Página inicialFestival7ª Mostra de Cinema de Gostoso divulga programação completa
Evento acontece de 10 a 14 de março em formato online
Este ano, a 7ª Mostra de Cinema de Gostoso será realizada de 10 a 14 de março, porém em formato online, sob as condições excepcionais exigidas pela pandemia da Covid-19. Se por um lado nesta edição não será possível contar com a experiência única das exibições ao ar livre, a edição online apresentará uma vasta programação em homenagem ao cinema brasileiro.
Serão exibidos 34 filmes que poderão ser acessados através do site (clique aqui) e estarão hospedados na plataforma de streaming Innsaei.TV aqui. Toda a programação ficará disponível durante os cinco dias da Mostra.
Com direção geral e curadoria de Eugenio Puppo e Matheus Sundfeld, o eixo temático proposto para esta edição irá centrar-se no debate a respeito da memória, em suas diversas facetas, enveredando por temáticas que abordem e valorizem a memória audiovisual brasileira. Esse eixo leva em consideração o estado de crise em que se encontram os órgãos de preservação da memória audiovisual brasileira. A Cinemateca Brasileira, maior acervo audiovisual da América do Sul, por exemplo, zela por mais de 250 mil rolos de filmes e, atualmente, passa por uma das maiores dificuldades de sua história.
Além da exibição de filmes brasileiros contemporâneos, realização de masterclasses, laboratório de projetos e vídeos pré-gravados com cineastas, a programação contará com filmes raros de nossa cinematografia, que foram digitalizados recentemente e que são inéditos em plataformas de streaming. A programação será dividida em:
Frame de 'Nũhũ yãg mũ yõg hãm: essa terra é nossa!'
Serão exibidos seis longas e dez curtas-metragens brasileiros produzidos em 2020 e 2021. Cada filme será acompanhado de um vídeo com perguntas e respostas com o(a) respectivo(a) diretor(a), a respeito do processo de criação e produção dos filmes e das temáticas abordadas. Os filmes selecionados são:
Açucena - Direção - Isaac Donato | Bahia | 2021
Antena da Raça - Direção - Paloma Rocha e Luis Abramo | São Paulo | 2020
Até o Fim - Direção - Glenda Nicácio e Ary Rosa | Bahia | 2020
Cavalo - Direção - Rafhael Barbosa e Werner Salles | Alagoas | 2020
Cidade Correria - Direção Juliana Vicente | Rio de Janeiro | 2020
Nũhũ yãg mũ yõg hãm: essa terra é nossa! - Direção - Isael Maxakali, Sueli Maxakali, Carolina Canguçu e Roberto Romero - Minas Gerais | 2020
Frame de 'Lora'
4 Bilhões de Infinitos - Direção - Marco Antônio Pereira | Minas Gerais | 2020
A Morte Branca do Feiticeiro Negro - Direção - Rodrigo Ribeiro | Santa Catarina | 2020
Casa com Parede - Direção - Dênia Cruz | Rio Grande do Norte | 2020
De Vez em Quando Eu Ardo - Direção - Carlos Segundo | Minas Gerais | 2020
Lora - Direção - Mari Moraga - São Paulo | 2020
Mestre Marciano - Direção - Igor Ribeiro e Rubens dos Anjos | Rio Grande do Norte | 2021
Ser Feliz no Vão - Direção - Lucas Rossi | Rio de Janeiro | 2020
Trindade - Direção - Rodrigo Meireles | Minas Gerais | 2020
Urubá - Direção - Rodrigo Sena | Rio Grande do Norte | 2020
Vai Melhorar - Direção - Pedro Fiuza | Rio Grande do Norte | 2020
Frame de 'Copacabana Mon Amour'
Cada um(a) dos(as) seis diretores(as) dos longas-metragens da Mostra Nacional indicou uma obra brasileira, que inspirou sua formação enquanto realizador(a). Os(as) diretores(as) gravaram um vídeo falando sobre o motivo da escolha, que será veiculado antes do início de cada filme da Mostra Acervo.
Além das obras escolhidas pelos(as) realizadores(as), será exibido Cinemateca Brasileira (1993), documentário dirigido pelo cineasta paulista Ozualdo Candeias, que acompanha o início da transferência da Cinemateca Brasileira para a sede atual.
Vidas Secas - Direção - Nelson Pereira dos Santos | 1963. Escolhido por Isaac Donato
Copacabana Mon Amour - Direção - Rogério Sganzerla | 1970. Escolhido por Ary Rosa e Glenda Nicácio
São Bernardo - Direção - Leon Hirszman; 1972. Escolhido por Rafhael Barbosa e Werner Salles
Claro - Direção - Glauber Rocha | 1975. Escolhido por Paloma Rocha
Bicho de Sete Cabeças - Direção - Laís Bodanzky | 2000. Escolhido por Juliana Vicente
Martírio - Direção - Vincent Carelli | 2016. Escolhido por Isael Maxakali, Sueli Maxakali, Carolina Canguçu e Roberto Romero
Cinemateca Brasileira - Direção - Ozualdo Candeias | 1993
Serão exibidos dois longas-metragens produzidos pela Xanadu Produções Cinematográficas, filmes raros da história do cinema brasileiro, inéditos em plataformas de streaming. A Xanadu foi fundada em um parceria entre João Callegaro, Carlos Reichenbach e Antonio Lima. Ainda muito jovens e iniciando suas carreiras, os três cinéfilos decidiram produzir um filme em episódios de teor altamente comercial, de modo que o retorno de bilheteria pudesse viabilizar seus filmes seguintes.
Nasce 'As Libertinas' (1968), obra de baixíssimo custo que explorava uma temática capaz de atingir diretamente o grande público. O filme foi distribuído para todo o Brasil pela Cinematográfica Franco Brasileira, de propriedade dos Irmãos Valancy, apresentados aos sócios da Xanadu pelo produtor Renato Grecchi. Foi um enorme sucesso popular, permanecendo 50 semanas em cartaz em São Paulo, nos Cine Coral e Normandie.
Após o lançamento de 'As Libertinas', Reichenbach inicia uma aproximação com a região da Rua do Triumpho, no centro de São Paulo, onde começava a se aglutinar um pessoal interessado em cinema que depois originaria o polo produtor conhecido como Boca do Lixo. Ainda na euforia do início da Boca, o longa-metragem 'Audácia' (1970), também produzido pela Xanadu, mas sem a presença de João Callegaro, dá continuidade com o projeto anterior. Este, porém, não obteve o mesmo sucesso que seu antecessor. Será disponibilizado um depoimento em vídeo inédito com o cineasta João Callegaro.
Audácia, a Fúria dos Desejos
As Libertinas - Três História de Amor e Sexo | 1968 (Episódio 1 - Alice - Direção de Carlos Reichenbach Filho, Episódio 2 - Angélica - Direção de Antonio Lima, Episódio 3 - Ana - Direção de João Callegaro)
Audácia, a Fúria dos Desejos | 1969 (Prólogo - Direção Carlos Oscar Reichenbach Filho, A Baladíssima dos Trópicos x Os Picaretas - Direção Carlos Oscar Reichenbach Filho, Amor - 69 - Direção Antonio Lima)
Frame de 'O Bravo Guerreiro'
O CineLimite (clique aqui) é uma plataforma online dedicada a fornecer acesso à história do cinema brasileiro nos Estados Unidos. A Sessão CineLimite reúne três filmes que marcaram o turbulento ano de 1968, que terminou com a promulgação do Ato Institucional nº 5: 'A Vida Provisória', 'O Bravo Guerreiro' e 'Desesperato'. Essas três obras à sombra de 'Terra em Transe', relacionadas a partir de uma ideia do cineasta Vladimir Carvalho (que apresenta os filmes nesta mostra), sofreram censura devido a suas estéticas revolucionárias e suas narrativas políticas explicitamente críticas.
Hoje, esses filmes nos lembram o papel importante que o cinema e as artes podem desempenhar em momentos de turbulência social ou política. Será disponibilizado um depoimento em vídeo inédito com o cineasta Vladimir Carvalho.
A Vida Provisória - Direção - Maurício Gomes Leite | 1968
O Bravo Guerreiro - Direç Gustavo Dahl | 1968
Desesperato - Direção - Sérgio Bernardes Filho | 1968
Será exibido o filme 'Boi de Prata' (Direção de Carlos Augusto da Costa Ribeiro Júnior, 1981), um dos primeiros longas-metragens produzidos no estado do Rio Grande do Norte. 'Boi de Prata' é ambientado na zona rural de Caicó, onde Eloy Dantas, filho de família latifundiária da cidade, ao retornar de uma temporada de estudos na Europa, quer implantar uma empresa de mineração.
Unindo forma e conteúdo, o diretor Ribeiro Júnior conseguiu realizar um longa-metragem no pequeno Estado do Rio Grande do Norte no final da década de 1970, usando atores, figurantes e técnicos nordestinos, contribuindo sobremaneira para a formação e o aprimoramento de profissionais da região Nordeste, que iriam seguir carreira no cinema do Brasil e do exterior por muitos anos, como Walter Carvalho, que fez sua estreia como diretor de fotografia em 'Boi de Prata', do maquiador Amaro Bezerra, da montadora Jussara Queiroz, entre outros.
Frame de 'Boi de Prata'
O longa foi montado por Severino Dadá e Jussara Queiroz, com trilha e efeitos sonoros realizados por Mirabô Dantas, em 1980. No ano seguinte foi exibido para a população do Rio Grande do Norte em poucas sessões, mas nunca teve uma temporada comercial, como estava previsto no contrato de distribuição da Embrafilme, por razões até hoje não esclarecidas.
A produtora de audiovisual Flávia Assaf (mestra em História pela UFRN) foi a responsável pela localização e digitalização da única cópia em película de 'Boi de Prata' de que se tem conhecimento, cedida pela Cinemateca do MAM-Rio. Será disponibilizado um depoimento em vídeo inédito com o diretor de fotografia Walter Carvalho.
Mostra Nós do Coletido do Audiovisual
Foram selecionados cinco curtas-metragens dentre os dezenove filmes já realizados pelo Coletivo Nós do Audiovisual, formado por jovens de São Miguel do Gostoso que participam de cursos de formação oferecidos desde 2013 pela Mostra de Cinema de Gostoso.
Os filmes do Coletivo já foram premiados em diversos festivais de cinema, como o 30º Festival Internacional de Curtas de SP, o 12º Los Angeles Brazilian Film Festival e o 8º Olhar de Cinema - Festival Internacional de Curitiba, além de terem sido licenciados para canais de TV como o Canal Brasil e TV Cultura.
Curta selecionados
Autômato do Tempo - Direção - Rubens dos Anjos | 2018
Filho de Peixe - Direção - Igor Ribeiro | 2018
O Contador de Causos - Direção - Coletivo Nós do Audiovisual | 2013
O Menino e a Caixa Misteriosa - Direção - Leonardo Maximiano e Andrieli Torres | 2015
O Pai da Noite - Direção - Hugo Ério e Artísio Silva | 2015
Masterclass 1 - Ines Aisengart Menezes
Ines Aisengart Menezes é preservacionista audiovisual. Co-curadora da temática Preservação na CineOP - Mostra de Cinema de Ouro Preto desde 2017. Trabalhou na Cinemateca Brasileira de 2016 até 2020. Graduada em Cinema (UFF) e mestra em Preservation and Presentation of the Moving Image (Universiteit van Amsterdam).
Masterclass 2 - Ismail Xavier
Masterclass com o autor do livro 'Sétima arte, um culto moderno: o idealismo estético e o cinema' (Edições Sesc, 2017). Um clássico da historiografia do cinema mundial no Brasil, o livro aborda a afirmação do cinema como forma de arte e o porquê de sua acolhida pelos modernos como uma linguagem de expressão artística fundamentalmente moderna.
Ismail Xavier é considerado um dos mais importantes teóricos e professores de crítica e história do cinema brasileiro, pesquisador formado em Comunicação Social com habilitação em Cinema pela ECA-USP, fez mestrado e doutorado em Teoria Literária na FFLCH-USP e PhD em Estudos do Cinema pela Universidade de Nova York, é professor na Escola de Comunicações e Artes da USP desde 1971 e autor de diversos livros.
Masterclass 3 - Thiago de André
Serão realizados dois cursos por meio de videoconferência para o Coletivo Nós do Audiovisual, dando continuidade ao trabalho de formação técnica e audiovisual que a Mostra de Cinema de Gostoso proporciona à jovens da cidade de São Miguel do Gostoso (RN) e arredores. Serão abertas inscrições limitadas para ouvintes, a serem anunciadas em breve no site e redes sociais da Mostra.
Curso 1 - Criação Audiovisual em Coletivos de Cinema
Pedro Diógenes, nasceu em 1984, se formou na primeira turma da Escola de Audiovisual de Fortaleza em 2008 e integrou o coletivo Alumbramento entre 2010 e 2016. Pedro dirigiu e roteirizou 7 longas-metragens, realizou 10 curtas e trabalhou como técnico de som em mais 60 filmes. Seus longas foram distribuídos nas salas de cinema do Brasil além de terem sido exibidos e premiados em importantes festivais. Atualmente Pedro Diógenes faz parte do grupo Marrevolto Filme.
André Santos é sócio fundador e administrador da produtora Caboré Audiovisual. Tem experiência no cinema, na televisão e na publicidade. Trabalha como diretor, roteirista, produtor executivo, assistente de direção e diretor de produção. Na universidade, dirigiu e escreveu os curtas 'Rastro da Flor', 'Do Mar' e 'Vida Pouca', que rodaram festivais dentro e fora do Brasil, recebendo prêmios. É diretor das 3 temporadas da websérie 'Septo', pela qual ganhou o prêmio de Melhor Diretor no SP Webfest. Dirigiu e escreveu os curtas 'Natureza do Homem', 'Dias Felizes' e, recentemente, 'Time de Dois'. Assina também os roteiros dos longas-metragens 'Corpo Clandestino' e 'Meu Sofá', contemplados para desenvolvimento no Prodav 05.
Babi Baracho é sócio fundadora e administradora da Caboré Audiovisual, Bacharel em Cinema e Audiovisual (UnP) e Especialista em Cinema (UFRN). Possui experiência com Coordenação de Projetos, Produção, Produção Executiva e Direção. Escreveu e dirigiu os curtas 'Janaína Colorida Feito o Céu' e 'Sem retrato e sem bilhete', e codirigiu o curta documental 'Família Tropa Trupe - O Circo Enquanto Vida'. Foi diretora de produção de 'Som do Morro' (Canal Futura), 'No Fim de Tudo' (Canal Brasil), 'Vai Melhorar' (Prêmio de Aquisição - Canal Curta), dentre outros. É Produtora Executiva de diversos curtas da Caboré Audiovisual, além da websérie 'Septo', a qual também exerce a função de Diretora Geral. No eixo formativo, ministrou oficinas de audiovisual no RN, participou de mesas, palestras e júri de festivais.
Curso 2 - Realização de um Festival de Cinema
O curso apresenta um estudo de caso do Festival de Cinema de Vitória, e é dividido em 3 blocos: produção, produção executiva e mobilização. A partir do Festival de Cinema de Vitória, que atualmente encontra-se na 27ª edição, compreende-se o desenvolvimento e aplicação dos processos que envolvem a pré-produção, produção e pós-produção de um projeto.
Com duração de 2 horas serão tratados temas como captação de recursos, formatação financeira, curadoria, programação e lançamento. Com metodologia de apresentação do estudo de caso e debate, os três professores irão apresentar as etapas de realização de um Festival de Cinema, a partir da experiência no Espírito Santo. O curso será ministrado por:
Fran de Oliveira, produtor, realizador e editor no Festival de Cinema de Vitória há mais de 20 anos. Também atua como orientador em oficinas de animação, além de ser programador e animador audiovisual.
Guilherme Rebêlo, produtor cultural com 10 anos de experiência, atua em projetos nas áreas de artes, cultura e direito humanos com foco em difusão e formação de público. Atualmente desenvolve projetos no Instituto Brasil de Cultura e Arte, como o Festival de Cinema de Vitória. Dirigiu a produção de filmes como 'Pássaro Sem Plumas' e 'Zacimba Gaba - Um Tiro no Escuro', ambos com direção de Tati Rabelo e Rod Linhales. No grupo Assédio Coletivo, desenvolveu projetos como Festival Tarde no Bairro, Webséries e Reviravolta Coletiva.
Larissa Delbone, advogada e produtora executiva do Festival de Cinema de Vitória e diretora do Instituto Brasil de Cultura e Arte. Atua em projetos na área da cultura, artes, assistência social e direitos humanos.
A Ponte - Rio Grande do Norte
Direção - Aristeu Araújo
Produção - Pedro Fiuza
Bomba-Batom - Bahia
Direção - Marília Cunha
Produção - Marília Cunha e Isaac Donato
Cavalo (w.t.) - Pernambuco
Direção - Juliana Lapa e Valentina Homem
Produção - Dora Amorim e Júlia Machado
Entre Março e Abril - Rio Grande do Norte
Direção - Davi Revoredo
Produção - Carla Mariane
Olhe Para Mim - Alagoas
Direção - Rafhael Barbosa
Produção - Felipe Guimarães
Partiste - Bahia
Direção - Ceci Alves
Produção - Ceicça Boaventura
Os participantes terão a oportunidade de trabalhar sob orientação e em interlocução com profissionais renomados da indústria audiovisual brasileira, sob tutoria do diretor Ramon Porto Mota, do produtor Ivan Melo, da produtora Nara Aragão e do produtor e diretor do BrLab, Rafael Sampaio, responsável pela coordenação pedagógica.
Ao longo dos seis primeiros dias, os representantes dos projetos selecionados participarão de intensas atividades de discussão por meio de consultorias individuais, sessões coletivas e de uma programação que contará com palestras e encontros com profissionais do audiovisual.
No sétimo e último dia, os projetos serão apresentados em formato de pitch virtual para convidados, antes da conclusão do laboratório. As atividades visam apresentar um panorama do cenário brasileiro e internacional da produção audiovisual, e oferecer ferramentas para que os projetos de longa-metragem sejam melhor desenvolvidos e potencializados em seus diferentes aspectos fundamentais como roteiro, direção, produção e distribuição.
Durante o período de realização da 7ª Mostra de Cinema de Gostoso, será oferecido a todo o público, um desconto nos livros de cinema na Loja Virtual da Edições Sesc. Em breve serão anunciados mais detalhes no site e redes sociais da Mostra.
A Mostra de Cinema de Gostoso é uma realização da Heco Produções, CDHEC - Coletivo de Direitos Humanos, Ecologia, Cultura e Cidadania e Guajirú Produções.
Patrocínio - Lei Aldir Blanc Rio Grande do Norte, Fundação José Augusto, Governo do Estado do Rio Grande do Norte, Secretaria Especial da Cultura, Ministério da Cidadania e Governo Federal.