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Eventos por Alberto Araújo em 2016-10-17 23:44:56
Se faltam novidades, ousadias e excentricidades no cenário musical brasileiro, pode-se afirmar que o The Biedermeiers vem trazer frescor, especialmente ao circuito erudito, mesmo que suas fontes sejam remotas, bem remotas, datadas do século XIX, pelo menos. Formado pelo potiguar Max Riccio (guitarra romântica) e pelo carioca Rubens Küffer (flageolet / csakan), o duo lança seu primeiro disco de carreira no sábado, dia 22 de outubro, às 18h30min, no Espaço Guiomar Novaes (Sala Cecília Meireles), dentro da programação da XIII Mostra de Violão Fred Schneiter.
O disco traz no repertório compositores românticos europeus do fim do século XVIII a primeira metade do século XIX. O disco abre com a "Fantasia sobre o hino nacional inglês, Opus 102", de Ferdinando Carulli para flageolet francês e guitarra romântica. Segue com "Introdução e variações sobre um tema original, Opus 32", para csakan e guitarra romântica, de Ernest Krähmer. Outra obra para a mesma formação, "Nas asas da canção, Opus 34/2" de Felix Mendelssohn dá sequência ao repertório romântico, com arranjos dentro dos padrões da época, e o flageolet francês volta a dialogar com a guitarra romântica em "6 variações, Opus 81", de Mauro Giuliani. Na "Introdução e variações sobre um tema de Mozart, Opus 9", de Fernando Sor, a guitarra romântica de Max Riccio reina absoluta nesta obra solo. Variações sobre a ária "Ontem à noite o primo Miguel esteve aqui", de Carl Scheindienst, reúne o csakan e a guitarra romântica, encerrando o repertório do disco.
A influência da música romântica nos séculos XX e XXI foi tão grande que, até os dias de hoje, boa parte dos métodos e escolas utilizados para o aprendizado técnico dos instrumentos ainda pertence ao século XIX. Somente muito recentemente passamos a perceber que os cerca de 200 anos que nos separam do início do Romantismo não poderiam mais ser deixados de lado no que se refere a uma estética que vai desde a concepção acústica dos instrumentos até o seu fraseado musical.
22/10, sábado – The Biedermeiers lança CD de estréia na Sala Cecília Meireles,
dentro da XIII Mostra de Violão Fred Schneiter
No Espaço Guiomar Novaes às 18h30min
No Largo da Lapa, 47, Centro – Rio de Janeiro
Assim, a Orquestra Sinfônica Nacional, integrada ao Centro de Artes da Universidade Federal Fluminense (Niterói – RJ), em parceria com a gravadora A CASA Discos, lança neste momento seu mais novo CD "Orquestra Sinfônica Nacional interpreta Compositores de Hoje", trazendo no repertório um importante recorte da cena erudita, a partir de obras inéditas de compositores vivos e atuantes, como Marisa Rezende, Pauxy Gentil-Nunes e Alexandre Schubert, além dos próprios Sergio Roberto de Oliveira e Rami Levin. Com direção artística e regência do maestro Tobias Volkmann, o disco, que conta ainda com participações especiais dos solistas Cristiano Alves (clarinetista) e Aloysio Fagerlande (fagote), será lançado com um grande concerto reunindo todos os participantes no próximo dia 23 de outubro, domingo, às 17h, na Sala Ceclília Meireles, Lapa. O concerto faz parte da 4º edição do Festival Internacional Compositores de Hoje, que há quatro anos traz compositores e intérpretes de todo o mundo, e, desta vez, dedica sua programação exclusivamente ao lançamento do disco.
Construída em dois momentos contrastantes, embora guardem similaridades, "Expressões", da compositora Rami Levin, foi escrita em 2015, também dedicada à orquestra e começa com o primeiro movimento ("Refletivo") caracterizando um ambiente de calma e reflexão . O acorde inicial revela-se lentamente nas cordas e flauta, nota por nota, sobre o tímpano leve ao fundo. Uma melodia aparece na flauta, acompanhada por acordes nos sopros e metais, e passada em seguida para o fagote. O mesmo acorde do inicio reaparece sob forma retrógrada na flauta e cordas.
Como o título indica, é uma coleção de variantes de uma estrutura fixa, composta por 12 sonoridades, que se apresentam em ordem inalterada por toda a obra e sem sofrer nenhum tipo de derivação. Este procedimento, aparentado da chacona e da passacaglia, tem sido usado desde 1985 em algumas peças como uma maneira de produzir superfícies e texturas variadas, em concepção rapsódica e eclética, porém conectadas por um princípio unificador forte, que se situa entre uma série e um sistema harmônico. A distribuição das texturas foi organizada de forma sistemática com o uso da Análise Particional, teoria analítica e composicional do mesmo autor.
Em "Jornada fantástica num trem de ferro", Alexandre Schubert propõe uma viagem imaginária por meio da música, vista como uma metáfora de nossos sonhos, nos transportando a lugares e situações que fazem parte de nosso inconsciente. Divide-se em cinco movimentos. "Estrada de Ferro" descreve o nosso transporte, a máquina que se move em trilhos que dão a impressão de um único caminho possível: ir em frente. "Ermo" é um olhar para fora, para a vastidão da paisagem imaginária, que nos remete ao nosso interior.