sobre viagem no tempo e brinca com várias referências à produções atuais, como 'Vingadores: Ultimato' e até 'De Repente, 30'. Com a lição de moral bem definida – a de "não tentar antecipar o futuro", a atriz foge da solitária autorreflexão para criar conversas com as outras personagems – que, no caso, é ela mesma em outras épocas – e surpreende em um episódio dinâmico que, talvez, engane o público. Por ser o primeiro de 'Solos', o espectador pode criar uma expectativa alta e não aproveitar os capítulos cheios de do monólogos a seguir.
No episódio de Wu, novamente, os elementos de ficção científica só servem como base. Já o mesmo não acontece com Uzo Aduba ('Orange Is the New Black') no quarto capítulo, que retrata a dependência tecnológica e a saudade do afeto humano em meio ao isolamento social causado (pasmem) por uma pandemia. Alusão ou não à covid-19, a construção do roteiro é entendiante, clichê e pode soar como uma "piada de mal gosto". Felizmente, isso não impede a atriz de exibir uma atuação segura e satisfatória.